V-ați întrebat vreodată cum să creați fotografii uimitoare ale munților? În acest articol, Jack Brauer, un fotograf profesionist din sud-vestul Colorado, specializat pe peisaje montane, împărtășește câteva sfaturi excelente despre fotografia montană.
Originalitate în Marele Peisaj
Sunt fotograf de munte. Munții sunt cea mai mare pasiune a mea; Fie că fac drumeții, camping, snowboard, fotografiez sau doar stau acolo înmuiat în priveliște, munții mă fac să mă simt mai viu și mai inspirat decât orice alt tip de peisaj și cu siguranță mai mult decât orice oraș. Din acest motiv, locuiesc într-un orășel din sud-vestul Colorado, înconjurat de puternicii munți San Juan, o mare nesfârșită de vârfuri care oferă o viață de explorare și fotografie.
(Camping de iarnă pe o linie înaltă de deasupra orașului Ouray, Colorado. Olympus E-420, Zuiko 7-14mm, expunere 30 sec.)
Când vine vorba de fotografierea munților, sunt în favoarea „peisajelor mărețe” - acele priveliști pline de vârfuri accidentate, văzute din puncte de vedere înalte, de preferință stropite în lumina bogată a răsăritului sau a apusului. Aceste vederi mari sunt motivul pentru care m-am îndrăgostit de munți și poate motivul pentru care majoritatea oamenilor se aventurează pe un munte în primul rând - pentru a vedea vederea!
Recunosc, totuși, că poate fi dificil pentru noi, fotografii, să fim foarte creativi atunci când filmăm peisaje mari. La urma urmei, marea fotografie de peisaj se referă mai ales la peisajul în sine, mai degrabă decât la o afișare a creativității pure a fotografului. În timp ce un shooter macro sau close-up are o pânză practic goală pentru a picta cu lumină, cu o paletă infinită de culori, focalizare selectivă și bokeh, fotograful de peisaj este mai mult sau mai puțin legat de realitatea scenei și de capriciile vremea și lumina. Scopul meu al acestui articol este de a explica modul în care fotografierea peisajelor mărețe poate fi în continuare o urmărire creativă și nu doar din spatele camerei!
(Munții luminați de lună și ultimele culori ale apusului, văzut de pe vârful muntelui Elbert, cel mai înalt munte din Colorado, la 14.440 de picioare, februarie. Am petrecut trei ore pe vârful înzăpezit în această noapte calmă de iarnă, în temerea planetei noastre , înainte să cobor sub lumina lunii. Cameră de câmp Tachihara 4 × 5 din lemn, film Provia, expunere de 8 minute.)
Locație, locație, locație
Evident, atunci când fotografiați un peisaj măreț, cel mai important lucru este peisajul însuși! Locul. Locația.
În ceea ce privește creativitatea, aici cred că majoritatea fotografilor se împușcă de la început. Ei roiesc în aceleași locuri iconice, iar și iar și iar. Delicat Arh. Maroon Bells. Oxbow Bend. Etc. Da, aceste locuri sunt iconice dintr-un motiv - sunt spectaculoase! Dar problema este că în zilele noastre am văzut cu toții aceste fotografii de mii de ori înainte. În majoritatea cazurilor, cel mai bun lucru pe care îl poate spera un fotograf în aceste locații iconice este să obțină ceva „la fel de bun” ca ceea ce au văzut deja înainte sau poate doar puțin mai bine dacă condițiile meteorologice și de lumină sunt cu adevărat fenomenale. Dar, de obicei, fotografiile sunt deja învechite înainte ca butonul să fie apăsat.
Dacă vă bucurați de camaraderia colegilor voștri fotografi și vă străduiți să bifați lista de verificare a tuturor vederilor iconice populare, atunci poate că aceasta poate fi o căutare distractivă. Dar dacă sunteți mai interesat să curgeți sucurile dvs. creative, v-aș sugera să vă abateți de pe calea bătută. Fie că înseamnă să faci o scurtă cale laterală prin tufișuri departe de punctele de vedere stabilite, sau să faci drumeții zile întregi în pustie pentru a te îndepărta de toate, găsirea propriului loc este primul pas în procesul de fotografie creativă a peisajului.
