Procesare post HDR: Ghid pentru începători pentru fotografierea HDR (partea 3)

Astăzi încheiem o serie din 3 părți - un ghid pentru începători pentru fotografia HDR, analizând Postproducerea imaginilor HDR.

Verificați părțile anterioare ale seriei la:

Partea 1: Configurarea camerei pentru fotografiere HDR
Partea 2: HDR de la câmp la computer

Bine ați venit la cea de-a treia și ultima tranșă a seriei „Ghidul pentru începători pentru fotografia HDR”. Felicitări dacă ați ajuns aici, au existat multe informații până acum și această parte finală nu va fi diferită. Astăzi vom aborda bestia de post procesare. Post procesarea este locul în care imaginea dvs. devine de fapt un HDR. Nu este ca procesarea unei fotografii normale. Cu o imagine normală, o puteți importa în Lightroom, puteți remedia expunerea dacă este puțin dezactivată, corectați balansul de alb, aduceți o lumină de umplere, adăugați detalii, faceți o vindecare rapidă și ați terminat. O fotografie poate dura mai puțin de 30 de secunde pentru a fi editată, dacă obțineți cea mai mare parte chiar în cameră. Cu HDR, puteți obține tot posibilul chiar în cameră și aveți totuși un deal abrupt în post pentru a urca. Am procesat fotografii HDR în 10 minute și am procesat fotografii HDR în 4 ore sau mai mult. Depinde doar de imagine, cât de dificilă este, ce probleme are sau nu și cât de rapid ești în postare.

În prima parte a seriei, am discutat despre tot ce trebuie să știți despre configurarea camerei pentru fotografierea HDR. Am primit câteva comentarii despre motivul pentru care nu am menționat cum să o fac din perspectiva Nikon. Ei bine, nu am echipament Nikon. Am filmat Canon toată viața mea, deoarece Canon a fost prima cameră pe care am cumpărat-o. Niciun alt motiv decât acela. Nikon este la fel de bun (dacă nu chiar mai bun) pentru fotografierea HDR decât majoritatea modelelor Canon. Deoarece nu folosesc Nikon, nu pot oferi sfaturi cu privire la setările camerei lor. Dacă împușcați Nikon, este posibil să trebuiască doar să faceți un pic de muncă suplimentară pentru a traduce ceea ce spun și a-l aplica situației dvs. Același lucru este valabil și pentru programele software de la care predau. Dacă utilizați Aperture în loc de Lightroom, va trebui pur și simplu să traduceți. Dacă utilizați HDR Effects Pro în loc de Photomatix, aceeași poveste. Dacă aveți Photoshop Elements sau Photoshop CS4 în loc de CS5, același lucru. S-ar putea să existe chiar și funcții pe care le trec, care nu sunt disponibile în alte programe. Din păcate, aceasta este doar natura fiarei. Sunt mai mult decât fericit să vă ajut în orice mod pot, așa că nu ezitați să întrebați. Dacă nu știu răspunsul, voi încerca să găsesc pe cineva care să știe. Lasă doar un comentariu mai jos sau trimite-mi un tweet (@jamesdbrandon).

Ce va trebui să urmați

Am săpat prin arhivele mele pentru a găsi o imagine care simt că reprezintă o situație care solicită absolut HDR. Am decis că cel mai bun mod de a vă învăța cum procesez HDR este să urmați fiecare pas al drumului. Așa este, am să vă împărtășesc fișierele. Doar faceți clic aici pentru a descărca fișierele RAW reale de pe camera mea pe care le voi folosi pentru întregul tutorial. Știți doar că aceste fișiere sunt doar pentru practică și nu pot fi utilizate în scopuri comerciale sau pentru câștiguri financiare.

