Cum se folosește arta auto-reflecției pentru a face fotografii mai bune

Cuprins:

Anonim

Ai „lovit vreodată peretele” cu fotografia ta? Aveți uneori senzația că imaginile dvs. nu se îmbunătățesc atât de mult sau atât de repede pe cât doriți? V-ați gândit vreodată ce trebuie să faceți pentru a traversa prăpastia de la a fi un fotograf destul de bun la a fi un fotograf WOW?

Este sau nu o lovitură WOW? De unde știți?

O ABILITATE SE ADAPTĂ LA TOATE

Există într-adevăr o singură abilitate pe care trebuie să o dezvolți pentru a te ajuta să-ți promovezi talentele și te va servi bine în orice căutare creativă, nu doar în fotografia ta. Această abilitate este reflecţie.

Nu, nu ACEL fel de reflecție (deși reflecțiile din imagini pot fi captivante), vorbesc despre reflecția introspectivă, autoanaliza atentă a lucrării tale.

  • Ce a funcționat bine în imagine?
  • Ce nu funcționează?
  • Viziunea ta a fost tradusă cu exactitate în fotografia ta, ți-ai atins obiectivele?
  • Este o lovitură WOW?
  • Cum poți spune?
  • Cum poți fi obiectiv cu privire la propriile fotografii?

Reflecția este atât de importantă pentru îmbunătățire. Cu toate acestea, mulți fotografi aspiranți și experimentați deopotrivă, ies și trag, se întorc la computerele lor și pornesc Lightroom (sau un alt procesor de imagine) și încep să editeze. Editează până când au o imagine care le place; salvați-l, imprimați-l și partajați-l. Și acesta este sfârșitul fluxului de lucru. Aș dori să vă încurajez să adăugați reflecție metodelor dvs. de post-procesare fotografică.

ESTE CRITIC SA FII CRITIC

Nu este ușor să fii critic cu privire la propria muncă creativă. Inimile și sufletele noastre sunt întruchipate în fiecare lovitură pe care o facem și poate fi dificil, dacă nu aproape imposibil să fim obiective. Dar am o listă de verificare la îndemână și ușoară, pentru a vă ajuta să vă criticați imaginile. Este rapid, aproape nedureros și funcționează. Puteți utiliza această listă de verificare și în cazul în care prietenii dvs. sau alți fotografi vă cer să le criticați imaginile. Poți fi obiectiv, îți poți face o copie de rezervă cu opțiunile din listele de verificare, funcționează pentru aproape toate genurile de fotografie și te va ajuta să absoarbe pe deplin informațiile noi și să îți avansezi rapid abilitățile de fotografie.

A FI OBIECTIV - LISTA DE VERIFICARE *

Această listă de verificare vă va ajuta să evaluați imaginile dvs. și pe cele ale altor fotografi într-un mod obiectiv. Este modalitatea de prefect de a reflecta asupra fotografiilor tale și de a absorbi acele lucruri pe care le-ai făcut bine. De asemenea, vă permite să înțelegeți de ce o imagine nu funcționează.

Intreaba-te pe tine insuti:

Imaginea are:

1) Impact

Acesta este sentimentul imediat pe care spectatorul îl primește atunci când vede prima dată imaginea. Imaginile convingătoare evocă râsul, tristețea, furia, mândria, mirarea sau o altă emoție intensă.

Analiză a realității: Când îi arăți cuiva imaginea ta, care este reacția lor imediată? Respiră instinctiv sau inspiră repede? Acesta este un semn bun că imaginea dvs. a avut un impact.

2) Povestiri

Povestirea se referă la capacitatea imaginii de a evoca imaginația. Un lucru frumos despre artă este că fiecare spectator ar putea să-și colecteze propriul mesaj sau să își citească propria poveste într-o imagine.

Analiză a realității: Care este povestea pe care o spune imaginea ta? Acest lucru nu trebuie să fie complicat, dar poate la fel de simplu ca o frază. Pentru imaginea Prairie Sundown, vechea casă de mai sus, există o poveste în acea fotografie pentru tine?

3) Creativitate

Aceasta este expresia originală, proaspătă și exterioară a imaginației creatorului prin utilizarea tehnicilor fotografice pentru a transmite o idee, un mesaj sau un gând. Imaginea dvs. afișează ceva într-un mod foarte creativ și original?

Analiză a realității: Ai văzut vreodată o imagine similară cu a ta? De ce este al tău diferit și mai bun decât cel similar?

4) Stil

Stilul este definit în mai multe moduri. Poate fi un gen specific sau pur și simplu recunoscut ca caracteristicile modului în care un anumit artist aplică lumina unui subiect. Poate avea impact asupra unei imagini într-o manieră pozitivă atunci când subiectul și stilul sunt adecvate unul pentru celălalt sau poate avea un efect negativ atunci când sunt în contradicție.

Imaginea ta arată un sentiment al stilului TĂU? Descrieți-vă stilul? Uită-te la operele fotografilor celebri și vezi dacă poți identifica elementele care alcătuiesc stilul lor.

Analiză a realității: Ce ați făcut atunci când ați luat această imagine sau ați post-procesat-o, care o face o imagine Dvs. unică? Folosești un anumit unghi de multe ori, astfel încât oamenii să înceapă să recunoască anumite imagini ca fiind ale tale? Această unicitate este stilul tău.

