Când fotografiați un subiect de viață, creați o imagine mai degrabă decât să surprindeți un moment. Vă construiți fotografia; de la fundal, la subiect, la iluminare. Cu subiectul fiind obiecte neînsuflețite, tendința lor de a rămâne foarte liniștită vă permite să vă luați timp pentru a vă rafina iluminarea și a experimenta compoziția. Este o modalitate foarte plăcută de a fotografia și nu aveți nevoie de echipament elegant. Este, de asemenea, o modalitate excelentă de a învăța despre iluminare și compoziție, elementele cheie ale oricărui stil fotografic.
Iată câteva sfaturi pentru a vă ajuta să începeți fotografia de natura moartă:
Subiect
Subiectul nu contează cu adevărat. În general, cuvintele „fotografie de natură moartă” evocă imaginea picturilor tradiționale ale unei vaze de flori și a câtorva obiecte aranjate cu atenție. Dar, în esență, atât timp cât rămâne nemișcat, este o viață moartă.
Atâta timp cât este încă, din punct de vedere tehnic este o natură moartă. Aceasta este o bucată de algă uscată pe niște calico.
Puteți grupa o grămadă de articole împreună, pur și simplu pentru că vă plac, sau par plăcute, sau puteți aduna articole conexe pentru a spune o poveste. Imaginea de la începutul acestui articol spune povestea micului dejun.
Sau poți găsi aranjamente de natură moartă care există deja, povestea sau starea lor de spirit deja pregătită pentru tine.
Un aranjament pe noptiera unui prieten cu articole de moștenire, creat pentru o imagine de viață deja configurată.
Puteți folosi lucruri care sunt pur și simplu plăcute vizual sau le puteți face personale. Dacă sunteți blocat pentru un subiect de natură moartă, vă sugerez să găsiți unele lucruri care sunt personale și importante pentru dvs., dați un anumit sens fotografiei. În plus, atunci veți avea o fotografie a acestui lucru important. Primă!
Fundaluri
Un fundal bun poate face cu adevărat o viață moartă. Țesătura, cartonul sau hârtia sau un perete existent sunt toate fundaluri ușor accesibile. Pentru imaginea micului dejun am folosit saci vechi de cartofi. Doar asigurați-vă că orice utilizați nu vă distrage atenția de la subiectul dvs. Nu te complica. Dacă folosiți țesături, asigurați-vă că o călcați mai întâi! Puține lucruri sunt mai distractive decât un fundal ridat.
Îmi place să-l numesc pe acesta, Natură moartă cu fundal ușor încrețit.
O culoare strălucitoare sau un fundal ocupat poate atrage prea multă atenție asupra subiectului dvs. Fundalurile simple, cu ton neutru, sunt un loc bun pentru a începe, apoi experimentați de acolo. S-ar putea să fiți surprinși de ce fundal va ajunge să vă facă imaginea să apară cu adevărat.
După ce am încercat diferite fundaluri colorate, simple pentru această imagine, am experimentat cu niște cartoane reflectorizante, care au funcționat mult mai bine.
De asemenea, puteți experimenta focalizarea și profunzimea câmpului, având întreaga imagine complet ascuțită sau anumite elemente, cum ar fi fundalul, cu focalizare fină. Un fundal neclar ar putea fi util, dacă nu aveți un fier de mână la îndemână sau dacă nu sunteți la îndemână cu unul și trebuie să întoarceți fundalul șifonat.
Iluminat
Nu aveți nevoie de nimic fantezist pentru a lumina o viață moartă. Lumina naturală de la o fereastră va face trucul. O lampă, pictura ușoară cu o torță sau o cutie moale improvizată sunt foarte distractive de experimentat. O grămadă de sfaturi despre aceste metode de iluminare și multe altele în articolul meu de iluminat DIY folosind articole de uz casnic.
Fotografia de natură moartă funcționează bine pentru expuneri mai lungi, permițându-vă să utilizați o sursă de lumină cu adevărat subtilă, cum ar fi o singură lumânare. Veți avea nevoie de un trepied sau de a vă fixa camera pe o cutie solidă sau pe o grămadă de cărți. Puteți vopsi literalmente natura moartă cu lumină folosind pictura cu lumină și tot ce aveți nevoie este o lanternă mică.
