Învățând să vezi, partea II

Nuanțele și utilizarea culorii

Culoarea este pentru fotografie ceea ce verbele sunt pentru scris. -Daryl Benson

Din ziua în care ne naștem începem să vedem lumea în culori. La fel ca impozitele și moartea, nu există nici o evitare sau cel puțin ar trebui să sperăm că nu.

Ceea ce s-a dezvoltat de-a lungul anilor de către mediul academic este o litanie a teoremelor cel mai bine descrise de Encyclopaedia Britannica: „Numărul și varietatea acestor teorii demonstrează că nu se aplică reguli universal acceptate; percepția culorii depinde de experiența individuală. ”

Dacă o referință respectată precum Britannica am recunoscut că nu ar putea fi adoptată nicio teorie universal acceptată, atunci cum poate o scurtă intrare pe blog să răspundă la întrebarea: Ce este culoarea? ” Evident că nu poate. Sarcina, deci, este de a vă stimula interesul, de a vă încuraja să explorați alte referințe și de a utiliza tehnici fotografice care s-au dovedit de-a lungul timpului.

Înainte de a pătrunde în culoare într-un mod rapid și furios, să ne întoarcem și să ne gândim la marea imagine alb-negru care ne captează atenția. Înțelegând ceea ce face cu adevărat o imprimare alb-negru fin, putem înțelege mai bine ceea ce creează o fotografie color durabilă.

Odată ce s-a luat decizia de a fotografia o scenă, fotograful de început ar fi bine deservit încercând să taie culoarea și să ajungă la nuanțele de gri între negru și alb. Apoi, puteți începe cu adevărat să vedeți imaginea care se dezvăluie și să oferiți dovezi ale luminilor și umbrelor care vă vor permite să discerneți cum să stabiliți cel mai bine o expunere corectă pentru o manipulare ulterioară în camera întunecată digitală.

Pentru fotograful de peisaj, probabil că nu există un loc mai bun pentru a începe decât cu lucrarea lui Ansel Adams. Orice student la fotografie ar trebui să fie încurajat să studieze acest corp incredibil de lucrări disponibile la librării, biblioteci sau pe web.

În timp ce examinați colecția, gama tonală a tipăriturilor vă va intriga fără îndoială. Prin crearea unui proces care a devenit universal cunoscut sub numele de „Sistemul Zonei”, Adams a reușit să pre-vizualizeze cu precizie modul în care ar trebui să apară tipărirea finală și a expus negativul pentru a maximiza latitudinea mediului; negrii ar fi negri fără „blocare”, iar albii ar fi albi fără „suflare”.

Au fost scrise cărți pe sistemul de zone, așa că, din nou, aș încuraja o căutare pe web pentru o mai mare clarificare.

De asemenea, putem folosi sistemul de zone astăzi cu fotografia digitală și, într-adevăr, ar trebui să avem cunoștințe practice ale subiectului. Din fericire pentru noi, sistemele de măsurare a matricei din multe camere folosesc algoritmi în același principiu ca și cel care i-a permis lui Adams să dezvolte sistemul de zone, asigurându-ne astfel că obținem automat o expunere bună. În timp ce sistemul de zone Adams a funcționat, în general, cu un interval tonal care măsoară de la zero la zece, aceleași puncte albe și negre din fotografia digitală de azi măsoară de la 0 la 255.

Mi-ar plăcea să am ocazia să văd un negativ original Adams. Bănuiesc că ar fi foarte plat și plictisitor, la fel ca un fișier digital color „zona mijlocie” perfect expus. Răspunsul din spatele unei frumoase fotografii alb-negru cu contrast ridicat sau a unei imprimări giclee colorate care picură de pe hârtie nu se află complet în funcție de expunere, ci de tehnicile de manipulare a camerei întunecate după capturare care au fost folosite pentru a „pop” contrastul.

Învățând să vadă și să înțeleagă gama tonală a scenei în alb și negru, fotograful va dezvolta un proces intuitiv de pre-vizualizare a imaginii finale în culoare și, prin urmare, va decide dacă filtrele gradate sau expunerile multiple ar trebui făcute pentru o fuziune ulterioară. în software de editare. Cu practica, acest lucru va deveni un proces intuitiv.

Pe măsură ce începeți procesul de viziune creativă, nu lăsați ochii să vă restricționeze prin ceea ce vedeți, ci permiteți-vă mintii să vă dirijeze prin ceea ce puteți crea. Abia atunci vei începe să ai o viziune fidelă pentru tine și vei începe să dezvolți un stil personal.

În următoarea intrare ne vom uita la culorile gratuite.

Și amintiți-vă, dacă vă distrați, o faceți bine!