Dacă doriți să urmați exact, există câteva programe de care veți avea nevoie. Nu trebuie să le cumpărați astăzi (sau vreodată). Accesați site-urile web ale companiilor și descărcați o versiune de încercare a fiecărui pachet software. Veți putea utiliza programele software oriunde între 15-30 de zile. Acest lucru ar trebui să vă ofere suficient timp pentru a vă încurca cu fiecare și pentru a decide dacă doriți să îl cumpărați sau nu. Dacă nu aveți programele exacte pe care le folosesc, faceți tot posibilul să continuați. Este posibil să trebuiască să decodificați / traduceți câteva lucruri pe care le spun în aplicațiile dvs. Iată de ce veți avea nevoie …

Adobe Lightroom - După cum ar trebui să știți până acum, acesta este programul pe care îl folosesc pentru a-mi organiza toate imaginile și a face editări simple.
HDRsoft Photomatix Pro - Acest program preia expunerile din paranteză de la camera dvs. și le combină într-o imagine HDR. Software-ul rulează algoritmi complexi pe fiecare imagine, găsind cea mai bună lumină din fiecare expunere paranteză și combină acea lumină pe bază de pixel cu pixel într-o singură imagine.
Photoshop CS5 - Aici se întâlnește cauciucul cu drumul. Photomatix ne face doar o schiță brută. Folosiți Photoshop pentru a vă regla fin imaginea și a corecta greșelile care se pot întâmpla în Photomatix. Acest program poate face practic orice vă propuneți, necesită doar răbdare și un pic de curbă de învățare!
Topaz Labs Photoshop Bundle - Filtrele Topaz oferă imaginii tale acel extra pop de care are nevoie după ce a fost rulat prin Photomatix. Algoritmii din Photomatix au tendința de a aplatiza și estompa imaginea, iar filtrele Topaz readuc detaliile înapoi, cu răzbunare. Există mai multe programe în pachet, dar cele două pe care le folosesc cel mai mult sunt Adjust și DeNoise. Citiți o recenzie aici.

Post Procesare - Frontiera finală

Bine toată lumea, asta este. Aici majoritatea covârșitoare a fotografilor HDR produc mase de imagini HDR supra-saturate, haloate, zgomotoase, prea detaliate. Post-procesarea slabă este ceea ce dă HDR un nume rău și îi determină pe oameni să urască HDR pentru cât de psihedelic arată. Postarea este cea mai grea și cea mai importantă parte a fotografierii cu raze dinamice ridicate. Te-ai speriat încă? Nu fiți, voi trece peste fluxul complet de lucru de post-procesare și vă voi explica cum să remediați și / sau să preveniți greșelile menționate mai sus. În cele din urmă, fotografia se referă la crearea unei imagini pe care ți-o place. Nu contează că există oameni care urăsc HDR, nu creez imagini pentru acei oameni. Le creez pentru mine și dacă cineva acolo îmi sapă munca, minunat. Uneori văd o imagine care necesită un aspect mai realist și mai natural și există alte momente în care vreau să scot texturi și detalii și să le împing peste domeniul „realist”. Nici o cameră nu poate produce o imagine așa cum o vede ochiul uman și nici HDR nu poate face asta complet. Dar sigur este mai aproape în opinia mea decât cerul suflat și zonele de umbră tăiate. Nu glumeam când am spus că sunt multe informații de parcurs în această postare. Sper că ești pregătit! Bine, să mergem.

Lightroom la Photomatix

În partea a doua a acestei serii, am învățat cum să vă introduceți imaginile în Lightroom într-un mod sigur și eficient. Următorul pas este să le luați de la Lightroom și să începeți procesul HDR cu un program precum Photomatix. Photomatix a fost alegerea mea de la început și nu am găsit încă un motiv suficient de bun pentru a trece la altceva. Photomatix îmi oferă un control complet asupra imaginii într-un mod complet manual și de aceea îmi place. Pentru unii, curba de învățare a Photomatix poate fi abruptă, deoarece este foarte ușor să faceți o imagine deasupra. Voi analiza modalități de a evita exagerarea imaginilor și cum să navighez prin glisoarele din acest program incredibil.

Primul pas este evident să alegeți un set de paranteze de procesat. Dacă doriți să continuați, importați fișierele descărcate în Lightroom și pregătiți-vă. Acest set de paranteze este o imagine aleatorie din arhivele mele care nu a ajuns încă la procesare. Am ales această imagine pentru că cred că face o treabă bună reprezentând o imagine care pur și simplu nu putea fi realizată cu nimic în afară de HDR. Așadar, intrați în colecția Lightroom (sau oriunde vă păstrați imaginile neprelucrate) și găsiți imaginea pe care doriți să o procesați.

