Ce am învățat din 30 de zile de fotografie alb-negru

Cuprins:

Anonim

Culoarea este un fenomen uimitor.

Majoritatea dintre noi putem aprecia culoarea, chiar dacă nu înțelegem natura complexă a luminii. Culoarea luminează peisajul vieții noastre de zi cu zi, iar numirea lor este unul dintre primele lucruri pe care le învățăm în copilărie. Le folosim ca limbaj și ca mod de exprimare a emoției. Ele ne afectează atât creierul, cât și corpul și ne umplu lumea cu variații și chiar cu surprize ocazionale.

Deci, de ce aș șterge culoarea alb-negru pentru o lună întreagă?

Până la mijlocul anilor 1930, fotografia color nu era accesibilă pe scară largă. Și tipărirea color nu a fost o opțiune accesibilă până în anii 1960. Fotografi pionieri precum Ansel Adams și Henri Cartier Bresson au stabilit standardul în fotografia alb-negru. Au subliniat compoziția și utilizarea controlată a luminii fără culoare, dezvăluind meritele artistice ale fotografiei alb-negru care rezonează până în prezent.

Ca fotograf, filmez predominant în culori. Dar, cu o asemenea bogăție de istorie fotografică modernă, plină de fotografie alb-negru, m-am gândit că ar fi interesant să se acorde prioritate monocromului.

Deci, mi-am propus o provocare: să fotografiez alb-negru cu platforma mea digitală cel puțin o dată pe zi timp de o lună.

Iată cum a mers.

Noțiuni de bază

Setarea camerei în modul monocrom

Bine, primul lucru pe primul loc. Am vrut să filmez imagini alb-negru în cameră, așa că a trebuit să pun camera în modul Monocrom. În acest mod, camera înregistrează fotografii în alb și negru atunci când fotografiați în format JPEG.webp. Ecranul LCD previzualizează, de asemenea, fotografiile în alb și negru în Live View și galerie.

În timp ce fotografiați în acest mod încurajează un pic de „chimping” (verificarea fotografiei după fiecare fotografie), posibilitatea de a vă examina pozele alb-negru este foarte utilă. Vă ajută ochii să se adapteze pentru a vă vedea împrejurimile în alb și negru.

Folosesc un Canon 5D MKII, deci și în modul „Prioritate obturator” („Prioritate diafragmă” și „Manual” funcționează, în funcție de preferințele dvs.) Am selectat fila „Stiluri de imagine” din meniul principal.

Apoi am selectat opțiunea „Monocrom” (sau M) din meniul „Stiluri de imagine”.

Apăsarea butonului „Informații” cu „M” selectat în ecranul „Stil imagine” permite ajustări suplimentare la modul „Monocrom”, cum ar fi „Claritate”, „Contrast”, „Filtre” și „Tonificare”. un pic, deoarece utilizarea modului monocrom de la sine poate face ca imaginile să pară puțin plate.

Pentru Nikon sau alte mărci de camere, consultați manualul pentru a afla cum să setați camera în modul Monocrom.

Modificarea setărilor de calitate

Următorul pas a fost să-mi setez camera să fotografieze în moduri RAW și JPEG.webp duale. De ce? Deoarece chiar și în modul monocrom, un fișier RAW va reveni la culoare atunci când este încărcat pe computer. În timp ce un fișier JPEG.webp păstrează schema monocromatică utilizată în cameră.

Din păcate, un JPEG.webp păstrează o calitate mai mică decât un fișier RAW. Deci ce facem? Îi împușcăm pe amândoi! Dacă faceți o fotografie fantastică în alb și negru ca JPEG.webp, veți avea și fișierul RAW de calitate pe care să îl editați în post-producție.

Dar asigurați-vă că aveți un spațiu decent pe cardul de memorie.

Pe Canon 5D MKII, am setat modul RAW și JPEG.webp dual selectând fila „Calitate” din meniul principal.

