7 exerciții de fotografie pentru a vă ajuta să fiți un fotograf mai bun

Cuprins:

Anonim

Fotografia este ca majoritatea celorlalte profesii sau hobby-uri, în sensul că te vei îmbunătăți și te vei îmbunătăți cu pregătirea. Dar, ca și alte abilități, trebuie să încercați să vă stabiliți o structură și să încercați în mod activ să îmbunătățiți domeniile în care s-ar putea să nu vă pricepeți. Sigur, ca orice altceva, sunt cei care sunt în mod natural pricepuți să vadă o scenă și să pre-vizualizeze o fotografie, dar următoarele exerciții de fotografie vor ajuta pe oricine să devină un fotograf mai bun.

# 1 - Folosiți o cameră cu film

La fel ca majoritatea fotografilor care au crescut în anii 90, prima mea introducere în fotografie a fost la facultate și universitate folosind filmul. Am petrecut ore întregi în camera întunecată dezvoltând fotografiile pe care le făcusem. În timp ce, ca majoritatea, îmi place noțiunea romantică de filmare cu film, realitatea este că fotografia digitală oferă mult mai multă libertate.

Cu toate acestea, un dezavantaj al fotografiei digitale este că vă permite, de asemenea, să vă lăsați fără să vă faceți griji cu privire la numărul de fotografii realizate. Nu ca să folosești filmul în care literar fiecare fotografie făcută costă câțiva cenți.

Dar, de asemenea, fără posibilitatea de a revizui fotografia instantaneu pe partea din spate a camerei dvs., a însemnat că trebuie să aveți încredere în instinctele și capacitatea dvs. de a surprinde o fotografie grozavă. Toate acestea s-au combinat pentru a vă asigura că trebuie să vă gândiți cu adevărat înainte de a face o fotografie - ceea ce înseamnă că trebuie să fiți mai bun la a vedea ceva și a-l surprinde.

Dacă fotografiați de ceva vreme și doriți să vă duceți abilitățile la nivelul următor, obțineți sau închiriați o cameră de filmat și petreceți un timp folosind-o. S-ar putea să vă simțiți plăcut surprinși când vă întoarceți la camera DSLR.

2 - Setați-vă o limită de șase fotografii

O altă modalitate prin care te poți antrena pentru a face fiecare numărare de fotografii este stabilirea unei limite pentru o ședință foto. Spuneți că intenționați să fotografiați o piață locală, setați-vă o limită de șase fotografii numai pentru o zi. Deci, dacă atingeți șase ani, va trebui să ștergeți unul înainte de a mai lua.

Motivul pentru aceasta este că va trebui să deveniți cu adevărat analitic cu privire la fotografiile dvs. Setarea unei liste de fotografii mici vă poate ajuta să realizați șase fotografii cu o varietate care surprinde întreaga experiență, mai degrabă decât un element mic.

De exemplu, dacă fotografiați o piață, ați putea stabili cele șase fotografii ca atare:

  • Un portret extraordinar al unui vânzător de piață.
  • Un portret de mediu (adică atunci când un furnizor face / gătește ceva sau face o vânzare).
  • O apropiere a produselor la vânzare.
  • Fotografiere panoramică a locului.
  • Alți oameni de pe piață (adică turiștii care își bucură ziua, un interpret etc.).
  • Ceva unic în legătură cu piața (adică ar putea fi o placă sau un semn unic sau un faimos stand vechi).

Apoi, ați trece prin lista de fotografii și ați urmări să surprindeți cea mai bună fotografie pe care o puteți pentru fiecare și, în teorie, înlocuiți fiecare fotografie pe care ați făcut-o cu ceva mai bun. Veți ajunge apoi cu șase fotografii fantastice dintr-o filmare, mai degrabă decât 300 de mediocre. Faceți acest lucru de suficient timp și veți observa că fotografiile dvs. „grozave” dintr-o filmare vor începe să crească.

Faceți acest lucru de suficient timp și veți observa că numărul dvs. de fotografii „grozave” dintr-o filmare va începe să crească.

3 - Fotografia Ce este cel mai puțin confortabil

Fiecare fotograf are ceva care este cel mai puțin confortabil cu fotografierea. Pentru dvs., ar putea fi ceva tehnic, cum ar fi fotografierea în condiții de lumină slabă. Pentru alții, ar putea fi capturarea peisajelor sau teama de a fotografia oameni.

Cu orice vă simțiți cel mai puțin confortabil, ar trebui să vă propuneți să îmbunătățiți acest lucru. Nu neapărat pentru că este ceva pe care îl vei folosi în ramura ta de fotografie, ci pentru că te va învăța noi abilități care vor deveni utile în genul tău de fotografie.

De exemplu, este posibil să fiți fotograf de nuntă și să decideți că veți îmbunătăți fotografia sportivă. Acest gen necesită să lucrați rapid pe măsură ce acțiunea se mișcă rapid, astfel încât învățarea abilităților care vă pot ajuta să faceți acest lucru va fi, fără îndoială, utilă la nunți.

Încercarea unui nou aspect al fotografiei îți va oferi, de asemenea, o privire asupra a ceva diferit și nu știi niciodată, s-ar putea să ajungi să o iubești.

