Ghidul dPS Ultimate pentru realizarea portretelor și fotografierea oamenilor

Cuprins:

Anonim

Notă: bun venit la ghidul nostru final pentru realizarea portretelor. Acesta este unul dintre cele mai cuprinzătoare tutoriale pe care le-am creat vreodată, așa că, pe lângă articolul pe care îl puteți citi mai jos, avem versiunea descărcabilă pentru imprimare și / sau consultare ulterioară. Introduceți adresa de e-mail mai jos și vă vom trimite o copie.

Ți-ai dorit vreodată să poți face fotografii mai bune ale prietenilor și familiei tale? Îți place să te uiți la portrete realizate de fotografi profesioniști, dar nu știi sigur cum să replici rezultate similare pentru tine? Te-ai simțit vreodată complet copleșit de toate opțiunile pentru echipamentele de fotografie și ai nevoie de cineva care să te ajute să înțelegi ce este esențial pentru fotografierea oamenilor și ce nu?

Dacă te-ai trezit dând din cap la oricare dintre aceste întrebări, acest ghid este pentru tine! În acest ghid dPS Ultimate, vom parcurge totul, de la echipamente la post-procesare și vă vom oferi instrumentele de care aveți nevoie pentru a fotografia oamenii cu încredere!

Echipament

Când vine vorba de fotografie, cea mai bună cameră de utilizat este cea pe care o aveți deja. Indiferent dacă utilizați telefonul mobil, o cameră de fotografiat, o cameră fără oglindă, o cameră cu senzor decupată, o cameră cu cadru complet sau o cameră de filmare veche, puteți face fotografii frumoase ale prietenilor și familiei. În esență, nu lăsați lipsa „echipamentului ideal” să vă împiedice. În aproape toate circumstanțele, puteți combina echipamentul pe care îl aveți deja cu acest ghid pentru a vă îmbunătăți fotografia și portretele.

Acum, că am scăpat de asta, pe lângă corpul camerei și elementele esențiale de fotografie, cum ar fi cardurile de memorie, există câteva echipamente cheie care fac fotografierea oamenilor mult mai ușoară.

Dacă folosiți o cameră DSLR, obiectivele pot face o diferență uriașă în calitatea fotografiilor. Majoritatea fotografilor preferă obiectivele principale pentru fotografiile oamenilor. Deși trebuie să măriți cu picioarele, acestea tind să producă imagini mai clare și mai vibrante în general.

Acestea fiind spuse, indiferent dacă sunteți la o nuntă sau la un joc de fotbal, există momente în care distanța subiectului dvs. de cameră se va schimba frecvent și rapid. În aceste cazuri, un obiectiv zoom poate fi cea mai bună alegere pentru fotografierea persoanelor speciale din viața ta. Iată câteva dintre cele mai frecvent utilizate obiective pentru fotografia de portret și oameni.

Lentile Prime

Obiectiv de 35 mm: Această distanță focală nu este excelentă pentru portretele tradiționale cu capul și umerii, dar strălucește cu adevărat atunci când vine vorba de capturarea oamenilor în contextul din jur.

Obiectivul de 35 mm (pe o cultură sau senzor de dimensiune APS-C) este cel mai similar cu unghiul de vedere al ochilor umani. Deci, este un obiectiv minunat de utilizat atunci când doriți să surprindeți ceea ce se întâmplă în jurul vostru, așa cum îl vedeți. Din acest motiv, obiectivul de 35 mm este o alegere deosebit de bună și pentru fotografia de stradă.

Obiectiv de 50 mm: Pentru mulți fotografi, primul obiectiv pe care îl achiziționează după obiectivul kitului este o varietate de obiective de 50 mm. Prețul și versatilitatea unui obiectiv de 50 mm nu pot fi depășite, iar pentru mulți fotografi, capacitatea de a fotografia la f / 1,8 (sau f / 1,4 sau f / 1,2) este un upgrade imens de la obiectivul kitului lor .

