Nu este întotdeauna ușor să fii fotograf, să vezi toate oportunitățile excelente de fotografie din jurul nostru și să dorești să le surprinzi pe toate. Recent, lucram cu un student de-al meu și ea a vrut să știe cum să se descurce rapid cu schimbarea setărilor de la o situație la alta. Exemplul ei a fost încercarea de a trece de la fotografierea peisajelor, la încercarea de a se concentra asupra unei păsări sau a altor animale sălbatice care pot intra rapid în scenă. Deși unii fotografi experimentați pot fi pregătiți pentru o astfel de situație, cu siguranță nu este ușor și pentru cineva care doar învață, aș susține că nu ar trebui deloc încercată.
24-120mm, filmat la 120mm, 1/160, f / 4, ISO 1400. Știind cum se comportă obiectivul la ambele capete ale zoomului, știam că pot folosi acest obiectiv pentru fotografii cu unghi larg în apropiere, dar măriți ca fata de flori venea pe culoar și totuși primea o lovitură interesantă.
În timp ce mulți dintre producătorii de camere doresc să facă fotografia să sune ușor (cineva își amintește „Așa de avansat, este simplu”?), Adevărul este că fotografia este un meșteșug, care, în ciuda progreselor tehnologice, necesită ceva timp pentru a stăpâni. Diferite situații fotografice necesită setări diferite, lentile diferite sau chiar o abordare complet diferită a subiectului. Dacă ești un hobbyist cu o singură cameră, poate fi imposibil să fii pregătit pentru toate posibilitățile pe măsură ce se întâmplă.
Iată deci trei moduri de a-l simplifica în timp ce înveți fotografia și de a opri copleșirea.
# 1 - Concentrați-vă pe un subiect la rând
Sunt un puternic avocat pentru a păstra lucrurile simple. În primul rând, dacă intenționați să fotografiați peisaje, animale sălbatice sau portrete, rămâneți cu acel obiectiv. Este ușor să vă distrați de alte subiecte care vin. Aceste oportunități pot părea aurite atunci când apar și pot fi, dar dacă sunteți deja pregătit să realizați o fotografie peisaj la ISO 100, diafragmă f / 16 și 1/20 viteza obturatorului, comutați rapid la setările adecvate căci capturarea unei păsări în zbor nu este un proces ușor. Probabil se va sfârși prin a fi frustrat, a face fotografii care nu-ți corespund prea mult așteptărilor sau, mai rău, nu ies deloc.
Chiar și acum, la peste 20 de ani de la începerea carierei mele în fotografie, încerc să nu fac prea multe simultan cu o cameră. Mă concentrez asupra obiectivului meu când am decis prima dată să iau camera și să plec. Dacă intenționez să fotografiez un peisaj la apus, asta fac. Singura dată când voi încerca să fiu pregătită pentru două subiecte separate, este când am două camere. De exemplu, dacă fotografiez un peisaj, dar sunt păsări acvatice în apropiere și vreau să fiu pregătit pentru asta, am o a doua cameră instalată cu un teleobiectiv, astfel încât să o pot apuca și să încerc să obțin fotografierea. Chiar și acest lucru mă cere să-mi las cel puțin temporar subiectul inițial, peisajul, deoparte pentru un pic.
Această fotografie a stârcului albastru a fost făcută cu un obiectiv de 400 mm, utilizând AF continuu și viteză de expunere 1/1250.
Imaginea cascadei (dedesubt) și imaginea marelui stârc albastru (deasupra), au fost ambele luate în aceeași locație. Cu toate acestea, pentru fotografierea cascadei, trebuia să folosesc un filtru de densitate neutră pentru a încetini expunerea. Nu aș fi putut să îndepărtez filtrul și să fiu gata să fotografiez stârcul, chiar dacă ambele fotografii ar fi putut fi capturate cu același obiectiv. Nu numai că ar fi trebuit ca viteza de declanșare să fie drastic mai rapidă pentru a opri zborul stârcului, aș fi trebuit să folosesc AF continuu pentru a-i captura zborul brusc, în timp ce folosesc întotdeauna AF cu o singură fotografie atunci când fotografiez peisaje.
Știind că există animale sălbatice în apropiere, am montat un obiectiv Nikon 80-400mm pe o cameră (pe o curea de pe umăr), în timp ce aveam o a doua cameră cu un obiectiv mai scurt, instalat pe un trepied pentru a captura cascadele. Dacă aș avea o singură cameră, aș fi avut nevoie să aleg între un subiect sau celălalt și apoi să merg mai departe. Rar este ocazia în care poți sări atât de repede de la un subiect la unul complet diferit folosind o singură cameră.
