O tehnică de compoziție neconvențională pentru a vă îmbunătăți fotografiile

Cuprins:

Anonim

Luna trecută m-am așezat și am recitit cartea lui Michael Freeman, „The Photographer’s Mind”. pe care o fac ocazional. Constat că, revenind la cuvintele altor fotografi, îmi amintesc de multitudinea de instrumente disponibile. Putem face atât de multe pentru a crea fotografii proaspete și uimitoare.

Una dintre aceste modalități este să ne împingem abilitățile și să ne actualizăm gândirea. Cred că am citit cartea lui Freeman de vreo două-trei ori acum. La fiecare câțiva ani o scot din nou de pe raft. Cărțile sale sunt perspicace și interesante de citit. Freeman oferă idei unice de compoziție folosind atât tehnici convenționale, cât și neconvenționale. Cărțile sunt ușor disponibile. Puteți consulta și recenzia noastră despre una dintre celelalte cărți ale lui Freeman aici; „Ochiul fotografului”. În acest articol, să parcurgem unul dintre conceptele pe care le discută în cartea sa, „Inginerie Disorder”.

Detaliile imaginii sunt împărțite în secțiuni de umbrele grele.

Ce este tulburarea tehnică?

Freeman explică asta Tulburare de inginerie este efortul activ al unui fotograf de a utiliza metode neconvenționale de compunere a fotografiilor. În esență, încălcăm regulile pentru a crea imagini interesante. Tulburarea tehnică înseamnă că uităm de metodele convenționale, cum ar fi unirea elementelor în cadrul. S-ar putea să ne permitem să creăm compoziții nedorite. Într-un capitol, Freeman vorbește despre diferite metode de creare a Tulburării Inginerești și aruncarea sistemului. El menționează utilizarea unor tehnici precum deconectări, prim-plan perturbator, ruperea cadrului, straturi suprapuse și extreme de contrast. Poate că acești termeni sună complicat și puțin prea complex pentru a înțelege, dar nu trebuie să fie.

Să descompunem una dintre aceste tehnici și să vedem ce este implicat în crearea tulburării tehnice. Vom discuta despre utilizarea iluminării extreme sau a clarobscurului pentru a crea deconectarea în cadrul unei imagini. Este una dintre tehnicile mele preferate. Îmi place să includ negru adânc și lumini strălucitoare în compozițiile mele.

Chiaroscuro

Chiaroscuro - chi · a · ro · scu · ro - tratamentul luminii și umbrei în desen, pictură și fotografie.

Folosirea acestei tehnici înseamnă că folosim iluminare foarte dură pentru a rupe unitatea unei compoziții. Imaginea devine o serie de piese care comunică sens, dar sunt despărțite de umbre întunecate și lumini strălucitoare. Tehnicile de compoziție convenționale ar spune că utilizarea acestui tip de tehnică face o fotografie proastă, dar amintiți-vă că împingem elementele de compoziție.

Umbrele puternice din această imagine ascund câteva detalii de la vizualizator. Frunza poate fi vizualizată doar în bucăți. Acest lucru înseamnă că un spectator trebuie să facă o pauză și să ia fiecare parte a imaginii separat și apoi să reunească întreaga scenă. Este important să vă opriți și să vă studiați imaginea. Având în vedere numărul de fotografii pe care doriți să le faceți spectatorilor să ia ceva timp să vă digere imaginile, mai degrabă decât să scaneze și să meargă mai departe.

Experimentați cu întuneric și lumină

Luați în considerare experimentarea mea atentă cu Chiaroscuro. Această imagine descrie o gâscă comună din Canada într-un mod mult mai unic. În momentele de deschidere ale orelor de aur, aceste gâște devin umbre elegante. Diferitele secțiuni de lumină și întuneric creează calități grafice interesante în interiorul imaginii.

În această a doua imagine, am folosit tonul automat pentru a crea o imagine mai convențională. În timp ce fotografia reală este foarte asemănătoare, aceste două tratamente diferite creează fotografii considerabil diferite. Pe care o preferați?

O expunere mai convențională.

Alte exemple

Iată un alt exemplu de Chiaroscuro. Aceasta este o fotografie a unei zone unice lângă casa mea. Toată lumea numește acest loc The Badlands. Lutul roșu și gri creează aceste frumoase modele grafice care atrag vizitatorii în zonă. Dealurile sunt în pericol de a fi distruse de vizitatori, dar zona este cu adevărat frumoasă. Umbrele și lumina creează linii diagonale frumoase în această imagine specială.

Acestea sunt acum în afara limitelor pentru vizitatori din cauza pagubelor cauzate de mersul pe dealuri.

În această imagine finală, lumina și întunericile evidențiază diferite obiecte circulare. Poate că această imagine nu este la fel de deconectată ca celelalte, dar prezintă în continuare un tratament unic pentru ușa unei bărci de pescuit. Imaginea se concentrează mai degrabă pe elementele de design grafic ale ambarcațiunii decât pe utilizările navei. Imaginea a fost transformată într-un abstract și majoritatea spectatorilor vor trebui să analizeze imaginea înainte de a putea stabili subiectul exact.

Concluzie - rândul tău

Experimentarea cu diferite tehnici nu este niciodată un lucru rău. Puteți învăța și îmbunătăți fotografiile jucându-vă cu tehnici neconvenționale. Crearea acestor imagini a împins cu siguranță capacitățile dinamice ale camerei mele. Expunerea la umbre profunde poate fi o provocare de una singură, dar este foarte distractiv să încerci aceste tehnici diferite.

Deși am discutat doar una dintre metodele de creare a tulburărilor tehnice, aceste trei exemple evidențiază în mod clar tehnica. Este mai bine să înțelegeți pe deplin o singură metodă compozițională, decât să zgâriați suprafața mai multor tehnici. Încercați și mergeți puțin extrem. Desprindeți-vă de cele convenționale și căutați modalități de a compune imagini care să valorifice puterea tulburării tehnice în fotografia dvs. Vă rugăm să împărtășiți rezultatele în comentariile de mai jos.