Fstoppers + Elia Locardi Recenzie tutorial fotografie peisaj

Îmi amintesc încă de prima dată când am cunoscut-o pe Elia Locardi. Eram ocupat să trec prin expozițiile vânzătorilor din emisiunea Photo Plus din New York, când am văzut o mică mulțime de oameni care urmăreau o prezentare. Ceea ce m-a atras nu a fost mulțimea, pentru că oamenii erau peste tot - era ecranul LCD mare, cu niște imagini uimitoare. La început, am stat acolo și m-am oprit o clipă, bucurându-mă de peisajul fin din fața ochilor mei și, în timp ce continuam să aud povestea din spatele fiecărei fotografii, m-am apropiat de zona de relaxare și m-am așezat. Era standul Fujifilm, iar tânărul cu părul lung și blond care susținea prezentarea părea să fie foarte entuziasmat de povestea sa și de tehnica sa de amestecare a fotografiilor. Nici nu am observat cât de repede a trecut timpul - probabil am stat acolo cel puțin 30 de minute, lăsându-mă cufundat în prezentare. La sfârșitul prezentării, majoritatea oamenilor au plecat și eu doar am stat acolo. Mi-am dorit foarte mult să-l cunosc pe om față în față și să-l cunosc. Când am început să vorbesc cu Elia, mi-am dat seama că nu era doar un fotograf uimitor, ci și un tip foarte practic. De asemenea, am cunoscut-o pe soția sa la fel de prietenoasă și primitoare, Naomi Locardi, care era acolo pentru a-și sprijini soțul la fiecare pas. La sfârșitul discuției noastre, am avut sentimentul că o cunosc pe Elia de ani de zile: acesta este tipul de persoană care este. De atunci, am cunoscut-o pe Elia de mai multe ori și am vrut să postez despre Elia și munca sa la Photography-Secret.com. Din păcate, din cauza programului nebunesc și a călătoriilor continue ale Eliei în întreaga lume, acel proiect nu s-a concretizat niciodată, dar sper că va împărtăși din experiența sa cititorilor noștri (Elia, nu este niciodată prea târziu!). Rapid spre iulie anul trecut, când am aflat că prietenii mei buni Patrick Hall și Lee Morris de la Fstoppers.com au colaborat cu Elia Locardi în crearea unui tutorial nou, numit „Fotografierea lumii: fotografie de peisaj și post-procesare“. După ce am văzut câteva dintre tutorialele pe care Patrick și Lee le-au produs în trecut, știam că acesta nu va dezamăgi.

Cu 15 lecții și peste 12 ore de conținut video, acest tutorial a fost unul dintre cele mai complete și detaliate pe care le-am văzut până acum. Cu toate acestea, cea mai mare problemă a mea a fost să găsesc timp pentru a viziona conținutul. Mi-am dorit foarte mult să mă așez și să privesc fiecare videoclip fără să trec peste, ceea ce a reprezentat o provocare uriașă de la sine, deoarece găsirea timpului a fost foarte grea, având în vedere toate proiectele distractive la care am lucrat. Ieri, în sfârșit, am terminat de urmărit ultimul videoclip și trebuie să recunosc, regret că nu l-am făcut mai devreme.

Pe parcursul călătoriei mele de fotografie, cea mai mare provocare a mea a fost întotdeauna Photoshop. Știu Lightroom destul de bine și asta folosesc în primul rând pentru editarea fotografiilor mele, dar când vine vorba de Photoshop, nu pot naviga în mod similar cu ușurință. Și cred că asta este cam dat pentru mulți dintre noi, deoarece Photoshop este un software complex, oferind flexibilitatea de a obține același rezultat folosind multe instrumente diferite. De aceea, mulți dintre noi ne confundăm atât de ușor cu el - vedem un tutorial care arată cel mai bun mod de a face ceva, apoi vedem un altul, care folosește o tehnică complet diferită, lăsându-ne să ne întrebăm care dintre ele este mai bună. Dar ce este mai rău, uităm cu ușurință pe amândouă și apoi, după un timp, încercăm să ne amintim pașii, nereușind să le reproducem. Sună cunoscut? Ei bine, nu ești singur, pentru că și eu am exact aceleași provocări.