După cum puteți vedea, am evidențiat toate cele 5 imagini din paranteze. Accesați Fișier -> Export și așteptați să apară caseta de dialog. Caseta de dialog va trece peste câteva informații de bază de care are nevoie pentru a determina ieșirea imaginii. Ar trebui să arate similar cu asta …

Mai întâi, asigurați-vă că opțiunea de export spune Photomatix în partea de sus. Dacă nu aveți această opțiune, trebuie să vă asigurați că ați instalat pluginul Photomatix pentru Lightroom. Acest lucru vine standard cu versiunea pro a Photomatix. Îmi dau seama că va exista o dezbatere cu privire la următorul grup de setări, dar așa o fac. Asigurați-vă că formatul dvs. este setat la JPG.webp, spațiul de culoare este ProPhoto RGB și calitatea este de 100%. Apoi, setați rezoluția la 300 de pixeli pe inch. Încep întotdeauna de la cea mai mare și cea mai frumoasă imagine pe care o pot produce și mă reduc la nevoie, de acolo. JPG.webp este un format de fișier universal, ProPhoto RGB este cel mai bun spațiu de culoare, iar 300 ppi sunt practic rezoluția completă a imaginii. Dacă preferați altceva, mergeți înainte. După ce configurați setările, faceți clic pe „Export” și așteptați să se deschidă următoarea casetă de dialog, care va arăta astfel …

Acum, să mergem în jos pe listă:

Trebuie să alegeți „aliniați imaginile” doar dacă credeți că s-ar putea să fi existat sau să știți că a existat mișcare în timpul fotografierilor (de exemplu, dacă nu ați avut un trepied și ați ținut cu mâna parantezele). Dacă nu ați folosit un trepied, am constatat că „prin potrivirea caracteristicilor” funcționează de obicei cel mai bine.
Cu Photomatix Pro 4, puteți alege acum „semi-manual” pentru eliminarea fantomelor. Probabil că nu am nevoie de ea în această imagine, dar o voi lăsa selectată doar pentru a da un exemplu.
În ceea ce privește zgomotul, nu mă îngrijorez până când nu sunt în Photoshop.
Las întotdeauna reducerea aberației cromatice activată.
Imaginea HDR pe 32 de biți nu contează cu adevărat, nu o selectez niciodată.
Pentru manipulare, aleg întotdeauna să re-import în Lightroom, care va plasa imaginea cu celelalte paranteze. În acest fel, pot selecta rezultatul Photomatix, precum și celelalte paranteze și le pot exporta împreună la Photomatix.

După ce ați verificat toate acestea, faceți clic din nou pe „Export”. Acum veți fi direcționat către dialogul semi-manual de eliminare a fantomelor. Știu, există o mulțime de cutii de dialog, pur și simplu purtați cu mine …

După cum puteți vedea, barca din fundal cauzează unele probleme de fantomă, deoarece se deplasa în timpul expunerilor. Folosiți mouse-ul sau tableta stilou pentru a desena o linie în jurul bărcii, apoi faceți clic dreapta în interiorul formei și alegeți „marcați selecția ca zonă fantomă”. Apoi, faceți clic dreapta din nou și alegeți ce valoare de expunere doriți să utilizeze Photomatix aici, în locul algoritmilor normali. Aceasta înseamnă că în loc de Photomatix a combinat toate expunerile împreună aici, va folosi doar expunerea pe care i-o spuneți. Trebuie să aveți grijă pe care o alegeți aici și să vă asigurați că echilibrul culorilor din jurul secțiunii fantomă rămâne același. Am ales expunerea „0” pentru că știam că una a înghețat barca la locul ei. După ce ați făcut o selecție, faceți clic pe „previzualizați imaginea fantomelor” din partea stângă pentru a vedea dacă s-a remediat. Odată ce fantomele dvs. au fost remediate, faceți clic pe „OK” pentru a fi dus la Photomatix. Am reușit!!!