Pentru mine, aceasta este o parte imensă a procesului și cea mai mare parte a distracției. Sunt norocos să am timp și sănătate pentru a face drumeții lungi în rucsac la munte și, într-adevăr, asta îmi place să fac, la fel de mult sau chiar mai mult decât să fac fotografii. Mi-a plăcut să fac rucsacuri înainte de a deține un aparat de fotografiat și încă îl ador. Fotografia adaugă doar o altă dimensiune și motivație experienței. Bonusul pentru fotograful de drumeții este că pot ajunge în propriile locații - locuri care nu au fost fotografiate până la moarte, locuri în care el sau ea poate vedea peisaje cu ochi proaspeți și pot alege compoziții care nu au fost alese până acum.
(Misty Teton Reflection B / W. Iată o fotografie a celebrului Grand Teton din Wyoming, reflectată într-un lac alpin îndepărtat de pe partea de vest a muntelui. Cu toții am văzut priveliștile clasice ale Tetonilor din valea Jackson Hole - sunt într-adevăr spectaculoase. Dar prefer experiențele și provocările de a face drumeții în zonă pentru a urmări vederi mai puțin cunoscute ca aceasta. Cameră de câmp Tachihara 4 × 5 din lemn, Nikkor 135mm, GND grad, Provia, tambur scanat și convertit în alb / negru în Photoshop)
Scânteia creativă inițială a multor fotografii se întâmplă chiar înainte de a-mi pune rucsacul. Îmi petrec mult timp cercetând trasee noi și amintindu-mi de drumeții și priveliști din trecut, încercând totuși să prevad scenele potențiale în lumina potențială. Există trei instrumente foarte puternice pe care le folosesc pentru aceasta:
1) Topo de la National Geographic! software-ul de cartografiere are toate hărțile topo USGS pentru o anumită stare îmbinate perfect într-o singură aplicație ușor de utilizat. Îmi pot desena traseele și îmi va spune kilometrajul și câștigurile de altitudine. Apoi pot imprima doar secțiunile de care am nevoie pentru călătoria mea. Acesta este cel mai bun mod de a planifica o excursie. Având toate hărțile pe computer, nu mai am nevoie de ghiduri pentru idei de călătorie - deschid doar hărțile topo și îmi aleg propriile rute. Topo! este totuși scump; alternativele online gratuite includ Caltopo.com, Hillmap.com și Mappingsupport.com.
2) Efemerida fotografului (TPE) este un instrument fantastic pentru planificarea potențialelor condiții de lumină. Această aplicație, construită de fotograful Stephen Trainor, prezintă hărți sau imagini din satelit cu o suprapunere a locului și momentului în care soarele și luna vor răsări și apune. Aceasta este o cunoștință de neprețuit pentru planificarea fotografiilor de peisaj. Răsăritul va străluci direct în această vale de munte sau va fi blocat de o coamă înaltă? Va apune luna în spatele acestui vârf sau undeva spre o parte, în afara vederii? TPE facilitează identificarea. (https://www.photoephemeris.com/)
(Eclipsă solară peste Sneffels Range, Colorado, mai 2012. Am folosit TPE pentru a determina că aș putea vedea eclipsa poziționată deasupra Muntelui Sneffels dacă aș urca pe vârful Hayden Peak 13,139 ft. Asta a fost planificat, dar în timp ce Trăgeam, am fost surprins și încântat să văd că eclipsa era clar vizibilă ca refracții multicolore în flare! În mod normal, mă străduiesc să reduc la minimum sau să elimin toate flare, dar de data aceasta am experimentat rapid cu diferite distanțe focale , unghiuri, diafragme și viteze ale obturatorului pentru a maximiza pe deplin flareul obiectivului și refracțiile eclipsei.)
