Ca fotografi, adesea ne petrecem cea mai mare parte a timpului în spatele camerei, mai degrabă decât în fața ei. Cu siguranță nu am făcut excepție! Cu toate acestea, anul trecut, am făcut un efort conștient pentru a mă pune în fața propriei camere mai des, incluzând și un proiect de autoportret. Am fost surprins de modul în care acele experiențe au modelat modul în care acum interacționez cu clienții mei ca fotograf.
Iată trei dintre lecțiile pe care le-am învățat prin proiectul meu de autoportret, precum și modalitățile prin care m-au ajutat să devin un fotograf mai bun.
1. A fi fotografiat este foarte ciudat!
Când mi-am început proiectul de autoportret, unul dintre primele lucruri pe care le-am observat a fost cât de absolut ciudat era să fii în fața camerei. Am început inițial legarea camerei mele, dar am decis că doresc cu adevărat să imit cât mai mult posibil modul în care clienții mei se simt în fața camerei, așa că am ajuns să folosesc pur și simplu o telecomandă.
Metoda la distanță a fost mult mai provocatoare și mult mai ciudată! Știam ce tipuri de pozare ar fi cele mai măgulitoare în teorie, dar am descoperit că, când eram în fața camerei, uneori instrucțiunile de poziționare pe care le-aș folosi de obicei îmi lăsau multe întrebări.
Când îmi așez ușor mâna pe gât, degetele ar trebui să fie deschise sau închise? Unde ar trebui să fie exact mâna mea pe gât, astfel încât să nu par că mă sufoc? Când mă uit în partea laterală a camerei, exact cât de mult în lateral ar trebui să privesc?
Pune-te în pielea subiectului
În calitate de fotografi, suntem în jurul camerelor și a echipamentelor de fotografie în mod regulat - este doar o parte din viața noastră. Poate fi ușor să uităm că acest lucru nu este adesea cazul clienților noștri. De multe ori, clienții au portrete realizate anual (chiar dacă atât de des) și pot ajunge la o sesiune simțindu-se la fel de confortabil ca și la dentist.
Știu că vor să ajungă cu imagini atât de măgulitoare, cât și de captive ale personalității lor, dar nu sunt foarte siguri cum să facă acest lucru.
Întrucât am experimentat cu autoportrete și am experimentat acea stângăcie, am început aproape fiecare sesiune cu o scurtă conversație în care, în esență, spun: „Hei, știu că fotografierea ta poate fi foarte ciudată. S-ar putea să vă rog să vă ridicați sau să vă mișcați corpul în moduri care vi se par ciudate și nefiresc, dar încercați să aveți încredere în mine - sunt în echipa voastră și doresc să livrez fotografii pe care le veți iubi absolut! ”
Este atât de simplu, dar chiar și recunoașterea faptului că uneori ședințele de portret se pot simți puțin ciudate și incomode pot face un drum lung spre a le face mult mai puțin ciudate și inconfortabile.
2. Poza și garderoba sunt cu adevărat importante
Stilul meu personal de fotografie tinde de obicei mai mult spre stilul de viață / documentar decât sesiunile stilate. Ca atare, nu dau adesea o mulțime de instrucțiuni de poziționare complicate sau instrucțiuni de garderobă pentru sesiunile mele.
Pentru a modela asta, am încercat să fac autoportrete într-o varietate de opțiuni de îmbrăcăminte. M-am capturat purtând totul, de la un hanorac cu glugă la un pulover și eșarfă. Am încercat să fac portrete cu părul în sus și în jos, și am experimentat machiajul greu și fără machiaj. De asemenea, am încercat să pozez în felul în care așez sau stau de obicei în picioare, urmat de câteva dintre tehnicile mele de „pozare” blândă pentru femei.
Știam că atât pozarea, cât și garderoba / stilul erau importante, dar nu sunt sigur că mi-am dat seama cât de importante erau până când am reușit să văd câteva imagini alături de mine în diferite ipostaze și aceeași ipostază cu diferite alegeri vestimentare.
Mânecile lungi de aici sunt importante pentru a pune mai mult accent pe fața mea, spre deosebire de brațe ca imaginea din stânga.
Faceți garderobă specifică și sugestii de prezentare
Acum mă consider un pic mai specific când clienții cer sugestii de îmbrăcăminte. De exemplu, înainte de proiectul meu de autoportret, probabil aș fi spus clienților: „Cel mai important factor este să porți ceva în care te simți confortabil. De regulă, majoritatea oamenilor arată minunat în tonuri de bijuterie”.
Acum, aș fi mai probabil să spun ceva de genul: „Cel mai important factor este să poarte ceva în care să te simți confortabil și încrezător! Când vine vorba de portrete, vă recomand să purtați o jachetă sau un cardigan în tonuri de bijuterie cu un tricou sau un tricou negru solid, gri sau alb dedesubt, care ne permite atât de multă versatilitate în imaginile dvs. ”
În mod similar, m-am trezit oferind instrucțiuni mai detaliate atunci când vine vorba de pozat, folosind chiar și propriul corp pentru a demonstra exact la ce mă refer. Majoritatea clienților au fost încântați să primească instrucțiuni mai specifice de urmat - lasă mai puțin deschisă interpretării, ceea ce, la rândul lor, îi face să se simtă mai încrezători că vor adora rezultatul final al sesiunii noastre.
3. Afirmarea pozitivă este absolut crucială
Întrucât nu lucram cu camera foto legată de laptop, nu aveam absolut nicio idee despre cum arătau lucrurile în timp ce filmam, așa că auzirea comentariilor oamenilor în timp ce treceau a fost imensă! Când una dintre fiicele mele a trecut și a spus: „Hopa! Nu-ți pot vedea capul! ”, Știam că trebuie să mă opresc și să fac ajustări imediat.
Orice fel de feedback de acest fel a fost util, dar când cineva a afirmat în mod pozitiv modul în care arătau imaginile, a avut o importanță mult mai mare decât aș fi crezut!
De exemplu, într-o după-amiază, un prieten vecin a trecut cu mașina și a strigat ceva pozitiv pe fereastră, în timp ce lucram la un autoportret în curtea din față. Comentariul acela simplu mi-a dat un impuls uriaș de încredere, iar următoarele imagini din set au fost semnificativ mai bune decât oricare dintre cele pe care le-am făcut anterior.
Concluzie
Sunt un introvert din fire și, uneori, pot avea tendința de a intra în capul meu în timp ce lucrez. Creierul meu merge uneori un kilometru pe minut și pot să uit să comunic celor ce gândesc sau văd celor din fața obiectivului meu.
De când practic autoportrete, m-am concentrat cu adevărat pe afirmarea pozitivă a familiei, prietenilor și clienților, deoarece aceștia se află în fața obiectivului meu. Să le spui ce treabă uimitoare fac cu poza super incomodă face diferența. Să comentezi cât de mult îți plac imaginile până acum este de asemenea imens. Comentariile asupra atributelor reale care fac ca persoana din fața camerei dvs. să se simtă incredibilă face o mare diferență.
Oferiți-le prietenilor, familiei și clienților feedback-ul necesar și afirmațiile pozitive care le vor permite să crească încrederea în fața camerei și va fi un schimbător de jocuri pentru sesiunile dvs.!
Ați făcut vreodată un proiect de autoportret? Dacă da, ce ai învățat? Vă rugăm să împărtășiți experiența și autoportretele dvs. în secțiunea de comentarii de mai jos.