Clasic sau contemporan; fotografia de arhitectură poate fi la fel de provocatoare pe cât de satisfăcătoare. Iată câteva indicații pentru a vă ajuta să începeți …

Patinaj pe gheață la Rockefeller Center - de Stuck in Customs
1. Fii sensibil la direcția luminii, deoarece aceasta poate crește contrastul, umbrele, texturile și reflexiile. Nivelurile ridicate de contrast pot păcăli camerele să expună incorect scena, dar trăgătorii pot depăși cu ușurință acest lucru aplicând compensarea expunerii. Un alt truc este să fixați fotografiile la valori de expunere diferite (expunând una pentru punctele luminoase, una pentru tonuri medii și una pentru umbre) și ulterior să le îmbinați într-un program dedicat HDR (cum ar fi Photomatix).
2. Un ochi de pește sau un obiectiv grandangular (și distanță focală) este ideal pentru acest gen, deoarece permite fotografilor să încadreze întreaga clădire în mediul său. Cu toate acestea, uneori, paharul dvs. poate să nu poată cuprinde întreaga scenă, de unde formatul panoramic util poate fi util. Multe dispozitive compacte oferă acum un mod Scenă specific pentru îmbinarea mai multor fotografii în cameră, dar același efect poate fi realizat și după fotografiere cu software-ul panoramic dedicat, cum ar fi; ca Hugin sau PTgui dacă fotografiați cu un DSLR.
3. Ni se spune că contează ceea ce se află în interior și sigur că fotografia suficientă de arhitectură nu este limitată la fațada unei clădiri. Poate fi dificil să echilibrați corect culoarea albă a unui decor interior, în special cele care depind de diferite forme de iluminare artificială, așa că nu uitați să compensați în mod corespunzător în meniul Balans de alb sau să luați o citire de pe un card gri. Fotografiile interioare din clădirile mai vechi tind să fie mai supărătoare, deoarece au în mod tradițional ferestre și uși mici - astfel lipsesc lumina naturală. Încercați să utilizați un trepied și să efectuați o expunere îndelungată și amintiți-vă că ați putea folosi întotdeauna un filtru ND pentru a opri suflarea luminii atunci când fotografiați în timpul zilei. Alternativ, puteți utiliza iluminare suplimentară, cum ar fi un bliț difuz, dar fiți atenți, deoarece acest lucru îi poate juca atmosfera și detaliile.
4. Când soarele apune, o nouă formă de fotograf arhitectural poate ieși la suprafață. Pentru a fotografia o structură ca o siluetă în timpul apusului, poziționați arhitectura între voi și soare. Asigurați-vă că blițul este dezactivat și expuneți spre cer. Dacă primul plan este prea luminos, setați compensarea expunerii la o valoare negativă pentru a o întuneca. Acest efect poate produce rezultate deosebit de enigmatice. Fotografiile nocturne pot fi și foarte dramatice și atmosferice, dar nu uitați să le luați când mai rămâne ceva lumină și culoare pe cer, deoarece acest lucru adaugă ton la fundal și ajută la iluminarea detaliilor. Ca înainte, intrați într-o poziție bună și puneți camera pe un trepied și așteptați afișarea orbitoare a luminilor urbane de la ferestre, lumini stradale, semne - toate acestea, în curcubeul lor de culori neon, vor adăuga atmosfera. Utilizați o deschidere largă și o expunere îndelungată și, dacă camera dvs. este acceptată, veți putea folosi un ISO scăzut pentru a vă asigura că detaliile nu sunt depreciate de zgomot.

The Neo Monoliths of Chicago - de Stuck in Customs
5. Spre deosebire de alte forme de fotografie, imaginile arhitecturale interesante pot fi produse în toate vremurile. O biserică într-o zi senină poate părea privitorului ca fiind plăcută, dar poate puțin cam blândă, revizuiește-o atunci când se ridică o furtună deasupra capului sau o ceață care se ridică de pe pământul umed și rezultatele pot fi cu totul mai interesante. Revizitând și filmând aceeași clădire în aceste condiții meteorologice diferite, fotografii pot produce un portofoliu îngrijit de fotografii - poate selectați cele mai bune trei și veți avea un triptic de interes.
6. Reflecțiile adaugă o dimensiune suplimentară imaginilor arhitecturale și permit fotografului să creeze o pânză pe care clădirea să poată fi distorsionată jucăuș. Mediile urbane sunt pline de o mulțime de suprafețe reflectorizante, așa că nu va trebui niciodată să te uiți prea departe pentru a practica, de exemplu: ferestre, ape, bălți și străzi umede, ochelari de soare, râuri și artă modernă.

Tervuren, Belgia - de fatboyke (Luc)
7. Cercetează motivul pentru care există arhitectura - vei fi surprins de faptul că un pic de informații de fundal poate alimenta o mare inspirație. Cereți unui ghid să sublinieze aspecte mici, dar interesante, care pot trece neobservate de publicul larg. Clădirile cu merit arhitectural includ, de obicei, puncte focale, așa că încercați să le tăiați pentru rezumate care să umple cadrele. Mai mult, poate doriți să includeți artefacte repetate care sunt împrăștiate în exterior, de exemplu; ferestre complicate de cărămidă sau tablă de damă. Utilizați un teleobiectiv pentru a apropia și nu uitați de un trepied pentru a susține acele distanțe focale mai mari.
8. Clădirea medie este mult mai înaltă decât cel mai înalt fotograf, deci va exista inevitabil un element de distorsiune într-o fotografie arhitecturală, dar aceasta poate fi utilizată pentru a crea o sursă de tensiune în cadrul. Pur și simplu poziționați-vă cât mai aproape de baza clădirii și trageți în sus. Dacă jocul cu perspectiva nu este pentru tine, atunci stai mai în spate și adaugă un sentiment de scară imaginii tale, încorporând obiecte de zi cu zi, cum ar fi oameni, copaci, transport și bănci, etc. Pentru a păstra detaliile pe tot parcursul scenei pline pentru o deschidere mică ( oprire mare f), cum ar fi f14, încercați alternativ să aruncați claritatea fie din prim-plan, fie din fundal alegând o deschidere mare (oprire mică f).

Central Finance - de HKmPUA
9. Imaginile arhitecturale nu ar trebui să fie doar estetice și grafice; ar trebui să ofere, de asemenea, dinamism și mișcare - așa că jucați cu liniile, lumina și umbrele pentru a oferi interes și a lua în considerare ierarhia nivelurilor și a zonelor. Arhitectura este construită pe principiul simetriei, astfel încât capturarea acestei simetrii va consolida în cele din urmă subiectul și, sperăm, va întări compoziția. Descoperiți centrul simetriei plasând mâna între linia ochilor și construiți-vă cadrul în jurul acestui centru. Alternativ, eliberați-vă de liniile drepte reci și sterile și de unghiurile rectilinii și urmați principiile naturii, incluzând curbe și cercuri sub formă de umbre sau reflexii, poate ajuta la înmuierea structurii.

Ei bine - de telmo32