Dacă fotografiați cu un corp de cameră full-frame, obiectivul de 50 mm este excelent pentru fotografierea familiilor și a grupurilor de frați. Dacă fotografiați cu un obiectiv de 50 mm pe o cameră cu senzor decupată, este o distanță focală excelentă pentru portrete și fotografierea cuplurilor.

Obiectiv de 85 mm: Majoritatea obiectivelor de 85 mm sunt extrem de versatile, permițându-vă să umpleți întregul cadru cu fața subiectului sau cu o copie de rezervă pentru a include întregul corp fără distorsiuni. De fapt, 85-105 mm este cunoscut ca fiind intervalul ideal de distanță focală pentru portretizare, deoarece imaginile captate în aceste distanțe focale tind să fie mai măgulitoare și să aibă o distorsiune mai mică decât imaginile persoanelor captate la alte distanțe focale.

În plus, compresia obiectivului cu un obiectiv de 85 mm face să pară că fundalul este apropiat de subiectul dvs., ceea ce duce la imagini portret frumoase și dramatice.

Obiectivele Zoom

Obiectiv Sigma 18-35mm f / 1,8 Art: Conceput pentru camere cu senzor decupat, acest obiectiv are o gamă care include multe dintre cele mai populare distanțe focale pentru fotografierea oamenilor. În plus, capacitatea de a fotografia la f / 1,8 pe toate distanțele focale face ca acest obiectiv să devină o centrală atât pentru portrete, cât și pentru fotografii.

70-200mm: Acest obiectiv este considerat a fi unul dintre standarde atunci când vine vorba de fotografie de nuntă și evenimente datorită versatilității sale în captarea oamenilor pe o varietate de distanțe focale. Gama focală de 70-200 mm este utilă în special în situațiile în care doriți să puteți capta emoții autentice fără a fi aproape fizic de persoanele pe care le fotografiați.

În timp ce vă uitați la diferite obiective pentru fotografii de portrete și persoane, rețineți că pentru a obține un fundal estompat frumos în portrete, veți dori adesea un obiectiv capabil să filmeze undeva între f / 1.2 și f / 2.8. Veți observa că obiectivele capabile să tragă la aceste diafragme sunt mai scumpe, dar acesta este un caz în care plățile merită creșterea costului.

Dacă fotografiați pe o cameră cu senzor decupată, amintiți-vă că trebuie să multiplicați distanța focală a obiectivului pe care îl utilizați cu factorul de decupare (acest număr este adesea ceva de genul 1,5 sau 1,6) pentru a descoperi distanța focală funcțională a obiectiv. Deci, dacă puneți un obiectiv de 35 mm pe un senzor decupat, acesta funcționează mai mult ca un obiectiv de 50 mm.

Alte instrumente utile

Reflectoare: Un kit reflector 5-în-1 vă va ajuta să abordați o mare varietate de situații de iluminare pe care le-ați putea întâlni atunci când fotografiați oameni. Nu numai că este util pentru respingerea luminii calde sau reci pe subiectul dvs., dar vă oferă, de asemenea, capacitatea de a absorbi lumina și de a remedia problemele de lumină dappled atunci când fotografiați una până la trei persoane.

Sursă de lumină alternativă: Chiar dacă credeți că fotografiați oameni în aer liber doar în lumină naturală, este o idee bună să aveți la dispoziție o formă de sursă de lumină alternativă, indiferent dacă este vorba de un lampă de acționare rapidă, lumină sonerie sau lumini de studio. Vom vorbi mai multe despre când și cum ați putea dori să utilizați diferite surse de iluminare puțin mai târziu în acest ghid. Deocamdată, știți doar că a avea o formă de sursă de lumină vă va îmbunătăți dramatic versatilitatea ca fotograf.

Iluminat

Fotografia este adesea descrisă ca „pictura cu lumină”. Ca atare, este foarte important să înțelegeți bine diferitele surse de lumină pe care le puteți experimenta ca fotograf și cum să le folosiți cel mai bine în avantajul dvs.

Lumina naturala

Cel mai de bază dintre toate tipurile de iluminat este lumina naturală. Acest lucru este la fel de simplu pe cât pare - toată lumina din fotografia dvs. provine din soare. Nu este utilizată nicio sursă de lumină suplimentară (ca un bliț).

