Actualizați: consultați ghidul nostru final de fotografie de stradă (ghid descărcabil gratuit).
Poate că ați văzut o mulțime de fotografii sincere pe tot Internetul și v-ați întrebat, despre ce este vorba? Dacă nu l-ați încercat niciodată înainte sau aveți doar puțină experiență, voi prezenta o foaie de parcurs pentru a vă ajuta să începeți și să vă îmbunătățiți fotografia de stradă.
Street Corner, SoHo, New York.
Fotografia de stradă este arta de a surprinde viața, cultura și umanitatea, într-o manieră sinceră. Este fascinant, deoarece un mic procent de fotografi pare să fie atrași în mod natural de el. Chiar înainte de a auzi despre expresia „fotografie de stradă”, care oricum poate fi un termen ciudat, există mulți fotografi care preferă să-și îndrepte camerele în direcția culturii și a oamenilor pe care nu i-au mai întâlnit până acum, peste munți, apusuri și peisaje.
Cu toate acestea, dacă nu ați făcut-o până acum, fotografia de stradă poate fi foarte intimidantă pentru a ajunge efectiv. Un lucru este să-l admiri de departe, dar altul este să intri acolo și să-ți murdărești mâinile. Promit totuși că este o mulțime de distracție și că este o formă de artă foarte plină de satisfacții de practicat.
Iată lista cu sfaturile mele preferate pentru a vă lăsa în funcțiune.
1. Doar fă-o
Lucrători în construcții, Lower East Side, New York.
Puteți avea toate sfaturile din lume pentru a începe. Pot să explic toate tehnicile pe care le-am învățat de la alții și le-am găsit atât de utile de-a lungul anilor și le voi acoperi aici, dar nimic nu depășește plăcerea și entuziasmul neînfrânat. Indiferent cât de mult ai învăța, nimic nu depășește experiența câștigată fiind acolo.
Fotografia de stradă este una dintre cele mai dificile forme de fotografie, deoarece este atât de neplanificată. O lume a conținutului este acolo pentru dvs. și este treaba dvs. să mergeți să-l găsiți. Trebuie să vă dezvoltați propriul limbaj vizual, pentru a putea vedea momente interesante, apoi pentru a afla cum să le surprindeți pe toate într-o clipă rapidă și spontană. Aceasta necesită practică regulată. Fac fotografii de stradă de aproape 15 ani și, de fiecare dată când îmi iau o lună liberă (de obicei în iarna deprimantă din februarie din New York), mă simt foarte ruginită când apuc din nou camera.
Pune-ți orele, experiența depășește totul. Bucurați-vă de senzația de a fi acolo, pentru că este necesar să-l iubiți, să vă puteți dedica timpul pentru a avea succes.
2. Abilități tehnice
Iată câteva dintre abilitățile tehnice care sunt cele mai importante pentru fotografia de stradă. Încerc să pun aparatul foto în așa fel încât să uit că este acolo. Deci, sunt doar eu, și ceea ce văd, iar camera nu se împiedică.
Bergdorf Goodman, 5th Avenue, New York.
Există multe modalități diferite de a vă configura camera, dar prefer să fotografiez în modul Prioritate declanșator cu o viteză a declanșatorului în jur de 1 / 250th de secundă. Acesta este un minim bun, pentru a vă asigura că puteți îngheța mișcarea subiecților dvs. În lumina mai slabă, puteți merge la 1 / 160th și chiar la 1 / 125th și totuși să fiți în regulă. În lumina puternică a soarelui, puteți merge până la 1/400 sau 1/500, dar 1/250 este numărul care trebuie avut în vedere (ca un bun punct de plecare).
Creșteți ISO-ul. Nu există niciun motiv să coborâți sub ISO 400 pentru fotografia de stradă și vă sugerez să rămâneți între ISO 800 și 3200 atunci când nu vă aflați în lumina puternică a soarelui. Motivul este că, dacă doriți să fotografiați la 1/250 și doriți, de asemenea, să folosiți o deschidere cât mai mică posibil, atunci trebuie să dați ceva și acesta este ISO.
