O înțelegere solidă a luminii vă poate face să vă distingeți de un fotograf obișnuit. De fapt, în fotografia de portret, lumina este chiar mai importantă decât subiectul și locația. Acest lucru se datorează faptului că, fără utilizarea corectă a luminii, puteți distruge fotografia, chiar și cu cel mai frumos subiect, în cea mai minunată locație din lume!
În acest articol, voi descompune înțelegerea Luminii pentru voi în șase termeni simpli. Odată ce înțelegeți și aplicați aceste concepte, veți observa imediat îmbunătățirea calității în fotografiile dvs. de portret.
Cele șase principii ale luminii sunt: intensitatea, intervalul dinamic, direcția, difuzia, balansul de alb și reflexia.
1) Intensitatea luminii
Intensitatea este nivelul de luminozitate al luminii și vă luminează subiectul. Atât pentru lumina naturală, cât și pentru lumina de studio, puteți modifica sursa de lumină pentru a modifica intensitatea. Voi acoperi elementele de bază ale modificatorilor de lumină mai târziu, dar cel mai important fapt despre intensitate este că distanța dintre sursa de lumină și subiectul dvs. are un impact masiv asupra intensității luminii.
Aceasta este, de asemenea, cunoscută sub numele de Legea pătratului invers.
Este o ecuație care dictează intensitatea luminii produse la o distanță dată. Se afirmă că intensitatea luminii se schimbă în proporție inversă (una peste acel număr) la pătratul distanței de la sursă. Sens:
- La un picior este 1 peste pătratul unuia sau 1/1 sau 100%
- La două picioare este 1 peste pătratul de 2 (2 × 2) sau ¼ sau 25%.
În engleză simplă, asta înseamnă că dacă dublezi distanța de la unu la doi picioare, intensitatea luminii va scădea cu 75%. Pe de altă parte, dacă apropiați sursa de lumină de la două picioare la un picior, intensitatea luminii va crește de patru ori.
Cu cunoștințele legii pătratului invers, veți putea determina amplasarea subiectului pentru o mai bună fotografie de portret.
2) Gama dinamică
Gama dinamică și opririle au o relație foarte strânsă. Gama dinamică este diferența dintre tonurile cele mai deschise și cele mai întunecate ale unei imagini, iar o oprire este măsurarea acestui interval. Deoarece un stop măsoară lumina în reprezentarea numerelor, care este relația dintre cele două?
Diferența dintre o singură oprire a luminii înseamnă că lumina este de două ori (sau jumătate) la fel de intensă. Ochii umani pot detecta aproximativ 10-14 opriri de lumină, în timp ce o cameră DSLR poate detecta doar în jur de 8-10. Acestea fiind spuse, camera dvs. vede mult mai puțin decât ochii dvs. Problemele cu domeniul dinamic apar atunci când acest interval depășește ceea ce camera poate înregistra în detalii. Aceste zone apar în fotografie ca alb pur sau negru pur.
În general, majoritatea oamenilor tind să evite albul și negrul pur în fotografia de portret, cu excepția cazului în care este din motive artistice. În caz contrar, s-ar putea să arate ca și cum ai expune imaginea incorect.
3) Direcția luminii
Poziția sursei de lumină este foarte importantă, deoarece determină modul în care lumina lovește subiectul. Are un efect deosebit asupra calității fotografiei dvs. și câțiva centimetri mici de deplasare ușoară a luminii ar putea duce la fotografierea dvs. într-un instantaneu.
O întrebare obișnuită pe care oamenii o pun mereu este: „De ce trebuie să-mi fac griji cu privire la direcția luminii atunci când subiectul este expus corect?” Toată lumea are păreri diferite, dar punctul meu de vedere este că astfel creați starea de spirit, definiți umbrele și arătați profunzimea subiectului dvs.
Cel mai mare lucru de evitat în portrete sunt imaginile plate (care sunt create prin iluminarea subiectului direct din unghiul camerei). Intrați în portofel acum și obțineți permisul de conducere. Acesta este un exemplu de imagine plană. Imaginea este fie prea strălucitoare, fie prea întunecată; nu există nici o umbră pe fața ta (sau una foarte dură), deoarece blițul era îndreptat către tine; și cel mai rău lucru este că probabil arăți cu 10 ani mai în vârstă! Fără să mai spun nimic, sunt aproape sigur că este una dintre cele mai proaste poze cu tine.
Deci, care sunt câteva modalități de a-ți lumina subiecții? Mai jos sunt două dintre cele mai comune moduri:
Iluminare divizată - Această direcție a luminii împarte fața în mod egal în jumătate, astfel încât o parte este în umbră, în timp ce cealaltă este spre lumină. Puteți plasa pur și simplu sursa de lumină la 90 de grade la stânga sau la dreapta subiectului. Dacă utilizați lumină naturală, rugați-i subiectului să se orienteze către un astfel de unghi. Creează o umbră dramatică foarte profundă, care aruncă stări puternice pentru subiectul tău. Este minunat pentru fotografii de tip portret artistic.
