Cu toții suntem familiarizați cu vechiul refren, „Cei care pot, fac. Cei care nu pot, învață. Cei care nu pot preda, predau sala de sport ". Încă nu sunt sigur de această ultimă parte, dar cred că până acum am dezamăgit partea de mijloc. Lumea fotografiei este plină de fotografi cu un talent incredibil de succes, care își transmit de bunăvoie și cu nerăbdare cunoștințele și expertiza unui nou val de pasionați, entuziaști și profesioniști. De la ateliere și plimbări foto, la seminarii și tutoriale, există o mulțime de informații solide de găsit. Cu toate acestea, la fel de grozav ca live-time-ul cu mulți dintre acești fotografi, nu este totuși fezabil, posibil sau chiar accesibil. Oricât de uimitor ar putea suna un seminar de cinci zile la un hotel de patru stele din Insulele Virgine, în lumea mea lucruri precum mâncare, adăpost și un fiu în vârstă de 12 ani trebuie să fie pe primul loc.
Atunci am lovit cărțile. Și nu vorbesc despre o carte electronică sau despre un forum sau o revistă online (nu că este ceva în neregulă cu ele). Vorbesc despre o colecție reală de pagini, legate între ele într-o singură unitate, care conține informații utile și informații. Ceva pe care îl pot evidenția și marca. Dar, la fel ca nu orice atelier este tot ceea ce este creat, nu fiecare carte este plină de secrete care te vor catapulta la nivelul următor. Am adunat o bibliotecă de fotografii destul de mare de-a lungul anilor. Unii au fost dezamăgitori, în timp ce alții au meritat fiecare bănuț. Filozofia mea despre cărțile de fotografie este simplă. O carte de fotografie merită prețul său și câștigă un loc permanent pe raft dacă învăț chiar doar unul sau două lucruri care pot avea un impact vizibil asupra fotografiei mele într-un mod pozitiv. Indiferent dacă este orientată spre fotografierea, editarea sau conducerea afacerii mele, o carte de fotografie bună va avea cel puțin o pepită strălucitoare care schimbă modul în care fac lucrurile.
În nici o ordine specială, acestea sunt trei dintre preferatele mele.
1. „Întrebări și întrebări despre fotografie - Întrebări reale. Răspunsuri reale ”, de Zack Arias
Am avut plăcerea să scriu prima recenzie publicată a cărții lui Zack în iunie. De atunci, am recitit-o de două ori de la o copertă la alta. În august 2012, Zack, un fotograf comercial / editorial din Atlanta, s-a angajat într-o misiune de a ne salva pe toți de sfaturi foarte proaste. El a lansat popularul său blog Tumblr, „Phtography Q&A - Ask Me Anything About Photography”, cu scopul de a răspunde la 1.000 de întrebări trimise de cititori. Această colecție de întrebări și răspunsuri a devenit schița brută a cărții de întrebări și răspunsuri. Sunt mai multe lucruri pe care le iubesc la această carte. Pentru început, nu este vorba de niciun subiect. Întrebările variază de la echipament, iluminat și încredere, până la crearea de portofolii, transmiterea lucrărilor dvs. și vânzarea dvs. Nu aș numi asta o carte despre fotografie, dar aș numi-o carte despre a fi fotograf. Acoperind subiecte la fel de variate ca fotografii care le-au trimis, Întrebări și răspunsuri citește ca și cum ai fi așezat peste masă de Zack, la o bere, întrucât el împărtășește nu numai sfaturile și expertiza sa, ci și experiențele personale care l-au predat acele lecții.
Am rezumat recenzia mea originală astfel: „Deși această carte vă poate ajuta să vă îmbunătățiți fotografia, cred că obiectivul său mai mare va fi îmbunătățirea calității vieții dvs. ca fotograf - sau cel puțin a calității spațiului din cap. Dacă sunteți ceva de genul meu - încă mă confrunt cu crize de încredere, luptându-vă și ghearându-vă prin jaluzele creative și practice, sau încă convins din când în când că „fotografia / afacerea mea va crește dacă voi putea cumpăra doar ACEL”, atunci această carte este pentru tu."
Terenul nostru de joc s-a schimbat drastic în ultimii ani. Întrebări și răspunsuri taie la goană și-i spune așa cum este. Sfaturile pe care le veți găsi în aceste pagini merită mult mai mult decât prețul.
