O tehnică de poziționare de la o fată cu un cercel de perle

Poziția subiectelor pentru portrete este ceva despre care există o mulțime de opinii diverse (și despre un subiect despre care am fost întrebat mult).

Recent, la o expoziție comercială, am cerut unui fotograf profesionist un sfat pentru cei care încep în fotografia de portret. Ceea ce mi-a spus mi-a amintit de faimosul tablou „Fata cu un cercel de perle” de Vermeer (în imaginea din dreapta). Cred că nu există nimic nou sub soare - chiar și tehnici de poziționare.

Rețineți că fluxul de lucru al fiecărui fotograf este diferit și că nu există o modalitate corectă reală de a face un portret. Sper să vă fie de folos această perspectivă asupra stilului unui fotograf.

Cheia fotografiei de portret este să vă recunoașteți subiectul ca individ și să găsiți o poziție care să le funcționeze. Nu există nicio poză care să funcționeze pentru toată lumea - dar iată punct de start pe care o folosesc pentru majoritatea oamenilor.

Așezați oamenii pe un scaun sau pe un scaun cu corpul orientat spre o parte (nu chiar în unghi drept față de dvs. - dar aproape de el).
Așezați camera foto la puțin peste nivelul ochilor și începeți cu o cultură destul de strânsă (trag cu un obiectiv de 85 mm)
Puneți-i să întoarcă capul spre cameră - dar nu până la capăt
Puneți-i să întoarcă ochii până la cameră
Luați împușcătura

Odată ce am configurat acest tip de fotografie, încep să experimentez varianta fotografiei în diferite moduri (vezi mai jos). În această fază de experimentare, încep să văd ce tip de lovitură va funcționa pentru individ.

Unele dintre variantele pentru a începe experimentarea includ:

diferite expresii faciale - serios, zâmbitor, intens, râzând, sexy
schimbând unghiul capului - schimbarea ușoară a unghiului și poziției feței lor poate avea un impact mare
diferite încadrări - lovitură la cap, vârf la corp și la toată lungimea
format diferit - peisaj / portret
unghi de fotografiere diferit - ridicarea ușoară a camerei foto și punerea lor în sus pot adăuga un sentiment de vulnerabilitate la o fotografie, în timp ce coborarea camerei poate face ca subiectul să pară mai puternic și mai puternic
uitându-se departe de cameră - Prefer să fac portrete cu contactul vizual - dar, uneori, privirea subiectului poate avea un impact dramatic asupra dispoziției
ușoară - Îmi place să fotografiez cu lumină naturală, dar schimbarea direcției și intensității luminii are un impact mare (aici sunt 6 modele de iluminat de încercat)
noi poziții - pe măsură ce subiectul se relaxează și încep să văd ce le convine, încep să încerc noi ipostaze. Rotindu-le pentru a orienta direct camera, mutând mâinile în fotografii, privind peste spătarul unui scaun etc.
recuzită - Nu folosesc multe elemente de recuzită, dar, în general, le voi aduce doar spre sfârșitul unei filmări, cu excepția cazului în care fotografiez în loc și chiar adaugă ceva.

Motivul pentru care folosesc această abordare cu fotografia mea este că, deși poziția punctului de plecare ar putea să nu fie cea mai creativă, aceasta oferă fotografii fiabile și utilizabile. De asemenea, ajută subiectul să se relaxeze (deoarece nu este prea nefiresc) și să se simtă confortabil cu mine înainte să începem să facem fotografii mai creative care să se simtă puțin „acolo”.

Notă de la Darren - Din nou, ar trebui să subliniez că aceasta este doar o metodă a fotografului. Probabil sună puțin mai rigid decât în realitate - dar, sperăm, oferă câteva indicii pentru cei care încep doar într-un stil mai formal de fotografie de portret.