O postare de invitat a lui Saul Molloy de la Shotslot.
Toate fluierele și clopoțelele camerei moderne ar trebui, cel puțin în teorie, să creeze imagini grozave un proces mai ușor și mai simplu decât înainte - cu toate aceste moduri de expunere, instrumente de focalizare, stiluri de imagine și altele asemenea, producătorii de camere ar face ca și cum ai crede că este doar o problemă de a strânge oblonul și hei, presto, ești Bailey. Cu siguranță, obținerea corectă a activității dificile de expunere a devenit mai simplă pentru persoanele cu dificultăți tehnologice - într-adevăr nu trebuie să știți prea multe pentru a obține câteva instantanee acceptabile, dar dacă doriți să vă duceți fotografia mai departe?
Fotografia este o activitate atât de diferită de cea de acum zece ani. Fotografii moderni buni trebuie să poată face mult mai mult decât să compună și să încadreze o fotografie și, în timp ce abilitățile tradiționale necesare pentru a se amesteca cu substanțele chimice într-o cameră întunecată sunt în scădere, un set întreg de tehnici noi sunt necesare dacă doriți să vă dezvoltați fotografia la un standard foarte ridicat. Iată ce cred că sunt cinci moduri cheie de a face fotografia să strălucească:
1. Cunoaște-ți software-ul
Perfecționați-vă abilitățile de „dezvoltare” până acolo unde puteți face o imagine și obține cele mai bune rezultate din camera dvs. negru digitală. Aceasta este o capacitate vitală, indiferent dacă doriți să fiți în primul rând un „fotograf” sau un „creator de imagini” și vă permite să preluați un control mai mare asupra muncii dvs., astfel încât să fie cel mai bun lucru posibil. Aceasta înseamnă alegerea unui software solid de editare și învățarea modului de utilizare a acestuia la întregul său potențial. Nu înseamnă să cumperi cel mai scump lucru și să înveți asta - trebuie să alegi ceva care se potrivește cel mai bine intereselor și nevoilor tale. Fii pregătit să te răzgândești.
2. Obțineți elementele de bază corecte
Trebuie să cunoașteți compoziția, expunerea și cum să utilizați camera pentru a profita la maximum de ea. Nu contează prea mult ce cameră folosiți, dacă nu știți cu adevărat cum să o indicați, atunci veți lupta pentru a obține ceva bun din ea. Cunoașteți manualul și ce poate face (și nu) camera dvs. Studiați și înțelegeți fenomene precum adâncimea câmpului, planurile focale și viteza obturatorului. Aceste lucruri pot deveni uneori ciudate și puțin plictisitoare, dar vă vor ajuta să înțelegeți cum să produceți un anumit efect sau să arătați când începeți să vă încadrați în minte cum doriți să arate o imagine în forma sa finală.
3. Fii flexibil
Este ușor să te blochezi într-o rutină făcând același tip de fotografii și prelucrându-le în același mod, din nou și din nou. Sau doar adoptarea unui set de instrumente și eșecul în implementarea altora noi pe măsură ce acestea devin disponibile. Dezvoltarea muncii dvs. înseamnă că trebuie să vă dezvoltați modul de lucru. Aceasta înseamnă a fi conștient de probleme precum fluxul de lucru și modul în care acestea influențează capacitatea ta de a produce imagini bune. La fel ca și dodo-ul, dacă nu reușești să evoluezi, nu reușești să supraviețuiești în aceea, nu vei reuși să-ți păstrezi interesul pentru fotografie în general, dar trebuie să fii capabil să inovezi și să te schimbi dacă vei produce într-adevăr niște imagini impresionante.
4. Studiați munca altora
Arta se dezvoltă rar izolat, munca altor oameni poate fi esențială pentru a vă ajuta să vă dezvoltați stilul, să vă perfecționați abilitățile și să vă sporiți cunoștințele. Petreceți timp în fiecare zi uitându-vă la munca altora, gândindu-vă la modul în care au creat un aspect sau efect specific și aflați cum ați putea să-l reproduceți. Un instrument important pentru fotograful modern este crearea de rețele cu alți fotografi online sau în viața reală. Comunitățile online, cum ar fi Facebook, Twitter și Flickr, sunt o modalitate excelentă de a vă face munca „acolo”, dar sunt o resursă și mai bună pentru inspirație și discuții. Acestea vă permit chiar să vă angajați în proiecte de colaborare care vă vor spori abilitățile și experiența în mod substanțial. În viața reală, ar trebui să vă verificați clubul de camere locale sau grupul de fotografii. Interacțiunea cu alți fotografi în carne și oase este o modalitate excelentă de a învăța lucruri noi și de a vă spori angajamentul cu fotografia în general, ar putea să vă ofere acces la noi oportunități de fotografiere și echipamente și va provoca cu siguranță modul în care vă vedeți propria fotografie.
5. Practică
Puteți citi toate cărțile, site-urile de internet sau articolele din reviste care vă plac, dar nu există nici un substitut care să vă ridice camera și să o folosiți. Pasiunea pentru fotografie vine din sentimentul că ați creat ceva unic și interesant cu camera dvs. - fie că este o singură imagine, un portofoliu mic sau un întreg corp de muncă. Doar nu există nici un înlocuitor pentru a vă ridica camera și a o îndrepta către lucruri cu seriozitate și, în mod ideal, ar trebui să utilizați camera ca un portal pentru a le arăta altora ceva care vă pasionează. A avea capacitatea de a arăta ceva ce îți place într-un mod nou și vizual captivant are doar rezultate din practică și, prin urmare, practica este lucrul că mai mult decât orice altceva va face ca fotografiile tale să iasă din mulțime. Du-te și fă asta acum!
Vedeți mai multe lucrări ale lui Saul Molloy la Shotslot.