S-ar putea să vă întrebați de ce este bine să folosiți o mică deschidere pentru fotografia de stradă. Desigur, este o alegere creativă și, uneori, lumina este atât de scăzută încât trebuie să fotografiați cu o deschidere cât mai largă posibil. Există fotografi de stradă care preferă aspectul unei adâncimi de câmp reduse pentru toată munca lor. Cu toate acestea, există câteva motive pentru care cred că este o deschidere mică și o mulțime de DOF este de preferat. Datorită spontaneității, nu știi niciodată unde va fi subiectul tău sau dacă vei avea mai multe subiecte la adâncimi diferite. În plus, dacă ți se întâmplă să ratezi puțin focalizarea, subiectul tău va fi în continuare clar dacă folosești un DOF mai mare. În cele din urmă, contextul este important. Prindeți cultura, iar împrejurimile fac parte din poveste. Chiar vrei să estompezi împrejurimile? Mediul este o parte importantă a fotografiei de stradă.
Greene Street, SoHo, New York.
Deși un obiectiv primar nu este necesar, acesta poate fi foarte important pentru fotografia de stradă, din câteva motive. În primul rând, obiectivele zoom sunt grele și mari. O primă mică și ușoară face ca camera dvs. să fie o plăcere de transportat și arată mult mai puțin impunătoare subiecților dvs. În plus, poate fi un mare avantaj să te obișnuiești să folosești o singură distanță focală. Veți începe să aflați cum vede camera dvs., într-un mod mai rapid și mai intuitiv. Nu pot exagera propoziția anterioară. Când am scris despre uitarea că camera este acolo, un obiectiv primordial este foarte important pentru asta.
Prefer să folosesc primele cu unghi larg, 35mm și 50mm fiind preferatele mele. Îmi place viziunea cu unghi larg, deoarece te va face să te apropii de subiecții tăi. În plus, punctul de vedere va permite subiecților din prim-plan să fie mai proeminenți și mai mari în cadru, în timp ce încă se pot încadra în mai multe fundaluri, deoarece vor fi proporțional mai mici. Este un aspect minunat. Dacă utilizați o cameră decupată, amintiți-vă că un obiectiv de 35 mm ar putea să nu fie de fapt o vizualizare reală de 35 mm din cauza factorului de decupare, deci încercați una care echivalează cu o vizualizare de 35 mm.
3. Fă fotografii pentru tine
Cu siguranță este important să vedeți punctele de vedere ale altor persoane și să acordați atenție imaginilor care le plac, dar vreau să vă concentrați asupra fotografierii pentru dvs. Captează o imagine pe care o iubești, în primul rând și nu te îngrijora dacă alte persoane nu o primesc. Fotografia de stradă este încă un gen de nișă, în comparație cu alte forme de fotografie, cum ar fi peisajul, și din această cauză există o mulțime de oameni care nu sunt obișnuiți.
Faceți imagini ciudate, faceți imagini personale, faceți imagini urâte și riscați cu ceea ce capturați. Fii creativ și distrează-te bine. Cu cât imaginile tale devin mai mult o reflectare a vocii tale și ceea ce îți place, cu atât munca ta va fi mai bună.
Panhandler, Broadway, New York.
4. Trageți într-o varietate de locații și arătați-ne zona dvs.
Un colț de stradă aglomerat din New York este de obicei primul loc care îți vine în minte atunci când oamenii se gândesc la fotografia de stradă, așa cum ar trebui. New York are o astfel de diversitate de conținut și acesta este motivul pentru care este una dintre marile meca pentru fotografia de stradă, dar este, de asemenea, doar o mică parte a întregii lumi a fotografiei de stradă.
Fotografia de stradă poate și ar trebui făcută oriunde. Poate fi făcut în interior, în cafenele, la evenimente, de-a lungul drumurilor rurale sau în orașele mici - așa-i așa. Fotografia de stradă este despre cultură și viață. Este o idee și un sentiment. Nici măcar nu trebuie să existe oameni în imagini, ci doar indiciu de oameni.
Cu cât sunteți mai capabili să captați imagini în cursul vieții de zi cu zi, cu atât veți deveni mai bine la aceasta. Imaginile dvs. vor fi mai personale și unice. Din acest motiv, vă sugerăm să încercați în cele din urmă să folosiți o cameră mai mică, cum ar fi Fuji X100T, o cameră micro 4 / 3rds sau oglindă sau chiar o cameră de telefonie mobilă, pentru momentele în care nu aveți chef să aduceți reflexul dvs. mare. Aceste camere fac distractivă captarea de imagini în fiecare zi. S-ar putea să aduceți una dintre aceste camere mai mici într-o călătorie la magazinul din colț, în timp ce un SLR mai mare ar fi mai greoi pentru situațiile respective.