Cascada Aldeyarfoss, Copyright © Elia Locardi
NIKON D810 + 16-35mm f / 4 @ 16mm, ISO 64, 8/10, f / 11.0

În timp ce maeștrii Photoshop care lucrează zilnic cu software-ul pot găsi cu ușurință soluții la fiecare problemă, mulți dintre noi nu suntem la acel nivel, ne luptăm continuu cu stabilirea unor pași specifici ai fluxului de lucru. Deci, dacă cineva mi-ar oferi o soluție, care acoperă în detaliu tehnici specifice, permițându-mi să mă întorc și să reînvăț aceiași pași, servind drept „material de referință” în viitor, aș fi bucuros să plătesc pentru o astfel de soluție. Și exact asta face Elia Locardi în acest tutorial: el împărtășește metodele sale specifice de post-procesare, începând cu niște pași relativ simpli, apoi trecând la tehnici mai avansate spre sfârșitul tutorialului. Și pentru mine, aceasta este cea mai mare valoare pe care am obținut-o din acest tutorial - post-procesare în Photoshop.

Iată prezentarea de 12 minute a cursului pe care Elia și Fstoppers l-au pus la punct:

Fiecare lecție din acest tutorial este organizată în două părți. Prima parte o arată pe Elia la fața locului, fie că este vorba de frumosul peisaj de iarnă din Islanda sau de apusurile de soare colorate din Noua Zeelandă. Elia prezintă mai întâi locația, apoi vorbește despre tehnicile sale de cameră, vorbește despre compoziție, de ce a încadrat subiectul în acest mod specific și cum intenționează să o fotografieze. În timp ce participă, el vorbește și despre ceea ce intenționează să facă în post-procesare cu fotografia, ceea ce este întotdeauna important, deoarece permite vizualizarea rezultatului final înainte ca imaginea să fie capturată. Apoi, videoclipul continuă cu partea a doua, unde duce ceea ce a făcut în teren în Lightroom, efectuând câteva ajustări de bază înainte ca imaginea să fie luată în cele din urmă în Photoshop, unde sunt făcute ajustări avansate.

Calitatea producției

Când vine vorba de calitatea producției, acest tutorial este un uimitor vizual (așa cum demonstrează videoclipul introductiv de mai sus). După ce am urmărit filmările, pot spune sincer că foarte puțini pot oferi de fapt o calitate a muncii care este atât de bună. Patrick și Lee de la Fstoppers realizează tutoriale video de câțiva ani. Deși am văzut o parte din conținutul pe care l-au produs în trecut, pot spune că au învățat multe pe parcurs - acest tutorial arată mult mai bine decât orice au făcut până acum. De-a lungul lecțiilor, veți vedea imagini uimitoare ale dronelor, tot felul de timelaps-uri și alte materiale interesante, care nu numai că completează tutorialul, dar și vă oferă senzația de realitate și prezență. Patrick și Lee au transportat cu ei o mulțime de echipamente pe fiecare scenă pentru ca acest lucru să se întâmple și cu siguranță a dat roade.

În plus, veți obține și videoclipuri grozave „în culise” (BTS), care sunt minunate de vizionat atunci când creierul dvs. este complet prăjit. Iată primul episod BTS:

După cum puteți vedea, este cu adevărat amuzant și distractiv. Veți găsi 8 dintre aceste videoclipuri BTS - toate sunt incluse ca parte a tutorialului.

Să trecem acum la câteva din acest tutorial și să vedem ce valoare ați putea găsi în el și să înțelegem dacă acest tutorial este pentru dvs. sau nu.

