Comparație portret - Flash versus lumină naturală

Cuprins:

Anonim

Acest articol va demonstra diferența dintre portretele realizate cu un softbox umbrelă și lumina naturală a ferestrei, în esență, blițul față de lumina naturală. Scopul meu a fost să captez lumină foarte moale pe piele pentru ambele setări, deoarece nu-mi plac lumina puternică și umbrele dure care, chiar și cu modificatorii de lumină, se pot întâmpla.

Mi-a fost frică de flash

Înainte să folosesc blițul sau orice altă lumină artificială, mă temeam întotdeauna puțin de idee. Mi s-a părut o fiară care avea nevoie de îmblânzire sau un concept insurmontabil în capul meu. Citirea manualelor nu a ajutat, toți au fost înghițiți pentru mine. Odată ce am trecut peste obstacolul mental, cel mai greu a fost să fac primul pas. După aceea, muntele se micșorează de fiecare dată.

Sunt tipul de învățător experiențial care învață încercând-o și apoi citind puțin despre asta, făcând greșeli și îmbunătățindu-mă. Mi-am dat seama că trebuie să citesc în profunzime despre ceva și să încerc și ciclul începe din nou. Dar de data asta, știu ce fac un pic mai mult.

Prima mea încercare de a folosi lumina artificială a fost un bliț cu viteză. Am făcut portrete ale copiilor mei când erau mici, navigând ușor pe câmpul minat care este Nikon CLS sau Creative Lighting System. Am obținut câteva imagini izbitoare - supraexpuse, dar am reușit să readuc cele mai importante momente în Photoshop și le-am transformat în alb și negru. Dar am fost impresionat de rezultatele obținute în acel moment. De fapt, ele sunt expuse cu mândrie pe peretele din casa mea.

Următorul mare pas a fost eliminarea declanșatoarelor (emițătoare și receptoare) care au eliminat stinghereala de a avea o linie de vedere între cameră și bliț. Linia de vedere înseamnă că, pe sistemul CLS, camera și blițul trebuie să se poată „vedea” reciproc pentru a comunica. Camera indică blițului când trebuie să se declanșeze, dar dacă există ceva fizic în calea dintre cele două, blițul nu se va declanșa. Vă puteți imagina cât de dificil este acest lucru atunci când lucrați cu copii zgârciți!

După acele prime încercări, barierele mentale au coborât încet și am făcut mai mulți pași pentru a folosi blițul … adăugând un set de emițătoare-receptoare aici (un emițător și un receptor totul într-unul), o umbrelă acolo, o softbox și apoi adăugând o grilă aceasta… . trecând de la o lumină la mai multe setări de bliț.

Configurare Studio

Fundal bej

Configurare bliț cu fundal bej.

Pentru configurarea principală a studioului, am simțit că softbox-ul umbrelă este lumina perfectă (din echipamentul pe care îl am) pentru a-mi atinge obiectivul. Într-un softbox umbrelă, lumina se îndreaptă spre subiect în umbrela acoperită cu argint în interior. Apoi revine spre subiect printr-un difuzor alb. De fapt, lumina este sărită mai întâi și apoi difuză, făcând-o mai moale de două ori.

Pentru configurația de fundal bej, lumina mea principală era la dreapta camerei. I-am adăugat o lumină de păr opusă luminii principale (camera stângă spre spate) a capului ei, care era pur și simplu o lumină rapidă cu un atașament snoot (card negru rulat într-un tub) acoperit cu un difuzor (am folosit un mic reflector pentru asta).

Fundaluri negre și verzi

Mi-am mutat lumina principală pe fundalul meu negru, astfel încât să stea acum pe camera stângă. Lumina ferestrei de pe camera dreaptă a furnizat lumina de umplere. Am adăugat, de asemenea, o lumină din spate, din nou o lumină rapidă pe un suport, ca lumină de separare (explicată mai jos).

Fundalul verde se afla pe peretele opus celui al fundalului negru, așa că am făcut configurarea opusă celor de mai sus pentru a obține aceleași rezultate.

Configurarea luminii naturale

Fundal negru fără separator

Deoarece părul subiectului meu nu era chiar negru, aș putea scăpa fără un separator așa cum se arată în poza din dreapta de mai jos.

O altă notă importantă de luat în considerare este că, dacă lumina ferestrei dvs. nu este atât de puternică pe cât doriți să fie, puteți adăuga un reflector în stânga pentru a oferi o lumină de umplere și pentru a uniformiza umbrele un pic mai mult. De obicei, fac acest lucru în funcție de factori precum puterea luminii naturale care vine de la fereastră, ceea ce poartă subiectul (de exemplu, dacă au haine întunecate care absorb lumina, aș pune un reflector pentru a evita orice schimbare bruscă de la lumină la umbră ).

Fundal negru cu separator

Fundal negru folosind lumină naturală de la fereastră și o lumină separatoare de bliț pe fundal.

Acum îmi place foarte mult lumina naturală. Este mult mai simplu să lucrezi cu, DAR, doar dacă îl ai în locul potrivit și asta nu este întotdeauna posibil. Lumina ferestrei din studioul meu vine doar dintr-o parte și am difuzat-o cu perdele de voal pur. Vreau mereu ca lumina ferestrei să vină din lateral la un unghi de 45 de grade (la fel ca lumina principală de pe configurarea studioului de mai sus). Problema aici este că peretele de fundal nu este simplu, așa că am creat un fundal negru în fața acestuia.

Este o configurare foarte simplă, dar nu fără avertisment! Dacă subiectul dvs. are părul negru, este esențial să puneți un separator între fundal și subiect, astfel încât părul lor să nu se amestece cu fundalul. Separatorul poate fi pur și simplu un indicator de viteză pe un stand sau o lumină continuă cu LED de un fel. Variant poziția luminii din spate, fie în sus, spre subiect, pentru a obține o lumină cu adevărat subtilă, fie spre fundal pentru a obține o explozie dramatică de lumină, așa cum se arată în stânga sus.

Toată lumina naturală de la fereastră.

Concluzie

Dacă ți-e frică de bliț, atunci te încurajez să încerci cu set-uri simple precum cele de mai sus și să treci de acolo. Indiferent dacă utilizați lumină naturală sau artificială, este important să știți unde să vă așezați lumina sau subiectul în raport cu lumina disponibilă pentru a obține rezultatele pe care le urmăriți.

Comparație: lumină naturală în stânga, bliț în dreapta.

Amintiți-vă că prin manipularea oricărei lumini fie prin unghiuri, poziție și distanță, fie prin utilizarea modificatorilor și difuziei, sunteți capabil să imitați orice tip de lumină, deși acest lucru ar necesita practică. Mulți fotografi folosesc o varietate de blițuri artificiale împreună într-o singură fotografie, alții folosesc lumină pur naturală, dar cu ajutorul modificatorilor, cum ar fi v-flat, reflectoare, carduri etc., pentru a adăuga sau a scădea lumina.

Principalul lucru de luat aici este să îți găsești singur preferința și să încerci lucruri precum manipularea luminii în diferite moduri pentru a-ți atinge viziunea. Sper că v-a plăcut acest mic tutorial și comparație. Dacă mai aveți sfaturi, nu ezitați să le împărtășiți în secțiunea de comentarii de mai jos.