Fotografierea utilizând lumina naturală (uneori numită și lumină disponibilă) poate însemna că fotografiați în aer liber sau poate însemna și că fotografiați în interior lângă o fereastră mare. Poate însemna că fotografiați când soarele este sus pe cer sau că fotografiați portrete retroiluminate aproape de apus.

Dacă sunteți nou în domeniul fotografiei și vă confruntați cu iluminarea chiar și în situații de lumină naturală, apucați un prieten și încercați trucul cercului, care este un mod rapid și ușor de a vă ajuta să vă învățați cum să vedeți diferite situații de iluminare naturală.

Iluminat Studio

O altă opțiune atunci când vine vorba de iluminat este utilizarea iluminatului de studio. Acest lucru sună mai intimidant decât este într-adevăr iluminatul de studio înseamnă doar că folosiți un bliț, iluminarea standului și alte surse de lumină artificială ca sursă principală de lumină pentru imagine.

Imaginile profesionale la cap sunt adesea fotografiate cu iluminare de studio, la fel ca multe sesiuni de fotografie pentru nou-născuți. Avantajul major al iluminării de studio este că puteți controla cu ușurință cum arată lumina și puteți asigura o iluminare consistentă, indiferent de factorii externi, cum ar fi vremea. Iluminatul de studio poate fi, de asemenea, util în crearea de imagini cu cheie înaltă, cu iluminare dinamică și mult contrast.

Folosirea iluminatului de studio implică o curbă de învățare diferită de fotografia cu lumină naturală, iar mulți fotografi se simt intimidați de aceasta. Cu toate acestea, învățarea iluminatului de studio este o modalitate excelentă de a obține o înțelegere solidă a unei varietăți de situații de iluminare și merită absolut să luați o clasă sau un atelier pentru a afla mai multe despre aceasta.

Chiar dacă în cele din urmă nu ajungi să folosești iluminatul de studio foarte des, este un instrument valoros pe care să îl ai în arsenalul tău.

Iluminat combinat

Mulți fotografi utilizează o combinație de lumină naturală și iluminat de studio, folosind lumina disponibilă atunci când este posibil și, uneori, suplimentează cu o altă sursă de lumină. Cea mai comună sursă de lumină pentru fotografii începători și intermediari este probabil blițul.

Folosirea unui bliț în combinație cu un difuzor este o modalitate excelentă de a fotografia oamenii în interior, în situații în care este posibil să nu le puteți pune întotdeauna lângă o fereastră (gândiți-vă la petreceri de ziua de naștere, recepții de nuntă, întâlniri de vacanță etc.). O altă modalitate de a utiliza iluminarea combinată este să vă luați blițul în aer liber și să îl folosiți ca bliț de umplere pentru portretele în aer liber.

Găsirea locațiilor și a fundalurilor

Când vine vorba de fotografierea oamenilor, locația și fundalul din spatele subiectului dvs. sunt extrem de importante. Fundalul dvs. fie vă va îmbunătăți imaginea finală, fie îl va diminua, așa că iată câteva sfaturi pentru a vă ajuta să găsiți și să alegeți cele mai bune locații posibile pentru a vă complimenta fotografia.

Culoarea este Rege

Când fotografiez portrete, cel mai adesea folosesc un obiectiv de 50 mm sau 85 mm și fotografiez cu o deschidere destul de largă (de obicei undeva între f / 1,8 și f / 2,5). De obicei, caut că persoana pe care o fotografiez să fie focalizată, cu un fundal bokeh cremos în spate. Deoarece fundalul este încețoșat, uneori culoarea fundalului poate fi mai importantă decât arată cu ochiul liber.

Un garaj de parcare poate arăta ca un fundal mai puțin inspirat printr-un obiectiv de 35 mm. Dar dacă treceți la un obiectiv de 85 mm, brusc detaliile fundalului dispar și rămâneți cu un fundal care pare să fie un ton neutru de gri neutru în portrete. În mod similar, un câmp de buruieni poate arăta teribil în persoană, dar se traduce ca un fundal galben auriu cremos într-o fotografie.