2. O legătură între „Momentul pe care îl face clic” și „Hot Shoe Diaries”, ambele de Joe McNally
Joe McNally trebuie să fie unul dintre cei mai dinamici fotografi și educatori care lucrează astăzi. Și nu, nu exagerez. Dacă ați avut vreodată privilegiul de a participa la seminariile sale, știți despre ce vorbesc. Dacă nu ați făcut-o, citiți ambele cărți. Ambele sunt scrise în stilul conversațional al semnăturii lui Joe și vă vor lăsa să vă lăsați la îndemână pentru a ieși și a pune în practică ceea ce ați învățat.
Un seminar sau atelier tipic Joe McNally tinde să fie umplut cu propoziții care încep cu lucruri precum „Editorul foto la National Geographic odată mi-a spus … ”sau„ Editorul meu la Revista Life obișnuia să spună … ”Acestea sunt indicii pentru a începe să scrie febril fiecare cuvânt care urmează. „Momentul pe care îl face clic” este o carte întreagă din aceste linii, cu fiecare pagină de două pagini care combină cuvintele de înțelepciune ale lui Joe cu o fotografie stelară și povestea din spatele ei pentru a ilustra ideea.
„Hot Shoe Diaries” ar trebui să fie absolut necesară pentru oricine care se gândește chiar și la blițul din afara camerei. Știu că sun ca un fanboy țâșnitor când spun că această carte mi-a schimbat viața și sunt în regulă cu asta. Cu secțiuni precum „Până la fundul tău în aligatori”, „Strategie stroboscopică” și „Ai o cearșaf?” știi că o grămadă întreagă de cunoștințe și informații este pe cale să-ți cadă în poală. La fel ca în „Momentul pe care îl face clic”, fiecare lecție este ilustrată cu una dintre imaginile uimitoare ale lui Joe. Una dintre cele mai valoroase secțiuni vine chiar la începutul cărții. „Ce folosesc … și de ce și când îl folosesc” stabilește scena pentru fiecare dintre numeroasele lecții de bliț în afara camerei.
3. „Cartea de fotografie digitală - volumul 2”, de Scott Kelby
Numele Scott Kelby a devenit destul de mult sinonim cu educația fotografică, de la filmare până la post-producție și tot ceea ce este între ele. În prezent, există patru volume în această serie. Volumul 2 este preferatul meu. La fel ca ceilalți autori menționați aici, Scott Kelby pune totul pe masă, împărtășind configurările sale, experiențele sale și de ce face lucrurile așa cum le face. Fiecare capitol (denumit „Trage ________ Ca un profesionist”) își propune un scop unic - de a îmbunătăți un aspect specific al fotografiei tale. Subiectele includ bliț, portrete, peisaje, nunți, călătorii și macro. Există, de asemenea, informații excelente despre „Construirea unui studio din Scratch” și „Sfaturi profesionale pentru a obține fotografii mai bune”, precum și „Rețete pentru a vă ajuta să obțineți„ The Shot ”” al lui Scott.
Fotografia este unul dintre acele lucruri în care te îmbunătățești doar făcând asta. MULT. Puteți citi toate cărțile de fotografie pe care le puteți pune în mână, dar până când nu ajungeți acolo și nu aplicați în mod repetat ceea ce ați citit (iar și iar), nimic nu se va schimba. Am ales cele trei cărți (bine … patru) aici din trei motive foarte diferite. Seria „The Digital Photography Book” a lui Scott Kelby izbucnește în cusături cu informații utile pentru fotografii începători și intermediari care doresc să-și ducă fotografia la nivelul următor. Nimeni nu-l învinge pe Joe McNally când vine vorba de a preda totul, de la elementele de bază până la punctele mai fine ale blițului în afara camerei, dar trebuie să aveți o bază solidă și o înțelegere fermă a anumitor principii fotografice înainte de a aborda tehnici avansate de iluminare. Cartea lui Zack Arias se îndepărtează de cartea tradițională de fotografie, în sensul că este mai puțin despre tehnică și mai mult despre a vă înșuruba capul fotografic drept. Toate cele trei sunt importante și toate cele trei vor beneficia fiecare fotograf la un moment dat în călătoria lor.