3) Google Earth este pur și simplu distractiv. Cui nu-i place să zboare în jurul lumii văzând toată topografia 3D din perspectiva unei păsări? Dar este, de asemenea, un instrument puternic pentru planificarea fotografiilor de peisaj. Înainte de Google Earth, ar trebui să studiez cu atenție o hartă și să încerc să-mi imaginez topografia așa cum s-ar vedea dintr-un anumit punct. Google Earth face asta pentru mine și o face bine! Spuneți, de exemplu, că știu că vreau să trag dintr-o anumită linie înaltă. În mod normal, aș urca până la acea linie a crestei și apoi ar trebui să fac o plimbare înainte și înapoi, poate peste o serie de vârfuri, doar pentru a cerceta cel mai bun loc din care să trag. S-ar putea chiar să fac asta cu o zi înainte pentru a-mi găsi locul, apoi să mă întorc din nou în dimineața următoare. Cu Google Earth, pot face acest lucru înainte de a pleca! Zburând practic în Google Earth, pot găsi acel punct de observație perfect pe o linie mare, o pot marca pe hartă și apoi pot face drumeții către acel loc în întuneric, știind exact unde vreau să fiu pentru răsăritul soarelui. Acest lucru economisește multe ore de drumeții. Google Earth este, de asemenea, de ajutor pentru explorarea traseelor în afara pistelor. Voi imprima o imagine de ansamblu a terenului de pe Google Earth, care este uneori mult mai utilă decât o hartă reală, deoarece pot „vedea” terenul și vegetația ca referință în timpul drumetiei.
Așadar, folosind aceste instrumente, împreună cu prognozele meteo și un rezervor de cunoștințe experiențiale din călătoriile trecute (în funcție de locul în care mă aflu), nu numai că pot descoperi noi perspective peisagistice de fotografiat, dar sunt și în măsură să-mi sporesc șansele de a fi acolo la locul potrivit la momentul potrivit. Dacă voi face o călătorie de 7 zile, voi folosi aceste instrumente pentru a alege o fotografie sau două mari scenice potențiale pentru fiecare dimineață și seară a călătoriei. Merg în aceste călătorii cu aceste opțiuni foto pre-vizualizate în minte. Uneori, vremea și lumina funcționează perfect și de fapt primesc fotografiile pe care mi le-am imaginat; alteori lumina e de rahat și nu primesc fotografiile pe care mi le-am dorit sau, adesea, găsesc ceva total diferit și neașteptat.
(Apus de soare în spatele Capitol Peak, 14.130 ft., În Munții Elk din Colorado după primele căderi de zăpadă din toamnă. După ce am tras apusul și răsăritul lunii de pe acest biban înalt, mi-am făcut drum cu atenție înapoi în jos, spre tabără, sub lumina lunii pline. Canon 5D Mark II, 17mm TS-E)
Urmărirea goală a găurilor trepiedului
Ceea ce nu recomand să fac este să vedeți o fotografie izbitoare și să vă spuneți „Vreau să merg ACOLO!”. Unii fotografi fac asta. La naiba, mă prind chiar din când în când cu acest impuls. Vedem o fotografie pe care o iubim și ne vom da seama unde a fost făcută și ne vom plimba zile întregi pentru a relua practic scena. Acest tip de motivație nu diferă de fotografierea cu pictograme pe care am menționat-o mai înainte - cu excepția faptului că este doar mai greu să ajungi acolo!
Nu, despre ce vorbesc aici este găsirea propriilor locații. Nu trebuie să fie un loc în care nimeni nu a mai fost vreodată; după toate, întreaga planetă este explorată și fotografiată mai mult sau mai puțin până acum. Când vreau să spun este să-ți faci propriile cercetări, vino cu propriile idei și apoi urmărește-le. Aceasta face parte din procesul creativ!
Urmând pașii altora și încercând să copiați alte imagini pe care le-ați văzut, vă schimbați scânteia creativă inițială. De fapt, în acest caz, scânteia creativă nu este deloc a ta - execuți pur și simplu viziunea creativă originală a altcuiva! Sigur, poți să-ți faci propria variantă în ceea ce privește compoziția și poate vei avea noroc cu condiții meteorologice chiar mai bune, dar rezultatul final va fi întotdeauna mai puțin plăcut decât o fotografie pe care ai conceput-o și creat-o singură de la început până la sfârșit.
Aceasta este ceea ce mă străduiesc să fac cu fotografia mea și ceea ce îmi place cel mai mult să fac. Sunt toate fotografiile mele idei de locație total originale? Nu, desigur că nu. Dar o mare parte dintre ele sunt (cel puțin din câte știu eu), iar acestea sunt fotografiile care înseamnă cel mai mult pentru mine.