Ca atare, antrenarea pe tine însuți pentru a lua în considerare culoarea în plus față de conținut atunci când cauți locații potențiale de fotografiat este un truc minunat pentru a avea în mânecă ca fotograf.

Amintirile contează

Una dintre modalitățile mele preferate de a alege o locație de fotografiat este de a cere persoanei pe care o fotografiați să împărtășească o locație deosebit de semnificativă pentru ei.

Există vreun parc pe care familia lor se plimba vineri seara vara? Du-te acolo. Liceul pe care îl fotografiați are amintiri amuzante despre culegerea piersicilor la o fermă locală cu părinții ei în fiecare vară? Verificați livada aceea. O familie își aduce acasă primul copil? Luați în considerare fotografierea acasă în loc de studio.

Alegerea locațiilor care au o semnificație specială pentru persoanele pe care le fotografiați este o modalitate excelentă de a vă asigura că vor fi cât mai confortabili în fața camerei și este, de asemenea, o modalitate excelentă de a invoca emoții pozitive autentice. Auzirea unei melodii la radio vă poate duce înapoi la o anumită amintire din viața dvs., la fel ca și vizitarea locațiilor care au asociate amintiri fericite!

Nu vă fie teamă să întrebați persoana pe care o fotografiați dacă există undeva deosebit de semnificativ pentru ei, care ar putea acționa ca fundalul ședinței foto. De la biblioteca publică la faimoasa grădină de dalii a bunicii, până la casa lacului unui prieten de familie, s-ar putea să fiți surprinși de ceea ce vin!

Utilizați etichetarea geografică

Mai multe site-uri web populare pentru fotografie vă permit să căutați imagini care au fost geotagate după codul poștal, oraș și alți factori de identificare. Flickr Map este o astfel de resursă și, deși poate fi o adevărată pungă mixtă în ceea ce privește cantitatea și calitatea imaginilor de sortat, este un instrument excelent pentru a vizualiza aspectele diferite ale zonei dvs. în diferite momente ale zilei și diferite perioade ale anului.

Nu aș recomanda alegerea unei locații nevăzute, dar este un instrument excelent pentru restrângerea zonelor pe care ați putea dori să le verificați personal. O altă opțiune care tocmai începe să câștige popularitate este Shootipedia, un site de explorare a locației și o aplicație care permite fotografilor să posteze imagini și să împărtășească detalii despre locațiile lor preferate de fotografiat. Unele părți ale lumii au multe locații catalogate, în timp ce altele au foarte puține. Acestea fiind spuse, merită întotdeauna să aruncăm o privire!

Du-te Explorează

Una dintre cele mai bune modalități de a descoperi locații de fotografie în apropierea dvs. este pur și simplu să ieșiți și să explorați zona dvs. Mergeți la o excursie. Sari în mașină și circulă. Imprimați o listă a tuturor parcurilor publice locale și treceți la diferite momente ale zilei.

Nu reduceți nici locațiile familiare. Șansele sunt că, pe măsură ce începeți să priviți prin obiectivul fotografiei, veți descoperi că există nenumărate locații și fundaluri adecvate chiar în propriul cartier.

Sfaturi și idei de îmbrăcăminte

Majoritatea oamenilor pot beneficia de un fel de direcție cu privire la ce să poarte atunci când sunt fotografiați. Cu toate acestea, dacă dvs. (în calitate de fotograf) veți putea sau nu să oferiți direcție în ceea ce privește ce să purtați, veți varia în funcție de o mulțime de factori diferiți, inclusiv de tipul de fotografie pe care o faceți.

De exemplu, dacă fotografiați participanții la o petrecere de ziua de naștere sau faceți fotografie de stradă, nu veți avea la fel de multă intrare în alegerile vestimentare ca și cum ați face dacă fotografiați portrete.


În situațiile în care aveți o oarecare influență asupra a ceea ce poartă persoanele pe care le fotografiați, acest nivel de „direcție” poate varia de la achiziționarea unor piese vestimentare specifice pentru a fi purtate până la oferirea de sfaturi generale cu privire la culorile și modelele care sunt măgulitoare majoritatea oamenilor.

