6 moduri de a vă face fotografia să iasă în evidență

Cuprins:

Anonim

Când ați fost ultima oară când ați urmărit pe oraș și fotograful dvs. de gen? Am încercat zilele trecute acest lucru și am folosit „Chicago lifestyle” și „fotograf de călătorie.” Rezultatele căutării au dat 18,5K rezultate. Da, acesta este „K” ca la mii.

Fotografia este un domeniu extrem de competitiv și poate fi dificil să vă scoateți în evidență fotografia. Costul redus al intrării în ceea ce privește echipamentul, tutoriale online gratuite și un grup de clienți care doresc totul pentru „gratuit” sau „buget redus” înseamnă că există muncă pentru oricine dorește să intre pe teren. Sigur, unele genuri sunt mai greu de accesat decât altele, poate. Dar realitatea este că, dacă doriți să fiți plătit pentru a face fotografii pentru altcineva, este posibil să faceți acest lucru relativ ușor.

Acum, nu sunt împotriva a nimic din toate astea. Începem cu toții de undeva și făcusem și ședința de fotografii „gratuită” când începusem să-mi umez picioarele. Înțeleg tot ce este necesar pentru a deveni fotograf.

Dar am aflat rapid că fotografiile de 50 sau 100 USD nu merită timpul, efortul și talentul meu. În calitate de fotograf, există multe cheltuieli precum:

  • asigurare echipament
  • înregistrarea afacerii
  • impozite
  • cheltuieli administrative, inclusiv numele domeniului site-ului web și găzduirea
  • costurile de călătorie etc.,

Plăteam efectiv oamenilor să mă lase să le fac fotografia.

Acea matematică nu s-a adăugat și nu avea niciun sens.

Dacă doriți să o faceți pe termen lung în industria fotografiei, trebuie să faceți mai multe lucruri pentru a vă duce pe drumul cel bun și a vă distinge de restul mulțimii când vine vorba de abilitățile dvs., practicile dvs. de afaceri și prezența dvs. - activat și offline!

1. Coerență

Nu fi o minune de succes. Creați și produceți în mod constant lucrări noi. Chiar dacă acea muncă este doar pentru dvs., proiecte personale sau proiecte de colaborare.

Dacă trebuie să faceți fotografii „gratuite” sau „cu buget redus”, planificați când, cum și ce veți obține și da din aceste fotografii. A petrece 6 luni oferind fotografii gratuite sau fotografii low-cost pentru a-ți construi portofoliul este în regulă, dar a dura 2 ani pentru a face acest lucru este cam mult.

De asemenea, realizați că filmările gratuite / low-cost tind să arate foarte diferit de clienții care sunt dispuși să cheltuiască 1000 $ sau mai mult pe o ședință foto de familie. Așadar, fii practic cu obiectivele tale.

Mi-au trebuit ani de practică pentru a găsi un stil care să-mi placă și care să funcționeze cu astenia mea personală - un stil de imagini curat și luminos.

2. Autenticitate

O mulțime de fotografi oferă ședințe foto stilizate și ședințe foto de construire a portofoliului. Acesta este locul în care o grămadă de fotografi parcurg o configurație stilizată și creează lucrări pe care le pot prezenta în portofoliul lor. Nu este nimic în neregulă cu acest lucru, ci doar dacă îl folosești ca o modalitate de a-ți construi abilitățile.

De exemplu, editați clienți cu diferite tonuri de piele, învățați cum să fotografiați într-o lumină provocatoare sau cum să poziționați și să interacționați cu clienții. Nu utilizați aceste imagini ca lucrare „dvs.”. Este mai bine să indicați imagini dintr-o filmare stilată ca atare decât să prezentați lucrări / stiluri care nu sunt ale voastre.

Îmi place filmarea în stil 1: 1, deoarece îmi oferă libertate creativă și șansa de a crea imagini unice.

În loc să căutați în mod constant fotografii stilate pentru a construi un portofoliu, investiți într-unul propriu. Nu trebuie să fie elaborat sau elegant. Conectați câțiva furnizori și vedeți dacă puteți configura ceva care să se potrivească mărcii dvs. și a lor. Acesta este un câștig-câștig pentru toți cei implicați. În acest fel, creați imagini unice și vă faceți prieteni în industrie.