Acum, doamnelor și domnilor, bine ați venit la Photomatix Pro 4

Photomatix Pro 4 este un program incredibil de puternic și poate fi, de asemenea, incredibil de confuz pentru noii veniți. Nu vă temeți, nu vă voi lăsa doar agățat! Nu, nu părăsiți acest tutorial fără a deveni bine versat în arta glisorilor Photomatix. Nu cât sunt eu aici! Photomatix poate fi confuz, deoarece există atât de multe glisoare mici pe partea stângă și trăim într-o lume a presetărilor. Vă provoc să aruncați rațiunea în vânt și să uitați acele presetări care stau acolo jos. Aceste presetări sunt șchioape și nu ar trebui luate în considerare pentru utilizare. Să trecem peste glisoarele de sus în jos și să încercăm să le demitizăm pe fiecare cât mai mult posibil, încercând în același timp să evităm să facem acest tutorial mai mult dintr-un roman de dimensiune enciclopedică. Da, sigur…

Cartografierea tonurilor vs. Fuziunea expunerii - Practic, cartografierea tonurilor va produce imagini HDR cu potențial mai suprarealiste. Algoritmii implicați aici vor face tot ce îi stă în putință pentru a produce o imagine perfect expusă cu o mică histogramă frumoasă „curbă clopot” (așa cum se vede în partea dreaptă sus). Fuziunea expunerii va produce imagini cu aspect mai realist, cu întunerici mult mai întunecate și lumini mai deschise. Histograma va avea adesea decupare pe ambele părți, dar asta nu înseamnă că nu poate fi remediată în Photoshop. Pentru această imagine, vom merge cu maparea tonurilor, deoarece este cea mai des utilizată opțiune. Poate un tutorial ulterior pentru fuziunea expunerii?
Putere - Aproape întotdeauna îl țin la 100%. Acesta este singurul glisor pe care l-am maximizat vreodată.
Saturația culorii - Iată unde devine periculos. Nu vă bucurați de declanșator cu acest glisor, acesta va produce imagini teribil peste imagini saturate, care vor face chiar și propria mamă să se zdrobească înainte de a strânge din dinți și de a spune: „Asta arată grozav!”
Luminozitate - Aceasta ar putea fi numită și „strălucire”. Cu cât o deplasați mai la dreapta, cu atât imaginea devine mai strălucitoare. Aveți grijă să nu-l faceți prea luminos aici.
Microcontrast - Verificatorul meu ortografic pentru microcontrast mă anunță că Photomatix a inventat un cuvânt pentru acesta. Bravo baieti! Acest glisor funcționează împreună cu luminozitatea. Cu cât merge mai departe, cu atât mai mult contrast în imagine. Dacă mutați ambele glisoare până la capăt, acestea aproape se anulează reciproc. Contrastul este bun, prea mult este rău.
Netezire - Acesta este cel mai periculos dintre toate glisoarele. Am descoperit că extremele, în orice situație, sunt de obicei o idee proastă. Deplasarea glisorului de netezire până la stânga este o rețetă pentru cele mai frecvente greșeli făcute în HDR. Aici se produc mizeri de imagini suprarealiste, psihedelice, haloate. După cum puteți vedea, mi-am păstrat netezirea aproape complet în dreapta. Nu-mi place și stau departe de ea în cea mai mare parte.
White Point - Acest lucru va face modificări subtile ale punctelor culminante ale imaginii. Utilizați acest lucru pentru a vă configura histograma în depunere și pentru a scăpa de orice decupaj din partea dreaptă.
Punct negru - Același lucru, dar cu umbre în partea stângă a histogramei.
Gamma - Nu îl folosesc prea mult. În principal, pentru că până ajung la el, am deja imaginea unde o doresc. Deplasarea glisorului gamma spre stânga va face imaginea mai întunecată și mai murdară. Deplasarea spre dreapta va face să pară îngrozitor.
Temperatura - Utilizați acest lucru pentru a încălzi sau răcori imaginea. De obicei, pur și simplu am ochiul asta până când arată aproape. Voi stabili balansul de alb și temperatura mai târziu.
Repere de saturație - Destul de auto-explicativ, controlează saturația în evidențieri. Păstrați-l la mijloc de cele mai multe ori.
Umbre de saturație - Același lucru.
Setări diverse - Utilizați această secțiune pentru a efectua modificări minore asupra imaginii dvs., în cazul în care nu arată încă corect.

Când aveți toate glisoarele în ordine, faceți clic pe „Salvați și reimportați”. Notă: dacă nu utilizați funcția „reimportați în Lightroom”, aceasta va spune „Faceți clic pentru a procesa”. Acesta va procesa imaginea rapid, apoi va trebui să mergeți la Fișier -> Salvare ca și să selectați un nume de imagine și să decideți unde să o salvați.