Această fotografie a fost făcută cu un obiectiv de 16 mm, folosind AF cu o singură fotografie și o viteză de declanșare de 0,6 secunde.
Dacă lucrați cu o singură cameră, nu încercați să faceți prea multe. Alegeți un subiect și lucrați până când simțiți că ați realizat ceea ce doriți, apoi treceți la un alt subiect. Da, este dificil să fii pregătit pentru a prinde un apus de soare și pentru a privi o frumoasă egretă cu zăpadă în apropiere și pentru a începe să pescuiești, lăsându-te mâncărime pentru a încerca să o prinzi, dar este probabil că va zbura din nou în timp ce încă te joci cu setările tale . Între timp, soarele este încă apus, culoarea se estompează și probabil ai ratat și tu o lovitură sau două.
# 2 - Folosiți un singur obiectiv
Când am urmat primul meu curs foto la facultate, profesorul meu era convins că fiecare student folosește doar un obiectiv de 50 mm. La vremea respectivă, nu înțelegeam de ce, dar acum o fac. Este important să înțelegeți cum se comportă lentilele dvs., astfel încât să știți care este cel mai potrivit pentru serviciu. În calitate de fotografi, mulți dintre noi devenim colecționari de echipamente, dorind mereu un alt obiectiv, pentru a ne permite să fotografiem modul în care am văzut-o pe un alt fotograf. Dar, înainte de a începe să colectați lentile, este important să recunoașteți ce poate face fiecare obiectiv pentru dvs. și să înțelegeți cu adevărat acest lucru, trebuie să utilizați fiecare obiectiv pe scară largă.
Folosind un obiectiv cu unghi larg, am reușit să subliniez gheața din prim-plan, în timp ce împingeam podul spre fundal în centrul de sus al cadrului.
În prezent, am șapte obiective de cameră în trusa mea chiar acum. În orice moment, pot fi patru sau cinci în geanta camerei mele când fotografiez, în funcție de subiectul meu planificat sau pentru ce nevoi vreau să fiu pregătit. Dar, așa cum se întâmplă de obicei, este rar ca majoritatea acestor lentile să-mi vadă exteriorul geantei odată ce ajung unde mă duc. Deși fiecare situație este diferită, de multe ori constat că un obiectiv se ocupă de obicei de ceea ce vreau să fac când ajung într-o locație. Deci, cu excepția cazului în care este unul dintre acele momente rare în care o situație necesită atât un teleobiectiv, cât și un aspect cu unghi larg, de obicei, doar unul dintre aceste obiective este montat pe cameră. În timp ce în exemplul de mai sus am încălcat această regulă și am folosit două camere cu două obiective diferite, aceasta nu este de obicei norma pentru mine.
Când veți scoate camera foto din geantă data viitoare și selectați obiectivul de utilizat, rămâneți cu acel obiectiv. Aflați-l cu adevărat. Dacă este un zoom, trageți la un singur capăt al acestuia. Data viitoare când îl folosiți, utilizați celălalt capăt. Aflați cum să faceți ca acel obiectiv să cânte cu adevărat. Aflați pentru ce este foarte bun și la ce nu este bun. Faceți acest lucru cu fiecare obiectiv pe care îl dețineți, dacă dețineți mai multe. Când vine timpul să achiziționați sticlă nouă, veți avea o înțelegere mult mai bună a locului în care trusa dvs. este scurtă și a ceea ce trebuie să cumpărați. În plus, vă veți baza și pe primul meu punct, concentrându-vă pe un subiect. Prea des, noii fotografi pierd oportunități, deoarece sunt ocupați cu schimbarea lentilelor, deoarece consideră că au nevoie unul de altul. Dacă schimbarea obiectivelor nu este o opțiune, nu veți pierde timpul cu acesta și vă puteți concentra pe realizarea de fotografii grozave cu orice obiectiv găsiți pe camera dvs.
Teleobiectivele comprimă perspectiva. Doriți să faceți soarele sau luna să arate cu adevărat mari în raport cu o clădire sau o structură? Întoarce-te puțin de subiectul tău și folosește un teleobiectiv pentru a comprima perspectiva și a distorsiona relația de dimensiune.