5) Compoziție

Compoziția este importantă pentru proiectarea unei imagini, aducând împreună toate elementele vizuale împreună pentru a exprima scopul imaginii. Compoziția corectă ține privitorul în imagine și îl solicită să privească unde intenționează creatorul. Compoziția eficientă poate fi plăcută sau deranjantă, în funcție de intenția creatorului de imagini.

Are imaginea dvs. linii de conducere care ajută privitorul să intre în imaginea dvs.? Există suficient contrast, model, spațiu alb, repetare sau tensiune pentru a-i menține în căutări odată ce sunt acolo?

Analiză a realității: Ați folosit reguli de compoziție în această imagine (Regula treimilor, Triunghiul de aur etc.). Pe care și de ce l-ați folosit pe acesta? Ați încălcat intenționat vreo regulă? Care și de ce le-ai rupt?

6) Centrul de interes

Acesta este punctul sau punctele de pe imagine în care fotograful dorește ca spectatorul să se oprească în timp ce vizualizează imaginea. Pot exista centre de interes primare și secundare. Ocazional nu va exista un centru specific de interes și întreaga scenă servește în mod colectiv ca centru de interes.

Analiză a realității: Există un centru de interes clar și evident, fără elemente distractive; sau privitorul vă poate spune într-o secundă care este punctul de interes. Dacă nu pot, atunci trebuie să te înscrii mai jos.

7) Iluminat (utilizarea și controlul luminii)

Lumina este modul în care dimensiunea, forma și rotunjimea sunt definite într-o imagine. Indiferent dacă lumina aplicată unei imagini este creată de om sau naturală, utilizarea corectă a iluminatului ar trebui să îmbunătățească imaginea.

Ați folosit unghiuri de iluminare unice sau neobișnuite? Imaginea este făcută într-un moment în care soarele NU este direct deasupra capului sau utilizează lumină plată?

Analiză a realității: Lumina este o componentă cheie a acestei imagini. Dacă lumina ar fi diferită, ar fi imaginea mai bună sau mai rea? Dacă această imagine ar fi fost filmată la apus, ar fi o imagine mai bună? Dacă ai putea face mai bine, notează-te mai jos pentru utilizarea iluminatului.

8) Subiect

Subiectul este potrivit cu povestea povestită într-o imagine.

Analiză a realității: Este subiectul tău realist pentru povestea pe care o spune? Este simbolismul evident? Există continuitate între logica elementelor pe care le-ați folosit în imaginea dvs.?

9) Echilibrul culorilor

Echilibrul culorilor oferă armonie unei imagini. O imagine în care tonurile funcționează împreună susținând în mod eficient imaginea, poate spori atractivitatea sa emoțională. Echilibrul culorilor nu este întotdeauna armonios și poate fi folosit pentru a evoca diverse sentimente de efect.

Analiză a realității: Tonurile și culorile pe care le-ați folosit în imagine sunt coerente cu tipul de emoție pe care doriți să o transmiteți. Întuneric, umbră, violet, albastru, roșu intens etc., evocă o emoție diferită de albii, pastelurile și tonurile semisaturate. Utilizarea culorilor este conformă cu povestea ta?

10) Excelență tehnică

Aceasta este calitatea imaginii în sine, deoarece este prezentată pentru vizualizare. Claritatea, zgomotul, pixelarea, expunerea, imprimarea, montarea și culoarea corectă, toate vorbesc despre calitățile imprimării fizice.

Analiză a realității: Verificarea realității extreme pentru aceasta este vizualizarea imaginii dvs. la 100% în Photoshop sau alt editor de imagini. Subiectul tău este clar la 100%? Dacă da, atunci este ascuțit. Există zgomot vizibil în umbră? Dacă da, expunerea dvs. este dezactivată. Există „evidențieri evidente”, dacă da expunerea dvs. este dezactivată. Verificați histograma pentru decupare. Dacă imaginile tale sunt de oameni, tonurile pielii sunt plăcute și naturale?

11) Tehnica

Tehnica este abordarea utilizată pentru a crea imaginea. Imprimarea, iluminarea, poza, selecția hârtiei (dacă este tipărită) și alte elemente fac parte din tehnica aplicată unei imagini.

Analiză a realității: Este tot ceea ce ați făcut pentru a crea și a face această imagine bună din punct de vedere tehnic?

CRITICĂ-MĂ

Pentru a vă ajuta să înțelegeți acest lucru, aș fi încântat să accept evaluarea obiectivă a imaginilor din acest articol, folosind desigur punctele din lista de verificare.

Iată câteva alte lucruri pe care să le reflectați și să le criticați:

Ce funcționează în această imagine? Ce nu?

Această imagine are impact, povestiri, altceva? WOW împușcat sau nu?

Odată ce ați „simțit” acest lucru, dați Lista de verificare a reflexiei încercați câteva dintre imaginile dvs. și nu ezitați să ne împărtășiți autoevaluarea aici. Puteți posta rezultatele și imaginile listei de verificare în secțiunea de comentarii.

Puteți chiar descărca un PDF al listei de verificare a reflecției fotografului cu un ghid de notare aici.

* Această listă de verificare a fost adaptată din cele 12 elemente de merit ale PPA și utilizată cu permisiunea lor.