În zilele dinaintea imaginii digitale, dacă doreai cu adevărat să-ți ridici fotografia la nivelul artei, ai învățat cum să-ți procezi imaginile în camera întunecată. Ați învățat să evitați, să ardeți, să mascați, să faceți sandwich-uri negative, să clipiți și să vă încețoșați - toate concepute pentru a profita la maximum de imaginile dvs. și pentru a vă transmite viziunea artistică spectatorilor.
Imaginea terminată după Photoshop, folosind instrumentele discutate mai jos.
Odată cu apariția imaginii digitale, fotografii au o nouă modalitate de a-și aduce viața viziunii artistice, cunoscută sub numele de camera obscură digitală. Deși există mai multe aplicații diferite disponibile pentru fotografi, una a devenit sinonimă cu editarea fotografiilor, și anume Adobe Photoshop.
Multe dintre instrumentele din Photoshop își pot urmări originile în camera întunecată umedă de altădată. Dacă sunteți nou în Photoshop, poate părea copleșitor prima dată când deschideți o imagine în program. Am creat această listă cu șase instrumente Photoshop care trebuie cunoscute pentru a vă ajuta să începeți editarea imaginilor. Acestea nu sunt, în niciun caz, singurele instrumente necesare și, desigur, există instrumente în cadrul instrumentelor pentru a afla, dar această listă ar trebui să vă ofere o idee despre de unde să începeți. Lucrul grozav despre majoritatea instrumentelor din Photoshop este că există o mulțime de glisante, ceea ce înseamnă că puteți experimenta și vedea ce face fiecare instrument, apoi îl puteți anula dacă nu vă place.
1 - Adobe Camera Raw
Adobe Camera Raw este o serie de glisante și file utilizate pentru procesarea fișierelor RAW. Frumusețea fișierului RAW este că puteți face modificări nedistructive ale fișierului și le puteți schimba din nou mai târziu, dacă doriți.
Convingerea mea personală este că, dacă nu fotografiați imagini RAW, vă faceți un deserviciu în calitate de fotograf. Când permiteți camerei dvs. să proceseze imaginea într-un JPEG.webp, aruncați informații potențial critice din imagine. Aveți încredere în camera dvs. pentru a lua decizii creative pentru dvs. cu privire la culoare, contrast, ton și multe altele, în ceea ce privește imaginea.
Pentru a profita la maximum de imagine, va trebui să setați camera pentru a captura imaginea ca fișier RAW. Un fișier RAW conține date neprocesate, necomprimate, în tonuri de gri de la senzorul de imagine al camerei dvs., precum și metadate despre modul în care a fost capturată imaginea. Adobe Camera RAW este pluginul pentru Adobe PhotoShop care poate prelua aceste informații și prelucra o imagine color.
Când deschideți o imagine RAW în Adobe Camera RAW, vi se va prezenta o bară de instrumente deasupra și o paletă de instrumente în partea dreaptă. Paleta de instrumente este împărțită în 10 file: Basic, Tone Curve, Detail, HSL / Grayscale, Split Toning, Lens Corrections, Effects, Camera Calibration, Presets și Snapshots. Filele pe care le folosesc cel mai mult în fluxul meu de lucru sunt de bază, corecții ale obiectivelor, efecte și calibrarea camerei.
Frumusețea unui fișier RAW este că puteți modifica setările folosind glisoarele și alte instrumente, de câte ori doriți. Dacă nu vă place ceea ce ați făcut sau doriți să încercați ceva diferit, puteți reveni oricând la setările originale, iar fișierul este același ca atunci când l-ați descărcat de pe camera dvs. Nu vă fie teamă să vă jucați cu glisoarele și să vedeți ce fac. Nu puteți distruge fișierul RAW, așa că ar putea la fel de bine să vedeți ce face totul. Pentru mai multe informații despre utilizarea Adobe Camera Raw, consultați Înțelegerea glisorilor de bază din Adobe Camera Raw.
2 - Straturi și măști de straturi
Am creat un strat duplicat pentru a încălzi puțin răsăritul soarelui și pentru a arăta mai mult ca și cum ar fi apărut când eram acolo. Dar, din moment ce îmi doream în continuare tonurile mai reci de pe stânci, apă și restul cerului, am folosit o mască de strat pentru a arăta doar tonurile mai calde unde le doream. Zona albă a măștii pentru stratul numit „Tonuri mai calde” arată zona stratului care se afișează.
