Este minunat să obțineți o fotografie sunet din punct de vedere tehnic, iar fotografiile de arhitectură necesită acest lucru. Obținerea corectă a laturii tehnice a fotografiei dvs. ar trebui să fie prima dvs. prioritate, dar dincolo de aceasta, merită să experimentați. În acest articol, veți afla despre câteva tehnici creative de fotografie și despre cum le puteți aplica fotografiei dvs. de arhitectură. Fie că adoptați oricare dintre acestea pentru munca dvs. va fi la discreția dvs., dar să aveți opțiuni suplimentare pentru fotografia dvs. nu este niciodată o idee proastă. Așadar, citiți mai departe pentru a afla ce tehnici creative de fotografie arhitecturală puteți aplica.
Această fotografie a clădirii guvernului metropolitan Tokyo a folosit o vedere a viermelui și un obiectiv cu unghi larg.
1. O altă perspectivă
Multe fotografii de arhitectură sunt realizate la nivelul ochilor. Cu alte cuvinte, o compoziție în picioare de la nivelul străzii sau o înălțime care vă aduce la nivelul clădirii, dacă aceasta este disponibilă. Totuși, aceasta este departe de a fi singura modalitate de a fotografia arhitectura. Folosirea de perspective extreme, cum ar fi viermi sau priveliști, poate da rezultate dramatice.
- Viermi vedere la ochi - Aceasta este probabil cea mai ușoară perspectivă de realizat și funcționează cel mai bine atunci când fotografiați structuri mai înalte. Puteți utiliza acest lucru pentru a sublinia caracteristicile interesante ale tavanului sau pentru a face fotografii ale zgârie-nori de la baza clădirii. Dacă se întâmplă să fii înconjurat de clădiri înalte care sunt apropiate unele de altele, poți folosi această perspectivă pentru a umple cerul.
- Vedere de pasăre - Pentru a obține acest tip de unghi, va trebui mai întâi să găsiți o modalitate de a ajunge deasupra structurii pe care o fotografiați. Odată cu apariția fotografiei cu drone, acest lucru a devenit mult mai ușor de realizat. Nici o dronă? Nici o problemă. Puteți găsi oricând o clădire înaltă din care să fotografiați sau, dacă aveți noroc, o plimbare cu globul cu aer cald!
2. Fotografie cu infraroșu
Puteți schimba natura fotografiei dvs. creative de arhitectură, fără a fi nevoie să folosiți perspective extreme. Una dintre cele mai bune modalități de a face acest lucru este prin utilizarea fotografiei în infraroșu. Acest lucru vă va schimba imaginea într-un cadru de vis. Acest stil de fotografie funcționează mult mai bine în aer liber și în locuri unde există o anumită vegetație. Prin unele postprocesări, veți crea o imagine în care plantele de fotosinteză sunt albe, iar cerul este întunecat. Arhitectura formează apoi un puternic punct focal în cadrul fotografiei în infraroșu. Există câteva ghiduri excelente despre acest stil de fotografie. Aveți trei opțiuni principale atunci când vine vorba de realizarea acestui stil. Vă puteți converti camera în infraroșu, puteți utiliza un filtru infraroșu sau puteți produce acest efect prin post-procesare.
Fotografia cu infraroșu este o tehnică excelentă de experimentat.
3. Pictura cu lumină
Una dintre cele mai creative tehnici de fotografie este pictura cu lumină. Prin utilizarea tehnicilor și stilurilor de pictură cu lumină, puteți personaliza modul în care fotografiați arhitectura. Trucul este să știi unde și cum să aplici acest lucru fotografiei tale, deoarece nu toată arhitectura se pretează fiecărei tehnici. Poate că este imposibil să accesați zona structurii în care doriți să luminați vopseaua? Poate că pictura ușoară va fi o distragere prea mare și va afecta arhitectura în sine. Când puteți folosi pictura ușoară pentru a forma o linie de conducere către arhitectură sau poate pentru a încadra arhitectura, veți fi pe liniile potrivite. Există diverse instrumente pe care le puteți utiliza. Mai jos este o selecție.
- O torta - Cel mai simplu instrument de pictură ușoară. Acesta poate fi folosit pentru a crea modele în fața camerei sau poate pentru a lumina o secțiune a arhitecturii pe care doriți să o fotografiați.
- O sursă de lumină pe un șir - Modelele repetate funcționează bine în fotografie, iar rotirea unei surse de lumină pe un șir va oferi această repetare. Puteți utiliza, de asemenea, acest lucru pentru a crea un glob ușor și a plasa strategic globul în fața arhitecturii dvs.
- Lumina LED se lipeste - În ultimii ani, produse precum pixelstick și magilight au revoluționat într-adevăr pictura cu lumină. Aceste instrumente excelente pot fi folosite pentru a crea picturi ușoare personalizate în fața arhitecturii pe care o fotografiați.
În această fotografie a fost folosit un pixelstick pentru a lumina vopseaua în jurul pagodei.
4. Pictura cu lumină cinetică
Vărul picturilor cu lumină este pictura cu lumină cinetică. Tehnica necesită și un trepied, dar de data aceasta mutați camera mai degrabă decât sursa de lumină. Din nou, acest lucru poate fi destul de experimental și nu toate locațiile sunt bine deservite de acest stil de fotografie. Cele două tipuri principale de pictură cu lumină cinetică sunt explozia de zoom și rotația camerei.