(Cimarron Sunset Panorama, Munții San Juan, Colorado. Aceasta a fost preluată dintr-un afloriment pe care îl vizionasem de departe în timpul unei excursii pe un munte din apropiere la începutul verii. Când am făcut în sfârșit drumul până la acest punct toamna , Am fost încântat de priveliștea minunată și de apusul soarelui chiar mai bun! Canon 5D Mark II, 24 mm TS-E. Aceasta este o panoramă cusută a patru imagini - și fiecare dintre aceste patru imagini a fost o combinație de 2-3 expuneri fiecare pentru expunere , amestecat manual în Photoshop înainte de cusătura finală în AutopanoPro.)
Se poate susține că, dacă originalitatea unei fotografii peisaj se bazează pur și simplu pe găsirea unei locații originale, atunci nu este cu adevărat creativă, deoarece oricine ar putea pur și simplu să găsească aceeași locație și ar putea face o fotografie similară sau mai bună. Deși acest lucru este adevărat într-o anumită măsură, din nou cred că se întoarce la intențiile și motivațiile fotografului. Acesta este aspectul personal al creativității și, de multe ori, numai fotograful va ști dacă fotografia sa s-a născut cu adevărat dintr-o idee creativă originală. Nimeni altcineva nu știe, sau îi pasă. Dar, cred că, în timp, colecția unui fotograf creativ original va vorbi de la sine.
Indiferent de aceste judecăți de originalitate și creativitate, ideea este că, găsind perspective unice, originale peisagistice de fotografiat, este mult mai plăcut și mult mai ușor să obțineți sucurile creative. Este mai ușor să vă creați propriile interpretări peisagistice atunci când vedeți un loc cu ochi proaspeți, fără ca imaginile fotografilor anteriori să vă aglomereze capul și să vă influențeze motivațiile.
(Muntele Sultan, deasupra Silverton, Colorado. După ce am așteptat în corturile noastre într-o furtună de toamnă, un prieten fotograf și cu mine ne-am îndreptat spre această creastă înaltă pentru a privi cum norii de furtună care se rupeau se ridicau de pe vârfuri. Combinația de linii de ridicare repetate - accentuată de vederea comprimată a unui obiectiv mai lung - nori cețoși și culori naturale gratuite, făcute pentru o fotografie izbitoare. Cameră de câmp Tachihara 4 × 5 din lemn, Nikkor 200mm, Provia.)
Deși drumețiile și rucsacul este cea mai ușoară metodă pentru a găsi locații unice, nu este întotdeauna o necesitate. De exemplu, aici, în Munții San Juan, unde locuiesc, există, de asemenea, o mulțime de drumuri de pământ 4 × 4 - o vastă rețea de drumuri miniere vechi care urcă în munți până la 13.000 de picioare. Acestea oferă o mulțime de oportunități pentru fotografii de peisaj ne-iconice, în special pentru cei care sunt dispuși să aștepte în timp ce trec furtunile, astfel încât să poată fi sus pentru a înregistra vremea dramatică. Sau, pentru un alt exemplu, într-un alt loc, poate că o canoe sau un caiac te-ar putea duce la niște canioane fluviale mai puțin văzute sau plaje oceanice. Chiar și în locații iconice, este posibil să vă plimbați și să vă găsiți propria perspectivă unică asupra scenei.
(Plitvicka Jezera. Acest faimos parc național din Croația este o țară fantastică de lacuri și cascade turcoaz. În loc să trag din punctul de vedere obișnuit de aici, am pășit prin pădure câteva modalități de a câștiga această perspectivă frontală și centrală a cascadelor. Vremea înnorată a permis o viteză mai mare a declanșării pentru a oferi cascadelor acel aspect cu mișcare ușoară. Nikon D100.)
Ideea de bază aici este să ieșiți din calea bătută, să veniți cu propriile idei pentru a găsi locații unice de fotografiat. În loc să căutați în portofoliile altor fotografi inspirația locațiilor fotografice, căutați pe o hartă și folosiți-vă imaginația. Aceasta este o parte importantă a distracției creative de a fotografia scenarii mărețe!
