5 sfaturi de fotografie peisagistică pentru începători

Anonim

Dacă începeți pentru prima dată în fotografia de peisaj, probabil că aveți multe întrebări. Nu este întotdeauna un câmp intuitiv și nu toată lumea găsește o legătură cu acesta. Acestea fiind spuse, fotografia de peisaj este o căutare atât de plină de satisfacții, încât mulți fotografi vor să învețe mai multe sfaturi și tehnici pentru a o practica cât mai bine. În acest articol, vă voi împărtăși câteva dintre cele mai importante sfaturi despre fotografia peisajului pentru începători, inclusiv câteva sugestii care ar putea zbura în fața a ceea ce ați auzit înainte. Sperăm că înveți ceva care te ajută pe parcurs.

1. Nu respectați regulile de compoziție

Unii fotografi spun că există reguli de compoziție în fotografia de peisaj. Sunt corecte? Nu luați totul la valoarea nominală.

Atunci când este implicată creativitatea, este ușor să vă întoarceți la sfaturi și sugestii de bază care simplifică lucrurile. Dar problema cu multe dintre aceste sfaturi este că simplifică excesiv un proces remarcabil de complex. Chiar și celebra regulă a treimilor face acest lucru, distilând un proces profund personal într-o rețea impersonală. Aruncați o privire la munca unui maestru fotograf precum Ansel Adams sau Galen Rowell - sau fotografii de la orice fotograf care îți place. Sunt șanse mari să își compună fotografiile pe baza acestora ce arata bine, nu pe o formulă preconcepută.

Luată de Ansel Adams. Această fotografie este în domeniul public, descărcată aici de pe Wikipedia.

Nu este doar regula treimilor. Deși aceasta este cea mai cunoscută „regulă”, unele altele apar din când în când. Deci, pentru a fi clar: Toate acestea se aplică în mod egal fiecare o astfel de regulă și o grilă specială de compoziție. Raportul auriu, simetria dinamică, regula triunghiurilor și așa mai departe … Acestea sunt formule de tăiere a cookie-urilor care sună bine pe hârtie și ar putea funcționa ca sfaturi de bază pentru începători, dar nu au nicio relevanță pentru fotografia creativă avansată.

Asta este pentru ca compoziția ar trebui să se schimbe foarte mult de la fotografie la fotografie. Depinde puternic de scena din fața ta, precum și de stilul tău personal de fotograf.

Gândiți-vă la un exemplu practic. Pentru o fotografie, s-ar putea să doriți să surprindeți haosul și intensitatea unei furtuni de după-amiază. Pe de altă parte, scopul tău ar putea fi acela de a transmite liniștea liniștită a unui răsărit de munte. A crede că ambele scenarii necesită aceeași compoziție - chiar presupunând că vă aflați în același peisaj - trece cu vederea scopul compoziției, în primul rând: să transmiteți mesajul ales unui spectator.

O regulă mai bună este simplă: compuneți fiecare fotografie astfel încât să arate cum doriți. Mai întâi, definiți-vă obiectivul pentru fotografie. Apoi, ia elementele dintr-o scenă care contează cel mai mult și subliniază-le oricum consideri potrivit pentru a atinge acest obiectiv. Mergeți înainte și înapoi; deplasați camera foto în sus, în jos și lateral. Alegeți setările tehnice și echipamentul camerei dvs. într-un mod care avansează mesajul creativ pe care încercați să îl transmiteți. După aceea, faceți doar fotografia.

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 200mm, ISO 100, 1/160, f / 9.0
Nici o regulă a treimilor, nicio problemă.

2. Faceți o mulțime de fotografii

Henri Cartier-Bresson a spus faimos: „Primele tale 10.000 de fotografii sunt cele mai proaste”. A fost fotograf de stradă, dar este valabil și pentru fotografia de peisaj. Oricât de redundant pare, fotografierea este cel mai bun mod de a face fotografii mai bune. Petreceți cât mai mult timp posibil în spatele camerei.

Desigur, asta nu este tot ceea ce contează. De asemenea, este crucial să vă uitați la cele mai bune imagini și apoi să vă puneți întrebări. Ce îi face să funcționeze atât de bine și ați face ceva diferit data viitoare? Faceți o notă mentală a tot ce puteți. Acest lucru este valabil chiar și pentru dvs. rău fotografii - sunt probabil cel mai bun instrument la dispoziția dvs. pentru învățare Unde vă puteți îmbunătăți cel mai mult.

Dacă multe dintre fotografiile tale sunt fie prea luminoase, fie prea întunecate, ar trebui să lucrezi mai mult la abilitățile tale de expunere. Dacă nu surprindeți claritatea dorită, aflați ce trebuie reparat. Sau, dacă ați stăpânit toate acestea, dar fotografiile peisajului nu au un impact emoțional suficient, trebuie să acordați mai multă atenție luminii, subiectului și compoziției.