Ce este acoperit în Tutorial

Cu un total de 12 ore, există în mod evident o mulțime de material de acoperit. Mai jos este tipul de educație pe care îl veți găsi pe parcursul tutorialului:

Noțiuni de bază despre fotografie (ISO, viteza obturatorului, diafragmă, balans de alb etc.)
Prezentare generală a celor mai bune obiective și echipamente pentru fotografia de peisaj
Sfaturi pentru o compoziție mai bună
Stivuirea focalizării și maximizarea adâncimii câmpului
Bracketing și amestecare cu expunere multiplă
Filtre de densitate neutră absolvite
Filtre de densitate neutră solidă
Apă încețoșată și cer cu expuneri lungi
Construirea de imagini panoramice
A face cu Sun Flare
Înțelegerea luminii (ora de aur, ora albastră, răsăritul și apusul)
Folosind compresia obiectivului în avantajul dvs.
Eliminarea și adăugarea elementului uman în imaginile dvs.
Polarizatoare
Bracketing și amestecare de expunere multiplă
Flux de lucru de procesare și editare RAW
Corecția culorii și ajustarea imaginii
Îndepărtarea obiectelor de bază, vopsirea și clonarea
Tehnici de mascare și stratificare
Introducere în mascarea luminozității
Time Blending (combinarea expunerilor filmate în momente diferite)

Material didactic și pentru cine este destinat

Tutorialul este organizat în total 15 lecții. Prima lecție începe cu echipament, unde Elia petrece puțin sub 40 de minute vorbind despre echipamentul său: camere, obiective, trepiede, filtre și alte accesorii pe care le folosește pe teren. Trece peste opțiunile sale de cameră, care includ Nikon D810 și Fuji X-T1 și petrece ceva timp explicând de ce folosește lentile specifice pentru ambele sisteme de camere.

Cea de-a doua lecție se numește „Introducere în elementele de bază”, în care Elia oferă un curs accidentat camerei și elementele de bază ale expunerii. Sub 50 de minute, acest curs accidentat nu este în niciun caz intensiv și nu este menit să fie - Elia trece doar peste cele mai elementare lucruri, pentru a servi mai mult ca o referință rapidă pentru cei care încep. Pentru a fi sincer, personal cred că această lecție ar fi trebuit exclusă din tutorial, deoarece elementele de bază nu aparțin cu restul materialului, care are o natură mai avansată. Se simte ca un gând ulterior, mai mult ca un material de umplutură decât orice altceva - poate Fstoppers și Elia au vrut să facă tutorialul atrăgător pentru toată lumea, nu doar pentru fotografii avansați. În același timp, poate că nu este o idee rea să începeți cu câteva elemente de bază, astfel încât persoana să nu se simtă imediat intimidată de curba de învățare. Rețineți că scriu acest lucru pe baza experienței mele, care va fi evident diferită de cea a tuturor celorlalți. Totuși, dacă simțiți că vă cunoașteți camera și modalitățile de expunere, aș sări peste primele două lecții și aș intra în „carne”.

Scopul acestui tutorial este de a arăta medii de fotografiere din viața reală, apoi de a face fotografii în software-ul de post-procesare pentru a trece drumul prin imaginea finală. Și acolo este carnea! Prima lecție adevărată începe cu frumosul și iconicul munte Kirkjufell din Islanda. Elia începe prin a indica locația, a vorbi despre caracteristicile sale, cele mai bune unghiuri și puncte de vedere de unde să fotografieze, apoi arată ce compoziții funcționează cel mai bine cu muntele și cascadele curgătoare. Este o lecție destul de ușor de parcurs, deoarece Elia a păstrat-o destul de simplu - o modalitate excelentă de a te scufunda în tutorial. Odată ce face fotografiile pe care le dorește, trece apoi la partea de post-procesare. Din nou, Elia începe ușor aici - el explică mai întâi câteva dintre glisoarele de bază din Lightroom, apoi trece la explicarea fluxului său de lucru și de ce face lucrurile așa cum face el.

