Nu camera este cea care face o fotografie bună; este fotograful. De câte ori ai auzit asta? Probabil de mult mai multe ori decât poți conta. A devenit un pic clișeu decât orice, dar este unul care încă sună adevărat. Nu trebuie să cheltuiți mii de dolari pe sisteme și obiective de aparat de fotografiat noi și de ultimă generație, pentru a putea crea fotografii extraordinare. Știi asta până acum. Există o singură problemă. Toate aceste obiective și camere sunt atât de strălucitoare.
Cea mai mare parte a acestei străluciri este doar un produs al departamentelor de marketing ale producătorilor de aparate foto care produc un atac constant de „Cumpărați-mă! Cumpara-ma! Sunt atât de strălucitoare! Cumpără-mă acum! ”
Obiectivele noi strălucitoare sunt grozave, dar sunt acestea cea mai bună investiție pentru fotografia dvs. chiar acum?
Cel mai bun sfat? Ignorați-l cât mai mult posibil.
O fotografie proastă făcută cu o cameră foto de 5000 USD nu este mai bună decât o fotografie proastă făcută cu o cameră foto de 700 USD. Poate fi mai clar și poate avea un interval dinamic mai mare, dar este totuși o fotografie proastă.
Este în regulă să îți dorești lucruri noi și mai bune și, în funcție de cât de repede progresezi în fotografia ta și de ceea ce vrei să obții cu ea, va trebui în cele din urmă să faci upgrade și să cumperi piese noi de kit. S-ar putea să existe câteva excepții în genuri precum fotografia macro și sălbatică; totuși, sunt șanse să nu aveți nevoie de obiectivul de câteva mii de dolari chiar acum.
Creșteți din echipamentul dvs.
Dacă vă faceți timp să învățați cu adevărat și să puneți în practică toate seturile de abilități, veți ajunge în cele din urmă la un zid pe care nu îl puteți trece cu echipamente modeste. Atunci este timpul să faceți upgrade. Luați-vă timp ajungând acolo și bucurați-vă de experiență. Cu abilități bine rotunjite, veți cunoaște acel moment în momentul în care ajunge.
Alte modalități de a investi în fotografia ta
Cu toate acestea, există locuri în care îți poți investi banii care nu numai că îți vor ajuta fotografia, dar și vor accelera destul de mult procesul. Acestea sunt educație și experiențe. Într-adevăr, ambele sunt același lucru, dar este mai ușor să le descrieți în termeni de două subcategorii.
Educaţie
Toată lumea trebuie să învețe. În mod constant. Niciodata nu inceta sa inveti; altfel vei rămâne în urmă.
Internetul este plin de resurse gratuite și ar trebui să le folosiți în mod absolut pentru a profita din plin. Cu toate acestea, pentru a urca rapid în partea de sus a curbei de învățare, ar trebui să luați în considerare adăugarea de lucruri precum cărți, cursuri online și ateliere de lucru la lista dvs. de cumpărături.
Atelierele pot avea o valoare excelentă pentru bani și pot oferi un impuls competențelor dvs., precum și vă pot prezenta în locații noi.
Cărțile de fotografie tind să fie concentrate pe un anumit subiect. De asemenea, tind să meargă mult mai departe în profunzime decât alte resurse. Cel mai important, sunt relativ ieftine. Încercați să evitați cărțile care încearcă să cuprindă totul despre fotografie și să respectați subiecte specifice, cum ar fi iluminatul, portretele sau mâncarea.
Cât de mare dintr-o bibliotecă poți pune împreună pentru costul unui obiectiv pe care l-ai urmărit?
În același sens, atelierele și seminariile pot furniza o cantitate uriașă de informații într-o perioadă foarte scurtă de timp la un cost rezonabil. Ei au, de asemenea, avantajul de a vă oferi școlarizare față în față cu cineva cu experiență în domeniul pe care îl predau. Acest lucru este adesea de neprețuit, mai ales dacă înveți mai bine cu o abordare practică.
Când vă gândiți la ateliere, vă rugăm să faceți cercetările și să fiți siguri de ceea ce cumpărați. Gândiți-vă doar, ați cumpăra ceva de pe eBay fără a verifica mai întâi feedbackul vânzătorului?
Personal, mă simt unul dintre cele mai trecute cu vederea, dar unul dintre cele mai valoroase instrumente, pentru a învăța fotografia sunt monografiile și cărțile de masă de cafea. Studierea muncii fotografilor performanți vă va arăta toate lucrurile pe care le-ați învățat teoretic, puse în practică. De asemenea, vă poate ajuta să discerneți aprecierile și antipatiile dvs. și să vă ofere idei despre ce să încercați pentru propriile portofolii. Nu rămâneți doar cu vechii maeștri precum Edward Weston și Imogen Cunningham; includeți fotografi contemporani precum Martin Parr și Mario Testino pentru o referință mai detaliată.
Experiențe
Cheltuirea banilor pentru călătorie vă poate ajuta să vă forțați să folosiți echipamentul pe care îl aveți.
Dacă educația învață, atunci experiența este faptul real. Vrei să fii fotograf de călătorie? Atunci nu vă actualizați obiectivele, cumpărați în schimb un bilet de avion. Vrei să fii fotograf de modă? Angajați modele experimentate și make-up artisti. Fotograf de animale sălbatice? Faceți fotografii cu lupi într-un atelier și închiriați obiectivul de care aveți nevoie, mai degrabă decât să îl cumpărați.
Dacă este cam prea scump, atunci ia în considerare cumpărarea de lucruri pentru fotografiat. Mâncare, jucării, flori, orice se potrivește cu interesele tale și te ridică și folosește camera foto pe care o ai acum.
Achiziționarea de lucruri de fotografiat vă va ajuta să construiți un portofoliu care este mult mai important pe termen lung.
Puteți citi toată teoria din lume, dar dacă nu o puneți în practică, rămâne doar teoria. Bonusul de aici este că, lucrând efectiv la obiectivul dvs., probabil că veți ajunge să câștigați un pic de bani pe care să-i folosiți pentru acel kit de lux atunci când aveți nevoie de el.
Totul revine la ideea „crește din echipamentul tău”, discutată mai devreme în acest articol.
Ai deja ceea ce ai nevoie. Dacă ați citit acest articol, atunci șansele sunt că aveți deja tot ce aveți nevoie pentru a ieși, a face fotografii și a vă dezvolta abilitățile.
Acum, nu presupun că știu fiecare situație, iar experiențele mele sunt doar ale mele. Nu pot și nu vreau să vă spun ce să faceți, dar dacă doriți o nouă piesă, nu vă pot încuraja decât să răspundeți sincer la întrebarea „Chiar am nevoie de asta pentru ca fotografia mea să progreseze sau vrei doar? ”