Nivelul direcției dvs. ca fotograf va depinde, de asemenea, de stilul dvs. personal de fotografie și dacă oferiți sau nu sesiuni de stil. Cu toate acestea, indiferent de stilul dvs. personal, există câteva reguli generale care, în general, sunt valabile în majoritatea cazurilor atunci când fotografiați oameni:

  • Îmbrăcămintea de culoare neutră (negru, alb, cafeniu sau gri) este întotdeauna o alegere bună.
  • Tonurile bijuteriilor sunt măgulitoare pentru majoritatea tenurilor.
  • Evitați siglele sau textul pe îmbrăcăminte.
  • Când încorporați modele, rămâneți la modele foarte clasice, cum ar fi carouri sau buline.
  • Când fotografiați familii, este mai bine să lucrați cu o singură familie de culori (culori calde, culori reci, tonuri de bijuterii, neutre etc.) decât ca toți să poarte exact același lucru.

  • Adăugarea sau scoaterea jachetelor și / sau cardiganelor este o modalitate excelentă de a adăuga o oarecare versatilitate unei sesiuni.
  • Dacă fotografiați mai multe persoane împreună, asigurați-vă că nu poartă exact aceeași culoare deasupra sau poate fi dificil să vedeți unde se termină o persoană și începe alta.
  • Dacă persoana fotografiată nu se simte confortabilă în ceea ce poartă, aceasta va fi de obicei evidentă în fotografie.

Majoritatea oamenilor apreciază cu adevărat sfaturile și / sau feedback-ul de la fotograful lor despre ce să poarte. Îi ajută să se relaxeze și să se simtă încrezători în fața camerei.

Acestea fiind spuse, uneori trebuie doar să te rostogolești cu pumnii. Dacă fotografiați un copil mic care dorește cu disperare să-și lase aripile de zână pentru fotografii, vă recomandăm să încercați, chiar dacă acesta este contrar „viziunii” dvs. pentru fotografie. Alegerea îmbrăcămintei poate ajuta la îmbunătățirea unei fotografii, dar în majoritatea cazurilor, expresia autentică într-o fotografie va depăși alegerea îmbrăcămintei în orice zi.

Configurarea camerei foto

Această secțiune este specială pentru fotografii începători. Dacă ați folosit modul automat al camerei dvs. și nici nu sunteți sigur de unde să începeți în ceea ce privește fotografierea oamenilor, este conceput pentru a vă oferi câteva idei care să vă ajute să începeți să controlați mai mult fotografia dvs. și să ridicați fotografiile oamenilor instantanee la imagini realizate intenționat.

Două dintre cele mai frecvent utilizate moduri de cameră pentru fotografierea persoanelor sunt Prioritatea diafragmei și Prioritatea declanșatorului.


Prioritatea diafragmei

Când selectați modul Prioritate diafragmă de pe camera dvs., în esență, selectați diafragma camerei și îi solicitați camerei dvs. să selecteze restul setărilor. Puteți selecta în continuare ISO dacă doriți sau îl puteți seta automat dacă preferați ca camera dvs. să o aleagă și pe aceasta.

Când selectați un număr mic de diafragmă (f / 1,8), mai puțină imagine va fi focalizată. Când selectați un număr mare de diafragmă (f / 8), mai mult din imaginea dvs. va fi focalizată. Dacă vă întrebați cum să creați un portret cu un fundal neclar frumos, fotografierea cu o deschidere foarte largă (f / 1.8) este o modalitate de a obține acest efect.

Cu toate acestea, pe măsură ce adăugați persoane suplimentare la imagine, devine mai dificil să vă concentrați atenția asupra tuturor. Așadar, o regulă bună atunci când fotografiați grupuri mici este să vă setați diafragma nu mai mică decât numărul de persoane pe care le fotografiați - dacă fotografiați doi frați, setați diafragma la f / 2.0 (sau mai mare). Dacă fotografiați o familie de trei persoane, vă recomandăm să vă setați diafragma la f / 3.0 (sau mai mare), mai ales dacă nu toată lumea se află în același plan.