Deși oricine poate trece cu ușurință prin acest material, nu vă așteptați la niciun material de bază în această lecție - ritmul și curba de învățare ar putea fi puțin prea rapide pentru cei care nu au mai folosit Lightroom până acum. Cu fiecare lecție, Elia acoperă doar ceea ce funcționează pentru fotografia respectivă, astfel încât să nu primiți mai multe scenarii de cazuri pentru fiecare glisor și caracteristică a Lightroom. Din nou, acest lucru nu este neapărat un lucru rău - acest tutorial nu este menit să fie un Lightroom sau un tutorial de bază post-procesare, în primul rând. De acolo, face fotografia în Photoshop și face, de asemenea, o introducere rapidă în instrumentele, pluginurile și funcțiile specifice pe care le folosește. V-aș recomanda cu mare atenție să acordați o atenție deosebită primelor lecții, deoarece, dacă mergeți rapid la alte lecții, veți avea dificultăți în înțelegerea și urmărirea fluxului.

Iată înainte și după imaginea din prima lecție:

„Veți găsi o mulțime de imagini de acest fel în fiecare videoclip. Și frumosul este - Elia a fost destul de amabilă nu numai să ofere fișierele RAW originale, ci și fișierele PSD finale Photoshop, astfel încât să puteți vedea fiecare pas al postului Procesare prin care a trecut. Vă pot spune că foarte puțini fotografi sunt dispuși să furnizeze astfel de materiale cu fiecare capitol!

Restul materialului este construit ca o scară cu trepte - lucrurile se complică mai mult spre final, mai ales când vine vorba de post-procesare. Și asta mi-a plăcut foarte mult la acest tutorial, întrucât te construiește cu adevărat. Între timp, Elia trece peste tehnici specifice pe care le folosește atât pentru fotografierea subiectului, cât și pentru post-procesare. Lecția 4, de exemplu, se referă la utilizarea tehnicii de fotografiere pentru cusătura panoramelor, în timp ce Lecția 11 se referă la stivuirea focalizării și de ce uneori este o tehnică necesară pentru ca fiecare obiect din cadru să arate clar.

O lecție care m-a deranjat ușor și care ar putea deranja și pe multe altele a fost Lecția 12. În această lecție, Elia fotografiază lacul Matheson din Noua Zeelandă și, după câteva încercări nereușite cu condițiile, reușește doar să surprindă o imagine a lacului și a munți cu un cer foarte bland. Apoi folosește o imagine dintr-un tutorial anterior care avea un cer albastru cu o anumită acoperire a norilor și copiază cerul în imaginea lacului Matheson, demonstrând modalități de a-l face să funcționeze prin măști de luminozitate în Photoshop. Iată înainte și după ce prezintă în videoclip:

„Voi fi sincer, deși cred cu tărie în importanța post-procesării și nu mă deranjează să folosesc tehnici pentru a combina mai multe expuneri împreună pentru a crea o singură imagine, eu personal aleg să nu merg pe ruta compusă care implică preluarea componentelor din alte imagini irelevante și amestecarea lor. Pentru mine personal, elimină provocarea fotografierii peisajelor. Dacă devine atât de ușor să copiez doar cerul lipit, de ce să-mi pierd timpul și să revizuiesc aceeași locație din nou și din nou pentru acel moment perfect Unde totul se aliniază? Am fost în atâtea locuri de zeci de ori și m-am întors fără nimic, doar pentru a mă provoca să mă întorc și să încerc din nou, știu că obținerea de fotografii unice nu este ușoară. Dacă în fundul capului pot face o presupunere că o pot face să arate frumos în Photoshop, elimină partea prețioasă a provocării și experiența. Știu că artiștii sunt liberi să folosească orice instrumente doresc pentru a face o operă de artă frumoasă, bu t Încerc personal să-mi limitez instrumentele, mai ales când vine vorba de manipularea naturii. Și dacă o fac, încerc să o fac evidentă sau cel puțin să-i spun spectatorului că este o imagine manipulată / compusă. Pentru mine, asta diferențiază o fotografie de o artă. Vreau să văd realitatea și vreau să cred că scena a fost într-adevăr la fel de frumoasă precum arată fotograful. Dar dacă în fundul capului rămân cu gândul că imaginea nu este reală, îmi elimină sentimentul de bucurie și fericire pe care îl experimentez când mă uit la astfel de fotografii. Nu mă deranjează imaginile cu contrast, saturație și culori îmbunătățite, dar dacă o imagine arată falsă sau, mai rău, arată reală în timp ce este falsă, pur și simplu nu funcționează pentru mine. În astfel de situații, aș prefera să mă numesc fotograf decât artist …

