Un ochi pentru compoziție este unul dintre lucrurile care ridică munca celor mai buni fotografi deasupra celorlalți. Una dintre cele mai bune modalități de a învăța despre compoziție este concentrarea pe aplicarea unei idei pe rând. Îl puteți trata ca pe un exercițiu care vă va ajuta să vă îmbunătățiți abilitățile de compoziție, în același mod în care pianiștii practică cântarele. Iată cinci idei pentru a începe.
# 1 Folosiți un singur obiectiv
Lentilele au o influență enormă asupra aspectului unei fotografii, iar cel mai bun mod de a afla exact ce efect au este să petreacă ceva timp folosind un singur obiectiv. În mod ideal ar fi un obiectiv principal, dar dacă aveți un zoom, puteți utiliza o bucată de bandă pentru a fixa obiectivul la o distanță focală (unele obiective au un comutator de blocare pe care îl puteți utiliza în schimb).
Dacă utilizați o singură distanță focală, veți cunoaște intim caracteristicile sale.
Deși este util să dețineți mai multe lentile, abilitatea de a trece de la unul la altul poate însemna că nu veți cunoaște prea bine niciunul dintre ele. Acest exercițiu ajută la depășirea acestei tendințe.
Obiectivele cu unghi larg (în acest caz 33 mm pe o cameră cu cadru întreg) vă ajută să vă încadrați mai mult în cadru. Sunt lentile de incluziune. Puteți obține mai mult din fundal în fotografie cu un obiectiv cu unghi larg.
Obiectivele teleobiective (aici, un obiectiv de 85 mm pe o cameră cu cadru întreg) vă ajută să excludeți fundalul decupându-l și folosind o deschidere largă pentru a-l arunca din focalizare.
# 2 Lucrați în alb și negru
Recomandarea mea preferată pentru a afla mai multe despre compoziție este să lucrez în alb și negru.
Culoarea este un element atât de puternic încât domină majoritatea fotografiilor. Devine mai dificil să vezi și să apreciezi elementele de bază ale compoziției, cum ar fi textura, linia, modelul și contrastul tonal. Scoateți culoarea și toate aceste lucruri devin mai ușor de văzut; după ce le cunoașteți, puteți începe să le utilizați pentru a îmbunătăți compoziția fotografiilor.
De exemplu, în fotografia alb-negru de mai sus, ați observat formele din fotografie? Mă refer la dreptunghiul alb al ecranului cinematografului (da, asta este ceea ce este), la formele literelor chinezești și la modelul de diamant din pietrele de pe sol. Toate aceste lucruri sunt mai ușor de văzut în alb și negru.
# 3 Repetarea modelelor și formelor
Un alt lucru de care trebuie să fii atent este repetarea modelelor și formelor. Când am făcut fotografia de mai sus am observat că formele repetate ale cărților făceau o compoziție interesantă.
Există două elemente puternice la această fotografie. Primul este modelul format din liniile de cărți. Al doilea este liniile create de marginile raftului și de cărțile în sine. Am făcut fotografia într-un unghi, astfel încât liniile create de rafturi să se deplaseze în diagonală peste cadru.
Antrenează-te să recunoști modelele și formele, astfel încât să le poți folosi în compozițiile tale.
# 4 Linii
Majoritatea fotografiilor au un fel de linii care le traversează.
Liniile drepte (cum ar fi orizontul) se întind de la o parte la alta a imaginii. Liniile orizontale pot crea un sentiment pașnic, în timp ce liniile diagonale sunt incitante și dinamice. Liniile verticale cad undeva între ele.
Liniile curbate sunt puțin mai relaxate și șerpuiesc prin imagine decât să se deplaseze direct peste ea. Veți vedea adesea un amestec de linii curbe și linii drepte în fotografiile de peisaj, unde o curbă ușoară prin prim-plan și linia orizontului funcționează împreună pentru a crea o fotografie de peisaj pașnică.
Fotografia de mai sus profită de liniile diagonale care taie peisajul care duce la orizont (o altă linie). Am folosit un obiectiv cu unghi larg (18 mm pe o cameră APS-C) pentru a exagera perspectiva și pentru a adăuga profunzime scenei.
# 5 Spațiu negativ
Spațiul negativ este spațiul gol dintr-o fotografie. Poate că ați citit că puteți îmbunătăți o fotografie apropiindu-vă de subiect. Acest lucru este adesea adevărat, dar există momente când trebuie să faceți un pas înapoi și să oferiți subiectului spațiul de respirație.
În această fotografie am folosit un obiectiv cu unghi larg (24 mm pe o cameră full-frame) pentru a se potrivi cât mai mult din acest peisaj sumbru și sălbatic. Figurile umane din depărtare dau un sentiment de scară și spațiu.
Nisipul și norii cenușii formează spațiul negativ în care stau figurile și dealurile înierbate. Spațiul negativ creează un sentiment de distanță și spațiu fizic.
Învățarea de a vedea și de a folosi spațiul negativ vă oferă un alt instrument pe care îl puteți utiliza atunci când compuneți fotografii.
Randul tau
Acestea sunt câteva dintre ideile mele pentru a-ți dezvolta ochiul pentru compoziție, dar ce zici de al tău? Ce exerciții puteți sugera cititorilor noștri? Spuneți-ne în comentarii.
Stăpânirea fotografiei
Ultima mea carte electronică, Stăpânirea fotografiei: un ghid pentru începători pentru utilizarea camerelor digitale vă introduce în fotografia digitală și vă ajută să profitați la maximum de camerele dvs. digitale. Acoperă concepte precum iluminatul și compoziția, precum și setările camerei pe care trebuie să le stăpânești pentru a face fotografii precum cele din acest articol.