Există o scenă în filmul din 1995 Apollo 13 când Gene Kranz, comandantul de zbor al nefericitului misiune lunară, îi spune echipei sale că „Eșecul nu este o opțiune”, deoarece se străduiesc să găsească o modalitate de a aduce acasă trei astronauți din adâncul spațiului. Cu toate că acel moment creează cu siguranță povestiri dramatice, deseori este departe de a fi cazul în care fotografia este în cauză.
Aș merge chiar atât de departe încât să spun că eșecul nu este doar o opțiune, ci este necesar pentru a vă dezvolta ca fotograf. Vor fi momente în călătoria ta fotografică în care lucrurile nu vor merge așa cum sperai, în ciuda cât de mult planifici în viitor. Deși unele dintre aceste cazuri vă pot încetini, partea importantă este să învățați din eșec, să creșteți din greșelile dvs. și, ca urmare, să deveniți un fotograf mai bun.
Această imagine s-a dovedit grozavă, dar au existat o mulțime de-a lungul anilor care nu au făcut-o.
Aș dori să vă împărtășesc câteva lucruri pe care le-am învățat de-a lungul anilor, din vremuri în care am eșuat. Sperăm că acest lucru vă va ajuta să beneficiați de experiențele mele.
Cunoaște-ți bine echipamentul
La unele dintre primele mele sesiuni cu clienții, am avut o perioadă foarte dificilă de a-mi face camera să facă ceea ce am vrut să facă și multe dintre imaginile mele au fost distruse din cauza asta. Câțiva erau prea strălucitori, alții erau prea întunecați, iar unii nici măcar nu erau focalizați.
Din fericire am filmat în RAW, astfel încât să pot rezolva unele dintre problemele din Lightroom. Dar lucrurile ar fi mers mult mai ușor dacă aș fi luat timp să-mi înțeleg camera, aș fi învățat cum să o folosesc și aș ști ce să fac atunci când filmez în loc să petrec ore întregi ajustând imaginile după aceea.
Camera dvs. este încărcată cu butoane, cadrane, meniuri și opțiuni. Știi ce fac toți?
Exemplu
Pentru a ilustra ce vreau să spun prin aceasta, aruncați o privire la următoarea imagine pe care am realizat-o acum aproape cinci ani. Din fericire, am făcut această sesiune ca o favoare pentru unii prieteni ai familiei noastre, pentru că, uitându-mă în urmă, m-aș simți groaznic dacă le-aș plăti bani pentru aceste poze!
Îmi amintesc că m-am simțit frustrat când am văzut ecranul LCD al Nikon D7100 în timp ce făceam aceste poze pentru că toate ieșeau atât de întunecate! Nu știam ce e în neregulă și nu știam ce să schimb pe camera mea pentru a remedia problema.
Privind în urmă, existau numeroase remedii pentru această fotografie prea întunecată pe care aș fi putut să o folosesc. Dacă aș fi știut cum să lucrez efectiv butoanele și cadranele de pe camera mea, lucruri simple precum următorul ar fi putut rezolva:
- Reglați compensarea expunerii (duh!).
- Treceți la contorizarea spot în loc de contorizarea matricială (desigur!).
- Expunerea blocată pe o parte luminoasă a scenei și recompunerea fotografiei (de ce nu?).
Din fericire, am folosit RAW și nu JPG.webp, astfel încât imaginea nu a fost o pierdere totală, dar nuanțele pielii sunt spălate, iar imaginea nu este la fel de vibrantă și dinamică ca și când aș fi obținut-o chiar în momentul filmării.
În mod clar, am avut multe de învățat despre iluminat, compoziție și de ce nu este o idee bună să ai clienți să stea pe o pânză de pânză cu picioarele afară.