Photomatix către Photoshop

Ești încă cu mine? Ascultă, știu că aceste tutoriale au fost lungi. Sincer, probabil că ar fi putut fi ca o serie din 6 părți. Dar cine vrea să aștepte mult mai mult pentru a obține fiecare pas? Pur și simplu nu există nicio modalitate de a trece peste această informație într-o abordare mai puțin vorbitoare. Există multe de acoperit cu HDR, așa că fii cu mine, ajungem acolo!

Acum, că aveți rezultatul Photomatix, este timpul să luați totul în Photoshop. S-ar putea să vă întrebați de ce îmi place să re-import rezultatul Photomatix înapoi în Lightroom. Ei bine, nu există alt motiv în afară de următorul pas; introducând totul în Photoshop într-un singur fișier Photoshop bine ambalat. Rezultatul Photomatix ar trebui să se reimporte în Lightroom chiar lângă parantezele pe care le-ați exportat. Acum, amintiți-vă, Photomatix ne oferă doar o schiță brută a imaginii noastre finale. Trebuie să intrăm în Photoshop pregătit pentru a remedia unele dintre greșelile cauzate de Photomatix. Cel mai bun mod de a remedia aceste greșeli este accesând fișierele sursă. Nu trebuie neapărat să le aduci pe toate cu tine, ci doar pe unele. Într-o imagine ca aceasta, vreau să aduc un fișier sursă pentru cer, unul pentru barcă și unul pentru apă. Apoi, voi folosi mascare în Photoshop pentru a aduce părțile cheie din fiecare fișier sursă în imaginea finală. În Lightroom, țineți apăsată Comanda pe un Mac (control pe computer) și faceți clic pe fiecare imagine pe care doriți să o utilizați, inclusiv rezultatul nou importat Photomatix. După ce toate imaginile sunt evidențiate, faceți clic dreapta și alegeți Editați în -> Deschideți ca straturi în Photoshop. Aceasta va trimite totul către Photoshop într-o singură trecere și va uniformiza fiecare imagine, astfel încât să nu trebuie să le aduceți individual.

Acum (cel puțin pentru mine), este timpul să închidem Lightroom. LR este foarte rău în ceea ce privește hogging-ul spațiului procesorului și vreau ca Photoshop să ruleze cât mai bine posibil. O declinare rapidă despre Photoshop: există probabil 10 moduri diferite de a face orice lucru în Photoshop. Dacă fac ceva diferit de ceea ce ați învățat sau ați fost învățat, nu simțiți că trebuie să faceți așa cum vreau. Îți împărtășesc pur și simplu cum fac lucrurile și poți să le iei sau să o lași. După ce vă aflați în Photoshop, asigurați-vă că rezultatul Photomatix se află pe stratul inferior. În caz contrar, faceți clic și trageți în jos. Unii fotografi HDR vă vor spune să puneți rezultatul Photomatix pe partea de sus, astfel încât să puteți masca până la stratul de dedesubt, să uniți straturile împreună și apoi să repetați pentru următorul strat. Deși acest lucru va funcționa cu siguranță, nu sunt de acord cu această practică. Când procesați imaginea în acest fel, nu se mai întoarce odată ce începeți să fuzionați straturile împreună. Dacă procesați o imagine chiar în Photoshop, ar trebui să aveți întotdeauna o modalitate de a anula ceva, indiferent cât de îndepărtat a fost procesul. Acestea fiind spuse, așez rezultatul Photomatix pe partea de jos, apoi opresc toate straturile de deasupra acestuia, cu excepția celui pe care îl folosesc în acel moment. Deci, pentru fișierul sursă pe care îl mascați în prezent, plasați o mască neagră deasupra imaginii, scoateți pensula apăsând pe (B), asigurați-vă că vopsiți cu alb (x va face paleta de culoare alb-negru , apoi apăsați x până când albul este deasupra) și începeți să pictați prin mască pentru a dezvălui stratul de sub ea.