3. Joacă-te bine cu ceilalți în acest spațiu

Aceasta se referă la numărul 2. Faceți-vă prieteni în industrie. Aparțin multor grupuri FB și grupuri Whatsapp pentru creativi și fotografi. Ne întâlnim, discutăm, ne conectăm la probleme de afaceri, precum și oferim sfaturi și ajutor, după cum este necesar. De asemenea, fac parte dintr-un grup cu multe tipuri diferite de antreprenori pentru a construi o comunitate de oameni și profesioniști cu aceeași idee. Am obținut multe afaceri de la aceste grupuri, dar mi-am făcut și prieteni și mentori de-a lungul vieții. Oameni care sunt mereu acolo pentru mine, pentru că eu sunt mereu acolo pentru ei.

O sesiune de fotografii în colaborare cu un coleg fotograf pentru a crea portofoliu și fotografii editoriale. Imaginea este o expunere triplă pe film.

Indiferent la ce nivel de afaceri te afli sau chiar dacă ești doar un hobby, există întotdeauna oameni care sunt la fel ca tine și caută aceleași lucruri ca tine - prietenie, dragoste pentru fotografie și camaraderie. Oferă cât de mult poți, fii de ajutor și ridică-i pe ceilalți care sunt în această călătorie cu tine. Cu cât veți pune mai mult acolo, cu atât veți primi mai mult din univers.

4. Răbdarea este cheia

Fotografia este o industrie foarte competitivă. În orice moment dat, trebuie să existe oameni care pot face ceva mai bun decât tine. Și este în regulă. Să știi unde se află punctele tale forte și folosește-le în avantajul tău. Scopul de a fi în el pentru transportul pe termen lung și nu doar concerte pe termen scurt, care sunt o singură ofertă și gata. Construiți relații cu clienții dvs., astfel încât aceștia să vă trimită și să revină mereu pentru rezultate de calitate.

Succesul nu se întâmplă peste noapte. Fiți consecvenți și aveți răbdare, iar lucrurile se vor întâmpla la timpul lor.

5. Succes în felul tău

Indiferent dacă alegeți să lucrați sau nu în afaceri, respectați-vă arta. Inspirați-vă de la alți fotografi și din viața de zi cu zi. Există multe lucruri uimitoare în jurul nostru în orice moment dat. Doar pentru că nimeni altcineva nu-l fotografiază, nu-l face plictisitor. În mod similar, gândiți-vă în afara casetei. Doar pentru că toată lumea fotografiază ceva într-un anumit mod, nu înseamnă că trebuie să urmezi pachetul.

Când începeți, nu vă obsedați de clienți, de a lucra și de a face bani. Da, sunt absolut importante, dar luați-vă timp pentru a vă perfecționa arta (până la punctul în care sunteți încrezători că veți încărca bani pentru fotografia dvs.). Apoi, banii și faima vor urma.

6. Ai o abordare 360 ​​a carierei tale

Când am lucrat în Corporate America acum mulți ani, una dintre companiile pentru care am lucrat avea o abordare de 360 ​​de grade a evaluării performanței anuale. Performanța mea a fost apreciată de cât de eficient am fost în patru domenii: colegii mei din echipa mea și între echipe, managerii mei și cei care au lucrat pentru mine. Aplicați această abordare fotografiei dvs. Indiferent de locul în care v-ați angajat să îi ajutați pe cei care tocmai au început, colaborați cu colegii dvs., învățați de la cei care sunt acolo unde doriți să fiți. Acest lucru poate fi în termeni de întâlniri, ateliere și conferințe sau chiar doar întâlniri pentru o ceașcă de cafea pentru a vă conecta cu ceilalți.

Am început să predau tehnică la conferințe și să iubesc întâlnirea și să mă conectez cu alți fotografi care au devenit prieteni buni.

Cariera ta de fotografie și mentalitatea ta în jurul operei tale și a artei tale vor crește în salturi când vei avea o mentalitate de abundență în loc de lipsă.

Concluzie

Dacă ați citit acest articol în întregime, ați fi observat că nu am vorbit nimic despre mărcile de aparate foto, obiectiv, iluminat, modele, pozare etc.

În opinia mea, sfaturile pentru a vă face fotografia să iasă în evidență din mulțime se concentrează pe lucruri care sunt mai importante. Atitudinea ta față de tine și de ceilalți, mentalitatea ta, dorința ta de a primi ajutor și de a ajuta pe alții și viziunea ta pe termen lung asupra locului în care vrei să fii, sunt mult mai importante decât abilitatea ta de a folosi camera. La urma urmei, aproape oricine poate face o fotografie - pur și simplu arată și trage. Este nevoie de mult mai mult pentru a deveni un fotograf de succes care creează în mod constant artă.