3 Citate pentru Creative Photographer

Cuprins:

Anonim

Majoritatea dintre noi, fotografii, ne luptăm cu creativitatea noastră. Odată cu trecerea timpului, veți experimenta probabil mai puține momente de inspirație pasională și perioade mai lungi de muncă grea și uscăciune creativă.

Într-o perioadă de uscăciune creativă în afacerea mea cu fotografii am descoperit o întreagă rasă de fotografi care reușiseră să-și exprime creativitatea în moduri surprinzătoare.

Ei și-au adus fiecare parte a vieții în fotografierea lor, au găsit frumusețe în locuri nedescoperite și au intrat peste cap. Ideile lor erau exact ceea ce aveam nevoie pentru a da o nouă viață propriei mele fotografii.

Permiteți-mi să vă împărtășesc trei citate care vă vor ajuta să vă înțelegeți ca fotograf creativ.

În calitate de fotograf creativ, este eliberator să uiți de a face bani sau de a te compara cu alți fotografi și pur și simplu să te joci cu camera ta. Pentru mine este urcarea în dune de nisip sau vad prin apă la apus. Mă aduce la viață.

1. Îți aduci întregul sine

„Nu faci o fotografie doar cu o cameră. Aduceți în actul fotografiei toate imaginile pe care le-ați văzut, cărțile pe care le-ați citit, muzica pe care ați auzit-o, oamenii pe care i-ați iubit. ” - Ansel Adams

Când ați devenit fotograf pentru prima dată, probabil că v-ați concentrat pe găsirea camerei și a obiectivelor perfecte. Pentru o vreme, a fost vorba de urmărirea uneltelor. Dar, în cele din urmă, uneltele nu se mulțumesc. Cu excepția cazului în care vă ajută să vă extindeți orizonturile creative, devine un colector de praf fără valoare, așezat undeva pe un raft.

Acestea sunt camerele mele preferate de utilizat. Fuji x100s este perfect pentru viața de zi cu zi. Sunt nostalgic cu privire la calitatea fotografiei iPhone 4s. A fost prima cameră telefonică pe care am folosit-o vreodată. Fuji XT1 împreună cu un obiectiv portret și modul de declanșare silențios sunt perfecte pentru portrete.

Probabil că ați încercat să copiați ceea ce ați văzut pe Pinterest sau alte grupuri de partajare a fotografiilor. Pun pariu că odată ce ai avut succes te-ai plictisit și ai mers mai repede.

Echipamentele și trucurile nu vă satisfac. De fapt, sunteți mai probabil inspirat de cărțile pe care le-ați citit, deși sunt non-vizuale, deoarece vă aprind imaginația.

Cu două ierni înainte ca această fotografie să fie făcută, imaginația mea fusese aprinsă după ce am citit „Vântul din sălcii”. Dar habar nu aveam cum să surprind asta în fotografii. Asta până într-o primăvară când golful pe care trăim s-a revărsat pe malurile sale și ne-a preluat curtea! Mi-am cumpărat un dingy pentru fiul meu, mi-am pus pe piept vânătoare și am petrecut seara în și pe apă. Ratty ar fi mândru de noi.

Fotograful creativ își aduce la muncă toată viața, întregul lor sine. Aceasta include de obicei o serie de alte eforturi creative, cum ar fi muzica, pictura, scrierea sau actoria, chiar dacă le-ați urmărit în diferite momente din viață.

Deși iubeam fotografia în copilărie, am fost muzician înainte să devin fotograf. Știind cum este să joci și să mă conectez cu publicul, caut întotdeauna acele momente antrenante când fotografiez trupe. Există ceva mai atrăgător decât Alice Cooper într-o jachetă dreaptă care se uită pe țeava obiectivului?

Un spectacol Alice Cooper depășește muzica și încorporează și drama. Povestea care se joacă pentru public este parte ficțiune și parte biografică. Alice aduce totul pe scenă, inclusiv bătăliile sale din trecut cu alcool, arătând publicului și colegilor muzicieni ce se poate realiza în viață și artă.

