În această postare, Tom Di Maggio Photography împărtășește 11 sfaturi pentru realizarea fotografiei promoționale a trupei.
Cunoașterea echipamentului și modul de realizare a unei expuneri corecte este baza pentru fiecare fotografie pe care o faceți, indiferent de ce fel de fotografie vorbim. Când vine vorba de fotografie promoțională de bandă, aceasta este doar o mică parte a ecuației.
Există o mulțime de factori pe care trebuie să îi luați în considerare pentru a obține imaginile dorite. 80% din muncă se face în timpul pregătirii filmării. Cu cât pregătirea este mai bună, cu atât totul va funcționa mai lin în ziua filmării. Următoarele sfaturi nu se referă la ce echipament să se utilizeze sau la ce setări sunt mai potrivite, ci mai degrabă la organizare și la modul de utilizare a timpului disponibil într-un mod cât mai eficient, astfel încât să obțineți cele mai bune imagini posibile și să vă distrați în timpul procesului.
1. Faceți cunoștință cu formația și simțiți-vă muzica. În mod ideal, faceți-i să vă permită să înregistrați una dintre spectacolele lor și să le întâlniți după ce vă vor vedea pozele. Folosiți această întâlnire pentru a identifica stilul imaginilor pentru care doresc și pentru ce vor folosi imaginile. Va trebui să luați în considerare spațiul din compoziție pentru text sau alte lucruri, dacă imaginile sunt folosite pe web sau ca copertă pentru cd.
2. Cercetarea locației este foarte importantă, dar și consumatoare de timp. Nu vă fie teamă să întrebați trupa dacă au în vedere o locație, întrebați-vă și prietenii și familia. Nu stii niciodata. De multe ori folosesc baruri, restaurante sau chiar locuri de concerte pentru sesiunile foto. Asigurați-vă că solicitați întotdeauna permisiunea.
3. Odată ce ați găsit locația, faceți câteva instantanee, de preferință la aceeași oră a zilei în care va avea loc filmarea și din cât mai multe unghiuri posibil. Va trebui să le utilizați pentru a pregăti configurarea iluminării pentru filmare. Este foarte important să știți ce poze doriți să faceți și, astfel, unde veți pune stroboscopul înainte de a ajunge la locație în ziua filmării. Probabil că nu va fi suficient timp pentru a improviza și se va părea că nu sunteți sigur de ceea ce faceți, trupa va deveni nesigură și va avea un impact asupra rezultatului final.
4. Detalii mici, dar importante, sunt hainele purtate de membrii trupei. Încercați să îi determinați să se potrivească cu locația și stilul filmării. În unele situații s-ar putea să doriți să mergeți în sens absolut opus, dar trebuie să se potrivească scopului.
5. Faceți o listă de imagini pe care doriți să le aveți la sfârșitul sesiunii. Fii realist aici, nu are rost să încerci să încadrezi 10 seturi diferite în 60 de minute. Ați prefera să aveți câteva seturi bine executate și să mai rămână ceva timp pentru improvizație decât să vă grăbiți prin seturi și să pierdeți câteva probleme importante cu iluminarea sau poziționarea trupei.
6. Odată ce totul este aranjat în termeni de seturi foto, întâlniți din nou trupa și explicați în detaliu ce se va întâmpla în ziua filmării. Cu cât știu mai mult ce vor face, cu atât va trebui să faceți mai puține explicații pe site, ceea ce vă va lăsa mai mult timp pentru realizarea efectivă a fotografiilor.
7. Dacă aveți un program de timp strict (din cauza locației sau a trupei) asigurați-vă că vă întâlniți puțin înainte de ora de început. Puteți folosi timpul pentru a face ajustări de ultim moment, dar încercați să evitați schimbările mari în acel moment, ar putea scăpa din mâini foarte repede. Trebuie să găsești echilibrul potrivit între a fi flexibil și a fi suficient de strict pentru a urma lista cu fotografiile pe care vrei să le faci.
8. Când fotografiați, fiți mereu în căutarea unor oportunități frumoase între seturi, dacă grupul este suficient de mic, s-ar putea să obțineți niște portari din aceste lovituri. Un al doilea shooter ar fi util aici.
9. Nu este un lucru obligatoriu, dar, de obicei, aveți niște oameni acolo pentru a vă ajuta cu coordonarea pentru filmare. Dacă aveți doar o oră, veți avea nevoie de fiecare minut pentru a profita la maximum de el. Din nou, dacă aveți un buget strâns, întrebați prietenii și familia. Nu uitați să le mulțumiți într-un mod adecvat 😉
10. Următoarele două nu se referă la sesiunea foto în sine, dar consider că este important să împărtășesc punctul meu de vedere cu privire la aceste subiecte. Este vorba despre argumentul nesfârșit: să photoshop sau nu. Pentru mine postprocesarea este o parte a aspectului creativ al fotografiei, de obicei știu exact cum ar trebui să arate produsul finit și cel mai adesea acest lucru include postprocesarea. Asta nu înseamnă că fiecare imagine ar trebui să fie puternic postprocesată. Ar trebui folosit într-un mod creativ și nu pentru a corecta greșelile care ar fi putut fi prevenite în cameră.
11. Asigurați-vă că afișați trupei doar o selecție foarte strictă. Selectați cele mai bune 10 imagini și arătați-le. Nu are rost să afișezi 60 de imagini, vor fi surprinși de cantitatea de imagini și acest lucru le va afecta percepția asupra muncii tale. Acestea fiind spuse, nu există niciun rău dacă le trimiți un DVD sau CD cu celelalte 60 de imagini într-un moment ulterior.
Vedeți mai multe lucrări ale lui Tom Di Maggio la Tom Di Maggio Photography, InFocus Photography și pe contul său Flickr.