Ceva special
Următorul pas este să căutăm acel „ceva special”. Orice fotografie de peisaj izbitoare trebuie să aibă loc ceva special - ceva ieșit din comun. Un răsărit sau apus de soare bun înnorat este pariul sigur standard (dacă vremea cooperează). O stropire de lumina soarelui strălucind printre nori sau copaci. Ceață cețoasă ce se învârte în jurul vârfurilor. O reflexie perfectă care adaugă simetrie compoziției. Lucruri de genul acesta adaugă acel condiment suplimentar unei imagini și o diferențiază de un instantaneu obișnuit. Ele ridică o scenă în mai mult decât un peisaj static, ci o bucată unică de timp - un eveniment în natură.
(Trollveggen, Norvegia. Această fotografie se referă la norii cețoși care curg de pe vârf, care se întâmplă să fie cel mai înalt perete vertical din toată Europa. Lumina nu este remarcabilă și, fără acei nori, fotografia ar fi destul de mediocră. Dar norii care se învârtesc adaugă o dinamică fascinantă care transformă scena în mai mult decât o simplă imagine de peisaj - este un moment în timp.)
Există două modalități principale de a crește șansele de a găsi condiții meteorologice speciale și de lumină. Primul este să tragi când lumina este bună! Și cel mai sigur mod de a face acest lucru este să te ridici și să fii acolo pentru răsărit și / sau apus. Nu numai asta, ci să fii acolo cu o jumătate de oră sau mai mult înainte de răsărit și după apus. Uneori, cea mai bună lumină pentru anumite peisaje este acea strălucire moale a zorilor, care luminează peisaje întregi și dezvăluie topografia mai bine decât poate face lumina directă. Acest lucru implică adesea drumeții și așteptări pe întuneric, așa că asigurați-vă că aveți haine calde și un far luminos cu voi. De multe ori aștept într-un singur loc ore în șir pentru cea mai bună lumină; dar acest lucru nu este niciodată plictisitor pentru mine. Apreciez acest timp pentru a mă relaxa și a vă bucura de vedere.
A doua modalitate este să ieșiți pe vreme instabilă, atunci când, de obicei, ați prefera să nu ieșiți. Când prognozele meteo necesită o săptămână de vreme însorită pură, spre deosebire de majoritatea ființelor umane „normale”, de obicei pierd motivația de a merge la rucsac și rămân acasă. De ce? Deoarece vremea furtunoasă înnorată face fotografii dinamice și răsărituri și apusuri de soare grozave.
Acestea fiind spuse, vremea senină oferă și oportunități unice, în special pentru fotografierea pe timp de noapte. Ce face luna? Știați că o lună în creștere sau apus va arunca același tip de lumină roșie ca și răsăritul sau apusul soarelui? Nu este vizibil cu ochiul liber, dar este cu siguranță vizibil pentru un senzor de cameră ISO cu o expunere îndelungată. Sau poate există doar o bucată de lună și poți captura stelele și Calea Lactee peste munți? Doar lumina lunii sau stelele singure nu vor oferi întotdeauna acea atingere specială, dar sunt ingrediente care pot ajuta la împingerea unei fotografii în acea direcție.
(Cel mai iconic munte dintre toți, faimosul Matterhorn din Elveția. Iată un exemplu de munte care mă face să vreau să spun - ignoră tot ce tocmai am spus despre faptul că nu trag icoane! Muntele ar putea fi cel mai fotogenic din lume și îi atrage pe TOȚI fotografii ca niște magneți. În această fotografie am avut norocul să prind trei elemente extraordinare împreună pentru a crea o imagine mai unică asupra vârfului fotografiat adesea: zăpadă proaspătă, nori de furtună care se învârt în jurul vârfului în timpul unei expuneri îndelungate și lumina lunii pline iluminează scena nopții. Această fotografie încalcă, de asemenea, câteva reguli fotografice fundamentale, având vârful lovit în centrul cadrului, dar nu aș vrea altfel. Vârful cere să fie în față și în centru. Canon 5D Mark II, 70-200mm f / 4)
În orice peisaj dat, este important să căutați acele momente speciale de lumină și vreme și să le încorporați cumva în fotografia dvs. Amintiți-vă că fotografiile unui peisaj mare nu sunt niciodată la fel de impresionante ca și faptul că sunteți acolo în persoană. Puteți sta la marginea Marelui Canion la mijlocul zilei și a fi total uimit de scenă, dar respectul nu se va transfera pe fotografia bidimensională decât dacă lumina sau ceva despre atmosferă sunt speciale.