Ce este mascarea? - Ei bine, mascarea este într-adevăr unul dintre cele mai puternice instrumente din Photoshop. Mascare vă permite să selectați anumite părți ale unui strat pentru a apărea, în timp ce ascundeți alte părți ale aceluiași strat. Este un mod de a șterge părți ale unui strat fără a le șterge definitiv. Dacă așezați o mască albă peste un strat, tot pe acel strat va apărea în continuare, nimic nu va dispărea.Dacă începeți să pictați pe acea mască de strat cu o perie neagră, fiecare lovitură pe care o efectuați va ascunde acea parte a stratului, dezvăluind orice este sub acel strat. În partea opusă, dacă așezați o mască neagră deasupra imaginii (ținând apăsată „opțiunea” sau „alt” când faceți clic pe butonul pentru mască), veți acoperi întregul strat și veți dezvălui complet stratul sub acesta. Când pictați pe acea mască neagră cu o perie albă, fiecare lovitură făcută va dezvălui stratul cu o mască deasupra. O modalitate bună de a ne aminti de mascare este aceea: Negrul ascunde în timp ce Albul dezvăluie.

Stratul superior în acest caz este fișierul sursă cu cel mai bun cer. Ceea ce doriți să faceți este să găsiți părțile cerului pe care Photomatix le-a prelucrat. În majoritatea cazurilor, acest lucru va fi evident atunci când aveți nori negri sau foarte întunecați lângă ceruri perfect albastre. În acest caz, este puțin mai dificil. Photomatix nu a făcut nimic teribil acestui cer, dar există greșeli foarte subtile. Există o ușoară aureolare în jurul liniilor care coboară spre barcă. Există, de asemenea, o schimbare de culoare nenaturală aparentă pe cer. S-ar putea să nu puteți vedea acest lucru, dar când vopsiți pentru a dezvălui cerul surselor, veți vedea despre ce vorbesc. Schimbările subtile sunt ceea ce poate face sau sparge o imagine grozavă, așa că nu vă leneși aici. Iată o suprapunere roșie a măștii pe care am pictat-o pentru a dezvălui cerul din fișierul sursă al stratului superior. Nu trebuia să fie o mască exactă sau precisă în acest caz.

Acum că am terminat cu acel fișier superior (cerul), este timpul să trecem la următorul strat, care în acest caz este fișierul pe care l-am adus pentru apă. De asemenea, această mască nu trebuie să fie foarte precisă. Vreau doar să pictez într-un pic din fișierul sursă, astfel încât apa să arate frumos și clar. Rezultatul Photomatix a încercat să mascheze toate diferitele expuneri pentru apă, astfel încât există unele fantome prezente în apă. Uneori, fantomele adaugă un efect frumos și senzație de mișcare în apă. Pentru această imagine, nu asta sunt ceea ce caut, vreau să îngheț apa din locul ei. Pentru a face acest lucru, repetați ultimul pas pe următorul strat în jos. Iată cum arată următoarea mea mască …

Observați că unele nuanțe de roșu sunt mai întunecate decât altele. Acest lucru se datorează faptului că pictez cu diferite opacități ale pensulei pentru diferite părți ale imaginii. Pentru a schimba opacitatea unei pensule, trebuie doar să apăsați o tastă numerică. Cu pensula selectată, apăsați doar 5 pentru 50%, 9 pentru 90%, 2 pentru 20% și așa mai departe. Dacă doriți 56%, atingeți 5 și 6 foarte repede. Rețineți, de asemenea, că marginile pensulei pe care le folosesc sunt foarte moi și cu pene. Puteți modifica duritatea pensulei făcând clic pe dimensiunea pensulei în colțul din stânga sus. Acum este timpul să treceți la ultimul strat, fișierul sursă pentru barcă. Iată masca mea pentru barcă …

Ok, văd lumina, suntem aproape acolo! Până acum, este posibil ca unii dintre voi să vă întrebați ce rost are chiar să folosiți rezultatul Photomatix? La urma urmei, se pare că tocmai am amestecat majoritatea imaginii din fișierele sursă. Ei bine, nu fiecare imagine este la fel. Această imagine a solicitat mai multe informații din fișierele sursă decât altele. În primul rând, nu am folosit opacitate 100% pe niciuna dintre loviturile de pensule pe niciunul dintre straturi. Prin urmare, trebuie să existe un fundal pentru ca aceste măști să cadă oriunde este negru în măști. Acest fundal este fișierul Photomatix. Unele imagini le folosesc 90% din fișierul Photomatix și doar 10% din fișierele sursă, depinde doar.