Modul Prioritate diafragmă este o alegere excelentă pentru fotografierea portretelor sau a grupurilor mici, în care persoanele pe care le fotografiați nu se mișcă prea mult.

Prioritatea obturatorului

În cazul în care modul Prioritate diafragmă este excelent pentru fotografierea persoanelor care sunt în mare parte staționare, modul Prioritate declanșator este excelent pentru fotografierea persoanelor aflate în mișcare.

Fie că fotografiați un joc de fotbal și doriți să înghețați acțiunea, să capturați o gâdilă la mijlocul familiei sau să practicați fotografia de stradă și doriți să arătați neclaritatea oamenilor care se agită, Shutter Priority este o modalitate excelentă de a opri acțiunea sau de a accentua mișcarea în fotografia oamenilor!

Lucrul cu oamenii

Fotograf, aul Caponigro a spus odată: „Un lucru este să faci o imagine a aspectului unei persoane, altceva este să faci un portret despre cine este.”

Într-adevăr, există o diferență între a face un instantaneu unei persoane și a crea un portret care surprinde esența a cine este și despre ce este vorba.Deseori, diferența se reduce la interacțiunea dintre fotograf și persoana fotografiată.

Am vorbit deja despre modul în care locația și îmbrăcămintea sunt doi factori care pot ajuta oamenii pe care îi fotografiați să se relaxeze în fața camerei. În plus față de acești doi factori, îmbinarea pozării blânde cu întrebări și întrebări concepute pentru a ajuta persoana pe care o fotografiați să se relaxeze și să evoce emoții în timpul sesiunii poate fi foarte utilă în captarea imaginilor care arată și se simt autentice.

Pozând

Dacă ideea de a pune cu blândețe persoana pe care o fotografiați este copleșitoare, este posibil să fiți interesat să achiziționați aplicația Posing. Această aplicație specială include peste 300 de ilustrații ale diferitelor fotografii pentru bărbați, femei, copii și grupuri și poate fi un punct de plecare excelent atunci când încercați să descrieți persoanelor pe care le fotografiați ce ați dori să facă.

Rețineți că resurse precum Posing App sunt doar locuri de plecare. Nu vă fie teamă să modificați ipostazele, să le schimbați ușor în funcție de varietate sau să flatați mai bine persoana pe care o fotografiați.

De asemenea, căutați aici pentru mai mult ajutor de postare:

  • Portrete: Striking the Pose - o carte electronică dPS.
  • 67 Portrait Poses (Printable) by dPS.

Fapt care i-a determinat

Odată ce ați găsit persoana pe care o fotografiați situată în ceea ce privește pozarea, următoarea tehnică în evocarea emoției este de a-i induce cu întrebări sau afirmații.

Când fotografiați un copil, acest lucru ar putea spune: „Arată-mi cel mai bun hohot de leu!” În calitate de fotograf, sunteți mai puțin interesat de vuietul în sine și mai mult de interesele de râsete care urmează de obicei, așa că fiți gata cu camera dvs. pentru a surprinde momentul!

Dacă fotografiați un liceu, acest lucru ar putea însemna să îi întrebați despre planurile lor după absolvire și despre ce sunt încântați. Dacă fotografiați un cuplu nou-logodit, acest lucru ar putea însemna să le cereți să vă spună povestea propunerii. Când fotografiați o nuntă, acest lucru ar putea însemna să le cereți să practice primul lor dans pentru dvs.

Promptele pot fi sentimentale, dar pot fi și prostești. Cereți unui mire să-și șoptească legumele preferate în urechea miresei sale și urmăriți-i pe amândoi râzând isteric. Aceste tehnici de stimulare vă permit să vă conectați cu persoana pe care o fotografiați la un nivel mai profund și, de asemenea, vă ajută să evocați o emoție autentică care se traduce printr-o fotografie mai puternică.

