Nu lăsați „terenul” din fotografia de peisaj să vă păcălească; o fotografie de peisaj grozavă se bazează la fel de mult pe cer ca pe uscat. Cerul plictisitor, gri, face fotografii de peisaj plictisitoare, la urma urmei!
Acestea fiind spuse, capturarea unui cer dramatic în cameră este mai dificilă decât pare. Când cerul este mai ușor decât pământul, camera dvs. îl va supraexpune, transformând un albastru strălucitor într-un gri sau alb vag și neexcitant.
Dar, cu puțină reglare fină, este posibil să surprinzi un cer care este cireșul deasupra unei scene grozave! Iată șase sfaturi pentru a surprinde ceruri mai dramatice în fotografia dvs. de peisaj.
1. Cronometrează-l corect
Este posibil ca fotografia peisajului să nu necesite sincronizarea de două secunde necesară pentru a surprinde zâmbetul unui copil mic sau captura unui receptor larg, dar sincronizarea este încă o mare parte a imaginii. Cerul care este gri într-o zi ar putea fi albastru strălucitor a doua zi. Deci, atunci când planificați o fotografie de peisaj, luați în considerare modul în care sincronizarea va afecta cerul.
Aveți grijă la modele meteorologice care adaugă interes unei fotografii, cum ar fi o furtună care se apropie de orizont. Vremea joacă un rol important în starea generală a imaginii - deci, dacă sperați să surprindeți o fotografie întunecată și mohorâtă, ieșiți afară când cerul este furtunos.
Pe de altă parte, dacă sperați să surprindeți o fotografie mai relaxată sau mai fericită, căutați cer albastru punctat de nori.
Contează și ora din zi. În timp ce mijlocul zilei va produce cele mai multe umbre pe uscat, atunci când cerul tinde să fie cel mai senin albastru. Și chiar după apusul soarelui și chiar înainte de răsăritul soarelui este adesea un moment bun pentru a capta nori tulburi și o nuanță mai caldă de lumină.
Desigur, răsăritul și apusul sunt minunate și pentru ceruri dramatice.
2. Încercați un echilibru de alb greșit
Regulile de fotografie sunt uneori menite să fie încălcate, inclusiv reguli privind utilizarea întotdeauna a echilibrului de alb corect.
Vedeți, setarea greșită a balansului de alb poate crea un cer mai dramatic. Acest lucru este valabil mai ales atunci când fotografiați la începutul sau la sfârșitul zilei - utilizarea unei presetări diferite a balansului de alb va regla culoarea pe cer.
Presetările pentru balansul de alb automat, înnorat și umbră vă vor oferi un apus de soare portocaliu cu un cer albastru deschis (cu ușoare variații ale căldurii în funcție de setarea pe care o alegeți). Un decor florescent, pe de altă parte, va transforma în mod obișnuit un mov portocaliu portocaliu cu un cer albastru strălucitor. Tungstenul oferă un efect similar, dar cu culori și mai profunde.
Utilizarea temperaturilor Kelvin pentru a vă ajusta balansul de alb are ca rezultat un control și mai mare asupra culorilor din cer. În jurul valorii de 5500K, veți captura de obicei un cer însorit cu un echilibru de alb precis - adică în cazul în care lucrurile care sunt albe sunt încă albe în imagine și unde lucrurile care sunt gri sunt încă gri în imagine.
O temperatură mai ridicată - 6500K, de exemplu - va oferi terenului o strălucire portocalie, dar va îmbunătăți și culorile la apus. O temperatură mai rece, pe de altă parte (de exemplu, 3000K), va reda blues și violet. Utilizând scara Kelvin, aveți mai multe opțiuni pentru alegerea unei setări de balans de alb care captează cel mai bine culorile din fotografiile dvs.
Deși este întotdeauna cel mai bine să obțineți fotografia corectă în cameră, fotografierea în RAW vă oferă și mai multă flexibilitate atunci când vine vorba de ajustarea culorilor pe cer (și restul imaginii, de altfel).
Dacă ați depășit lucrurile făcând fotografierea prea caldă sau prea rece, puteți regla cu ușurință o fotografie RAW în post-procesare, astfel încât să utilizați temperatura culorii care se potrivește cel mai bine imaginii. Dacă aveți o fotografie peisaj pe care ați realizat-o deja în RAW, deschideți-o și încercați diferite presetări de balans de alb sau glisorul de temperatură, pentru a vedea direct cum ar fi afectat fotografierea cu un alt balans de alb.
3. Compune pentru cer
Când cerul este mai dramatic decât pământul, de ce să nu folosești asta pentru a-ți determina compoziția?
Acordați atenție locului în care așezați orizontul atunci când vă compuneți fotografia. Utilizați regula treimilor pentru a vă imagina că imaginea este împărțită în trei, apoi așezați orizontul pe una dintre acele linii orizontale. Dacă înregistrați o fotografie cu un cer cu aspect mediu, încercați să așezați orizontul pe treimea superioară a imaginii, astfel încât mai mult teren este inclus în fotografie, astfel:
Dar dacă cerul este cu adevărat dramatic, profitați de acest lucru și includeți mai mult din el în cadru - plasând orizontul pe treimea inferioară:
4. Folosiți un filtru
Există două filtre pe care fiecare fotograf de peisaj ar trebui să le aibă în geanta camerei pentru a capta ceruri mai dramatice.
