6 sfaturi despre cum să creați fotografii abstracte

Cuprins:

Anonim

Este timpul să vă distrați cu camera dvs. și să vă scoateți din rutina realistă în care s-ar putea să nu știți nici măcar că sunteți. Este timpul să creați câteva imagini bazate pe culoare, lumină, emoție și lipsa de îngrijorare pentru claritate sau Detalii.

Este timpul să ne jucăm cu fotografia abstractă!

Abstract | ab-stract | adjectiv | de arta : Exprimarea ideilor și emoțiilor folosind elemente precum culorile și liniile fără a încerca să creeze o imagine realistă.

Aveți deja toate instrumentele de care aveți nevoie (o cameră sau chiar un smartphone), așa că să aruncăm o privire asupra unor metode de creare a imaginilor emotive și abstractizate.

Tehnici

1 - Mutați camera foto

Cea mai simplă metodă de creare a imaginilor pline de culoare și linii este aceea de a estompa mucul din toate. Acesta este un concept eliberator pentru majoritatea dintre noi. „Trebuie să-mi mișc camera și să nu-mi fac griji că rămân foarte stabil? Cer!" Te aud strigând.

Toate aceste tehnici sunt căi de descoperire de sine, dar pot oferi câteva sfaturi despre de unde să încep.

Mai întâi, micșorați viteza de expunere la 1/10 dintr-o secundă sau mai lent. Ca și în cazul încețoșării panoramării, aici lucrurile devin interesante. Puteți face acest lucru în modul Prioritate declanșator sau, dacă știți cum să reglați camera în modurile Diafragmă sau Program, le puteți utiliza pentru a obține aceeași viteză a declanșatorului. Veți fi, de asemenea, ajutați cu un ISO scăzut, cum ar fi 100 sau mai mic.

În al doilea rând, caută lucruri la umbră. Viteza de declanșare lentă necesită o lipsă de lumină pentru a funcționa bine, altfel fotografiile vor fi suflate (supraexpuse).

În al treilea rând, faceți câteva fotografii care vă mișcă camera într-o direcție, apoi în alta. Știu, sună ca un sfat șchiop și este simplist, dar începe așa. Trebuie să începi să vezi ce face scena din fața ta când te miști într-un fel sau altul. Apoi începeți să vă mișcați în cercuri sau să vă mișcați aleatoriu.

Uneori, obiectele cu linie dreaptă arată cel mai bine atunci când mergi cu bobul și direcția lor. Uneori, obiectele circulare (florile fiind o țintă ușoară) arată cel mai bine cu unele mișcări aleatorii. Acesta este „Ieșiți din cardul gratuit de fotografiere-închisoare” oficial pentru a experimenta și a face niște imagini urâte. Dar s-ar putea să faci și unele care îți stârnesc interesul.

2 - Mutați subiectul

Obișnuiam să văd etichete pe vagoane de tren, până când am realizat magia tuturor acelor culori aleatorii care țipau cu 65 de mile pe oră (65 km / h).

Acum caut de multe ori tot felul de obiecte colorate, doar pentru culoarea lor. Este posibil ca forma, subiectul sau intenția să nu fie ceea ce îmi doresc, dar dacă pot folosi acea culoare și o fac să se miște exact așa cum vreau … pot captura esența colorată.

Acest lucru poate fi asemănător picturii cu lumină, dar fără ca subiectul să emită lumină. Gândiți-vă la alte lucruri care pot fi mutate și alegeți culori îndrăznețe.

AVERTIZARE: Ferește-te de alb, galben și alte culori super strălucitoare. Proprietățile lor înseamnă că vă vor umple senzorul cu prea multe date prea repede și vor spăla / acoperi orice alte culori pe care le aveți în fotografie.

3 - Eliminați referința

Un obiectiv zoom va fi cel mai bun prieten al tău aici. Fotografiile cu unghi larg, chiar și cu o estompare amplă, ne permit adesea să ne punem în scenă, nu culorile sau emoția. Ieșirea din ceea ce putem recunoaște și cu care ne putem lega ajută imaginile abstracte.

Permiteți-mi să vă arăt un exemplu. Ce vezi aici (mai jos)?

Acum permiteți-mi să vă arăt contextul mai larg.

Cu cât măriți și alegeți mai multe detalii, cu atât vă puteți juca mai mult cu abstractizare.

4 - Trage prin lucruri

Încă nu am experimentat intens cu fotografierea prin obiecte, dar și aici ne putem distra mult. A avea o modalitate de a ține obiectul ajută, iar o clemă pe un suport ușor ar fi la îndemână. În caz contrar, începeți cu obiecte de zi cu zi și treceți-vă drumul prin sticlă colorată, un bloc de sticlă sau chiar frotiți diverse geluri și lichide (vaselină, ulei de măsline etc.) pe o foaie clară de sticlă sau plexiglas.

5 - Expunere multiplă

Folosirea tehnicilor de expunere multiplă în cameră poate lăsa uneori prea mult din subiectul original, recunoscut, pentru gusturile unor fotografi. Am găsit setarea medie pe Canon-ul meu pentru a funcționa bine la combinarea fotografiilor. Dacă vrei să devii funky, mergi la setarea Dark și pregătește-te să tragi o mulțime de teste.

Metoda mea este să fac o singură lovitură, în cea mai mare parte focalizată. Apoi mai filmez încă două în diferite grade de focalizare. Uneori, acest lucru se termină cu un aspect mai ușor de focalizat și de aici se poate argumenta că aceste imagini nu sunt suficient de abstracte. De aceea, voi alege să măresc, pentru a face ca subiectul să devină puțin mai mult din context.

6 - Post-procesare ca loc de joacă

Știți cum oamenii tind să se plângă de prea multă prelucrare a lucrărilor unor artiști? Acum este momentul să renunți la aceste legături și să te distrezi. Puteți înmuia scenele pentru a le face și mai eterice.

Sau puteți încerca versiuni diferite ale aceleiași imagini, dar cu redări de culori foarte diferite (în acest caz, am mutat simplu glisorul de temperatură al balansului de alb și glisantele Tint în Lightroom).

Odată ce imaginile dvs. sunt în computer, lăsați impulsurile să se dezlănțuie!

Concluzie

Lucrul care îmi place cel mai mult la fotografia abstractă este că joacă pe nervul „Acest lucru îmi place foarte mult, dar nu sunt sigur de ce” nervul din noi toți. Posibil să descompun fiecare dintre aceste imagini și să vă spun de ce le-am ales, dar până la urmă nu contează cu adevărat. Este vorba despre crearea de artă de dragul artei. Este vorba de a reveni la elementele de bază ale atracției pentru artă. Este vorba de a fi surprins de ceea ce vedeți pe ecranul LCD, în timp ce încălcați câteva dintre regulile pe care le considerați atât de dragi.

Acum du-te la experiment și arată-mi ce poți crea!