Anatomia unei sesiuni de modelare

Anonim

Acest lucru a fost luat cu Canon EOS-1D X și EF 85mm f / 1.2L II. Aveam un speedlite 600EX-RT pe cameră pentru a oferi doar o atingere de umplere. Expunerea a fost 1/250, f / 1.2, ISO 100.

Sunt adesea contactat de oameni care sunt interesați de modelare, fie ca hobby, fie pentru a construi un portofoliu pentru a încerca și a modela profesional. Este unul dintre cele mai distractive lucruri pe care le pot face cu o cameră, deoarece îmi permite să fiu creativ și să conduc lucrurile puțin. Modelele pot fi minunate pentru a lucra - atât pentru a-și construi portofoliul, cât și pentru al tău. Modelele aspirante caută adesea să-și diversifice portofoliul și sunt dispuse să schimbe timp pentru imagini. Am dezvoltat relații de lucru cu mai multe modele, astfel încât atunci când vreau să încerc ceva nou, acestea să fie de obicei joc. În plus, mă vor suna când vor avea o idee pe care vor să o adauge în portofoliu. Acest tip de relație poate fi eliberator, deoarece creați portrete pentru un client care plătește și în funcție de dvs. pentru o imagine. Mai degrabă, este un efort de colaborare comun care dă rezultate fenomenale.

Imaginea de mai sus a fost făcută în primele câteva fotografii ale sesiunii. Aceasta a fost următoarea secvență. M-am întors pentru a-i împușca toată lungimea. Expunere 1/1250, f / 1.2, ISO 100. Obiectivul era EF 85mm f / 1.2.

Îmi place să lucrez la locație cu modele, deoarece locațiile pot oferi o varietate de setări. Ei oferă, de asemenea, propriul set de provocări. Când încep să planific o sesiune model, vă propun mai multe locații, precum și un concept general. Este important să fiți de acord cu aceste lucruri înainte de timp, astfel încât să vă aflați amândoi pe aceeași pagină pentru direcția generală.

Odată ce filmarea și locația sunt convenite, țin mereu o discuție cu subiectul meu, discutând obiectivele filmării, precum și orice idei pe care le-am avut. Aș cere modelului să mă anunțe dacă a avut idei sau fotografii în special. Odată ce conceptul general scade, discutăm despre ținute. De multe ori modelul îmi va trimite fotografii cu ținute pe care le au sau vor să le încerce, iar acest lucru va duce la mai multe discuții. În general, până când se întâmplă acest schimb, atât eu, cât și modelul avem o idee foarte bună despre ceea ce ne dorim și care este planul, că atunci când vine ziua filmării, suntem gata să mergem fără întrebări. Apropo, acest proces funcționează excelent și pentru sesiunile mele de portret.

Locațiile își prezintă propriile avantaje. În acest caz, standul de salvamar a oferit câteva opțiuni frumoase pentru pozat. Un reflector în partea dreaptă a modelului a ajutat să dea mai multă lumină în fața ei. EOS-1D X, EF 85mm f / 1.2L II. Expunerea este 1/640, f / 2,8, ISO 100.

Așa că am discutat despre ținute, concepte și locație. Odată ce știu ce caută modelul și ce vrem să facem, îmi fac bagajul. Corpul camerei, flash-uri, baterii de rezervă, lentile. Care lentile? Depinde de fotografiile pe care le caut, dar obiectivele mele pentru portrete și modele sunt aproape EF 85mm f / 1.2L II, EF 100mm f / 2.8L IS Macro și EF 70-200 f / 2.8L IS II. În funcție de ce altceva caut, voi folosi un EF 24-70mm f / 2.8L II pentru fotografii mai largi care devin mai mult un peisaj cu un model în el decât un portret. Dacă intenționez să folosesc flash-uri off camera, voi aduce, de asemenea, oricât de multe intenționez să le folosesc - de obicei două sau trei -, precum și modificatori, cum ar fi cutii soft. În plus, am ÎNTOTDEAUNA un reflector cu mine pe care să îl folosesc atât cu flash-uri, fie cu lumină naturală. În acest moment, camera mea la alegere este Canon EOS-1D X.

Veți observa că obiectivele mele sunt toate f / 2.8 sau mai rapide. Abilitatea de a estompa fundalul folosind o deschidere largă este importantă pentru mine, astfel încât orice lucru care distrage atenția sau neimportant poate fi pur și simplu estompat. Îmi place să arăt un context fără să fiu literal despre el. Deci, în timp ce veți vedea nisipul și apa în fundal, nu trebuie să fie ascuțite. Cel mai îndepărtat pe care îl voi opri, în general, este de aproximativ f / 5.6, dar în mod normal voi trage oriunde de la f / 1.2 la f / 4.

