Gândiți-vă la umbre întunecate, cu dispoziție. Iluminare slabă și o atmosferă sombră. Fără culoare. Aceasta este o fotografie alb-negru cu cheie redusă.
© Kevin Landwer-Johan
De obicei, o lumină principală sau lumină „cheie” cade pe subiectul dvs., iar fundalul se estompează în negru. Este vorba despre evidențieri și umbre și despre modul în care acestea definesc formele din compoziția dvs.
Selectarea subiectului pentru formă
Iluminarea redusă nu se potrivește fiecărui subiect. Veți găsi subiecte îndrăznețe, iar compoziția îndrăzneață a subiectelor este cea mai bună pentru fotografii reduse.
Scenele ocupate cu multe detalii ajung să pară amestecate și sunt cel mai bine evitate. Sau cel puțin compus în așa fel încât să facă conținutul din fotografia dvs. minim.
© Kevin Landwer-Johan
Un călugăr novice într-un altar a fost centrul atenției mele. În jurul lui era dezordine. Lumina soarelui strălucea printr-o deschidere cu o rețea, făcând lumina direcțională.
Prin selectarea pentru a-mi face expunerea pe baza evidențierii de pe fața lui, am făcut ca scena să funcționeze în alb și negru. Lumânările, oamenii, imaginea lui Buddha și alte distrageri din fundal sunt nesemnificative. Dacă le-aș fi inclus în compoziția mea, impactul conturului simplu al feței sale s-ar pierde.
Alegerea expunerii este esențială
Iluminarea redusă este la fel de importantă în ceea ce privește umbrele, cât și lumina.
Lăsați întunericul să vă învelească, cu excepția subiectului principal. Chiar lasă-l să-ți consume cea mai mare parte a subiectului. Atâta timp cât îmbunătățește ceea ce vrei să arăți.
Luând o citire a expunerii din zona de evidențiere, atunci când lumina este aspră și fundalul este mai întunecat, creează o stare de spirit.
Mica statuie a lui Buddha fotografiată într-o după-amiază luminoasă și însorită
Setați ISO pentru cantitatea totală de lumină. Afară, într-o zi însorită, trebuie să vă mențineți ISO-ul scăzut. În interior sau în alte situații în care nu există multă lumină, alegeți un ISO mai mare.
Echilibrarea diafragmei și a vitezei de expunere la cele mai strălucitoare părți ale compoziției va expune bine.
Această metodă de expunere vă va oferi evidențieri cu detalii și umbre care redau negru (sau aproape de negru).
Experimentarea cu setările dvs. vă va ajuta să înțelegeți acest principiu. Dacă nu ați încercat acest lucru, nu faceți o singură expunere, faceți multe din același subiect la diferite setări. Când le vizualizați pe computer, uitați-vă la metadate pentru setările pe care le-ați folosit și faceți comparații. Ce setări vă oferă cele mai plăcute rezultate?
Vedeți în alb și negru
Cum se vor traduce tonurile a ceea ce vedeți în culori în alb și negru?
Culorile complementare vă vor oferi contrast în fotografiile dvs. alb-negru. Albastru, violet și roșu se transformă în tonuri mai întunecate. Verde, galben și portocaliu se vor transforma în tonuri mai deschise.
© Kevin Landwer-Johan
Setarea afișajului monitorului camerei pe tonuri de gri vă va ajuta să învățați să vedeți alb-negru. Când încercați acest lucru la început, uitați-vă la culorile din compoziția dvs. și vedeți cum sunt afișate în tonuri de gri.
Contrastul culorilor este mai critic atunci când lumina este mai moale. Atunci când lumina este moale, este mai dificil să faci fotografii reduse, deoarece valorile globale ale tonului sunt mai uniforme.
Îndreptați ochii pentru a vă ajuta să vedeți
Când nu sunteți sigur dacă există suficient contrast într-o scenă pentru o fotografie alb-negru discret, strângeți ochii. A face acest lucru reduce ceea ce vedeți și contrastul devine mai evident.
Comparați cele mai luminoase și cele mai întunecate zone din ceea ce vă uitați. Antrenează-ți ochii să înțeleagă când va exista suficient contrast.
© Kevin Landwer-Johan
Cu ochii deschiși, puteți vedea o gamă mai largă de tonuri decât este capabilă să înregistreze camera dvs. Prin strângerea ochilor, restrângeți efectiv gama de tonuri care vă este vizibilă.
Importanța post-procesării pentru fotografia digitală low-key
Chiar dacă camera dvs. înregistrează un interval de tonuri redus în comparație cu ceea ce vedeți, acesta înregistrează în continuare mai mult decât doriți pentru o fotografie discretă. Cu siguranță mai mult decât fotografierea cu film alb-negru.
Postprocesarea fotografiilor pentru a obține contrastul și gama minimă de tonuri necesită o tehnică diferită decât pentru imaginile care prezintă o gamă largă de tonuri.
Când ați făcut fotografii în care expuneți pentru cele mai importante momente, este ușor să întunecați umbrele în timpul procesării.
© Kevin Landwer-Johan
Acestea sunt instrumentele pe care le folosesc cel mai frecvent atunci când procesez fotografii reduse pentru a reduce detaliile umbrelor:
- Contrast
- Negrii
- Umbre
- Repere și albi
- Instrumentul Burn (sau similar)
Îmbunătățirea contrastului general stimulează luminile și diminuează detaliile umbrelor. Creșterea negurilor și scăderea umbrelor vă vor ajuta să obțineți și efectul dorit.
Manipularea albilor și a evidențierilor vă va ajuta să păstrați unele detalii în cele mai strălucitoare părți ale imaginii. Dacă detaliul este complet eliminat, fotografiile low-key pot părea în continuare în regulă, dar este bine să țineți cont de acest lucru și să vă asigurați că este o alegere deliberată.
Ca și în cazul tuturor post-procesărilor, există multe modalități diferite de a obține rezultate identice sau similare. Experimentați și găsiți ce funcționează cel mai bine pentru dvs. cu fiecare fotografie la care lucrați. Cu cât încercați mai multe metode diferite, cu atât veți deveni mai abili și mai rapizi.
Plug-in-urile și aplicațiile pot ușura post-procesarea
Îmi place să folosesc plug-in-ul Silver Efex Pro cu Photoshop. Există o selecție bună de presetări care pot fi personalizate și după ce le-ați aplicat.
Nu vă blocați gândindu-vă că trebuie să utilizați presetările low-key. Dacă aveți lumina și expunerea potrivite, alte opțiuni vor fi mai eficiente.
Am folosit preseta Silver Efex Pro „Fine Art Process” și am adăugat un plus de ardere. © Kevin Landwer-Johan
Concluzie
Fotografia este foarte subiectivă. La fel ca orice formă de expresie creativă, cred că nu există un mod real corect sau greșit de a te exprima.
Cel mai important este să-ți faci fotografiile și să postezi procesul cu intenție. Știind ce doriți înainte de a apăsa declanșatorul, vă va ajuta să obțineți aspectul dorit.
Aceste câteva tehnici prezentate aici nu sunt în niciun caz exhaustive sau complete. Vreau să te încurajez să experimentezi. Sper că aceste puncte vă vor oferi niște temelii la care să lucrați atunci când experimentați fotografii alb-negru cu cheie redusă.
După ce ați avut ocazia să încercați singuri, vă rugăm să postați fotografiile și să lăsați comentariile de mai jos.