Consider acest număr 2a și 2b. Dacă veți învăța straturi, va trebui să învățați și măști de straturi. În Photoshop, unul dintre primele lucruri pe care le veți observa atunci când deschideți o imagine este Paleta de straturi din partea dreaptă a ecranului. Inițial, va avea probabil un singur strat numit „Fundal” care conține imaginea dvs. Puteți adăuga straturi noi după cum este necesar. De asemenea, puteți adăuga straturi goale care vă vor permite să pictați, să desenați sau să copiați porțiuni ale imaginii de mai jos pe ele și puteți utiliza straturi pentru a crea un compozit din mai multe imagini. Straturile pot fi ajustate la diferite opacități folosind glisorul de opacitate din partea de sus a paletei, astfel încât acestea pot fi făcute parțial translucide, ceea ce permite straturilor de dedesubt să se afișeze.
În plus, puteți crea măști de straturi, care vă permit să afișați sau să ascundeți porțiuni dintr-un strat și vă permit să vedeți stratul sau straturile de dedesubt. Faceți acest lucru pur și simplu pictând cu negru pe masca stratului pentru a ascunde acea parte a stratului sau vopsind alb pentru a arăta acea parte a stratului.
Straturile vă oferă spațiu pentru un pic de creativitate, permițându-vă să editați zonele unei imagini nedistructiv. Dacă nu vă place ceea ce ați făcut, pur și simplu ștergeți stratul și începeți din nou. Puteți combina două imagini separate, la fel cum ați sandwich-uri negative într-o cameră întunecată umedă și puteți crea compozite foto. Pentru mai multe informații despre utilizarea straturilor, citiți Introducerea unui începător la utilizarea straturilor.
3 - Moduri de amestecare
Această imagine prezintă trei moduri diferite de amestecare. În stânga, este selectat Normal, astfel încât caseta albă cu textul negru apare în timp ce am desenat-o. În centru, modul de amestecare este setat la Multiplic, astfel încât albul dispare și negrul rămâne. În partea dreaptă, este selectat Ecran, care arată zona albă și ascunde negrul.
Așa cum s-a menționat mai sus, glisorul pentru opacitate vă permite să amestecați stratul activ cu straturile de dedesubt. Modurile Blend, găsite într-un meniu derulant din stânga glisorului Opacity, funcționează într-un mod similar, dar folosesc calcule matematice diferite pentru a schimba aspectul stratului amestecat pentru diferite lucruri. De exemplu, dacă pur și simplu duplicați imaginea pe un strat nou și setați modul de amestecare la: Înmulțiți, aceasta va întuneca imaginea cu aproximativ o oprire, iar modul de amestecare a ecranului va lumina imaginea cu o oprire. Dacă creați un strat deasupra imaginii cu text negru în interiorul unei casete albe, folosind Multiply, va fi eliminată caseta albă și va permite ca stratul de mai jos să se afișeze. Ecranul va face opusul (a se vedea imaginea de mai sus).
Începând cu Adobe Photoshop CC 2015, există 27 de moduri de amestecare. Cele două moduri pe care le-am menționat mai sus sunt cele pe care le folosesc des, ajustând de obicei și glisorul de opacitate pentru a ajunge la aspectul meu final. Știind ce face fiecare mod vă va ajuta să alegeți pe care să îl utilizați pentru scopul dvs. particular. Darren Rowse a realizat un tutorial excelent, Introducere în modurile de amestecare în Photoshop, pentru a vă oferi o privire mai detaliată asupra modurilor de amestecare. De asemenea, puteți verifica primele 3 moduri de amestecare pe care trebuie să le înțelegeți.
4 - Straturi de reglare
Am folosit un strat de ajustare pe stratul mai rece pentru a crește puțin saturația culorilor.
Straturile de ajustare Photoshop sunt o modalitate excelentă de a modifica modificările unei imagini, fără a modifica de fapt fișierul original. Este o modalitate ușoară de a încerca lucruri, cum ar fi ajustarea contrastului sau a saturației, astfel încât să puteți întoarce și să o schimbați mai târziu - atâta timp cât ați păstrat straturile în tact salvând ca un fișier PSD sau TIFF, formate care ambele straturi de sprijin.
