„Chiar nu mai am nevoie de echipament de fotografie în geanta mea”, a spus niciodată niciun fotograf!
Știm cu toții că este atât de departe de adevăr. Chiar dacă nu ați exprimat acest gând în mod deschis, cu siguranță l-ați gândit. Mai ales atunci când vedeți un fotograf pe care îl admirați îndrăgostiți de o anumită piesă de echipament de care absolut nu pot trăi.
Noi, fotografii, ne supărăm foarte tare atunci când străinii ne completează echipamentul pentru abilitățile noastre. Cu toate acestea, se pare că cădem în aceeași capcană atunci când nu obținem fotografia pe care o dorim cu adevărat. - Dacă aș avea acel obiectiv rapid, dacă camera mea ar putea rezolva o situație de lumină slabă, dacă aș avea stabilizarea imaginii obiectiv, sau dacă aș avea doar o cameră care ia mai multe cadre pe secundă, etc., etc., etc.
Înainte de a vă pregăti să renunțați la echipamentul pe care îl aveți, vă încurajez să vă uitați la fotografii cu un ochi critic și să analizați dacă este cu adevărat o limitare a vitezei față de eroarea utilizatorului sau lipsa de experiență. Acum, nu spun că utilizatorul este vinovat în orice situație. Recunosc că în unele situații uneltele sunt foarte importante. De exemplu, fotografierea unui leopard urmărind următoarea masă sau acea mașină sport în timp ce aleargă în jurul pistei.
Dar, în majoritatea cazurilor, în funcție de nivelul de calificare și de utilizarea intenționată a imaginilor, puteți obține fotografierea cu echipamentul pe care îl dețineți deja. Iată câteva sfaturi pentru a vă ajuta.
# 1 Perfecționează-ți abilitățile de compoziție
Există mai multe tehnici diferite de compoziție pe care le puteți utiliza pentru a vă face fotografiile de la plictisitor la interesant. Adesea, doar o mică schimbare poate crea un impact mare. Vă regăsiți folosind aceeași compoziție centrată de nenumărate ori? Încercați să folosiți regula treimilor. Fotografiezi mereu la nivelul ochilor? Schimbați-vă perspectiva și poate fotografiați de sus în jos sau la un unghi de 45 de grade.
O zi mohorâtă și mohorâtă din Vridhavan, India, mi-a oferit ocazia perfectă de a surprinde reflecții asupra acestui râu relativ liniștit. Am ales în mod intenționat o compoziție descentrată pentru a adăuga un interes suplimentar acestei imagini.
# 2 Ia-ți camera peste tot
Dacă sunteți cu adevărat serioși în ceea ce privește îmbunătățirea fotografiei, unul dintre primele lucruri de făcut este să vă înțelegeți echipamentul. Cel mai bun mod de a face acest lucru este de a face o mulțime de fotografii. Ia-ți camera cu tine oriunde mergi.
Dacă doriți cu adevărat să vă îmbunătățiți fotografia, trebuie să faceți o mulțime de fotografii. Făcând o mulțime de fotografii, veți începe să înțelegeți cum să utilizați camera foto în diferite condiții de iluminare și ce funcționează și ce nu. Puteți face acest lucru numai dacă vă oferiți multe oportunități diferite de a fotografia diferite subiecte în diferite situații de iluminare.
Faceți acest pas mai departe luând efectiv și folosind echipamentul pe care doriți să îl perfecționați. Dacă dețineți un DSLR, dar vi se pare prea greu sau greoi, atunci poate că este timpul să cumpărați un punct simplu și să fotografiați o cameră mai mică, fără oglindă.
Îmi duc mereu camera la hambar, unde copiii mei învață călăria. Există atât de multe povești interesante care se desfășoară, iar iluminatul este destul de provocator, mai ales în timpul iernii, așa că îmi oferă șansa de a practica și tehnici dificile de iluminare!
# 3 Învață să citești și să analizezi lumina în mod eficient
Unul dintre cele mai importante elemente ale fotografiei este lumina și totuși este uimitor cât de mulți fotografi nu înțeleg acest concept important. De asemenea, nu toată lumina este egală.
Schimbările de lumină din timpul zilei și diferite tipuri de lumină pot afecta imaginile în mod diferit. Lumina dimineții este diferită de lumina după-amiezii, care este diferită de lumina serii (de exemplu, o oră aurie), care este din nou diferită de ora albastră. Pentru a vă îmbunătăți cu adevărat fotografia, trebuie să învățați să deosebiți aceste tipuri diferite de situații de iluminare și cum să lucrați eficient în fiecare situație.
Am văzut această imagine cu mult înainte de a face chiar fotografia. Doar ceva despre filtrarea luminii din dreapta, lumina de captură și chiar culoarea calului tocmai au făcut din aceasta una dintre fotografiile mele ecvestre preferate din toate timpurile!
# 4 Folosiți un trepied
Un trepied este un instrument foarte util pentru tine ca fotograf. Deschide noi oportunități pentru fotografia creativă, cum ar fi lumina slabă sau fotografia de noapte. Puteți experimenta lumina noaptea pentru a surprinde imagini cu adevărat frumoase.
Un trepied vă poate permite să capturați imagini clare ale subiecților care nu se mișcă și să estompeze subiecții în mișcare, creând fotografii foarte interesante. Puteți face acest lucru cu un pas mai departe utilizând un declanșator de la distanță, care vă va permite, de asemenea, să faceți fotografii cu expunere îndelungată, fără teama de a scutura camera.