În cele două imagini prezentate mai sus, același pod poate fi găsit în ambele, iar ambele fotografii au fost făcute din aproximativ același loc. Unul a fost luat cu un obiectiv de 16 mm, iar celălalt, cu un teleobiectiv la 290 mm. Obiectivele cu unghi larg extind perspectiva, subliniind prim-planul și împingând obiectele de fundal înapoi, în timp ce teleobiectivele minimizează primul plan și tind să aplatizeze perspectiva. Utilizarea unei singure distanțe focale vă va ajuta, de asemenea, să compuneți imagini mai eficiente. Zoomurile te pot face uneori leneși. Mărirea de la un unghi larg la un teleobiectiv schimbă profund imaginea și este important să înțelegeți ce efect poate avea asupra imaginii dvs.
Teleobiectivele comprimă perspectiva, în timp ce obiectivele cu unghi larg o îmbunătățesc, iar fiecare perspectivă comunică ceva diferit privitorului. Există motive pentru a folosi atât lentilele largi, cât și teleobiectivele, dar doar lucrul cu ele pe scară largă vă va ajuta să recunoașteți situațiile în care fiecare este cel mai eficient.
# 3 - Nu accesorizați
Fotografiat la 16mm, f / 16, 15 secunde, ISO 64. Mi-am simplificat compoziția până la două elemente, reflexia în prim plan și farul în fundal. Știind că farul ar fi acolo, indiferent de locul în care m-am aflat sau de modul în care am mărit, m-am concentrat pe obținerea reflexiei corecte și pe lăsarea restului de compoziție să se așeze la locul său.
Unul dintre lucrurile minunate despre fotografia digitală și tehnologia de astăzi sunt numeroasele instrumente noi și disponibile disponibile pentru a vă ajuta să faceți fotografii. Este minunat să vă puteți conecta la o cameră de pe telefonul dvs. smartphone și să faceți lucruri precum expirarea timpului sau expuneri lungi, dar de multe ori, aceste accesorii sunt încă un lucru care poate merge prost sau vă poate distrage atenția de la a face fotografii.
Există doar trei accesorii pe care le folosesc în mod regulat. Unul este un controler de timp care se conectează direct la camera mea, al doilea este un trepied și, în cele din urmă, un set de filtre cu densitate neutră și densitate neutră gradată, utilizate pentru a ajuta la controlul expunerii. Nici măcar nu am început să folosesc filtrele până acum câțiva ani, mai bine de 15 ani în cariera mea de fotografie. Ambele imagini de mai jos nu foloseau altceva decât o declanșare la distanță. În cazul imaginii Căii Lactee, în dreapta, mi-am setat camera pe manual pentru o expunere de 15 secunde și am folosit eliberarea de la distanță așa cum aș face butonul declanșator, pur și simplu pentru a evita atingerea camerei. Pentru imaginea din stânga traseelor stelelor, în timp ce aceasta devine puțin mai complicată în procesare, în realitate, sunt doar o mulțime de expuneri de 30 de secunde. Pur și simplu mi-am setat camera pe unitate continuă și am blocat butonul declanșator de pe telecomandă. Simplu.
Chiar și pentru imagini precum acestea, singurul accesoriu pe care l-am folosit a fost un controler de timp, cu doar butonul declanșator blocat.
Este important, atunci când învățați fotografia, să vă concentrați asupra elementelor de bază - diafragmă, viteză a obturatorului și ISO și să înțelegeți cum vă afectează imaginile. Este prea ușor să te prinzi de toate clopotele și fluierele și cât de cool sunt și să uiți că rezultatul final este ceea ce contează. În mintea mea, dacă accesoriul nu contribuie într-un mod care afectează imaginea finală, atunci nu este nevoie să-l folosesc. Nu spun că accesoriile sunt proaste sau chiar inutile, dar dacă nu sunteți sigur cum să obțineți o expunere adecvată, amânați să cumpărați acea jucărie nouă strălucitoare și învățați cu adevărat camera dvs.
V-aș sfătui chiar să rămâneți departe de modurile speciale de pe camera dvs., cum ar fi HDR, sau modul de urmărire a stelelor (fac asta manual în post-producție) sau modul de expunere multiplă. Da, pot arăta cool și pot face lucruri grozave, dar din nou, înțelegerea elementelor de bază ale expunerii este primordială. Dacă nu înțelegeți expunerea de bază, utilizarea clopotelor și a fluierelor nu vă va ajuta să faceți muzică.
Consider că simplificarea cât mai mult a procesului mă ajută să vin cu cele mai bune imagini posibile. Ce faceți pentru a vă simplifica procesul fotografic?