Fotografie de Anirudh Koul
Fotografia live de concerte poate fi un moment interesant, dar nervos. Luminile, scena, mulțimea … Există atât de multe lucruri care nu vă pot controla ca fotograf, dar asta nu trebuie să vă împiedice să obțineți rezultate excelente cu câteva indicii care vă vor ajuta să începeți!
Prezinta-te
Acesta ar trebui să fie primul dvs. pas în filmarea unui concert și obținerea celor mai bune rezultate. Dacă nu-l cunoști deja personal pe artist, depune-ți efortul de a te prezenta. Poate fi un e-mail, un apel telefonic sau una dintre acele scrisori de modă veche „melci”. Indiferent de ruta, ajungeți rapid la subiect și spuneți-le cine sunteți și de ce veți înregistra concertul. Al doilea punct va fi cel mai important. În calitate de artiști înșiși, muzicienii au, de obicei, un ochi atent asupra imaginii și drepturilor lor de autor, deoarece sunt doi dintre cei mai mari factori în a face ceea ce fac (precum și, evident, să devină o muzică excelentă). Dacă doriți să fotografiați pentru propriul dvs. portofoliu privat, spuneți-o. Dacă doriți să vindeți imagini realizate la concertul lor, va trebui să fiți pregătiți să discutați lucrurile puțin mai în profunzime. Dar dacă pur și simplu doriți să vă distrați și să încercați un nou stil de fotografie și dacă muzicianul este mai accesibil, pur și simplu oferindu-le utilizarea unor fotografii de concerte selectate poate crea o situație de câștig-câștig.
Același lucru se poate spune cu construirea portofoliului dvs. La început poate fi necesar să lucrați „la specificații”, ceea ce înseamnă că veți fi plătit numai dacă văd ceva ce le place și cumpără drepturile asupra anumitor fotografii. Acest lucru este în regulă atunci când începeți să încercați să câștigați bani la fotografiile de concert, deoarece sunteți plătit cu experiență (PIE) și, de asemenea, plătiți cotizațiile pentru a vă construi un portofoliu și reputație. Mai târziu, cu un pasel de muncă de calitate pentru a arăta, este mai ușor să negociați o taxă pentru artiștii mai dispuși să plătească pentru fotografii.
Indiferent de motivația dvs. pentru filmarea unui concert, dacă aveți șansa de a spune „Bună” artistului (artiștilor) vă poate ajuta să vă faceți treaba mai ușoară în timpul concertului. De asemenea, poate ajuta la deschiderea ușilor de oportunitate, cum ar fi atunci când trebuie să …
Cercetați locul concertului
Fotografie de Anirudh Koul
Dacă aveți o șansă înainte de concert, stabiliți mai întâi locația pentru a vă face o idee despre modul în care sunt configurate locurile. Dacă acesta este un mic concert într-un bar sau într-o sală mică, ceea ce va fi probabil dacă abia începeți, planificați o călătorie în ziua sau cu câteva ore înainte de concert pentru a arunca o privire asupra modului în care va fi amplasat locul de desfășurare. Va fi doar o cameră în picioare? Dacă există locuri, veți avea suficient spațiu pentru a manevra între locuri pentru a obține unghiurile dorite? La fel de important, există un loc unde să vă depozitați echipamentul neutilizat în timp ce fotografiați? Verificați dacă există mai multe locații din care să fotografiați. Un concert împușcat doar din rândul din față, în centru, nu va transmite senzația la fel de bine ca și o lovitură din față, din spate și printre mulțimi.
Aduceți cel mai rapid obiectiv
Încă o dată, în funcție de loc, un bliț poate fi de puțin folos. Chiar dacă sunteți suficient de aproape pentru a utiliza un bliț în mod eficient pentru a lumina interpretul (interpretii), acesta poate fi distractiv dacă nu există un spectacol de lumini inclus în concert. Este mai bine să aveți încredere într-un obiectiv rapid pentru a ajuta la captarea acțiunii. Unul dintre obiectivele mele preferate pentru concerte este un 70-200mm f / 2.8 și, deși nu pun mâna pe unul foarte des, acesta depășește cu mult lovitura normală de 28-300mm f / 3.5. Deși s-ar putea să nu pară o diferență mare, 70-200mm permite un ISO puțin mai lent, ajutând la reducerea zgomotului imaginii (explicat mai târziu). De asemenea, permite acțiuni mai apropiate și focalizare mai rapidă. Amintiți-vă, iluminarea poate fi peste tot în timpul unui concert și un obiectiv mai rapid va permite o focalizare mai bună datorită luminii mai mari care intră prin deschidere.
