Un post de invitat de Andy Briggs.
Una dintre provocările fotografiei de peisaj este că este atât de dependentă de vremea în schimbare. Acest lucru este valabil mai ales atunci când trageți răsăriturile și apusurile de soare. Puteți călători ore întregi pentru a ajunge la locația perfectă, doar pentru a găsi un cer plictisitor, nimic asemănător imaginii la care sperați. M-am trezit în această poziție vara trecută, când am vizitat castelul Eilean Donan din Scoția. Am avut o singură noapte pentru a surprinde o imagine a acestui reper iconic, dar culorile apusului nu erau cu adevărat nimic deosebit. După cum puteți vedea din fotografia brută, a fost nevoie de ceva mai mult pentru a transforma acest lucru într-o imagine interesantă.
O soluție la acest lucru este instrumentul de tonificare divizat Adobe Lightroom. Split Toning este o tehnică care a luat naștere în fotografia de film care transformă culorile unei imagini. Întoarce evidențierile o culoare și umbrele alta. Acest lucru vă permite să luați un cer plictisitor și să-l transformați în ceva fantastic. Pentru aceia dintre voi care utilizează Photoshop, acest instrument vă este disponibil și ca parte a procesorului de imagine Adobe Camera Raw.
Primul pas către utilizarea acestei tehnici este de a compune imaginea având în vedere acest proces. În opinia mea, cele mai bune rezultate se obțin cu fotografii în care subiectul este siluetat pe cer. Acest lucru se datorează faptului că vom schimba culorile întregii imagini, nu doar ale cerului. Acest lucru va face obiectele din prim-plan să pară ciudate dacă sunt clar vizibile. Pentru indicii despre captarea siluetelor, consultați acest ghid.
Odată ce ați revenit din filmare, importați-vă fotografiile în Lightroom, selectați fotografia pe care doriți să o împărțiți și apăsați „D” pentru a trece la modul de dezvoltare. Dacă ați ales să mergeți cu o siluetă, reglați nivelul de negru sau măriți contrastul pentru a vă asigura că prim-planul este cu adevărat negru. Apoi derulați în jos pentru a găsi secțiunea de tonificare divizată.
Instrumentul este împărțit în două grupuri - unul pentru modificarea luminilor și unul pentru umbre, cu un glisor de echilibru între cele două. Utilizați glisoarele de nuanță pentru a selecta culoarea pe care doriți să o vedeți în imagine, apoi aduceți glisorul de saturație până când obțineți intensitatea dorită. Faceți acest lucru atât cu lumini cât și cu umbre, experimentați cu diferite combinații de culori și intensități pentru a vedea ce funcționează cel mai bine pentru fotografia dvs. Glisorul de echilibru poate fi folosit pentru a regla unde se află granița dintre umbre și evidențieri, folosiți-l pentru a decide cât de mult din imagine trebuie să fie fiecare culoare.
Am constatat că aceste combinații funcționează bine: evidențieri galbene cu umbre roșii sau albastre, evidențieri roz cu umbre albastre. Pentru fotografia mea a castelului, am ales lumini galbene cu umbre roșii, oferind un aspect dramatic și aprins cerului. Am inclus celelalte alternative pentru a ilustra alte posibilități.
Tonifierea împărțită este o modalitate excelentă de a anima o fotografie plină de apus de soare, dar poate fi folosită și în alte domenii de fotografie. Consultați acest tutorial despre utilizarea acestuia pentru a obține echilibrul corect al culorilor în fotografii. Dacă aveți alte modalități inovatoare de utilizare a tonificării separate, sau doriți să arătați cum l-ați folosit pentru a vă îmbunătăți fotografiile la apus, lăsați un comentariu și anunțați-ne!
Andy Briggs este fotograf amator de peisaje din Marea Britanie. Puteți vizita fotoblogul meu la http://www.a-briggs.co.uk/