Unul dintre ultimii pași acum este eliminarea petelor de praf și a distragerilor de pe imagine. În acest moment, este o idee bună să mergeți mai departe și să combinați toate straturile într-unul. Asta nu înseamnă că vom pierde straturile pe care le avem deja. Nu combinăm straturile. Creăm un strat nou în partea de sus, cu toate informațiile din straturile la care am lucrat. Pentru a face acest lucru, cu stratul superior selectat, țineți apăsat Shift -> Opțiune (alt pe computer) -> Comandă (control pe computer) -> E. Aceasta va combina toate straturile într-o singură imagine în partea de sus. Acum trebuie să creăm un strat nou, gol pentru a elimina petele. Ori de câte ori creați un strat nou, Photoshop va plasa acel strat deasupra oricărui strat selectat în prezent. Prin urmare, selectați stratul superior (stratul superior are prezență peste toate celelalte), țineți apăsat și apăsați Shift -> Comandă (control pe PC) -> N pentru a crea un strat nou, gol. Dacă doriți să denumiți stratul, denumiți-l „vindecare” sau „pete” sau ceva de genul acesta. Cu noul strat gol selectat, apucați peria Spot Healing de pe bara de instrumente sau apăsați (J). Asigurați-vă că „Exemplu toate straturile” și „Potrivirea proximității” sunt selectate în partea de sus. Eșantionarea tuturor straturilor înseamnă că pensula va privi toate straturile de dedesubt pentru a decide cum va acoperi locul afișat pe ecran. Potrivirea de proximitate înseamnă că va prelua pixeli din jurul locului pentru al completa. Dacă sunteți pe CS5, nu aș sugera să faceți clic pe butonul radio Content Aware pentru eliminarea spotului. Din anumite motive și nu știu de ce, opțiunea de conștientizare a conținutului nu funcționează prea bine pentru eliminarea petelor de praf. Ok, iată o captură de ecran pentru eliminarea locului …

Acum că locurile noastre au dispărut, putem finaliza imaginea cu Topaz Adjust. Continuați și combinați stratul de vindecare cu celelalte, astfel încât Topaz să aibă o singură imagine cu care să lucreze. Din nou, țineți apăsat Shift -> Opțiune (alt) -> Comandă (control) -E. Acum asigurați-vă că stratul combinat este selectat în partea de sus și pregătiți-vă pentru magia Topaz!

Photoshop către Topaz

Aici imaginea prinde viață cu detalii, claritate și pop. Cu stratul nou combinat selectat, accesați meniul Filtrului și selectați Topaz Labs -> Topaz Adjust. Dacă nu le aveți în meniul de filtrare, asigurați-vă că ați urmat corect instrucțiunile de instalare din Topaz Labs. Odată ajuns în Topaz Adjust, veți fi întâmpinați cu o mulțime de filtre gustoase, încântătoare și tentante din care puteți alege. Distrează-te cu toate opțiunile diferite, dar fii atent, deoarece unii pot lua o imagine grozavă și o pot distruge cu HDRness tabu. Unul dintre filtrele pe care le folosesc cel mai des este filtrul „Crisp”. În afară de faptul că îi adaugă un pic de muzică, imaginea nu face nimic nebun. Doar selectați filtrul pe care doriți să îl utilizați, apoi faceți clic pe OK.

Topaz Adjust a făcut ceea ce trebuia să facă; adică a adăugat pop la imagine prin crearea de detalii și textură în întreaga imagine. Un lucru pe care doriți să învățați să-l evitați este aplicarea unor filtre de acest fel la nivel global pentru întreaga imagine. Atunci când există prea multe detalii și saturație pe întreaga imagine, ochii privitorilor se pot încorda dacă iau atât de mult. Ceea ce doriți să faceți este să vă retrageți în anumite zone și să utilizați textura și detaliile respective pentru a ghida privitorii privitorului acolo unde doriți. ei să meargă. Așezați o mască albă peste stratul filtrat Topaz și vopsiți masca cu negru în zonele în care Topaz a trecut peste bord. Pentru gustul meu, am pictat printre norii mai întunecați, deoarece Topaz i-a luat și i-a făcut aproape negru pur. Norii negri sunt un mare nu în procesarea HDR, stați departe de ei. Topaz a adăugat, de asemenea, un pic prea multe detalii în barcă, așa că am mascat și eu un pic. Iată cum arăta masca mea …