O configurare rapidă a diferitelor lumini. Din stânga: lumină naturală din fereastra din apropiere, pictură cu lumină cu lanternă și iluminare dintr-o singură cutie moale.
Subiectul tău este încă viață, nu se va abate asupra ta, așa că ia-ți timp aici și joacă-te cu iluminarea.
Încercați diferite intensități de lumină, fie printr-o perdea dacă utilizați lumina ferestrei, fie mutând sursa de lumină înăuntru și în afară. De asemenea, puteți combina diferite surse de lumină, cum ar fi o lanternă mică, pentru a umple orice pete întunecate atunci când utilizați lumină naturală sau poate folosiți atât o lampă, cât și o lumânare. (Fiți conștienți de diferitele culori ale luminii pe care fiecare le poate produce)
Modul în care vă înclinați iluminarea este important. Experimentați cu diferite poziții pentru sursa dvs. de lumină. Dacă folosiți lumină naturală, va trebui, evident, să vă mișcați subiectul pentru a schimba unghiurile, mult mai ușor decât să vă reconstruiți fereastra! Cu o sursă mobilă, începeți cu o lumină laterală și apoi încercați câteva unghiuri diferite. Acordați atenție locului în care cad umbrele, precum și ceea ce se întâmplă cu orice suprafețe reflectorizante. Nu doriți neapărat să vă transformați viața moartă într-un autoportret, cu o reflectare a dvs. și a camerei cu ochii înapoi spre voi.
Compoziţie
Abilitățile bune de compoziție parcurg un drum lung cu natura moartă și sunt la fel de importante ca o iluminare bună. Există multe articole minunat informative aici despre dPS despre elementele de bază și, uneori, nu atât de elementele de bază ale compoziției. Înțelegerea unor lucruri precum regula treimilor poate fi foarte utilă, chiar dacă alegeți să o ignorați.
Cu fotografia de natura moartă, dacă tot mișcați aranjamentul, veți găsi unul care funcționează. Nu vă mulțumiți doar cu primul pe care l-ați configurat. Fii atent la golurile excesiv goale sau la prea multe lucruri. Așezarea unui obiect într-un unghi va duce ochiul în acea direcție, obiectul nu duce ochiul nicăieri, în afara cadrului sau subtil către o altă parte a aranjamentului? O mică modificare a unghiului de plasare a subiectului poate face diferența.
Încercați, de asemenea, să fotografiați din diferite unghiuri, chiar dacă trebuie să fotografiați direct în față, încercați să ridicați sau să coborâți camera pentru câteva fotografii, apoi măriți sau micșorați puțin și vedeți ce se întâmplă. S-ar putea să funcționeze, s-ar putea să nu, nu veți ști până nu încercați.
Editarea
Există o mulțime de distracție în etapa de editare. Diferite procese îți pot schimba complet imaginea de viață. HDR este un proces popular pentru fotografia de natura moartă și poate fi foarte eficient. Sau te poți juca cu măști de straturi cu câteva expuneri diferite și poți picta în și în afară anumite zone ale imaginii tale. Îmi place să adaug o textură pentru a oferi imaginii un aspect de pictură. Iată un link către un ghid pentru începători pentru aplicarea texturilor.
Adăugarea unei texturi în etapa de editare poate da un efect ca picturii
Experimentează și bucură-te
Spre deosebire de majoritatea celorlalte forme de fotografie, atunci când fotografiați natura moartă puteți într-adevăr încetini, vă puteți lua timp și vă puteți bucura de acest proces. Nu trebuie să vă limitați la natura moartă tradițională, să experimentați subiectul, precum și iluminarea și editarea. Răsfățați-vă cu un timp de joacă fotografic!
Un aranjament al acestei sculpturi de maimuță de lângă o carte poștală a făcut o imagine interesantă a naturii moarte.
Încercați o viață moartă astăzi. Împărtășiți fotografiile dvs. sau orice alte sfaturi despre natura moartă pe care le-ați învățat pe parcurs în comentariile de mai jos.