Acest articol de opinie a fost contribuit de Declan O'Neill de pe www.newzealandlandscape.com.
Câștigătorul uneia dintre cele mai prestigioase competiții fotografice din Marea Britanie a fost dezbrăcat recent de titlu din cauza utilizării excesive a Photoshop-ului. David Byrne a fost câștigătorul premiului Landscape Photographer of The Year și un premiu de 10.000 de lire sterline (16.000 de dolari), dar acum i s-au luat titlul și banii în premii într-o mișcare surpriză de către organizatorii competiției, susținută de Epson, The Sunday Times Magazine și Teatrul Național.
Inversarea dramatică a avut loc după ce alți fotografi au subliniat că imaginea a fost photoshopată pentru a include nori nu în imaginea originală. Alți fotografi au arătat că imposibilitatea soarelui aruncă umbre în direcții diferite.
Domnul Byrne și-a apărat manipularea imaginii subliniind că modificarea imaginilor este cu greu nouă. El a fost citat de The Daily Mail spunând: „Puriștii de acolo nu au fost fericiți. Încălcarea cu imagini a fost făcută de peste 100 de ani. Îmi tratez fotografia ca pe o artă și încerc să fac cea mai bună imagine. ”
Aceste trei propoziții definesc cu grijă liniile de luptă care au fost trasate peste manipularea digitală a fotografiilor.
În primul rând, el pare să sugereze că oricine se opune manipulării imaginilor este un „purist”. Pare clar că „puristul” nu este un compliment în acest context. Ceea ce această insultă voalată nu reușește să recunoască este că mulți fotografi nu se opun utilizării Photoshop pentru a îmbunătăți fotografiile, dar se opun utilizării sale în modificarea fotografiilor.
Problema vine în a defini când îmbunătățirea trece o graniță în alterare. Înlăturarea liniilor electrice dintr-un peisaj este un lucru. Schimbarea culorii cerului din gri în portocaliu cu totul alta. Nu este ca și cum ar exista o penurie de apusuri de soare în jurul valorii de fotografiat și bucuria fotografiei de peisaj captează evazivul, nu îl fabrică cu software. Nu este delict să creezi un cer de apus, ci este destul de trist faptul că cineva ar trebui să o facă atunci când există atât de multă culoare naturală de fotografiat. De câte ori te-ai uitat la o fotografie de peisaj super saturată și ai știut instinctiv că este falsă? Cu toate acestea, vedem că aceste fotografii câștigă în mod constant premii în competiții naționale și de club. Oricine a studiat modul în care lumina soarelui pictează peisajul din diferite unghiuri știe să capteze cea mai bună culoare fără a avea nevoie de Photoshop. Asta te învață a fi afară pe teren. Înveți cum să folosești lumina la un efect maxim.
Cea de-a doua apărare pe care domnul Byrne o avansează este că fotografii „se încurcă” cu fotografii de mult timp. Alegerea cuvintelor sale este atât nefericită, cât și revelatoare. Fotografii ar trebui să își respecte subiectul. Nu trebuie să mergeți prea departe pentru a surprinde fotografii naturale cu adevărat frumoase, iar ideea că este bine să vă amestecați cu imaginea capturată este un comentariu deprimant asupra meșteșugului fotografiei. Această atitudine ne spune că fotograful nu are nicio îndoială în a crea o viziune a ceea ce și-ar dori să fi captat, dar a eșuat.
În cele din urmă, domnul Byrne ne spune că își tratează fotografia ca pe „artă” și încearcă să facă „cea mai frumoasă imagine”. Iată adevărata problemă cu instrumentele software care ne permit să ne creăm propriile fotografii. Fotografia a fost dintotdeauna o meserie. Ansel Adams nu avea nevoie să adauge nori sau să modifice formele copacilor, deoarece imaginile sale erau sincere și frumoase. Nu este nimic în neregulă cu pictarea de noi imagini cu Photoshop, pur și simplu nu-i spuneți fotografie. Este ceva cu totul diferit atunci când un fotograf vrea să fie artist. Un artist creează imagini din imaginația lor și acesta este un lucru minunat. Lasă doar fotografia pentru a înregistra ceea ce vede camera, nu ceea ce dorește fotograful să fi văzut.
Ceea ce este extraordinar este că domnul Byrne ar fi trebuit să câștige un titlu atât de prestigios ca Landscape Photographer of the Year. Din fericire, modificările sale au fost aduse în atenția judecătorilor care nu au putut să le depisteze singure. Însă pentru „puriști” premiul său ar fi întărit ideea că putem modifica imaginile în numele „artei” și totuși susținem că sunt fotografii. Dacă ceva bun poate ieși din această dezastru rău, este lecția că peisajul nu are nevoie de interferența noastră. Adevărata bucurie a fotografiei de peisaj constă în surprinderea frumuseții sale curate. Vopsirea acestuia în rujul brut al Photoshop este atât inutilă, cât și o recunoaștere că nu putem lăsa să vorbească de la sine prin lentilele noastre.
Declan O'Neill este un fotograf care locuiește în Nelson, Noua Zeelandă. Este specializat în fotografia de peisaj și conduce tururi fotografice pe Insula de Sud. Site-ul său poate fi găsit la www.newzealandscape.com.