Mitul nr. 1 „Nu voi ieși azi să trag, pentru că lumina este proastă”.
Nu există o lumină proastă. Atâta timp cât există lumină, există posibilitatea de a face imagini uimitoare. De asemenea, nu există niciun motiv să vă limitați la orele de aur de la fiecare sfârșit al zilei. Cele mai nefavorabile condiții meteorologice sunt perfecte pentru realizarea celor mai frumoase imagini. Așa că ieși acolo!
Mitul nr. 2 „Trebuie să aduc mai multe lentile cu mine pe plimbarea mea foto, în caz că …”
Ei bine, este bine dacă nu vă deranjează să transportați echipamente grele toată ziua „pentru orice eventualitate”. În funcție de ceea ce trageți, dacă vă limitați la un singur obiectiv pentru o zi, vă puteți îmbunătăți abilitățile, mai ales dacă vă decideți asupra unui obiectiv cu distanță focală fixă, cum ar fi un 50mm. Această decizie simplă vă va încetini, ceea ce vă va ajuta să vedeți mai bine și vă va permite să compuneți mai atent. În plus, nu veți rata fotografia în timp ce sunteți ocupat să schimbați obiectivele.
Mitul nr. 3 „Trag 1.000 de cadre într-o zi, astfel încât să-mi cresc șansele de a avea o mulțime de gardieni!”
Abordarea „pulverizează și roagă-te” pare o idee bună, dar nu este nicio garanție că vei avea mai mulți păstrători la sfârșitul zilei. În schimb, pretindeți-vă că filmați film și limitați-vă la o expunere de 24 sau 36 în acea zi. Veți descoperi rapid puterea creatoare a limitării. Înregistrați cu intenție, faceți fiecare număr de cadre și veți avea o mulțime de păstrători la sfârșitul zilei, cu avantajul suplimentar de a nu avea atât de multe imagini de procesat.
Nu există lumină proastă. Zilele cu ceață sunt zilele mele preferate pentru a fotografia peisaje.
Mitul nr. 4 „Nu pot trage, mi-am uitat trepiedul”.
Trepiedul este un instrument util, dar poate deveni și o cârjă. Cu excepția cazului în care aveți o sarcină plătită care necesită un trepied, eliberați-vă și trageți de mână. Există alte modalități de a vă stabiliza camera, dacă este necesar, puteți folosi un perete sau un bolovan, de exemplu. Trepiedele sunt cu siguranță utile, dar problema este că fotografii tind să le seteze o dată și se bazează pe ei pentru a trage totul de la același nivel. Fii creativ și filmează-ți subiectul din perspective diferite. Cu excepția cazului în care fotografiați expuneri lungi sau multiple sau macro, eliberați-vă din trepiedul ăla din când în când și încercați noi perspective.
Mitul nr. 5 „Sunt într-o rutină creativă, trebuie să merg într-o locație exotică pentru a ieși din ea.”
Toată lumea intră într-o rutină. O soluție este să înveți să vezi extraordinarul în obișnuit, să vezi noul în familiar. Ieșiți în propria curte și vedeți-l cu ochi proaspeți. Acordați-vă o sarcină, cum ar fi un proiect foto-pe-zi, pentru o lună sau un an. Creați o temă pentru plimbarea dvs. fotografică și devine o vânătoare de comori. Trageți cu colegi fotografi. Dă un aparat foto unui copil și vezi lumea „proaspătă” prin ochii lor. Odată ce ieșiți acolo și vă folosiți imaginația, veți fi eliberați de acea rutină!
Mitul nr. 6 „Aș face poze mai bune dacă aș avea o cameră foto mai bună”.
Bine, nu am de gând să vă dau o prelegere aici. Este adevărat că echipamentele mai scumpe, când este folosit cu pricepere, va produce imagini mai bune decât un punct și va fotografia camera. Cu toate acestea, greșeala este actualizarea înainte de a utiliza echipamentul dvs. actual la potențialul său maxim. Crede-mă, pofta de unelte este ușor de prins, dar majoritatea dintre noi nu depășesc niciodată echipamentul. Investiți în educație, participați la un atelier foto sau mergeți într-o vacanță în loc să cheltuiți mii cu cele mai noi și mai bune echipamente. Dacă le poți face pe amândouă, este grozav, dar nu este întotdeauna necesar. De asemenea, există o mulțime de fotografii proaste realizate cu echipament foarte scump și câteva imagini uimitoare filmate cu iPhone-uri … Hrana pentru gânduri!
Mitul nr. 7 „Sunt prea bătrân pentru a învăța cum să folosesc o cameră digitală”.
Dacă aveți puterea să țineți o cameră și să apăsați declanșatorul, puteți învăța să utilizați o cameră digitală. Fotografia este o pasiune de-a lungul vieții. Nu este niciodată prea devreme sau prea târziu pentru a începe!
Mitul nr. 8 „Fac bani cu fotografia mea. Am învățat tot ce era de învățat despre meșteșug. ”
Nimic nu poate fi mai departe de adevăr! Odată ce crezi că știi totul, vei înceta să crești. Lumea fotografiei este atât de interesantă și se schimbă cu cel mai rapid ritm vreodată. Tot ce trebuie să faceți este să vă mențineți la curent cu cea mai recentă tehnologie și să o îmbrățișați.
Mitul nr. 9 „Am nevoie de sute de imagini în portofoliul meu înainte de a-mi putea arăta munca către clienți.”
Acest lucru nu este adevărat. Ceea ce este adevărat și important este să discerneți despre selecția dvs., să le arătați numai Cel mai bun muncă. Calitatea față de cantitate este ghidul dvs. aici.
Mitul nr. 10 „A fi fotograf este o treabă plină de farmec.”
Poate în filme, dar nu și în viața reală. Majoritatea fotografilor nu realizează la început cât de multă muncă necesară este necesară odată ce îți transformi pasiunea într-o profesie. Pentru majoritatea dintre noi, sunt 80% afaceri și 20% fotografiere. Acest lucru este valabil pentru aproape orice artist, deci trebuie să fii realist.
Mitul nr. 11 „Tot ce ai nevoie pentru a avea succes ca profesionist este talentul.”
Nu ar fi frumos? Ai auzit vreodată de expresia „artist înfometat?” Talentul este cu siguranță un ingredient important, dar sunt importante și abilitățile solide de afaceri. Afacerile și marketingul sunt o parte esențială pentru a fi un fotograf care lucrează cu succes, dar dacă acesta nu este punctul forte, asigurați-vă că primiți ajutor sau angajați pe cineva pentru asta.
Mitul nr. 12 „Fotografii profesioniști sunt mai buni decât amatorii”.
Doar pentru că unii fotografi câștigă bani cu pozele lor nu îi face să devină fotografi mai buni. Un profesionist de succes va putea oferi calitate și consistență. Văd în fiecare zi munca așa-numiților fotografi amatori care depășește cu mult munca multor profesioniști. De fapt, fotografii profesioniști riscă să piardă pasiunea pentru ambarcațiunile lor dacă munca devine o rutină și acest lucru poate afecta negativ calitatea muncii lor. Este foarte important ca fotografii profesioniști să își facă timp pentru proiecte personale pentru a-și menține vie pasiunea.
Lista ar putea continua! Simțiți-vă liber să adăugați un mit sau două în secțiunea de comentarii.