- Zoom explozie - Această tehnică funcționează bine cu clădirile înalte, de la distanță și unde sunt iluminate cu o mulțime de lumini interioare pentru clădiri. Va trebui să setați camera pe un trepied, cu un obiectiv care poate mări. Un obiectiv de kit funcționează foarte bine pentru acest lucru sau poate un obiectiv de 24-70mm. Începeți fotografia la o distanță focală mai mare și apoi micșorați. Puteți citi mai multe despre această tehnică aici.
- Rotirea camerei - De data aceasta rotiți camera în jurul unui cap de trepied. Funcționează bine cu clădiri înalte, unde aveți o vedere a viermilor. Încă o dată, puteți citi mai multe despre cum să faceți acest lucru citind acest ghid.
Aceasta este o singură fotografie a Tokyo Skytree. A ieșit direct din cameră și a folosit pictura cu lumină cinetică.
5. Fotografie de refracție
Puteți utiliza, de asemenea, fotografia de refracție cu o minge de cristal pentru fotografia creativă de arhitectură. Acest lucru se datorează faptului că proprietățile asemănătoare ochiului de picioare ale mingii de sticlă vor capta întreaga piesă de arhitectură pe care intenționați să o fotografiați. Există aspecte dificile pe care trebuie să le gestionați, inclusiv imaginea cu capul în jos în interiorul mingii și centrarea arhitecturii în interiorul mingii. Dacă veți găsi un loc bun pentru poziționarea mingii, veți putea folosi această tehnică pentru a produce o fotografie unică a unei clădiri sau a unei sculpturi.
Această locație este un loc popular pentru a fotografia catedrala Sf. Paul din Londra. Adăugarea unei bile de cristal oferă acestei imagini o altă perspectivă.
6. Detalii fotografii
Obiectivul principal al fotografiei de arhitectură este de a surprinde întreaga scenă. Totuși, nu este întotdeauna necesar și puteți găsi fotografii foarte detaliate folosind lentile cu distanță focală mai mare. Este posibil ca aceste fotografii să nu funcționeze singure, dar cu siguranță s-ar adăuga la o selecție de fotografii ale unei anumite piese de arhitectură. Va trebui să căutați detalii în acoperiș, linii de arhitectură repetată, cum ar fi arcade într-o biserică sau decorațiuni ornate pe un perete. Apoi, căutați să vă concentrați asupra acestui domeniu special. Căutați să luminați bine fotografia de detaliu fie alegând ora corectă a zilei pentru soare, fie folosind un bliț extern.
Fotografiile detaliate ale arhitecturii merită întotdeauna făcute.
7. Amestecarea digitală
Un proces cunoscut sub numele de amestec digital vă permite să obțineți imagini perfecte. Tehnica este excelentă pentru a obține fotografii perfecte din punct de vedere tehnic, dar puteți depăși acest lucru și puteți deveni mai creativi. Unul dintre principalele avantaje ale acestui lucru este abilitatea de a fotografia spre cerul apusului și apoi de a echilibra lumina de-a lungul scenei, astfel încât arhitectura dvs. să nu devină prea siluetată. Tehnica necesită utilizarea unui trepied pentru cele mai bune rezultate și luarea unui set de imagini între paranteze. Apoi, va trebui să utilizați măști de luminozitate pentru a combina imaginile între paranteze în post-procesare.
În această fotografie, amestecul digital este utilizat pentru a se asigura că ferestrele de pe acoperiș nu sunt suflate.
8. Contrast
Contrastul este un termen larg și poate fi interpretat în mai multe moduri. Puteți utiliza oricare dintre aceste interpretări pentru o fotografie de arhitectură mai creativă. Să vedem câteva dintre modalitățile în care poate fi aplicat contrastul.
- Lumina și umbrele - Cel mai evident atunci când vine vorba de fotografie este să folosești lumina din fotografia ta. Puteți utiliza acest lucru pentru a accentua zonele de interes ale arhitecturii, utilizând umbre pentru a afișa puncte de detaliu.
- Culori - În unele cazuri, puteți juca culori unul împotriva celuilalt. Evident, nu puteți muta arhitectura, așa că va trebui să fiți creativi cu privire la modul în care adăugați culori opuse care contrastează cu aceasta.
- Vechi și nou - Arhitectura veche înconjurată de nou poate face o fotografie eficientă. Gândiți-vă la o biserică sau un templu înconjurat de zgârie-nori moderni.
Încadrarea este o tehnică fotografică puternică, care atrage privirea asupra subiectului principal.
9. Încadrarea
Căutați să încadrați arhitectura pe care o fotografiați. O ușă arcuită este o modalitate excelentă de a vă încadra subiectul principal. Ați putea să vă introduceți singur cadrul, ținând ceva în fața camerei. Puteți utiliza golurile dintr-un gard ca mod de a vă încadra fotografia.
Ce tehnică de fotografie de arhitectură creativă veți folosi?
Există multe modalități de a adăuga creativitate fotografiei tale. Ați aflat acum despre unele dintre cele mai bune tehnici creative de fotografie de arhitectură. Există vreuna dintre aceste tehnici pe care le-ați încercat înainte? Care dintre aceste idei veți încerca? Ne-ar plăcea să vedem rezultatele fotografiei dvs. din trecut și orice ați putea lua în viitor. Ca întotdeauna, vă rugăm să ne împărtășiți gândurile și fotografiile în secțiunea de comentarii a acestui articol.