Găsirea forței tale în izolare - 3 metode pentru a-ți face subiectul să devină pop!

Cuprins:

Anonim

Includerea detaliilor străine în fotografiile dvs. diluează atenția. Sau distrag atenția privitorului de la subiectul principal.

Umpleți cadrul! Aceasta a fost singura regulă de compoziție pe care am băgat-o în mine când am început să lucrez în departamentul de fotografie de ziar. Nu includeți nimic care să nu ajute la povestirea mai bună. Dacă este irelevant, eliminați-l.

În acest articol, împărtășesc trei dintre metodele mele preferate pentru izolarea subiecților.

© Kevin Landwer-Johan

Echilibrul luminii

Găsirea unui fundal întunecat este întotdeauna plăcută. Când subiectul dvs. are mai multă lumină decât fundalul, puteți expune adesea cu atenție, astfel încât fundalul să fie foarte întunecat sau chiar negru. Aceasta a fost o tehnică excelentă pentru fotografiile din ziare când publicam alb-negru. De multe ori funcționează deosebit de bine pentru portrete.

Antrenează-ți ochiul să caute situațiile potrivite în care poți folosi această tehnică. Odată ce vei fi conștient de ceea ce trebuie să cauți, o vei face instinctiv.

© Kevin Landwer-Johan

Căutați zone mari de umbră unde nu este aprinsă lumină și nici o lumină solară nu afectează direct zona. În acest portret al vânzătorului de pește de pe piață, vitrina ei deschisă este perfectă. Camera din spatele ei nu are ferestre și doar una sau două lumini cu putere redusă. Lumina de pe ea este soare care se reflectă în clădirea din fața magazinului ei. Este difuz și moale și nu afectează interiorul camerei sale.

Setarea camerei mele pentru a-i expune corect fața înseamnă că interiorul camerei din spatele ei este subexpus. Utilizați o setare a contorului de puncte pentru a citi numai lumina de la subiectul principal și nu fundalul mai întunecat. Dacă contorul camerei dvs. este setat să ia o citire din întregul cadru și să-l medieze, nu veți obține un rezultat satisfăcător.

Cheia acestei metode este echilibrul dintre lumină și umbră. Dacă luați citirea expunerii din întreaga scenă, camera include toată zona întunecată și dorește ca aceasta să fie și ea expusă bine. Imaginea rezultată va avea un subiect supraexpus și detalii vizibile în umbre.

© Kevin Landwer-Johan

De asemenea, puteți utiliza aceeași metodă cu un fundal mai luminos decât subiectul dvs. A face acest lucru este adesea mai complicat dacă lumina este prea puternică sau intră direct în obiectiv. Același principiu se aplică atunci când aveți mai multă lumină în fundal decât aveți asupra subiectului principal. Faceți citirea expunerii numai de la subiectul dvs., excluzând lumina din fundal. Subiectul dvs. va fi bine expus, iar fundalul dvs. va fi supraexpus.

© Kevin Landwer-Johan

Am dezvoltat un studio de portrete în aer liber, care include această tehnică. În acest studio, am un bun control al luminii și al fundalului. Aici, folosesc fundaluri din material alb-negru, ceea ce înseamnă că am o expunere uniformă pe fundal, creând un contrast deosebit cu subiectul meu.

© Kevin Landwer-Johan

Controlul focalizării și adâncimii de câmp

Cele mai populare metode utilizate pentru a izola subiecții sunt focalizarea atent controlată și o adâncime de câmp redusă. Primul meu obiectiv a fost un 50mm f / 1.4. Așadar, în mod firesc, am devenit iubitor folosind capacitatea de deschidere largă pentru a mă ajuta să-mi scot fundalul din foc.

Folosirea unei diafragme largi este esențială pentru această metodă. Cu toate acestea, există mai multe lucruri decât alegerea numărului dvs. cel mai mic de f-stop.

Distanțele relative au un impact semnificativ asupra cât de mult se estompează fundalul dvs. Cu cât sunteți mai aproape de subiect, cu orice obiectiv, cu atât fundalul va fi mai estompat. La fel, cu cât subiectul dvs. este mai departe de fundal, cu atât apare fundalul mai moale.

Alegerea obiectivului influențează și adâncimea de câmp. Folosind un teleobiectiv, puteți estompa mai mult fundalul cu orice setare a diafragmei decât dacă utilizați un obiectiv cu unghi larg.

© Kevin Landwer-Johan

Aflați să controlați ce vă concentrați, precum și celelalte setări care afectează profunzimea câmpului. Dacă faceți acest lucru bine, puteți include suficiente detalii fără a compromite atenția asupra subiectului principal. În acest portret al călărețului cu tricicletă, m-am concentrat asupra lui. Am ales să am suficient detaliu în fundal, fără ca acesta să fie clar, deoarece fundalul este relevant pentru această fotografie.

Alegeri compoziționale pentru a vă izola subiectul

Punctul de vedere (unghiul din care alegeți să faceți fotografia), afectează ceea ce includeți și excludeți din cadru. Adesea, chiar și o mică modificare a poziției camerei dvs. poate avea un impact semnificativ asupra a ceea ce se află în cadru și a ceea ce este lăsat în afara.

Mutați-vă în jurul subiectului și urmăriți ce se întâmplă cu fundalul. A avea un copac care arată ca și cum ar crește din capul cuiva va distrage atenția. Schimbând puțin unghiul de vedere, stânga sau dreapta elimină această distragere. Selectarea unei poziții mai mari sau mai mici ajută dacă există o linie orizontală puternică în fundal care vă disecă subiectul.

© Kevin Landwer-Johan

Nu vă grăbiți. Acordați atenție fundalului, nu doar subiectului, atunci când creați compoziția. După ce ați făcut fotografia inițială, examinați-o pe monitor. Studiați ce se află în fundal. De multe ori acest lucru dezvăluie distrageri. Mutați-vă puțin. O parte sau alta, în sus și în jos. Concentrați-vă asupra relației dintre subiectul dvs. și elementele din fundal.

Concluzie

Alte metode de izolare a subiectului sunt multe și variate. Puteți utiliza culori contrastante, modele întrerupte, decupare selectivă și alte tehnici pentru a ajuta subiectul ales să iasă în evidență.

© Kevin Landwer-Johan

Fotografiile sunt adesea mai puternice atunci când subiectul dvs. este clar definit peste orice altceva din cadru.

Experimentarea cu metodele pe care le-am subliniat vă ajută să construiți compoziții mai puternice. Încercați-le. Încercați pe alții. Găsiți câteva care vă plac și acest lucru vă va ajuta să vă construiți stilul fotografic individual pe măsură ce începeți să le utilizați în mod constant.