Mi-am ajustat setările cu cadranele „Main” și „Quick Control”, așa că am selectat atât RAW, cât și JPEG.webp și am apăsat butonul „Set”.

Din nou, pentru Nikon sau alte mărci de camere, consultați manualul pentru a afla cum să modificați setările de calitate.

Pe locuri, fiti gata, start

Cu setările camerei foto sortate, eram gata să-mi încep provocarea de 30 de zile. Iată câteva lucruri pe care le-am învățat în timpul „lunii monocrome”.

Adăugarea unui nou nivel de interes

Un lucru pe care l-am realizat rapid a fost puterea pe care o are o schemă de culori decupată în a oferi o atmosferă unică unei imagini.

Lucrând în alb și negru înainte (atât cu filmul, cât și digital), știu cât de evocatoare poate fi o imagine alb-negru excelentă. Dar lucrul digital în alb și negru fără altă opțiune a fost nou și revigorant. A lovit acasă modul în care o fotografie alb-negru poate separa lumea de zi cu zi și portretizarea ei. Această separare prezintă subiecții într-o lumină nouă și provocatoare, care generează o legătură semnificativă între privitor și imagine.

Minimizarea distragerii

Când lucrați în modul „Monocrom”, apreciați dominanța pe care o poate avea culoarea asupra unei fotografii. Mă limitam la fotografia alb-negru, aș putea experimenta într-un gradient, liber de distragerea atenției culorilor. Fotografia alb-negru redă o imagine înapoi la elementele de bază ale compoziției și luminii. Fără distragerea culorilor, am avut spațiu pentru a profita de ceea ce face o poveste convingătoare - crearea unui studiu vizual al unui subiect.

Învățarea modului în care se comportă lumina

O mulțime de fotografii se referă la observație: vizionarea oamenilor, peisaje, lumină și umbre. Și majoritatea fotografilor au cunoștințe de bază despre cum se comportă lumina din aceste observații.

Dar fotografia alb-negru evidențiază fragilitatea luminii în fiecare mediu cu o acuitate mai mare decât o mulțime de fotografii color.

Modul în care o imagine este citită este afectat de grade de lumină. Lumina puternică creează o imagine foarte contrastată cu umbre întunecate, cu margini dure. Accentuează dramatismul și imediatitatea. Lumina moale este mai subtilă, redând o imagine moale, cu un contrast mai redus.

Albul și negrul sunt despre grade de lumină față de umbră. Provocarea mea de 30 de zile m-a încurajat să observ mai mult lumina. În fiecare mediu, am îmbrățișat diferite situații de iluminare ca o șansă de a-mi testa abilitățile și de a experimenta.

Văzând diferit

După a patra zi a provocării de 30 de zile în alb și negru, am început să cercetez lucrurile de zi cu zi cu mai mult un ochi fotografic. Mergând pe strada mea, am început să observ viața plantelor care ar părea interesantă în alb și negru. Textura de pe calea pe care o învârteam a ieșit în evidență. Deoarece mi-am făcut în mod deliberat timp pentru fotografierea mea în fiecare zi, mintea mea a început să lucreze creativ pentru a căuta mai multe oportunități fotografice.

M-am simțit mai inspirat. A existat un impuls mai mare pentru a petrece timpul pentru a obține cea mai bună lovitură decât cele mai multe lovituri. M-am simțit în zonă.

Concluzie

Fotografierea alb-negru timp de 30 de zile a fost o provocare plăcută și plină de satisfacții. M-a ajutat să redescopăr o prospețime în fotografie și m-a inspirat să experimentez.

Sigur că puteți converti orice fotografie în alb și negru în post-producție, dar să ieșiți și să fotografiați în alb și negru în acest moment este un proces diferit.

Dacă te găsești vreodată într-o rutură fotografică, de ce să nu te provoci la o lună de fotografie alb-negru? Nu știi niciodată ce ai putea descoperi.

Aveți o fotografie alb-negru pe care doriți să o distribuiți? Dacă da, puneți-le în comentariile de mai jos.