Există 19 straturi de reglare diferite, care pot fi combinate pentru a crea efecte diferite asupra imaginii. Unele utilizări de bază sunt ajustarea culorii, ajustarea contrastului, saturația și conversia alb-negru. În plus, puteți utiliza Layer Masks pentru a aplica efectele numai în anumite zone, mai degrabă decât întreaga imagine, dacă doriți. De asemenea, puteți ajusta opacitatea unui strat de ajustare pentru a reduce efectul ajustării asupra imaginii.
Straturile de ajustare oferă o mulțime de flexibilitate atunci când editați o imagine, fără a vă forța să faceți o schimbare care nu poate fi anulată cu ușurință. Pentru mai multe informații despre straturile de ajustare, consultați Photoshop: Aplicarea corecțiilor folosind straturile de ajustare și măștile și arderea și evitarea cu straturile de ajustare și măștile de straturi.
5 - Peria de vindecare la fața locului
Pe cer erau câteva dungi de stele rătăcite pe care am vrut să le elimin, așa că am folosit Pensula de vindecare la față pentru a le îndepărta rapid.
Peria de vindecare la fața locului este unul dintre instrumentele principale de retușare din Photoshop, permițându-vă să eliminați petele și erorile sau alte părți ale fotografiilor. În era digitală, dispariția existenței tuturor fotografilor este praful de pe senzorul de imagine, iar Pensula de vindecare la față oferă o modalitate rapidă și ușoară de a îndepărta aceste imagini. Pensula Spot Healing funcționează similar instrumentului Cloning Stamp, prin aceea că prelevează probe dintr-o zonă a imaginii pentru a corecta alte zone.
Peria de vindecare la fața locului detectează automat conținutul sau textura zonei înconjurătoare și încearcă să o reproducă oriunde faceți clic pe imagine. Există mai multe opțiuni pentru a lucra, care apar în partea de sus a ecranului. Acestea includ dimensiunea și duritatea pensulei, modul de amestecare și tipul de corecție pe care doriți să o utilizați, cum ar fi Content Aware, Create Texture sau Proximity Match. Fiecare imagine va avea nevoi diferite, în funcție de conținut, deci este mai bine să experimentați diferitele setări dacă nu vă simțiți mulțumit de rezultatele obținute.
Instrumentul Clone Stamp
Aveam câteva pete de praf pe senzor. Aceasta din apă, înconjurată cu roșu, nu a răspuns bine la Pensula de Vindecare a Petei, așa că am folosit Ștampila de Clonare pentru a testa o zonă a apei și a o ștampila peste locul de praf.
Așa cum am menționat mai sus, Instrumentul de ștampilare clonă și Pensula de vindecare spot sunt similare prin faptul că ambele sunt utilizate pentru retușarea imaginilor și ambele utilizează zone eșantionate ale imaginii existente. Cu toate acestea, ștampila clonată vă permite să selectați zona din care să faceți eșantion, ținând apăsată tasta de comandă și făcând clic pe (pe Mac) sau CTRL și făcând clic pe (pe Windows) și creați o copie exactă a zonei pe care o eșantionați. Apoi, pur și simplu faceți clic pe zona pe care doriți să o clonați și apare o copie a zonei pe care ați prelevat-o.
Din nou, aveți câteva opțiuni în partea de sus a ecranului, inclusiv Blend Modes, Opacity și dacă doriți sau nu să probați un anumit strat sau să utilizați toate straturile. De asemenea, puteți modifica duritatea marginii și dimensiunea ștampilei. Ștampila clonă funcționează bine atunci când aveți o margine bine definită de întreținut, cum ar fi peretele unei clădiri. Peria de vindecare încearcă să amestece marginile, ceea ce poate provoca o mizerie neclară atunci când aveți cu adevărat nevoie de o margine curată. Pentru mai multe despre utilizarea Clone Stamp, accesați 12 Sfaturi pentru stăpânirea instrumentului Clone Stamp în Photoshop
Aceste șase instrumente din Photoshop sunt instrumentele mele de bază pentru editarea imaginilor mele. Aș estima că aproximativ 90% din editarea imaginilor mele se face folosind aceste instrumente. Care sunt unele dintre instrumentele Photoshop încercate și adevărate?