4 - Colaborați cu o agenție de acțiuni gestionată

Noii fotografi mă întreabă adesea ce le-aș recomanda să facă atunci când încep fotografii de călătorie. Răspund întotdeauna că cred că ar trebui să obțină un portofoliu împreună și să abordeze o agenție de acțiuni gestionată. Cuvântul cheie din propoziția anterioară este „gestionat”. Deci, ce este o agenție de acțiuni gestionată? În principiu, există două tipuri de agenții de fotografii pe stoc. Există unele pe care le încărcați pur și simplu fotografii și atâta timp cât trec verificări tehnice de calitate (adică nu există aberații cromatice, sunt ascuțite, nu există nuditate etc.) vor fi acceptate indiferent de compoziție sau subiect.

Apoi, există agenții de fotografii gestionate, în care fotografiile dvs. nu numai că trec prin aceleași verificări riguroase ale calității, dar și cineva de la agenție le editează. Aceasta înseamnă că cineva ar putea să caute printre cele 100 de fotografii pe care le-ați trimis și să alegeți 20 pentru a fi vândute pe site-ul său. Ei aleg în mod evident fotografii pe care consideră că le vor vinde și acesta este un mod foarte bun de a evalua cât de vândute sunt fotografiile dvs. și, de asemenea, dacă vă îmbunătățiți în timp.

De exemplu, pentru primele dvs. trimiteri, puteți constata că agenția acceptă o medie de 10 fotografii, dar până la cea de-a 20-a trimitere, media ar putea ajunge la 30 sau 40. Acest lucru arată că vă îmbunătățiți.

5 - Trage în condiții dificile

Regula generală a fotografiei este că fotografiați anumite subiecte în anumite momente pentru a putea capta cele mai bune fotografii. De exemplu, fotografiile peisajului vor fi realizate în timpul orei de aur, portrete în zilele acoperite, mâncarea în aer liber la umbră și așa mai departe. Deși există un motiv pentru aceste reguli și, ori de câte ori este posibil, ar trebui să vă propuneți să le urmați, deoarece veți surprinde fotografii grozave, uneori încălcarea acestora vă va oferi fotografii mult mai dramatice.

Dar fotografierea în condiții dure, cum ar fi amiaza pentru fotografii în aer liber, condiții de lumină scăzută sau iluminare din spate pentru portrete, va însemna, de asemenea, că trebuie să vă gândiți în afara cutiei tradiționale de fotografie și să aflați cum puteți aborda condițiile dificile. Acest lucru nu numai că vă va ajuta să dobândiți abilități valoroase, dar vă poate fi util și atunci când vă aflați într-o filmare reală și întâlniți aceste condiții.

6 - Lucrați la un rezumat

Un alt exercițiu excelent pentru a vă îmbunătăți fotografia este să lucrați la o scurtă. Puteți fie să vă setați un brief, fie să cereți cuiva pe care îl cunoașteți să vă stabilească unul, dar tratați-l ca pe un brief din viața reală pe care l-ați putea primi de la un client. Puneți persoana care setează brieful să vă ofere cât mai multe detalii posibil și, atunci când ați făcut fotografiile, prezentați-le ca și cum ar fi clientul.

Obțineți feedback-ul lor și, dacă trebuie să înregistrați din nou lucrurile, faceți acest lucru. Lucrul grozav despre lucrul la un rezumat este că aveți o misiune foarte specifică a ceea ce este necesar și, ca atare, vă veți găsi mult mai concentrat. Dacă lucrați cu o agenție de fotografii, atunci le puteți cere întotdeauna o scurtă prezentare, deoarece acestea vor avea deseori nevoi specifice pe care le vor împărtăși cu multă plăcere.

7 - Nu faceți nicio post-producție

Am pierdut numărul de câte ori am auzit pe cineva spunând „Voi remedia asta în post-producție”. Scopul postproducției ar trebui să fie îmbunătățirea fotografiilor, mai degrabă decât crearea lor. Ar trebui să vă propuneți întotdeauna să obțineți cât mai bine atunci când faceți fotografia, mai degrabă decât să încercați să o remediați ulterior în postproducție.

Stabilindu-vă un exercițiu de fotografie pe care nu îl veți folosi în post-producție, va trebui să încercați să obțineți fotografia corect în momentul filmării. Deci, dacă există un coș de gunoi (coș de gunoi) în cadru, va trebui să încercați să găsiți o modalitate de a-l tăia. Sau dacă lumina nu este grozavă, va trebui să așteptați până când este.

Eliminând pătura de siguranță a postproducției, vă veți simți mai bine la realizarea fotografiilor.

Concluzie și timp pentru acțiune

Exercițiile de mai sus nu sunt singurele opțiuni. Pe măsură ce progresați în călătoria dvs. de fotografie, indiferent dacă aceasta este o profesie sau un hobby, veți veni cu propriile exerciții de fotografie pe care le puteți face. Cheia este să căutați în mod constant să vă îmbunătățiți și să nu încetați niciodată să învățați.

Aveți alte exerciții bune de fotografie? Vă rugăm să le împărtășiți mai jos.