3 întrebări pe care trebuie să vi le puneți atunci când începeți o afacere de fotografie

Cuprins:

Anonim

Am întâlnit o mulțime de oameni care, după ce au obținut primul lor DSLR, vor imediat să înceapă fotografiile copiilor lor, prietenilor lor, unor seniori de liceu sau poate chiar o nuntă. Vor să se arunce cu capul în capătul adânc al bazei de fotografii, chiar dacă nu sunt pe deplin siguri de ceea ce fac. Pentru înregistrare, susțin pe deplin acest lucru! Experiența poate fi cel mai bun profesor dintre toate și, chiar dacă miza este mare ca o nuntă sau o absolvire, îi admir pe cei care pot arunca prudență în vânt și să sară chiar înăuntru, chiar dacă pot fi puțin nepregătiți.

Acel sentiment de emoție și mirare, precum și dorința de a încerca lucruri noi și de a experimenta echipamentele dvs., este ceva care tinde să scadă odată cu trecerea anilor și atât de multe camere încep să adune praf pe rafturile dulapului. Este acest sentiment de noutate și entuziasm care, în opinia mea, lipsește de la unii dintre veteranii fotografi mai experimentați cu care vizitez din când în când.

Cu toate acestea, dacă sunteți unul dintre acei indivizi cu o cameră nouă, care abia așteaptă să înceapă să facă fotografii cu prietenii și familia și poate chiar să creeze o pagină de Facebook pentru noul dvs. proiect fotografic - vă sfătuiesc să faceți o pauză și să luați în considerare mai întâi câteva întrebări. Acest lucru vă va ajuta să vă asigurați că începeți afacerea dvs. de fotografie cu piciorul potrivit și că vă pregătiți pentru succesul pe termen lung, nu doar câțiva dolari în lateral și câteva clicuri pe site-ul dvs. web.

1. La ce se așteaptă clientul meu?

„Așteptați o secundă”, s-ar putea să vă spuneți chiar acum. „Acești oameni sunt prietenii și familia mea … nu clienții mei!” Deși acest lucru ar putea fi adevărat, dacă nu începeți să vedeți oamenii pe care îi fotografiați ca clienți, s-ar putea să vă fie greu să vă separați relațiile personale de partea profesională pe măsură ce vă stabiliți mai mult în ambarcațiunile dvs.

Primul lucru pe care trebuie să-l păstrați este așteptările lor cu privire la ceea ce veți oferi. Toți cei pe care îi fotografiați, indiferent dacă sunt persoane pe care le-ați cunoscut întreaga viață sau clienți noi care v-au găsit site-ul sau contul de socializare, vor avea un set unic de așteptări pentru ceea ce va implica sesiunea lor de fotografie. Mătușa Ginny s-ar putea să creadă că vei face niște poze de bun gust în aer liber, precum cele pe care sora ei le-a postat pe Instagram. Prietenul tău George ar putea dori niște fotografii de studio în interior ale copiilor săi, precum cele pe care le-a văzut la târgul de artă din centrul orașului weekendul trecut. Cineva pe nume Rachel, care ți-a trimis un e-mail de pe site-ul tău, ar vrea să faci fotografii de mireasă precum cele pe care le-a văzut într-o revistă de nuntă. Între timp, propriul dvs. stil personal este mai potrivit pentru nou-născuți și sugari, deoarece nu vă simțiți foarte confortabil în direcția oamenilor și în a le spune ce să facă în timpul unei ședințe foto.

Acesta este doar începutul! Dacă nu știi la ce așteaptă aceste persoane, probabil că vor pleca mai puțin decât mulțumiți, chiar dacă crezi că fotografiile tale cu ele sunt frumoase.

Stabilirea așteptărilor de succes

Una dintre cele mai bune modalități prin care puteți gestiona așteptările clienților dvs. este să le oferiți câteva imagini existente care să vă prezinte stilul și abordarea generală. Planificați să oferiți clienților dvs. câteva exemple de tipuri de fotografii pe care le faceți, astfel încât să știe dacă veți fi sau nu potrivit pentru ceea ce doresc. Puteți vizita împreună cu ei prin e-mail, rețele sociale, telefon sau personal, pentru a vă asigura că puteți furniza tipurile de fotografii pe care le caută.

Dacă nu aveți deja un portofoliu pentru a arăta potențialilor clienți, puteți solicita ajutorul unor prieteni și familie special în acest scop, dar, din nou, nu uitați să gestionați așteptările. Dacă luați această abordare, obiectivul este de a obține imagini pe care le doriți, nu neapărat ceea ce vor modelele dvs. Asigurați-vă că persoanele pe care le fotografiați în aceste situații știu că fac acest lucru pentru a vă servi și pentru nevoile dvs. și, dacă se întâmplă să le placă fotografiile pe care le faceți, puteți face reciproc făcând o sesiune pentru ei în viitor.