Când fac un portofoliu de modele sau chiar o poză de portret, în general merg cu o idee a aspectului pe care vreau să îl obțin. Încerc să mențin același aspect pentru fiecare fișier. Când fotografiați în locație, aceasta presupune că lumina și vremea cooperează. Invariabil, există momente în care vremea nu cooperează și trebuie să te acomodezi. Fotografierea care a produs fotografiile însoțitoare este un exemplu. Am planificat un film de răsărit. Mi-am imaginat moale, caldă, ușoară pe fața modelului, cu străluciri portocalii pe nisip și ceruri moi de răsărit. În schimb, am obținut ceață și nori cenușii. Schimbare de planuri.

Când am ajuns la locație, am decis destul de mult că aveam de gând să caut un aspect monocromatic. Lumina era plată, cerul era gri, totul „simțea” doar alb-negru. Asta nu înseamnă că nu am făcut nicio culoare - dar, în general, aspectul era alb-negru. În general, atunci când filmez un model, obiectivul meu este varietatea. Dacă este pentru un portofoliu, vreau să pot obține mai multe fotografii pe care le pot folosi pentru cartea lor. Voi lucra mai larg pentru fotografii pe tot corpul, apoi mă voi închide pentru fotografii mai strânse la cap. În general, voi lăsa modelul să pozeze pe măsură ce se simte confortabil, modificând pozițiile când văd ceva care trebuie schimbat - un vârf sau o întoarcere a capului, o mână repoziționată, un păr rătăcit.

Am întotdeauna un reflector la îndemână. Chiar și într-o zi plictisitoare, înnorată, un reflector poate adăuga suficient pumn la lumină pentru a crea lumini de captare în ochi, umple umbrele moi din jurul orificiilor și, în general, face ca lucrurile să apară mai bine. Folosesc un reflector cu două fețe de la Westcott, cu o latură argintie și cealaltă parte muselină neacoperită. Într-o zi ca cea pe care au fost făcute fotografiile însoțitoare, am folosit partea argintie a reflectorului, deoarece a dat mai mult ca o copie de rezervă decât pur și simplu folosind partea albă.

Pentru această lovitură, am rugat-o pe Yuliya să pozeze doar în nisip. În loc să-i fac mișcarea, m-am deplasat în jurul ei la 360 °. Ea și-a făcut treaba și am ajuns cu câteva imagini frumoase. EOS-1D X, EF 85mm f / 1.2L II. 1/250, f / 2,8, ISO 100.

În timpul sesiunii, încerc să amestec fotografii de lungă durată cu primări strânse. Odată ce cred că am captat esența ținutei actuale, voi întreba rapid modelul dacă mai este ceva ce el sau ea a dorit de la el și nu am făcut, apoi voi sugera o schimbare la următoarea. Acest lucru evită să favorizezi o ținută sau să folosești atât de mult timp pe o ținută încât să nu ajungi la restul.

Îi voi arăta modelului ceea ce primesc periodic, astfel încât să știe ce avem. Ultimul lucru pe care vreau să-l aud este că au vrut ceva ce nu am primit, după fapt. Acest feedback este valoros, deoarece dacă modelul nu simte că arată bine, acesta poate fi schimbat înainte de a fi prea târziu. De asemenea, le oferă o idee despre ceea ce captați și le permite să își modifice poziția în consecință.

Când vine vorba de procesarea imaginilor, încerc să mă asigur că aspectul tuturor fișierelor este destul de uniform. Vreau ca fiecare sesiune să stea singură ca propriul corp de lucru. Vorbesc anumite lucruri, dar, în general, voi folosi aceleași stiluri. Odată ce toate imaginile sunt descărcate, trec prin și aleg conservatorii. Apoi le procesez pe fiecare, retușând pielea, părul și ochii. Pentru mine, portretele și fotografia de model nu sunt despre realitate. Este vorba de lingușire. Vrei să faci ca subiectul să arate bine.

Aceste două imagini au fost realizate cu EF 70-200 f / 2.8L IS II de pe 1D X. Este unul dintre obiectivele mele preferate, deoarece îmi permite să pornesc slab și apoi să intru strâns fără să mă aflu în spațiul personal al modelului.