5. Alegeți o locație și așteptați acolo
Canal Street, New York.
Poate fi intimidant să fotografiați oamenii cu sinceritate. Încă mă simt destul de intimidat, în funcție de situație. Pentru a compensa acest lucru, una dintre tehnicile mele preferate este să aleg o locație și să stau acolo pentru o vreme. Găsiți un loc unde credeți că s-ar putea întâmpla un moment interesant și apoi așteptați să se desfășoare.
Așteptând și nu mergând, veți petrece mai mult timp uitându-vă în jur și urmărind, spre deosebire de mișcare. Apoi, când se va întâmpla acel moment, veți fi deja în poziție și gata cu camera dvs. pentru a o captura. De asemenea, subiecții tăi vor intra în spațiul tău, în loc să invadezi spațiul lor. Dacă mergeți pe o stradă și vedeți pe cineva pe care doriți să-l fotografiați, este mult mai greu să intrați în spațiul lor și să faceți totuși o fotografie bună. Oprindu-i și lăsându-i să vină la voi, nu numai că veți fi gata cu camera dvs., dar puteți face să pară că fotografiați doar zona înconjurătoare și s-au întâmplat să vă intre în scenă.
Întoarceți-vă la aceleași locații, din nou și din nou în momente diferite și în lumină diferită. Cu cât te obișnuiești mai mult cu o locație, cu atât poți anticipa mai mult ce se va întâmpla acolo și cu atât mai confortabil vei deveni fotografiat în zonă. De asemenea, oamenii vor începe să se obișnuiască să fii acolo.
Desigur, ar trebui să vă plimbați încă, dar prefer să rup plimbări lungi, cu perioade de așteptare în locații bune.
6. Trucul meu preferat
Cortlandt Alley, New York.
O reacție naturală după ce faceți o fotografie este să vă îndepărtați imediat camera de pe ochi. Faceți o fotografie și vedeți. Acesta este cel mai important lucru care va dezvălui pe cineva că i-ai făcut fotografia. Nu vrem să fim prea șmecheri și înfiorători, dar nici nu dorim ca fiecare persoană pe care am fotografiat-o să o cunoască și să ne oprească să ne dăm seama ce facem. E doar plictisitor.
Ori de câte ori capturez o imagine a cuiva, încerc să nu scot camera din ochi. O las acolo în timp ce trec prin scenă, de parcă aș încerca să fotografiez fundalul și s-au împiedicat. Dacă priviți alți fotografi făcând acest lucru, veți vedea că uneori subiecții se gândesc mai întâi: „Hei, persoana respectivă mi-a făcut fotografia”, se vor uita înapoi și, când vor vedea fotograful cu camera încă la ochi, probabil continuați, gândindu-vă că sunt doar în cale.
Partea inversă este când vă aflați într-o zonă goală, în loc de una ocupată. Este mai greu să faci acest truc atunci când sunt doar câțiva oameni în jur, așa că ceea ce voi face în aceste situații este să mă îndrept deasupra sau spre partea persoanei, cum ar fi fotografierea unei clădiri sau a unui fundal frumos. Mă voi preface că fac o imagine sau două, iar apoi în ultima secundă voi muta camera astfel încât să fie în scenă, în compoziția potrivită. Voi face repede fotografia și voi scoate camera din ochi. Când ați terminat corect, se pare că ați fotografiat zona de deasupra sau de lângă ele.
7. Nu fi prea înfiorător
Telefoane mobile, Nolita, New York.
Când învăț oamenii pentru fotografie de stradă pentru prima dată, sunt inevitabil cei care vor face cinci sau șase, sau chiar doisprezece fotografii ale unei persoane. Dacă vedeți o scenă care se îmbunătățește în timp ce o fotografiați, bineînțeles că ar trebui să continuați să surprindeți scena, dar dacă faceți cinci sau șase fotografii sincere ale unei persoane, puteți deveni incomod.