Compoziție creativă
Încadrarea fotografiei este, fără îndoială, cea mai activă parte creativă activă a fotografiei.
Fotografierea peisajelor mărețe este o afacere oarecum tradițională și prin asta vreau să spun că este dificil să devii creativ; după toate, subiectul este peisajul din fața ta și trebuie să iei ceea ce ți se dă - nu ai control deplin asupra posibilităților. Acestea fiind spuse, aveți încă un control imens asupra modului în care alegeți să prezentați peisajul.
(Vârful Wetterhorn din Colorado este unul dintre munții mei preferați și acesta este cel mai bun unghi al acestuia. Am luat asta în prima noapte a unei călătorii de 5 zile în jurul acestui vârf. Eu și soția mea ne-am îndreptat spre această linie înaltă pentru apusul soarelui, dar am făcut această fotografie după apusul soarelui, când luna se înălța și lumina albă a luminat vârful cu o lumină uniformă și caldă. Unii oameni au remarcat că „este prea rău” că florile sunt îndreptate spre față, dar de fapt îmi place așa în această imagine. Este ca și cum ar fi publicul scenei, admirând muntele și lumina lunii. Atenția nu se concentrează asupra privitorului, ci mai degrabă spre munte în sine. Aceasta a fost filmată cu un Canon 5D Mark II cu un obiectiv de înclinare / schimbare de 24 mm, în lumină relativ scăzută: 4 secunde la f / 20 și ISO 1600. Prin utilizarea înclinării complete a obiectivului, am reușit să păstrez extrem de aproape florile și vârful atât în focalizare într-o singură fotografie (lucru care ar necesita numeroase expuneri, cât și o mizerie imposibilă de focalizare care se amestecă cu un obiectiv obișnuit). Deoarece mă aflam la limita capacității de focalizare a înclinării obiectivului, m-am oprit și eu până la f / 20 pentru a mă asigura că totul era cât mai focalizat posibil. Am ridicat ISO (sensibilitatea senzorului) pentru a avea o expunere relativ rapidă de 4 secunde, pentru a-mi crește șansele de a obține acele flori între rafale de vânt.)
Alegerea primului plan este probabil cel mai important aspect creativ al încadrării peisajului măreț și poate avea un efect profund asupra imaginii. Cred că este important să avem un prim plan solid, atunci când este cazul, pentru a oferi privitorului un loc în care să „stea” în scenă. Un prim plan apropiat oferă un context mai bun al realității și al amplorii scenei și face mai ușor pentru oameni să-și imagineze că sunt acolo în persoană.
Rar trag cu trepiedul complet întins; când camera este mai aproape de sol, pot obține linii și compoziții mult mai îndrăznețe, iar obiectele din prim-plan sunt mai mari și mai dinamice. De asemenea, cu camera coborâtă, mă pot mișca doar câțiva metri sau centimetri pentru a schimba dramatic compoziția. Folosind această tehnică, pot perfecționa o compoziție din prim-plan care să complimenteze subiectul.
(Sundial Peak, Utah. În mod obișnuit mă duc la fotografii de reflexie când am șansa, dar în seara asta vântul a făcut acest lucru imposibil. Am fost apoi atras de aceste plăci mari lustruite de ghețari și de culoarea lor unică purpurie. Liniile din stâncă convergeți către vârf, conducând ochiul spre fotografie. Canon 5D Mark II, 24mm TS-E, cu obiectivul deplasat în sus și în jos pentru o cusătură fără sudură de două cadre orizontale.)
Unii oameni chiar înnebunesc cu prim-planul, cu compoziții în care prim-planul domină complet scena. În mod ideal, aceste prim-planuri vor avea linii de conducere puternice care direcționează atenția asupra subiectului din fundal. Când se face corect, acest lucru poate duce la compoziții foarte dinamice; atunci când este făcut greșit, acesta poate bloca spectatorul de la scenă, poate distrage atenția de la subiect sau poate arăta simplu.
De obicei, atunci când filmez peisaje montane, prioritatea mea este să încadrez fotografierea într-un mod care să concentreze atenția asupra subiectului însuși (de obicei un vârf de munte). Primul plan este suplimentar și este utilizat numai atunci când complimentează subiectul și motivează scena. Prin urmare, în multe dintre fotografiile mele, muntele este mare, iar prim-planul este suficient pentru a întemeia scena și a conduce spectatorul în ea.