# 5 Învață să fotografiezi în modul manual
Camera dvs. este o mașină destul de sofisticată cu un creier pre-programat (moduri de fotografiere). Aceste moduri pot fi găsite pe cadranul superior al camerei și sunt, în general, etichetate ca P (Program), M (Manual), Av / A (Prioritate diafragmă) și Tv / S (Prioritate declanșator), plus alte moduri automate.
Modul manual (sau M pe majoritatea camerelor) seamănă mult cu utilizarea unui SLR de film vechi, când nu aveau butoane care să facă totul pentru dvs. Fiind singura opțiune, fotografii au fost obligați să învețe să își folosească camerele în Manual. Procedând astfel, au învățat pe deplin cum funcționau camerele lor. Odată ce știi cum să folosești corect camera, devine mult mai ușor să observi unde greșești și să o remediezi.
Modurile semi-automate sunt bune pentru anumite situații, dar, odată ce știi cum să tragi corect în Manual, vei descoperi că nu este nevoie de ele și vei obține rezultate mai bune pe cont propriu. Modul manual îți oferă, de asemenea, libertatea de a greși, libertatea de a îndoi „regulile” fotografiei și, la rândul tău, îți oferă libertatea de a excela în arta ta.
Modul manual de pe camera dvs. vă oferă atât de multă flexibilitate în ceea ce privește creativitatea, fotografierea în diferite condiții și, de asemenea, vă permite să experimentați cu diferite tehnici.
# 6 Găsiți locații excelente pentru fotografiat
Nu stați doar acasă și așteptați să se întâmple imagini grozave. Găsiți parcuri locale și de stat sau poate chiar parcuri naționale care ar putea fi aproape de dvs. (prin apropiere vreau să spun la o distanță de condus acceptabilă) și căutați locuri potențial bune pentru fotografie.
Când fotografiați peisaje, va trebui să vă imaginați imaginea pentru a vedea ce ar putea arăta bine și ce nu. De exemplu, un lac nemișcat este o modalitate excelentă de a produce o imagine oglindită în care norii, copacii și alte obiecte sunt reflectate pe lac. Pentru fotografia de portret, conduceți-vă și vedeți dacă puteți găsi locații care să arate bine în fundal.
Lucrul minunat despre fotografia de portret este că un fundal bun este adesea ușor de găsit, cum ar fi un perete alb, o clădire veche sau un gard interesant. Folosiți-vă imaginația și veți găsi în curând locuri minunate în jurul vostru.
#optoutside și vă garantez că veți găsi lucruri uimitoare pentru fotografie. Doar a fi afară în natură ne schimbă perspectiva și ridică starea de spirit!
# 7 Înțelegeți post-procesarea de bază
Expunerea sau luminozitatea, contrastul, echilibrul culorilor și tonul / nuanța sunt câteva dintre lucrurile de bază pe care le puteți remedia într-o imagine. Există multe software-uri gratuite de post-procesare pe piață pe care le puteți utiliza pentru a face ajustări de bază la imagine.
Dacă doriți să învățați tehnici avansate de editare, există multe opțiuni pentru dvs., cum ar fi Photoshop, Lightroom, Luminar etc. Adobe are programe de editare creative excelente, bazate pe abonament (o taxă în fiecare lună). Poate investiți în aceste programe pe bază de probă și vedeți dacă acestea se vor potrivi nevoilor dvs. de editare.
Am un anumit stil al modului în care îmi plac fotografiile și mereu caut elemente care să funcționeze bine cu acel stil. Am o mână relativ ușoară în ceea ce privește editarea fotografiilor mele - ajustări minore în expunere, contrast, tonalitate și umbre / evidențieri și am terminat. Preferința mea este să păstrez intact aspectul natural al imaginilor - doar stilul meu personal de fotografie!
# 8 Fotografie în RAW
Dacă utilizați în continuare JPEG.webp pentru fotografii, este timpul să treceți la RAW. Majoritatea camerelor mai noi de astăzi sunt capabile să înregistreze imagini în format RAW, așa că încercați. O imagine RAW este numită „brută” dintr-un motiv - este o imagine neprelucrată cu mult mai multe culori pentru a lucra decât o imagine JPEG.webp.
S-ar putea să nu arate grozav în partea din spate a camerei atunci când faceți fotografia, dar când o importați în software-ul de editare, aveți mai multe opțiuni de ajustat pentru a-i da aspectul și senzația dorite. Un avertisment este că imaginile RAW ocupă mai mult spațiu decât JPEG.webp, deci este posibil să trebuiască să investiți în carduri de memorie cu mai mult spațiu de stocare și un hard disk mai mare.
Când am vizitat acest parc de stat, au existat o mulțime de incendii sălbatice care ardeau în zonele învecinate, așa că cerul avea această strălucire roz generală peste tot! Fotografiind în raw și editând în post, am reușit să păstrez aspectul în timp ce îmi amintesc că am văzut parcul când am vizitat!
Concluzie
Sper că aceste sfaturi vă vor ajuta să înțelegeți un pic mai bine echipamentul existent. Sigur, este posibil să fi ajuns la un moment din carieră în care un upgrade este absolut necesar și esențial.
Dacă nu, mai degrabă decât să investești mai mulți bani în echipamente pentru care s-ar putea să nu fii pregătit, încearcă să-ți îmbunătățești ambarcațiunile cu ceea ce ai și cu puțin efort suplimentar.