Dacă nu dețineți un obiectiv deosebit de rapid, există multe locuri online unde unul poate fi închiriat. DPS are un post intitulat Where To Rent A Lens Online, scris de dvs. cu adevărat, pentru a vă ajuta. De asemenea, verificați agenda telefonică locală, deoarece poate fi mai ieftin să achiziționați un obiectiv în oraș.
Comutați la modul manual
Fotografie de Anirudh Koul
Trecerea la modul manual poate fi o sarcină descurajantă de primele două ori când o încercați, dar vă ajută. Problema cu o setare automată este contrastul ridicat pe care îl poate produce iluminatul variat. De exemplu, imaginea din dreapta este dintr-un concert mai mare pentru Backstreet Boys. În timp ce cea mai mare parte a cadrului este neagră, fotografierea în modul de expunere automată ar produce probabil lumini suflate și artist (tipul mic din partea dreaptă, bine expus) pentru a ajuta la compensare. Setarea camerei în modul manual va permite un control mai mare mai ales atunci când iluminarea se schimbă rapid. Ceea ce ne conduce direct în următorul sfat!
Obțineți Spot On
Fotografie de Kevin Klöcker
Dacă sunteți interesat să capturați solistul și membrii trupei în timpul unui concert, veți dori să alegeți modul spot pentru contorizarea dvs. Cele mai multe concerte au o cantitate mare de întuneric pentru ele și folosind evaluare sau cadru complet, contorizarea va încerca să compenseze tot acel negru, de multe ori expunând subiectul principal. Mai ales când sunt aprinse cu un reflector. Pentru a rezolva această anomalie, treceți la Spot Metering din timp și obțineți o citire bună a solistului. Dacă ați luat legătura cu formația și conducerea locului, așa cum s-a descris mai devreme, ar trebui să puteți avea acces la o verificare a sunetului și a luminii înainte de concert. Dacă aveți această oportunitate, puteți economisi mult timp în timpul concertului pentru a vă ajusta camera.
Odată ce ați setat contorul pentru o situație de reflector, va fi destul de ușor să reglați viteza obturatorului pentru a compensa setările puțin mai întunecate (cum ar fi fotografiile bateristului, care adesea nu împărtășesc reflectorul). O analiză rapidă din când în când vă va informa dacă setările dvs. funcționează. Odată ce ați setat viteza de declanșare și diafragma, măsurarea devine din ce în ce mai puțin importantă pe măsură ce vă simțiți efectul diferitelor lumini colorate pe scenă, precum și intensitatea.
Urmăriți ISO
ISO poate fi prietenul tău la filmarea unui concert dacă ești fără bliț. Dar va fi nevoie de unele teste pentru a vedea cât de mult zgomot sunteți dispus să rezistați. După cum știți, jocul cu ISO va avea un impact direct asupra vitezei de expunere (majoritatea concertelor sunt filmate cu o adâncime de câmp redusă pentru a aduce cât mai multă lumină posibil) și este important să vă potriviți viteza de expunere cu acțiunea. Dacă este un concert rock în mișcare rapidă, va fi necesară o viteză a obturatorului de 1/60 sau mai mult pentru a preveni estomparea excesivă. Dacă este o afacere de tip așezat, s-ar putea să reușiți să treceți mai încet cu viteze.
Fotografie de Peter West Carey
Deși cerealele pot fi o problemă dacă sunteți forțat să împingeți ISO cu mult peste 400, acesta poate fi folosit în avantaj. Folosirea filtrării sau a acțiunilor găsite în software-ul dvs. preferat de editare a fotografiilor pentru a vă schimba imaginea în alb și negru (consultați acest articol DPS pentru mai multe informații) poate fi o soluție pentru cereale mari. Imaginea din dreapta dintr-un concert recent cu cântăreața / compozitorul Alyse Black a fost filmată la ISO 3200, deoarece iluminarea și zoomul au contribuit la o scenă întunecată. Cu prea mult zgomot pentru gustul meu, luarea imaginii alb-negru a transformat zgomotul în cereale pe care l-am considerat acceptabil, având în vedere stilul artistului.
Concluzie
Fotografia de concert poate fi o experiență distractivă și captivantă. Noțiunile de bază pentru acoperirea unui concert pentru prima dată, inclusiv cunoașterea artistului, efectuarea unui plan de pre-planificare pentru a ști cum va arăta și cum se va simți mediul înconjurător, alegerea celor mai rapide obiective, trecerea atât la Spot Metering, cât și la modul Manual la aveți cel mai mare control al expunerii și urmărind ISO, astfel încât să fiți conștienți de zgomotul din fotografiile dvs.
În următoarea mea postare, voi include câteva tehnici mai avansate pentru obținerea celor mai creative rezultate la un concert.
Actualizați Puteți citi următoarea postare la How to Photograph Rock Concerts - Beyond the Basics.