Acest sfat nu este doar pentru începători
Acest sfat nu este destinat doar sesiunilor profesionale cu clienții. Ceva se întâmplă atunci când primești echipament nou și vrei să-l treci în ritm. Am participat recent la o nuntă ca invitat, nu ca fotograf oficial, dar am avut cu mine noul meu strălucitor Fuji X100F și chiar dacă am gând Știam să-l operez, am făcut o greșeală crucială care m-a costat o mulțime de fotografii bune pe tot parcursul serii.
Timp de 20 de minute bune nu mi-am putut da seama de ce camera mea nu focaliza corect și toate fotografiile mele ieșeau slab expuse. În cele din urmă, mi-am dat seama că am activat accidental filtrul ND încorporat. Pe ecranul LCD era chiar o pictogramă care indica faptul că filtrul ND este pornit, dar nu l-am văzut pentru că pur și simplu nu eram atât de familiarizat cu camera pe cât ar fi trebuit.
Este suficient să spun că m-am simțit ca un amator complet când mi-am dat seama că o greșeală pe care am făcut-o a stricat atâtea oportunități bune de fotografie, dar am învățat repede din ea și, sperăm, acum și tu poți!
Familiarizați-vă cu locația în prealabil
Cu ani în urmă, nu prea mult după ce mi-am luat Nikon D200 și obiectivul de 50 mm, am crezut că sunt o afacere destul de mare și știam tot ce trebuie să știu despre imagini. La urma urmei, am avut un obiectiv primordial! Ce altceva mai era de înțeles? (Alertă spoiler: O mulțime. O mulțime!)
Una dintre cele mai mari greșeli pe care am făcut-o în această perioadă timpurie a fost să mă prezint la ședințe foto fără să fi fost vreodată la locație în prealabil. Acest lucru a făcut imposibil, așa cum ar ști orice fotograf experimentat, să planificăm câteva elemente esențiale ale unei ședințe foto și să căutăm lucruri precum iluminatul, prim-planul și elementele de fundal și chiar unde să-mi pun clienții să stea, să stea în picioare sau să meargă.
Lecție grea de învățat
Cel mai rău infractor al grupului a fost o sesiune pe care am făcut-o pentru un liceu în care s-au dovedit cele mai multe poze - bine, să spunem mai puțin decât ideal pentru că nu am reușit să planific din timp în ceea ce privește locația fizică. Am fost de acord să ne întâlnim la o pistă de fond, aproape fără umbră naturală, la ora 17:00. Asta s-a intamplat:
De la una dintre primele mele sesiuni de liceu, și una aș vrea să pot șterge cu totul din existență.
După ce am căutat ceva, orice, pentru a bloca soarele, astfel încât el să nu strabute ochii - am găsit în sfârșit acest set de gradini metalice în spatele unui copac. Dar, pentru că nu am înțeles cum să-mi folosesc camera pentru a obține expunerea corectă (vezi sfatul de defecțiune nr. 1), am primit fotografii care erau aprinse ca un fel de act de circ și care erau mult prea depășite sau subexpuse.
Dacă aș fi luat ceva timp pentru a vizita locația mai întâi, aș fi putut menționa cel puțin câteva locuri alternative la pistă sau chiar ați sugera o locație complet diferită. În schimb, am ieșit din mașină și am întâlnit-o pe client și pe mama lui cu genul de încredere prea încrezătoare pe care o are doar un nou fotograf umed în spatele urechilor și am ajuns să bifez majoritatea fotografiilor.
M-am răzuit cu suficiente fotografii competente pentru a-și merita timpul, dar, totuși, m-am îndepărtat învățând ceva ce nu voi uita niciodată.
Aceasta a fost de la una dintre cele mai recente sesiuni de liceu ale mele. Cred că este ceva mai bine, nu-i așa?
Încă câteva pentru măsură bună
Există o serie de alte ori în care am eșuat ca fotograf, dar de fiecare dată am încercat să mă angajez într-o auto-reflecție și să înțeleg unde am greșit. De asemenea, am încercat să vorbesc cu alți prieteni fotografi, așa că nu face aceleași greșeli în viitor.
