Acesta este unul dintr-o serie de articole despre metodele de salvare a celor care altfel ar fi fotografii „distruse”. Rămâneți la curent în următoarele săptămâni pentru mai multe.
S-a spus că diferența dintre un fotograf amator și un profesionist este că profesionistul nu lasă niciodată pe nimeni să-și vadă fotografiile proaste.
Există mai multe mesaje implicate în acea declarație, dar, în scopul nostru, cel mai important este acela toata lumea face fotografii proaste. Indiferent cine ești, indiferent de subiectele pe care le filmezi, indiferent de echipamentul pe care îl folosești, indiferent de câtă experiență ai, nu este realist să te aștepți ca fiecare clic al declanșatorului să producă încă o capodoperă. Un fotograf de portrete poate lua o duzină sau mai multe ipostaze pentru a obține doar una sau două pe care ți le poate vinde. Un fotograf de nuntă poate livra un pachet frumos de aproximativ 200 de fotografii din ziua ta cea mare, dar acestea sunt pur și simplu cele mai bune dintre cele 1.000 sau mai multe pe care le-a făcut. Chiar și după ce el și un întreg personal de asistenți petrec ore întregi pregătind și rezolvând totul, un fotograf comercial va folosi probabil doar una sau două din cele care pot fi zeci de fotografii realizate.
Există o mulțime de moduri în care o lovitură nu poate face tăietura. Astăzi, să ne uităm la una singură: subexpunerea. Nu vorbim despre o subexpunere ușoară care poate fi corectată cu câteva modificări rapide Photoshop. Vorbim despre subexpunere severă care distruge cu totul ceea ce altfel ar fi putut fi o imagine decentă; un cadru aproape negru cu doar câteva detalii abia vizibile.
S-ar putea să doriți să ștergeți pur și simplu fotografia jignitoare. Dar dacă era cumva special? Ce ar fi dacă ar fi o lovitură o dată în viață? Ce se întâmplă dacă pur și simplu doriți să exersați niște mușchi creativi pentru a vedea dacă puteți salva împușcătura? Poate chiar să-l transforme în ceva artistic?
Să analizăm câteva tehnici pentru a face acest lucru. Imaginea de mai jos este un exemplu perfect.
Am început, în mod evident, destul de ușor, prin luminarea imaginii pentru a vedea cât de multe detalii pot fi salvate. Metoda mea preferată pentru a face acest lucru este să creez un strat de ajustare a expunerii în Photoshop. Din meniul Strat, selectați Strat de ajustare nou, apoi Expunere …
Observați că, deși am reușit să extrag o cantitate rezonabilă de detalii, a trebuit să măresc expunerea cu mai mult de 5 opriri. (Faceți clic pe oricare dintre imagini pentru a le vizualiza la dimensiune completă.) Recuperarea a venit și în detrimentul zgomotului și fidelității culorilor. Ambele pot fi corectate, într-o anumită măsură, dar aceasta nu va fi niciodată o fotografie „bună” în sensul tradițional, indiferent de cât timp petrec pe ea.
Cel mai bun pariu al meu în acest moment este să continui și să încerc să transform această fotografie în ceva artistic. Așadar, adaug un strat de strălucire și contrast (Strat | Strat de ajustare nou | Strălucire / contrast …) Nu ating deloc luminozitatea, dar măresc contrastul la +100. Acest lucru are ca efect întunecarea părților din imagine din nou.
Apoi adaug un strat Threshold (Layer | New Adjustment Layer | Threshold …) Stratul de prag va elimina toată culoarea din imagine și o va transforma într-una de negru pur și alb pur.
Glisorul de reglare individuală, la baza histogramei, determină punctul de tăiere a luminozității la care un pixel este redat fie ca alb sau negru. Acest lucru are ca efect controlul gradului de detaliu din imaginea finală. Am găsit cel mai ușor să fac această ajustare prin vedere mai degrabă decât urmând orice fel de îndrumare sau formulă.
Așadar, cu un pic de jocuri creative, am reușit să recuperez această imagine originală
și transformă-l în asta. Mare artă? Nu chiar, dar cu siguranță mai bine decât să pierzi imaginea în întregime.
În viitoarele tranșe, vom analiza mai multe metode de salvare a fotografiilor proaste, inclusiv diferite metode de tratare a subexpunerii.