Acum, asta nu înseamnă că Elia face un astfel de manipulare tuturor imaginilor sale - nu încerc să-mi induc în eroare cititorii în astfel de gânduri. În timp ce Elia este cu siguranță cunoscută pentru amestecarea scenelor în diferite momente ale zilei pentru a crea un compozit frumos, practic nu își manipulează niciodată puternic fotografiile. Lecția 12 este mai degrabă o demonstrație a capabilităților Photoshop - el lasă la latitudinea spectatorului să decidă dacă este adecvat să folosească astfel de tehnici.

Cel mai important lucru care mi-a fost luat personal în acest tutorial este importanța post-procesării, mai ales atunci când vine vorba de lucrul la acele „fotografii de portofoliu”. De multe ori revin cu imagini frumoase, dar lipsa mea de expertiză în Photoshop lasă imaginile mele să pară neterminate. Știu că lipsește ceva și știu că vreau să revin la asta în viitor, dar rareori o fac. O parte din asta are legătură cu lipsa de timp - trag mult, adesea cu tot felul de echipamente diferite. Dacă lucrez mai mult de câteva minute la fiecare imagine, cititorii mei vor vedea mult mai puțin din fotografiile mele și din conținutul care le merge împreună. În același timp, îmi dau seama de importanța evidențierii capacităților mele de fotograf și educator pentru cititorii mei, așa că trebuie să intensific și să continuu să învăț și să-mi îmbunătățesc abilitățile.

Tutorialul Eliei m-a ajutat enorm să înțeleg unele dintre funcțiile și instrumentele din Photoshop. Deși nu aș putea pune imediat în practică ceea ce am învățat, deoarece ar fi nevoie de multă încercare și experimentare, intenționez să mă întorc, să revăd videoclipurile și să continuu procesul de învățare.

rezumat

Dacă vă veți bloca acolo unde vă aflați, v-aș încuraja cu tărie să vă uitați în acest tutorial. Vă va ajuta să vă dezvoltați abilitățile, așa cum a făcut și pentru mine. Nu numai că vă va arunca cu imaginile sale bomboane, dar vă va oferi și o oportunitate extraordinară de a învăța cum să fotografiați și să procesați peisaje. La 300 de dolari, nu este un tutorial ieftin de cumpărat, dar, în opinia mea, merită fiecare bănuț, deoarece veți obține o mulțime de valoare din acesta pe termen lung. Am văzut în trecut multe tutoriale diferite care au costat chiar mai mult decât acesta și voi fi sincer - foarte puțini dintre ei au meritat de fapt investiția. Este perfect? Nu Nu este. După cum am subliniat, au existat unele lucruri care nu mi-au plăcut la asta. Au existat, de asemenea, câteva erori minore de educație pe care i le-am subliniat Eliei. Dar asta nu este mare lucru, deoarece niciunul dintre ei nu a fost cu adevărat critic. Am văzut mult mai multe erori și concepții greșite din partea altor fotografi în alte materiale educaționale. Toți suntem oameni și cu toții facem greșeli (și asta mă include în primul rând pe mine!).

În general, mi-a plăcut foarte mult acest tutorial de la Elia și Fstoppers. Aș spune că este unul dintre cele mai bune tutoriale video pe care le-am văzut până în prezent, mai ales când vine vorba de peisaje post-procesare. Deși personal nu l-aș recomanda pentru începători, cred că cei care știu cum să își folosească echipamentele și care au modalitățile lor de bază în jurul Lightroom și Photoshop vor obține o valoare extraordinară din tutorialul „Fotografierea lumii: fotografie de peisaj și post-procesare”. Mulțumiri pentru Elia și Fstoppers pentru realizarea acestui videoclip excelent.