Buclă de iluminat - Poate cea mai comună metodă de iluminare pentru portrete. Pur și simplu așezați sursa de lumină la aproximativ 45 de grade față de subiect. Umbra pe care o aruncă va arăta o profunzime frumoasă; această metodă este excelentă pentru portrete individuale. Asigurați-vă că așezați lumina puțin peste nivelul ochilor pentru a profita la maximum de acest stil de iluminare.
Nu există o direcție corectă sau greșită a luminii în fotografia de portret. Sunt preferințe mai personale, amestecate cu stil și scop diferit. Principalul lucru este că vă faceți subiectul să arate bine în fața camerei.
4) Difuzia luminii
Difuzia se referă la duritatea și moliciunea luminii. De asemenea, determină intensitatea umbrei. De regulă, cu cât este mai mare sursa de lumină și cu cât este mai aproape de subiect, cu atât lumina este mai moale.
Când fotografii vorbesc despre lumină puternică, înseamnă că există o cădere rapidă între zonele luminoase și întunecate din fotografie, creând umbre dure și ascuțite. Ca atare, fotografia nu arată atât de atrăgătoare pentru spectator.
Un exemplu de lumină puternică ar fi fotografierea sub o zi însorită sau când expuneți supra lumina de studio fotografiind subiectul. În general, lumina dură nu este ceva ce ar trebui să căutați în fotografia de portret decât dacă din motive artistice.
Așa cum ați fi putut ghici, opusă luminii dure, există lumină moale. Acest tip de lumină are o scădere ușoară între zonele luminoase și întunecate dintr-o fotografie. Lumina este răspândită uniform și se pare că înfășoară subiectul.
Un exemplu de lumină moale ar fi să faci fotografii într-o zi acoperită sau să folosești lumina de studio cu modificatori. Portretul arată mai plăcut privitorului și fotografia nu prezintă prea mult contrast.
5) Balans de alb
Balansul de alb este temperatura de culoare a setărilor camerei dvs. Potrivirea temperaturii corecte a culorii în mediul în care fotografiați este foarte importantă. Acesta este modul în care eliminați un colorcast nerealist, astfel încât fotografia dvs. să reprezinte o culoare adevărată pe care o vedeți în viața reală.
În funcție de modelul camerei dvs., ar trebui să aveți diferite presetări pentru balansul de alb: Tungsten, Fluorescent, Lumina zilei, Bliț, Interior, Înnorat, Umbră, Personalizat (PRE) și Kelvin (K).
Ca fotograf, trebuie să vă asigurați că albul apare alb și nu galben / portocaliu la capătul fierbinte și albastru / verde la capătul rece pe scara Kelvin.
Dacă fotografiați RAW, puteți modifica balansul de alb în timpul procesării imaginilor. Acest lucru poate fi modificat cu ușurință și în Adobe Lightroom sau Photoshop. Apropo, acesta este unul dintre motivele pentru care este important să filmezi RAW în loc de JPEG.webp.
6) Reflectarea luminii
Lumina are un comportament foarte distinct; călătorește în linii drepte. Ceea ce înseamnă că, indiferent dacă utilizați lumină naturală sau lumină de studio, va călători doar într-o singură direcție până când va ajunge la o suprafață.
Odată ce lumina ajunge la o suprafață, ea se reflectă în același unghi pe care îl lovește. Cantitatea de lumină reflectată va fi determinată de culoarea și textura suprafeței.
Deci, de ce este importantă reflexia luminii pentru fotografia de portret?
Odată ce înțelegeți comportamentul luminii, îl puteți modifica pentru a controla câtă lumină doriți pentru subiectul dvs. De exemplu, dacă doriți lumină moale și nu aveți alt echipament, puteți sări lumina de pe un perete. Așa cum am menționat mai devreme, cu cât sursa de lumină este mai mare, cu atât lumina este mai moale, puteți controla acum atât direcția, cât și intensitatea luminii pentru fotografiile dvs. de portret, procedând astfel.
O altă modalitate obișnuită de a modifica lumina este utilizarea unei softbox-uri, cum ar fi o cutie brolly (umbrelă softbox). Acesta este un tip de softbox în care blițul extern este plasat în interiorul acestuia. Când blițul se declanșează, lumina sare în jurul cutiei până când iese din difuzorul alb din față. Dacă aveți un asistent care să țină cutia cu brolly, acum aveți o sursă de lumină portabilă care produce lumină blândă oriunde mergeți. Acesta este un lucru obligatoriu pentru fotografia de portret.
Sper, împărțind înțelegerea luminii în șase categorii, vor fi capabili să vă ridice abilitățile de fotograf de portret. Asigurați-vă că exersați cât de mult puteți, dar cel mai important, bucurați-vă de acest proces și distrați-vă în fotografie.