(Pyramid Peak Sunrise, Parcul Național Glacier, Montana. Iată un exemplu de prim plan cel mai minim. Rocile subacvatice sunt foarte subtile, dar suficient pentru a împăca scena. Stufurile din dreapta jos dau doar o notă de realitate spațială - se rup Simetria oglindită este suficientă pentru a readuce scena într-o realitate relatabilă. Canon 5DII, 24-mm TS-E, cu obiectivul deplasat în sus și în jos pentru o cusătură fără sudură de două cadre orizontale.)
În ceea ce privește regulile compoziționale, spun că uitați de ele. Nu am simțit niciodată nevoia să le învăț eu anterior și, în opinia mea, ele servesc doar pentru a vă aglomera creierul și a face mai greu să gândiți clar în timp ce fotografiați. Cred că este mai bine să ai încredere în instinctele tale și să încadrezi compoziția într-un mod care pare pur și simplu plăcut și pentru tine. Un exercițiu simplu pe care îl folosesc atunci când încadrez o compoziție este să mă gândesc la ea ca la o imprimare deja pe perete. Dacă acea imagine ar fi o imprimare pe peretele meu, văzând-o zi de zi, ce aș schimba pentru a o face mai plăcută, mai interesantă, mai echilibrată? Dacă vă puteți gândi la o imprimare terminată înainte de a face chiar fotografia, aceasta vă va ajuta să vă perfecționați compoziții mai bune în domeniu.
De asemenea, cred că este o bună practică să încercați să alegeți compoziția exactă înainte de a configura trepiedul. Acesta este ceva ce am învățat când obișnuiam să filmez o cameră de câmp 4 × 5 de format mare (camera de modă veche cu burduf, pânză întunecată, focalizarea sticlei măcinate și toate astea). Camera a fost atât de dificil de configurat și de focalizat manual încât, odată ce a fost configurată, ar putea dura încă cinci minute pentru a muta pozițiile și a se reorienta. Acest lucru m-a forțat să învăț cum să-mi compun mai întâi fotografiile, folosind doar ochii, înainte de a configura camera. Cu ajutorul digitalului, este tentant să configurați imediat camera și să continuați să o mișcați și să faceți fotografii, în timp ce perfecționați treptat cea mai bună compoziție. Dar, este mai rapid și mai eficient să încerci să înveți cum să alegi mai întâi compoziția. În acest fel, nu va trebui să vă deranjați cu ajustarea atât de mult a trepiedului și veți putea face mai puține fotografii, cu o rată mai mare de păstrare.
Ar fi amuzant să mă văd făcând această compoziție vânând - umblând, aplecându-mă în sus și în jos, mișcându-mi capul ca un fel de dans voodoo până când găsesc locul și înălțimea potrivite pentru a monta camera. Dacă vă plimbați, faceți dans și vă puneți pe mâini și genunchi și vă scufundați în jurul scenei ca un câine de câine, veți găsi compoziții mai interesante și mai creative decât dacă arătați și așezați trepiedul în primul loc tu vii la. Veți găsi lucruri pe care s-ar putea să le ratați la prima vedere.
Înfășurați-l!
Dacă ați ajuns până aici, vă mulțumesc pentru lectură și sper că, probabil, unele dintre cuvintele și fotografiile mele de aici v-au inspirat să vă gândiți creativ la filmarea „peisajelor grandioase” originale. Pentru a-l reduce la esență, creativitatea cu o fotografie scenică măreață depășește doar încadrarea și realizarea fotografiilor; implică întregul proces, inclusiv cercetarea locațiilor unice, venirea cu idei originale de fotografiat și aventurile pentru a ajunge la locul potrivit la momentul potrivit.
(Uncompahgre Sunset, Colorado. În ciuda a tot ce am spus în acest articol, iată un exemplu de fotografie spontană total neplanificată - doar noroc prost să fii în locul potrivit la momentul potrivit. Dacă ieși suficient, chiar și asta se va întâmpla destul de des!)
Acest articol a fost contribuit de Jack Brauer, un fotograf de munte talentat din Colorado. Vă rugăm să vizitați site-ul său web pentru a vedea mai multe din lucrările sale.