Munca mea a crescut, la fel și eu, ca urmare a acestor eșecuri. Aproape aș merge atât de departe încât să spun că eșecul este de-a dreptul esențial dacă doriți să vă rafinați meseria de fotograf.
Mi-au trebuit ani buni de decizii slabe și am trecut cu vederea ceea ce era evident pentru a afla suficient despre fotografie pentru a face această fotografie simplă a unei flori de câine.
Fără a intra în prea multe detalii, iată doar câteva alte ori pe care le-am învârtit și le-am ratat, fotografic vorbind, de-a lungul anilor, alături de un pic de precauție pentru alții aruncați pentru o măsură bună.
Când aveți dubii, faceți mai multe fotografii
M-am născut în 1980 și am crescut în era filmului fizic, așa că atunci când am primit prima cameră digitală am purtat mentalitatea cu mine. Drept urmare, am ratat o mulțime de fotografii bune, mai ales cu clienții, pentru că am crezut că am deja destule și nu vreau să-mi completez cardul de memorie.
Prețul cardurilor de memorie fiind atât de scăzut din punct de vedere astronomic, nu există nicio scuză pentru a nu face suficiente fotografii și le puteți șterge mai târziu, dacă este necesar.
Controlează-ți adâncimea de câmp
După ce mi-am luat obiectivul de 85 mm f / 1,8, l-am scos la o ședință foto cu clienții înainte să-l folosesc și să-l înțeleg, ceea ce este întotdeauna o mare greșeală. De asemenea, m-am gândit că aș putea trage totul la f / 1.8, deoarece mi-a dat o estompare atât de rece!
Ceea ce nu mi-am dat seama la acea vreme a fost că deschiderea extra-mare făcea, de asemenea, că jumătate din oameni nu se concentrează din cauza adâncimii de câmp extrem de reduse. Doar pentru că obiectivul dvs. are o deschidere super largă nu înseamnă că ar trebui să îl folosiți întotdeauna. Când aveți dubii, opriți-l puțin.
M-am concentrat asupra mamei, din față și din centru și am fotografiat-o cu obiectivul meu de 85 mm la f / 1,8 pentru a obține un fundal neclar. Ceea ce nu mi-am dat seama a fost că și asta însemna că soțul nu a fost concentrat ca urmare.
Să știi când este suficient
Aceasta va varia în funcție de tipul de fotografie pe care îl faceți. Dar, ca cineva care face multe fotografii de familie și copil, este important să știm când să le ținem și să știm când să le împăturim.
Copiii și chiar părinții pot fi nestatornici și au existat timpuri timpurii în care aș fi desfășurat ședințele foto mult timp după ce ar fi trebuit să renunț. „Hei, să mai facem câteva fotografii acolo!” Aș spune. Clienții mei ar fi obligat să se supună, în timp ce eu ieseam în fața lor într-un efort zadarnic de a surprinde zâmbete și emoții autentice.
Tragerea afară a unei sesiuni foto nu vă va ajuta să obțineți imagini mai bune. Dar îi va face pe clienții tăi să dea ochii peste cap și să se gândească la rezervarea altcuiva data viitoare. Cineva care va lua un indiciu și va acorda atenție nevoilor lor!
Am aflat de-a lungul anilor că copiii nu durează prea mult la ședințele foto de familie, așa că am făcut o grămadă de poze și am încercat să păstrez lucrurile interesante schimbând pozițiile. 20 de minute mai târziu, acești copii erau gata de gata și aș fi putut încerca să întind lucrurile mai departe, dar ar fi dus doar la frustrare.
Concluzie
Acestea sunt doar câteva dintre multele lecții pe care le-am învățat de-a lungul anilor, care, deși dureroși la acea vreme, mi-au servit bine pe termen lung.
Care sunt unele dintre modalitățile prin care ați eșuat, ați căzut sau altfel ați ajuns scurt și ce ați învățat din asta? Mi-ar plăcea să vă aud gândurile și experiențele în secțiunea de comentarii de mai jos. Sperăm că putem învăța cu toții din greșelile reciproce.