Învață să gândești și să compui ca un pictor

Anonim

O postare invitată de Nick Fleming

Cu mulți ani în urmă am întâlnit un cunoscut artist englez în timp ce călătoream prin nordul Indiei. Ne-am întâmplat să stăm la același hotel, unul dintre acele palate convertite destul de plăcute. În fiecare zi ieșea cu acuarele, șevaletul, scaunul portabil și cărțile de schițe considerabile, așa cum obișnuia să spună, „pentru a căuta inspirație și a privi lumea trecând”.

Într-o după-amiază târziu, l-am văzut, perindu-l în mână, m-am aplecat deasupra șevaletului și am decis să văd cum merge. Era pe cale să-și termine scena, dar, în timp ce mă uitam de la poza lui la vedere, și din nou, am observat instantaneu cât de diferiți erau. Ceea ce făcuse el a fost să omită o mulțime de detalii și să adauge unele ale sale. Mi-a explicat că rareori pictează exact ceea ce era în fața lui. „Mă duc la simplitate, a spus el. „Vopsesc ceea ce cred că are nevoie fotografia mea, ceea ce o face să funcționeze, nu neapărat ceea ce văd.” „Desigur, este o reprezentare, distilez scena, dar îmi place să o umplu de interes.”

Acest lucru, care a venit așa cum am făcut-o când abia începeam în cariera mea fotografică, a fost o revelație pentru mine. Brusc mi-am dat seama după acea scurtă conversație că eu, ca fotograf, aș putea lucra exact la fel. Am început să-mi văd propriile scene cu ochiul critic al unui pictor. Desigur, este nevoie de o combinație de persistență, răbdare, sincronizare și noroc, dar în acest proces m-am învățat să încetinesc. Mi-am luat timp să observ lucrurile, să aștept ca subiecții să se miște în și să cadă din cadru și am început să-mi compun imaginile în mod deliberat și conștient. Am preluat proiecte care îmi cereau să aflu despre stilul de viață al subiecților mei, să mă apropii de ei, să-i înțeleg și lentilele cu unghi mai larg au devenit pilonul meu fotografic.

Un pelerin hindus se scaldă în râul Gandak dimineața devreme: Sonepur, India

Modul pictorului este de a vedea forme în primul rând și detalii în al doilea rând; de aceea au tendința de a strabate mult ochii lor. Acest lucru are ca efect evidențierea tonurilor și formelor esențiale care filtrează detaliile străine sau nedorite. Este metoda lor de a simplifica o scenă complicată în mod natural sau prea ocupată. Și eu vreau să îmi simplific imaginile cât mai mult posibil, izolând subiecții de fundaluri clare și nepăsate, păstrând în același timp un sentiment al mediului în care le-am găsit.

Pe câmpia inundabilă a râului Ganges: Allahabad, India

n

Oamenii pe care îi fotografiez sunt de obicei complet în largul lor în propriul mediu și încerc să reflectăm acest lucru în imaginile mele lucrând în elemente care transmit armonie și echilibru, cum ar fi lumina, tonul și o anumită simetrie a compoziției. O pictură, deși la fel ca o fotografie, trebuie să fie convingătoare și plăcută. Ochiului îi place să fie condus într-o imagine; trucul este să-l împiedici să rătăcească. Pentru a face ecou la ceea ce a spus prietenul meu pictor englez, depuneți eforturi pentru a „umple cadrul cu interes”.

Nihangs, războinici spirituali sikh, pregătesc micul dejun: Punjab, India

Naga Sadhu aprinde focul: Haridwar, India

Fotografiile lui Nick Fleming din nordul Indiei și Regatul Unit. El conduce ateliere de fotografie pentru toate nivelurile din Londra, predând arta din spatele fotografiei inspiratoare și de impact. Consultați mai multe de la Nick la www.nickfleming.com