Unul dintre dezavantajele acestor filtre este că va introduce o grămadă de zgomot în imaginea rezultată. Pentru aceasta, veți avea nevoie de Topaz DeNoise sau de un produs similar de reducere a zgomotului. Creați un nou strat combinat pentru a adăuga DeNoise făcând acea scurtătură lungă, infamă, Shift -> Opțiune (alt) -> Comandă (control) -> E. Apoi, mergeți la Filtre -> Topaz Labs -> Topaz DeNoise pentru a începe . Odată ajuns în interior, veți descoperi că DeNoise arată cam la fel ca și Ajustare, dar cu mai puține opțiuni. Cerul este una dintre cele mai importante părți ale unei imagini pentru a deveni zgomotoasă, așa că îmi place să măresc cerul pentru a vedea zgomotul. De acolo, trebuie doar să selectați un filtru de zgomot care elimină zgomotul din imagine. Este o practică bună să începeți cu un nivel scăzut și să vă îndreptați spre filtrele mai puternice. Vrei să te descurci cu cea mai mică sumă posibilă, deoarece cu cât mergi mai sus, cu atât vei pierde mai multe detalii. Pentru această imagine, am ales filtrul „puternic” și am ajustat puterea puțin în partea dreaptă. După ce ați terminat, faceți clic pe OK.

DeNoise nu este diferit de Topaz prin faptul că nu doriți să aplicați filtrul la nivel global. Orice filtru de reducere a zgomotului va reduce într-o oarecare măsură detaliile, așa că doriți să aveți grijă și să eliminați filtrul din anumite părți ale imaginii. Filtrele de reducere a zgomotului pot fi dăunătoare unor lucruri precum textul, obiectele îndepărtate și detaliile de aproape. La fel ca înainte, adăugați o mască albă la stratul DeNoise și mascați acolo unde nu doriți ca filtrul DeNoise să fie prezent. Iată cum arată masca mea …

Când ați terminat aici, cam asta este. S-ar putea să existe câteva modificări minore de făcut ici și colo, dar asta nu este mare lucru. De aici, tot ce trebuie să faceți este să salvați fișierul ca JPG.webp și să vă distrați cu el. Dacă ați parcurs întregul tutorial și ați utilizat aceste fișiere sursă pentru a produce un HDR, de ce să îl păstrați pentru dvs. !? Am înființat un grup pe Flickr pentru a încărca rezultatul și a-l împărtăși cititorilor de aici, la DPS. Încărcați imaginea finalizată în contul dvs. Flickr gratuit sau la nivel Pro, apoi accesați Ghidul DPS pentru grupul de fotografii HDR și adăugați imaginea la piscină. Voi face tot posibilul pentru a revizui fiecare imagine și pentru a oferi feedback constructiv cu privire la procesare. Voi include și imaginea la dimensiune completă pentru referință.

Concluzie

Oh. Ale mele. Bunătate! Dacă acesta nu a fost cel mai complet tutorial online pentru HDR, nu știu ce este! Știu, această secțiune a fost extrem de lungă, dar pur și simplu nu a existat nicio cale de a o înconjura. HDR este un proces foarte intensiv, care necesită răbdare, un pic de curbă de învățare și multă dragoste. Sunt sigur că vor exista multe întrebări cu privire la anumite părți ale acestui tutorial, așa că nu ezitați să întrebați lăsând un comentariu mai jos sau trimițându-mi un tweet (@jamesdbrandon). Voi face tot posibilul pentru a răspunde la fiecare întrebare cât mai repede posibil. Mulțumesc tuturor celor care au păstrat acest tutorial de la prima parte și pentru toate comentariile și întrebările pe care le-am primit până acum. Această serie din 3 părți a fost o explozie absolută și îi sunt recunoscător incredibil lui Darren Rowse de la Digital Photography School pentru că m-a avut ca colaborator invitat. Sper că acest tutorial a fost de ajutor celor care doresc să învețe această formă uneori controversată de fotografie. Dacă doriți mai multe, anunțați-mi ce subiecte credeți că am ratat sau necesit mai multe informații, sunt întotdeauna deschis la sugestii. Mulțumesc din nou și fotografiere fericită! 🙂