Anularea și postprocesarea

După ce ați făcut fotografiile reale, veți dori să eliminați cele mai bune imagini și să le aplicați un fel de postprocesare, chiar dacă este mai clar pentru imprimare. Dacă fotografiați în format RAW, veți avea nevoie de un fel de software (cum ar fi Lightroom sau Adobe Bridge) care poate recunoaște tipurile de fișiere RAW înainte de a fi gata să începeți tăierea sau editarea imaginilor.

Culling

Indiferent de software, majoritatea fotografilor folosesc un proces care se ridică fie la „Editing Out”, fie la „Editing In” pentru tăierea imaginilor. Dacă urmați un proces „Editing Out”, parcurgeți și ștergeți toate imaginile pe care nu doriți să le editați și prelucrați restul. Dacă urmați un proces „Editare în”, parcurgeți și semnalizați toate fotografiile care vă interesează cel mai mult să le editați și le editați doar pe acestea. Aceasta este în mare măsură o chestiune de preferință și niciuna dintre metode nu este mai bună decât cealaltă.

Când tăiați, rețineți că nimeni nu are nevoie de 10 imagini cu exact aceeași expresie, distanță focală și unghi de cameră. Cu toate acestea, țineți cont de micro-expresii sau de manierele specifice pe care le poate afișa persoana pe care o fotografiați și luați în considerare includerea unor imagini în cutia finală. Uneori, acestea sunt imaginile care surprind esența unei persoane, chiar dacă ochii lor sunt strâmbați sau nasul este puțin zdrobit.


Post procesare

Indiferent dacă post-procesează imagini în fotografia digitală este întotdeauna subiectul multor dezbateri. Personal, ca cineva care a început cu fotografia de film alb-negru, consider că dezbaterea este cam prostească. Au existat puține controverse cu privire la evitarea și arderea în camera întunecată alb-negru pentru a îmbunătăți un portret, așa că văd mici probleme cu a face același lucru în mediul digital.

Există multe opțiuni disponibile pentru post-procesare, dar cea mai obișnuită pare a fi pachetul Adobe Cloud Photography, care include Lightroom, Photoshop și o întreagă colecție de aplicații mobile de descărcat.

Mulți fotografi își editează în serie imaginile, folosind fie o presetare în Lightroom, fie o acțiune în Photoshop. Dacă sunteți nou-nouț în ceea ce privește post-procesarea, există o serie întreagă de acțiuni și presetări disponibile pentru cumpărare, inclusiv mai multe seturi grozave de la Digital Photography School.

Rețineți că majoritatea acțiunilor și presetărilor nu sunt concepute pentru a fi minuni cu un singur clic. Acestea necesită modificări și ajustări pentru cel mai bun succes, ceea ce înseamnă că o înțelegere de bază a Photoshopului și / sau Lightroom este cu siguranță necesară atunci când vine vorba de post-procesare. Acesta este un domeniu în care merită absolut să verificați un curs online sau o carte electronică pentru a înțelege elementele de bază ale post-procesării, astfel încât să știți ce fac acțiunile și presetările, cum să le modificați în avantajul dvs. și cum să le finalizați fă-ți propriul tău pentru a te ajuta să ieși din mulțime.


Marketingul propriu și obținerea de concerte plătite (dacă le doriți)

Deci, ați fotografiat o grămadă de prieteni și familie, iar acum oamenii încep să vă spună că ar trebui să vă începeți propria afacere de fotografie! Dacă vă interesează să urmăriți cu normă întreagă sau semiprofesional, vom parcurge câteva lucruri care vă pot ajuta să faceți acest lucru.

Verificați legile locale

Legile cu privire la întreprinderile mici variază drastic de la locație la locație. Unele locuri necesită o licență de afaceri și o asigurare înainte de a începe. Unii vă solicită să vă înregistrați numele companiei. Alții cer doar să declarați orice venit primit, astfel încât să puteți plăti impozitele corespunzătoare asupra acestuia.

Deoarece dPS are cititori din întreaga lume, cea mai bună sugestie pe care o pot oferi este să contactați Asociația locală a întreprinderilor mici cu privire la ce trebuie să faceți pentru a vă menține afacerea în devenire. Chiar dacă nu sunteți încă gata să vă începeți oficial afacerea, este totuși important să cercetați cerințele (și dacă numele dvs. potențial al companiei este de fapt disponibil) înainte de a începe oricare dintre acești pași!