Lipsa de a ști la ce se așteaptă clienții dvs. este să vă asigurați că tu a intelege ta așteptări, ceea ce este la fel de important. Vrei să faci fotografii pozate sau sincere? Vei călători în afara comunității tale și, dacă da, vei percepe o taxă? Aveți de gând să faceți modificări ample după filmare sau sunteți tipul de persoană care preferă să filmeze în JPG.webp și să nu modifice lucrurile după aceea? Veți fotografia repere majore ale vieții, cum ar fi nunțile, dacă vi se oferă șansa, sau preferați scenarii mai modeste, cum ar fi fotografiile de familie întâmplătoare?

Desigur, una dintre cele mai bune modalități de a atenua eventualele probleme potențiale este să aveți un contract stabilit, astfel încât să vă puteți asigura că dvs. și clienții dvs. vă aflați pe aceeași pagină. În acest moment s-ar putea să vă gândiți „De ce trebuie să fie atât de complicat? Vreau doar să ies și să fotografiez ”. S-ar putea să pară că este o mare bătaie de cap, dar dacă nu petreci ceva timp luând în considerare atât așteptările tale, cât și cele ale clienților tăi, vei avea probabil probleme mult mai grave mai devreme decât crezi.

Fiind clar cu exactitate ce își dorea acest tânăr, precum și ce aș face eu, a contribuit la realizarea acestei sesiuni foto de liceu.

Una dintre cele mai dureroase experiențe pe care le poți avea ca fotograf este atunci când clienții tăi sunt nemulțumiți de fotografiile lor. De obicei, dar nu întotdeauna, acesta este rezultatul așteptărilor gestionate greșit. Își doreau un lucru, iar tu ai livrat altceva. Asigurându-vă că înțelegeți ce doresc clienții dvs., indiferent dacă sunt familie, prieteni sau străini perfecti, veți face pași mari nu numai în furnizarea celor mai bune fotografii posibile, ci și în construirea de relații pe termen lung care îi vor face să se întoarcă pentru fotografii în ani de zile. a veni.

2. Pot face camera mea să facă ceea ce vreau să facă?

Există o tentație puternică atunci când faceți primul upgrade la un DSLR pentru al pune în Auto și vă așteptați ca fotografiile dvs. să fie uimitoare. Într-o anumită măsură, acest lucru se poate întâmpla cu siguranță - modul Auto al camerelor moderne face o treabă bună de a obține lucruri precum expunerea și balansul de alb corect, dar aceasta este doar o mică parte din ecuația fotografică totală. În calitate de fotograf, trebuie să petreceți timp învățând nu numai despre elementele de bază ale expunerii, ci și cum să vă controlați camera în așa fel încât să o faceți să facă ceea ce doriți.

A ști cum afectează diverse imagini f imaginea este un lucru, dar a ști cum să schimbi rapid diafragma în timp ce se află în mijlocul unei ședințe foto este un alt lucru în întregime. Camerele mai puțin costisitoare precum Nikon D3300, Canon Rebel T3i și Sony a6000 sunt, în multe aspecte, la fel de capabile ca și omologii lor mai scumpi. Dar multe dintre ele necesită să utilizați diferite meniuri și butoane multifuncționale pentru a schimba setările în loc să aveți butoane dedicate pentru lucruri precum ISO, Balans de alb etc.

Știu că sună elementar, dar citirea manualului pentru camera dvs. este o modalitate excelentă de a vă familiariza cu capacitățile sale. Asigurați-vă că aveți camera în mână în timp ce faceți acest lucru, astfel încât să puteți începe să aflați nu numai ce poate face camera dvs., ci și cum să o faceți. Cum se spune; practică, practică, practică. Dacă sunteți în mijlocul unei filmări și trebuie să vă schimbați rapid de la matrice la contorizarea spot sau să faceți unele bracketing pentru a obține expunerea corectă, nu doriți să pierdeți timp jucând cu butoane și meniuri în timp trece prin ochii tăi.

Camerele populare entry-level, precum Nikon D3200, au multe funcții avansate, dar lipsa butoanelor și cadranelor dedicate necesită utilizarea meniurilor pentru a le accesa. Asigurați-vă că știți cum să faceți acest lucru înainte de a face o sesiune foto.

De exemplu, am petrecut recent ceva timp cu tatăl meu, care este un fotograf pasionat și, de-a lungul conversației noastre, am ajuns să vorbim despre tehnici de bliț în afara camerei. El filmează cu un Rebel T4i și, prin intermediul unor experimente, am descoperit că este capabil să declanșeze un bliț în afara camerei cu blițul pop-up încorporat. Amândoi am crezut că această caracteristică este rezervată pentru camerele mai scumpe Canon și a fost încântat să afle că nu va fi nevoie să achiziționeze declanșatoare fără fir pentru sesiunile foto care necesită iluminare în afara camerei. Morala poveștii este că camera dvs. poate face probabil mai mult decât credeți, dar necesită unele cercetări, experimentări și curajul de a vă îndepărta de modul Auto convenabil.

Cu puțină practică, veți începe să vă dați seama de numeroasele capacități pe care le are camera dvs. și cum să le folosiți la ședințele foto. Dacă încercați să obțineți un anumit aspect sau stil atunci când realizați fotografii pentru clienți, este posibil să nu fie nevoie să cumpărați deloc echipamente noi - trebuie doar să vă asigurați că cunoașteți toate detaliile despre funcționarea a ceea ce dețineți deja.