Ceea ce facem, în opinia mea, este un lucru bun. Capturăm și imortalizăm cultura și oamenii. Facem acest lucru pentru că ne plac oamenii și, din păcate, chiar și atunci când este făcut cât mai respectuos posibil, este încă puțin înfiorător. Trebuie doar să acceptăm că acesta este un demers demn care compensează factorul ușor de fluaj. Cu toate acestea, atunci când mergeți pe deplin pe fluaj, devine incomod pentru toată lumea. Nu este nevoie să faceți șapte fotografii ale unei persoane. Nu trebuie să îndreptați camera către o persoană timp de 30 de secunde, în timp ce pretindeți că nu o fotografiați. Dacă doriți să faceți acest lucru, mergeți la ei și cereți în schimb un portret.
Faceți o imagine sau două, apoi opriți-vă și reevaluați. Dacă vedeți că scena se dezvoltă în continuare, lăsați camera foto jos pentru o secundă. Acționați ca și cum ați căuta în jur o modalitate de a captura fundalul sau să vă prefaceți că vă jucați cu camera dvs. și lăsați scena să se dezvolte. Apoi, faceți o altă fotografie sau două așa cum se întâmplă. Încercați doar să nu îndreptați camera spre o persoană prea mult timp.
8. Zâmbește și poartă o carte de vizită
Skateboarder, Broadway, New York.
Cu cât acționezi mai încrezător, cu atât mai puțini oameni te vor observa și vor avea grijă. Dacă te uiți la maeștrii fotografi de stradă care au făcut asta de mult timp, mulți dintre ei par aproape invizibili acolo. Acest lucru nu se datorează faptului că sunt neapărat mai furioși, ci pentru că se poartă ca și cum ar fi. Pare confortabil. Când oamenii văd pe cineva care fotografiază confortabil într-o zonă, ei cred instinctiv că acea persoană aparține acolo. Când vor vedea pe cineva care pare incomod, de parcă s-ar furișa în jur, vor crede instinctiv că nu sunt de nimic.
Ori de câte ori cineva mă oprește și mă întreabă dacă i-am făcut fotografia, zâmbesc, spun da și le spun că sunt fotograf care realizează un proiect cultural care surprinde viața de zi cu zi, și am crezut că arătau fabuloși și că trebuie să-i surprindă proiect (lingușirea merge mult). Le spun că nu intenționam să-i fac inconfortabili, dar tocmai așa am fost nevoit să capturez imaginile. Port cărți pentru a le arăta că sunt un fotograf legitim și le spun să mă trimită prin e-mail și le voi trimite fotografia. După aceasta, dacă încă par foarte incomode, îmi voi oferi ștergerea acestuia. Am fost nevoit să șterg două fotografii doar după ce câteva persoane m-au întrebat frumos. Nu am avut niciodată o interacțiune proastă.
Desigur, asta nu înseamnă că alții nu. Unii fotografi au avut cu siguranță interacțiuni proaste. Ar trebui să vă asigurați că alegeți persoanele pe care le fotografiați cu înțelepciune, probabil să stați departe de a captura pe cineva care pare că a avut o zi teribilă sau pe cineva care pare supărat sau deranjat. Acestea sunt situațiile în care sunteți mai apți să vă faceți probleme. Street smart-urile sunt importante.
9. Capturați imagini fără oameni
Schele, Broadway, New York.
De obicei, primul lucru care îmi vine în minte atunci când este menționată fotografia de stradă este imaginea unei persoane interesante, care merge pe stradă. Aceasta este o parte a fotografiei de stradă, dar este mult mai mult.
Capturați imagini de mediu în moduri care încă mai au senzația unei fotografii tradiționale de stradă. Arătați cultura și oamenii în alte moduri decât să îi capturați direct. Descoperă cum să arăți povești, să surprinzi idei și să încurajezi sentimentul și starea de spirit într-o imagine. Fotografiați în locații în care alții ar putea să nu se gândească să facă fotografii.
10. Captează expresii
Una dintre abilitățile pe care le au toți marii fotografi este capacitatea lor de a capta expresii. Acest lucru se aplică atât fotografilor de stradă, cât și celor din portret. Căutați să surprindeți emoțiile oamenilor. Arată fericiți, triști, gânditori sau supărați? Încerc mereu să mă uit la ochii subiectului meu și aștept ca aceștia să arate o privire care să le expună ceva ce se întâmplă în capul lor. De obicei, acel aspect nu vine, dar când vine, sunt pregătit pentru el. Acesta este unul dintre cele mai dificile lucruri de observat și captat și vine cu experiență. Încearcă din greu să o observi.
