În ultima vreme, mi-am filtrat drumul prin multe site-uri de fotografii uitându-mă la toate lucrările uimitoare și diferite care există acolo în eterul fotografic. Există atât de mulți fotografi minunați și creativi, încât este un privilegiu să aruncăm o privire asupra muncii lor și să putem experimenta momentul în care au surprins așa cum o văd. Ce impact fantastic a avut revoluția digitală asupra fotografiei și a expunerii sale.
Acum, toate aceste examinări prin aceste numeroase și vaste site-uri de mirare fotografică mă fac întotdeauna să-mi evaluez propria lucrare și să iau în considerare tendințele actuale în fotografie. Vă sugerez cu insistență să ieșiți acolo și să aruncați o privire din când în când pentru a experimenta acest lucru pentru dvs., deoarece este probabil să vă ofere o inspirație pentru a depăși limitele propriei lucrări. Recent, am constatat că, după acest exercițiu special, am rămas cu o întrebare interesantă care, din păcate, este antitetică propriului stil fotografic personal. Apoi m-am gândit că aceasta ar fi o discuție interesantă pe care să o prezint altor fotografi, artiști și creativi pentru a vedea ce fel de discuție a fost stimulată.
Ceea ce am observat, a fost că în ultimii ani se pare că există o tendință destul de mare de imagini desaturate, spălate sau reduse în portrete, precum și peisaje. Tonurile de piele mutate, fundalurile sângeroase și meditațiile melodramatice și pline de păr par a fi predominante și m-am trezit întrebându-mă ce înseamnă exact acest lucru. Mai ales că stilul meu personal este de a îmbrățișa culorile, puterea și sensul pe care le descriu și modul în care pot schimba întreaga senzație sau emoție a unei imagini.
Primul meu gând a fost că poate complicațiile economice actuale la nivel mondial și perspectivele globale pesimiste au cauzat această tendință copleșitoare. Apoi, am considerat, de asemenea, că tendințele principale de divertisment ale zombilor, vampirilor și imaginilor gotice ar putea fi, de asemenea, oarecum responsabile. Oricare ar fi, m-am trezit îngrijorat de faptul că stilul meu este diametral opus acestei tendințe. Eram metaforicul Bizarro Superman din lumea lui Regular Superman. Acest lucru m-a determinat să iau în considerare reevaluarea puțin a fotografiei mele și a creat o schismă definită în funcționarea internă a creierului meu drept.
În primul rând, de ce s-ar dori să renunțe la nuanțele magice și puterea emoțională a culorilor? Culoarea este peste tot. Este tot timpul în jurul nostru. Culoarea face ca un castron de căpșuni proaspete să arate îmbietor. Face apusurile și răsăriturile spectaculoase și uluitoare. Dacă așteptați analogia Vrăjitorului din Oz, care a fost prefigurată în titlu, iată că vine, așa că preparați-vă. În Kansas, cel puțin avem impactul dramatic, starea de spirit și contrastul imaginilor alb-negru. Oz oferă culori spectaculoase și vibrații într-o explozie emoțională. Dar ce este între? Suntem în prezent într-un fel de purgatoriu fotografic care se pierde între Kansas și Oz?
Următoarea este o listă de culori și ceea ce pot descrie într-o imagine:
1) roșu - foc, sânge, energie, război, putere, putere, determinare, pasiune
2) Roz - romantism, dragoste, prietenie, feminin, pasivitate
3) portocale - bucurie, soare, entuziasm, fascinație, fericire, căldură, atracție, succes
4) Galben - bucurie, fericire, intelect, energie, vesel, căldură
5) Verde - natura, creșterea, armonia, prospețimea, fertilitatea, siguranța
6) Albastru - profunzime, stabilitate, seninătate, încredere, loialitate, înțelepciune, încredere, inteligență, credință, adevăr
7) Violet - regalitate, putere, nobilime, lux, ambiție
Destul de fascinant pentru a vedea semnificația prin culoare. Te-aș încuraja să încerci și să folosești culoarea în acest mod pentru a da fotografiilor tale un impact vizual specific. Ne oprim cu toții la semafoare roșii în trafic și mergem când semaforul este verde. Acesta este un răspuns imediat înrădăcinat la culoare. Câte alte culori pe care le vedem în fiecare zi invocă răspunsuri emoționale specifice? Utilizarea culorilor în fotografie este un domeniu demn de studiu pentru oricine, de la amatorul din weekend până la profesionistul serios. Fiecare fotograf ar trebui să investească ceva timp și să se gândească în această captivantă ceasornică de culori.
Acum, nu am vrut să spun că oricare dintre tendințele fotografice actuale sunt corecte, greșite sau undeva între ele. Realitatea este că toate imaginile își au locul și noi, ca fotografi, trebuie să găsim stilul care se potrivește cu filosofia noastră fotografică. Îmi place să privesc tot felul de stiluri fotografice și constat că există ceva de învățat din fiecare minte creativă. Unde vă aflați pe aceste tonuri alb-negru, dezactivate, cu probleme vibrante de culoare? Cred că este evident unde mă aflu, dar care este stilul tău și de ce? Simțiți presiune pentru a rămâne în limitele tendințelor actuale ale fotografiei sau vă inițiați propriul stil? Colorează-mă nebun, dar cred că acestea sunt întrebări importante pentru a ne ajuta pe toți să reflectăm și să ne evaluăm propria lucrare.