Desigur, este, de asemenea, pe deplin posibil ca aparatul foto, obiectivele sau alte echipamente nu pot fă ce vrei tu să facă. Viziunea și obiectivele dvs. creative pentru o ședință foto ar putea fi cu mult dincolo de ceea ce este capabil să realizeze configurarea dvs. și ați putea descoperi că, pentru a vă îndeplini dorințele, sau ale clientului dvs., va trebui să cheltuiți sute sau chiar mii de dolari pe echipament. Amintiți-vă însă vechea zicală; a ști este jumătate din luptă.

Este posibil să nu fi nevoie să obțineți echipament nou pentru aparatul foto pentru a scoate o anumită ședință foto - s-ar putea, în schimb, să trebuiască să vă ajustați așteptările și să vă asigurați că comunicați și cu clientul dvs. despre asta. Chiar și un DSLR cu un obiectiv de bază poate face multe lucruri, dar există unele limite. Cunoașterea acestora înainte de a fi la fața locului sau într-un studio cu un client vă va ajuta să vă asigurați că puteți profita la maximum de ceea ce aveți.

Obiectivul popular 70-200mm f / 2.8 de la Canon este un cal de lucru remarcabil, dar costă cât mai multe obiective mai puțin capabile. S-ar putea să descoperiți că trebuie să cheltuiți bani pe astfel de echipamente, dar este, de asemenea, posibil să vă descurcați cu ceea ce dețineți deja.

3. Sunt pregătit pentru transportul lung?

Este atât de emoționant să începi să faci fotografii pentru alți oameni și, într-un fel, îi invidiez pe toți fotografii noi, care citiți acest lucru în timp ce meditați la oportunitățile incredibile din fața voastră. Dar dacă tu ești tu, te-aș sfătui să faci un pas înapoi și să petreci ceva timp gândindu-te la obiectivele tale pe termen lung, astfel încât să înțelegi mai bine nu numai ce vrei, ci și ce vei putea face pentru clienții tăi .

Pe măsură ce preluați mai multe slujbe și veți începe să vă răspândiți, s-ar putea să vă simțiți prea înfășurați în ceea ce a fost odată doar un hobby distractiv. Planificarea sesiunilor, reluarea filmărilor atunci când lucrurile nu funcționează, investiția în echipament nou și petrecerea orelor de editare și reglare fină în Lightroom sau Photoshop nu sunt genul de activități pe care oamenii le au de obicei în minte atunci când încep să intre în fotografie ca mai mult decât o simplă distracție. Dar toate aceste elemente (și multe altele) vor deveni în cele din urmă factori în modul în care abordați fotografia dvs., deci este important să vă gândiți la ele în avans.

Înainte de a începe să răspândiți cuvântul prietenilor despre noua dvs. afacere de fotografie, petreceți ceva timp luând în considerare toate celelalte elemente, în afară de a face doar fotografii care vor intra în joc pe măsură ce trec lunile și anii. Este în întregime posibil ca o lună sau două pe drum să vă simțiți înspăimântați de procesul de editare, dar atât de mulți oameni apreciază fotografiile dvs., încât să primiți zeci de cereri pentru sesiuni foto. Acest lucru te-ar pune într-o oarecare măsură, suficient pentru a putea fi tentat să-ți arunci camera deoparte și să îți dorești să nu fi început niciodată să faci fotografii în primul rând!

Luați în considerare corect dacă sunteți pregătit să faceți acest lucru pe termen lung, vă va ajuta să faceți față acestor situații dacă și când apar.

Fotografia poate fi o mulțime de muncă, dar poate fi și o grămadă de distracție. Și este un sentiment atât de bun să știi că poți surprinde momente pe care oamenii le vor avea alături pentru tot restul vieții.

Bineînțeles, partea inversă a tuturor acestor aspecte este că s-ar putea să fiți obosit în perspectiva întâlnirii cu clienții, a face fotografii, a le edita și a tuturor celorlalte activități legate de fotografie. Dar, nimeni nu observă. Lunile trec fără a avea clienți sau oportunități de fotografie și te-ai putea întreba de ce te-ai deranjat să faci asta chiar și în primul rând. Din nou, trebuie să aveți un plan cu privire la modul în care veți face față acestor tipuri de situații și să vă dați seama dacă sunteți într-adevăr în acest sens pe termen lung. Adevărul este că toată lumea are urcușurile și coborâșurile, cu perioade de activitate frenetică urmate de întinderi lungi de atingere a degetelor. Dacă vă petreceți timpul gândindu-vă la modul în care veți face față acestor ambele extreme și a tot ceea ce se află între ele, vă va ajuta să vă pregătiți de la bun început pe drumul spre succes.

Desigur, acestea sunt doar trei întrebări de luat în considerare și mă simt de parcă am abia atins suprafața. Și tu? Sunteți un profesionist experimentat, cu câteva sfaturi pentru oamenii care tocmai au început, sau abia începeți să vă gândiți să faceți mai mult cu camera dvs., dar vă întrebați ce să faceți? Lasă-ți gândurile în comentariile de mai jos.