Student, Broadway, New York.
11. Editați și ordonați fotografiile
Editarea este la fel de importantă pentru succesul dvs. ca fotograf, ca ieșirea și filmarea. Descărcați și învățați Lightroom și învățați să vă organizați bine fotografiile. Marcez cele mai bune fotografii ale mele cu trei și cinci stele, pentru a alege fotografiile decente și cele mai bune din ziua respectivă. Petreceți mult timp examinând și restrângând fotografiile la cele mai bune dintre cele mai bune.
Începeți să vă grupați fotografiile împreună. Aflați ce imagini funcționează împreună și aflați motivele pentru care. Ce încerci să spui și să arăți? Poate o secvență de imagini să creeze o narațiune interesantă? Folosiți colecțiile din Lightroom pentru a grupa imaginile împreună, fără a vă deplasa de fapt locația pe computer. De-a lungul timpului, veți începe să identificați teme și idei în munca dvs. și vă va ajuta să vă dați seama care sunt imaginile cele mai bune. De asemenea, vă va ajuta să știți unde trebuie să vă îmbunătățiți.
Veți descoperi că, dacă faceți acest lucru, vă veți ajuta rapid să vă îmbunătățiți când trageți. Cu cât petreceți mai mult timp organizându-vă și gândindu-vă la munca dvs., cu atât veți fi mai în ton pentru a observa imaginile care se potrivesc, atunci când sunteți în timpul filmării. Acesta este un mod de a vă ajuta să vă dezvoltați vocea în fotografia dvs.
12. Uită-te la munca altor fotografi
Petreceți mult timp explorând munca altor fotografi. Acest lucru vă va antrena ochiul și vă va inspira. Va deveni rapid o experiență umilitoare. În calitate de fotograf, nu este nevoie să reinventați roata. Atât de multe s-au făcut înainte, de către fotografii care au petrecut zeci de ani făcând asta. Ceea ce trebuie să vă dați seama este cum să dați imaginilor dvs. o imagine personală și modernă.
Uită-te la ambii fotografi moderni și parcurge liste cu vechii maeștri. Uită-te la munca depusă la colțurile străzilor aglomerate și în orașele liniștite. Luați totul în considerare, apoi aflați cu ce vă raportați cel mai mult și construiți pe acest lucru în munca voastră.
13. Perfecțiunea este supraevaluată
Greene Street, SoHo, New York.
Ca fotograf, trebuie să deveniți tehnic cu camera. Trebuie să înveți să faci fotografii clare, care sunt bine compuse. Trebuie să înveți să vezi bine lumina. Este absolut necesar pentru creșterea ta. Acest lucru este similar cu un pictor care învață elementele fundamentale, înainte de a-și câștiga vocea și de a pleca în propria direcție.
Odată ce ați făcut acest lucru, atunci când începeți să vedeți că perfecțiunea unei imagini poate fi uneori supraevaluată. Nu trebuie ca toate imaginile dvs. să fie perfect clare sau perfect compuse. Uneori, o greșeală tehnică va distruge o fotografie, dar alteori o poate face. Fiecare imagine este complet diferită și va funcționa din motive complet diferite. Este evident când o imagine este distrusă din punct de vedere tehnic, deoarece un fotograf nu știa ce fac, în timp ce este diferit atunci când se datorează doar situației prezentate fotografului. Dacă aruncați o privire la opera lui Garry Winogrand, atât de multe dintre imaginile sale au fost ușor descurajate. În zilele noastre, fotografii ar fi decis să le îndrepte puțin în Lightroom, dar când te uiți la lucrările Winogrand toate împreună, acel aspect ușor descurajat adaugă un sentiment de realitate și spontaneitate și, de fapt, îmbunătățește multe dintre imagini. Lipsa perfecțiunii pare să le facă mai bune.
A se distra. Gândiți-vă la fotografia de stradă, cum ar fi jazz-ul, și mergeți puțin la îndemână. Improvizează și experimentează. Aflați cum să găsiți și să surprindeți momente interesante și intime.
Actualizați: consultați ghidul nostru final de fotografie de stradă (ghid descărcabil gratuit).