2. Realizarea frumuseții din haos

„Nu mă uit doar la lucrul în sine sau la realitatea în sine; Mă uit în jurul marginilor pentru acele mici momente ascuțite - cam ca ceea ce alcătuiește viața noastră - acele momente ușor incomode, minunate. ”- Keith Carter

În calitate de fotograf creativ, veți simți adesea că nu vă potriviți. Probabil că vă va fi greu să vă angajați într-un singur tip de fotografie pentru tot restul vieții (sau ca afacere).

Iată o idee care ar putea caracteriza tot ceea ce fotografiați; frumusețe din haos.

Fotografii de creație sunt adesea la marginea haosului și a ordinii, în situații imprevizibile, încercând să facă ceva frumos în situații dificile.

Mulți dintre noi rezonează profund cu cuvintele lui Carter, în timp ce „ne uităm la margini pentru acele mici momente ascuțite”. Deși este firesc să fotografiez momentele fericite și previzibile ale vieții, cel mai mult sunt acasă și mă uit în jurul marginilor. Când un tip mic „acționează”, este scos din joc la margini pentru un time-out. Dar nu sunt acestea momentele definitorii ale vieții? M-a atras chipul băiatului și incapacitatea lui de a-l privi în ochi pe tatăl său.

Situația mi-a fost irezistibilă ca fotograf. A fost un moment „teologic” și am fost fascinat de lipsa de dorință a băiatului de a-l privi în ochi pe tatăl său. În schimb, s-a exprimat prin mâini și degete.

Îmi place că până și murdăria de pe braț îi vorbește despre vina lui. Nu poți planifica aceste momente, ci doar le apreciezi pe măsură ce vin.

Probabil că sunteți atras de „real”, nefiind mulțumit de simple ipostaze, ci de ceea ce se întâmplă între ipostaze, la marginile unei sesiuni foto - acele „momente ușor incomode, minunate”.

Niciun părinte în mintea dreaptă nu le-ar permite copiilor să se joace în perdele. Aceste perdele vor ajunge să fie o mizerie completă. Dar, chiar și pentru o clipă, am văzut frumusețea în mizeria aceea.

Uneori acele momente din fereastră sunt mai senine. Nu m-am putut abține să nu observ după aceea că cravatele perdelelor erau „ușor deformate”.

3. Trebuie să treci peste cap

„Îmi dau seama din ce în ce mai mult pentru a fi un fotograf foarte bun. Te duci peste cap, nu doar până la gât ”. - Dorothea Lange

Cu căutarea camerei foto perfecte în spatele tău (bucuroasă că folosești orice cameră pe care o ai la îndemână) și Pinterest o memorie îndepărtată, aduci tot ce ai la fotografie. Dar chiar și atunci când te găsești până la gât, tot te reții.

Nu există nimic care să-ți forțeze creativitatea, ca și cum ai intra într-o situație care te pune în cale peste cap. Veți fi forțat să vă dați seama ce să faceți în acest moment.

Îmi amintesc încă de prima dată când am urcat pe scenă ca muzician. A fost un spectacol de talente de liceu pe o scenă improvizată din cantină. Tot ce puteam gândi era: „Cum m-am implicat în asta?” Știam că nu sunt calificat în niciun fel să fiu pe scena respectivă (chiar dacă erau doar o grămadă de mese îmbinate). Dar momentul a preluat și am știut că sunt pregătit pentru muzică.
Până în prezent, caut emoții brute atunci când fotografiez muzicieni.

Îndrăznesc să spun că, pentru majoritatea dintre noi, a trece peste cap înseamnă să depășim noi insine. Depășind anxietatea noastră socială, frica și lenea. În timp ce puțină anxietate socială, introversiune sau lenea îți poate ucide creativitatea - o poate alimenta și ea.

Fotografii creativi de succes vorbesc despre modul în care s-au provocat prin frici și presupuneri și au îmbrățișat în mod constant constrângeri care i-au obligat să crească ca oameni și ca fotografi.

Cum arăți ca fotograf creativ?

Îmi place să aud de la tine. Cu ce ​​idei rezonați și cum arătați ca fotograf creativ? Să discutăm în comentariile de mai jos.