Construiți-vă portofoliul

Dacă nu ați făcut deja acest lucru, trebuie să vă construiți un portofoliu de lucrări pe care să îl puteți arăta potențialilor clienți pentru a vă demonstra abilitățile de fotograf. De multe ori, fotografii își construiesc inițial portofoliul oferindu-le să fotografieze gratuit familia și prietenii în schimbul permisiunii de a le folosi ca parte a portofoliului lor.

O altă opțiune pentru construirea portofoliului dvs. este să participați la ateliere sau plimbări foto care vă acordă permisiunea de a utiliza imaginile pe care le faceți în timpul evenimentului ca parte a portofoliului dvs. Dacă sunteți interesat să fotografiați nunți, mulți fotografi colaborează cu vânzători pentru a fotografia mai multe sesiuni de stil înainte de a fotografia vreodată o nuntă reală.

Construiește-ți marca

După ce aveți un portofoliu pe care sunteți gata să îl comercializați, trebuie să aveți un brand! Acest pas include venirea cu numele companiei dvs., sigla, filigranul, o fotografie cu capul dvs. și, adesea, o schemă de culori pe care o veți utiliza în materialele online și tipărite.


Construiți-vă prezența pe web

Unul dintre următorii pași cheie pentru dezvoltarea oricărui nivel al unei afaceri de fotografie este de a construi o prezență pe web, astfel încât oamenii să vă poată găsi de fapt! Aceasta poate include multe căi diferite, cum ar fi crearea unui site web, a unui blog de fotografie, a unei pagini de afaceri Facebook și a unui cont Instagram pentru marca dvs.

Extindeți-vă publicul

Pentru mulți fotografi, afacerea lor începe cu prietenii și familia și se extinde treptat de acolo, deoarece acei oameni vă recomandă prietenilor și familiei lor. Dacă vă puteți încuraja prietenii și familia să vă eticheteze paginile de fotografie pe rețelele sociale pe măsură ce vă împărtășesc imaginile online, aceasta poate fi o modalitate foarte bună de a vă extinde publicul și de a ajunge. Câteva alte modalități ușoare de a vă extinde publicul includ:

  • Oferiți un program de recompense sau stimulente pentru clienții anteriori care vă adresează prietenii.
  • Găzduiește un model de apel pe Facebook.
  • Luați în considerare difuzarea de anunțuri pe rețelele sociale destinate „prietenilor prietenilor”.
  • Donați serviciile dvs. de fotografie pentru o cauză care vă interesează.

Concluzie

Vai! A fost o mulțime de informații despre fotografierea oamenilor! Deși este ușor să vă copleșiți cu toate lucrurile pe care nu le puteți face fotografiilor oamenilor, nu trebuie să stăpâniți totul dintr-o dată!

Folosiți camera și echipamentul pe care îl aveți, alegeți un sfat din acest ghid și încercați-l. La sfârșitul zilei, cea mai importantă parte a fotografierii oamenilor este doar să ieșiți acolo și să o faceți, cât de des puteți!

Notă: ți-a plăcut acest ghid pentru a face portrete? Dacă da, obțineți o copie descărcabilă gratuită pentru imprimare și / sau consultați mai târziu adăugând adresa de e-mail de mai jos și vă vom trimite o copie.

Mai multe ghiduri finale de fotografie

Dacă v-a plăcut să citiți acest tutorial, am creat o serie de alte articole similare pe care le-ați putea găsi utile:

  • Ghid final pentru fotografie pentru începători
  • Ghid final pentru fotografia de peisaj
  • Ghid final pentru realizarea portretelor și fotografierea oamenilor
  • Ghid final pentru natură și fotografie în aer liber
  • Ghid final de fotografie de stradă
  • Ghid final pentru Noțiuni introductive în Lightroom pentru începători
  • Ghid final pentru fotografia de artă
  • Ghid final pentru termeni de fotografie și cuvinte comune