Primul este un filtru gradat de densitate neutră. Acum, un filtru normal de densitate neutră este ca și cum ai pune ochelari de soare peste obiectiv - limitează lumina care intră pentru scene luminoase sau expuneri lungi. Dar a a absolvit filtrul de densitate neutră plasează acel efect de întunecare doar pe o porțiune a imaginii. Și poziționând porțiunea întunecată a filtrului pe un cer luminos, puteți expune în mod corespunzător întreaga scenă.
Fără un filtru de densitate neutră gradat, cerul va fi adesea supraexpus și fad sau terenul va fi subexpus și întunecat. Cu filtrul, puteți obține o expunere care funcționează pentru ambele porțiuni ale scenei. Singurul dezavantaj este că filtrele de densitate neutră gradate nu funcționează la fel de bine cu un orizont neuniform, ca atunci când fotografiați un peisaj urban. Filtrele de densitate neutră gradate sunt disponibile atât în format circular cât și în format pătrat, dar pătratul este adesea preferat deoarece puteți plasa orizontul oriunde în cadru.
Al doilea filtru pe care ar trebui să-l folosească fotografii peisajului pentru a captura ceruri mai dramatice este un filtru polarizant. Filtrele de polarizare funcționează reglând lumina reflectată care vine prin obiectivul camerei. Deoarece cerul este albastru datorită acestei lumini reflectate, rotirea față a filtrului polarizant va regla intensitatea blues-urilor pe cer. Deoarece filtrele polarizante afectează doar lumina reflectată, ele pot fi utilizate în continuare atunci când munții sau clădirile fac orizontul neuniform. Filtrele de polarizare sunt, de asemenea, excelente pentru îmbunătățirea sau îndepărtarea reflexiilor asupra apei sau a altor suprafețe strălucitoare.
5. Experimentați cu neclaritate de mișcare și expuneri lungi
Expunerile lungi nu sunt doar pentru fotografierea cascadelor. Dacă utilizați o viteză de declanșare suficient de mare, norii se vor estompa, de asemenea, creând un cer de dungi stâncoase și o ușoară senzație de mișcare.
Pentru a surprinde neclaritatea mișcării în nori, va trebui să utilizați o viteză de expunere mare. Cele mai bune setări vor depinde puțin de vreme și de cât de multă mișcare doriți, dar puteți încerca să începeți cu o expunere de două minute și să ajustați în sus sau în jos de acolo.
Dacă fotografiați în timpul zilei, este posibil să nu puteți echilibra o expunere de două minute cu o deschidere suficient de îngustă sau un ISO suficient de scăzut; în schimb, veți ajunge cu o fotografie prea luminoasă.
Deci, cum fac fotografii să surprindă neclaritatea mișcării în nori, când fotografia nu a fost făcută evident la amurg sau în zori?
Ei folosesc un filtru de densitate neutra - care ajută la blocarea unei părți a luminii, astfel încât să puteți seta o expunere îndelungată în timpul zilei.
(Rețineți că un filtru de densitate neutră este același lucru cu un filtru de densitate neutră gradat, dar întregul filtru este întunecat în loc de doar jumătate din filtru).
6. Utilizați instrumentul Filtru gradat Adobe Camera RAW
Deși este întotdeauna cel mai bine să obțineți fotografia corectă în cameră, există câteva instrumente de editare care pot îmbunătăți cerul în fotografiile peisajului. Unul dintre aceste instrumente este Filtrul gradat din Adobe Camera RAW (funcționează la fel în Photoshop și Lightroom).
Cu Filtrul gradat, puteți trage un efect peste cer în fotografia dvs. La fel ca un filtru gradat real, efectul va acoperi doar porțiunea superioară a imaginii și va dispărea treptat, făcând posibilă crearea de editări cu aspect natural.
Instrumentul Filtru gradat poate fi folosit pentru a regla expunerea, creând un efect asemănător unui filtru gradat de densitate neutră real. Dar instrumentul poate regla și contrastul, saturația, claritatea, claritatea și culoarea. Acest lucru deschide o mulțime de posibilități pentru a aplica editări doar pe cer pentru mai multă dramă - creând efecte care uneori nu pot fi realizate în cameră.
Captarea cerului dramatic în fotografiile peisajului: concluzie
Cerul poate face sau sparge o fotografie de peisaj. De la sincronizare și compoziție la filtre și post-procesare, atunci când luați în considerare cerul în timp ce fotografiați, veți ajunge la fotografii mai dramatice, demne de cadru.
Aveți alte sfaturi pentru a crea ceruri dramatice în fotografia dvs. de peisaj? Distribuiți-le în comentarii!