Fac cât mai multe fotografii în fiecare an. Toate aceste practici se adaugă și, de-a lungul timpului, este ușor să văd câteva dintre domeniile în care am îmbunătățit (și ceea ce pot face în continuare mai bine). Pur și simplu, munca ta va deveni din ce în ce mai puternică pe măsură ce faci fotografii. Acesta este unul dintre sfaturile mele preferate de fotografie de peisaj, deoarece faceți deja ceva. Cu toate acestea, este încă una dintre cele mai puternice modalități de îmbunătățire.

3. Critică fără milă

Nu numai că ar trebui să faci o mulțime de fotografii, dar trebuie fii critic din fotografiile pe care le faci. Acest lucru nu este întotdeauna distractiv sau ușor, dar este modul în care îți recunoști greșelile și te îmbunătățești în continuare.

Chiar dacă intenționez să șterg o fotografie, iau întotdeauna câteva secunde să o studiez cu atenție. Mă întreb De ce Îl șterg. Scopul este de a evita din nou aceeași greșeală. Desigur, poate fi foarte dificil să îți critici propriile fotografii. Chiar daca tu vrei pentru a fi critic, nu este întotdeauna posibil. Uneori, când fundalul unei anumite fotografii peisaj este încă proaspăt în mintea ta, nu este posibil să vezi lucrurile la fel de obiectiv pe cât ți-ai dori.

Ce vreau să spun prin asta? Imaginați-vă că ați petrecut o zi întreagă mergând pe un munte, apoi ați tăbărât peste noapte și ați făcut o fotografie a Căii Lactee. Este posibil să nu fie una dintre cele mai bune fotografii din toate timpurile, dar se simte așa ar trebui să fie. La urma urmei, a fost incredibil de greu de luat!

Atunci când vă sortați fotografiile mai târziu, acea fotografie a Căii Lactee va apărea, pur și simplu pentru că vă amintiți toate dificultățile de a o captura. Știu din experiență - este imposibil pentru a oferi fotografiilor de acest gen o recenzie exactă. Poate că sunt grozavi și poate că nu. Dar dacă experiența încă îți tulbure gândurile, poate fi foarte greu de spus.

NIKON D800E + 14-24mm f / 2.8 @ 18mm, ISO 100, 30 secunde, f / 7.1
O vreme după ce am făcut această fotografie, nu am putut decide cât de mult mi-a plăcut. Problema este că a fost o drumeție frumoasă și dificilă, iar memoria mea a fost prea proaspătă pentru a-mi forma o critică exactă. La două luni de la acest fapt, pot vedea lucrurile mult mai clar - și pot spune că, deși îmi place fotografia, nu are un mesaj (sau un subiect) suficient de clar pentru ca eu să o consider o imagine de top.

Cel mai bun lucru pe care îl poți face este să aștepți până când emoțiile tale de la capturarea fotografiei au început să dispară. Acest lucru poate dura de la câteva zile la câteva luni. Cu cât aștepți mai mult, totuși, cu atât este mai ușor să vezi fotografiile după propriile lor merite.

Sau, ai putea să-ți arăți lucrarea altui fotograf. Postarea lor online nu este întotdeauna ideală - mai ales în aplicații precum Instagram - dar multor oameni le place să-și împărtășească munca pe forumuri dedicate fotografiilor. Desigur, puteți vorbi și cu fotografii pe care îi cunoașteți deja și puteți obține și părerile lor. În orice caz, vă poate ajuta să auziți o critică terță parte a fotografiei dvs.; s-ar putea să vedeți lucruri pe care nu le-ați observat la început.

Nu trebuie să faceți nimic dacă nu sună atrăgător. Ceea ce contează, în schimb, este că veniți cu o cale de a căutați în mod special probleme cu munca ta, inclusiv unele dintre cele mai bune fotografii. Poate fi un proces dur, dar este și cel mai bun mod de a evita repetarea unei simple greșeli în viitor. Pentru mulți oameni, acesta este un obiectiv important - să vă îmbunătățiți în continuare munca și abilitățile în timp.

4. Aduceți un trepied

Oriunde mergeți, aduceți un trepied.

Pentru un fotograf de peisaj, acesta este probabil cel mai important echipament pe care îl puteți deține. Trepiedele îmbunătățesc calitatea imaginii fiecărei fotografii pe care o faceți. Acestea vă stabilizează camera și vă permit să faceți fotografii cu expunere îndelungată odată ce se întunecă, oferind cea mai bună calitate a imaginii pe care o poate oferi camera dvs.

Este simplu: dacă intenționați să faceți fotografii de peisaj, ar trebui să purtați un trepied. Întotdeauna o fac, indiferent dacă fac poze în curtea mea sau într-o excursie lungă prin munți. Nu, trepiedele nu sunt distractive de folosit; sunt grele și scumpe. Cu toate acestea, acestea sunt o parte vitală a fotografiei de peisaj și ar trebui să o purtați chiar dacă încercați să vă ușurați.

Ce trepied ar trebui să obțineți? Totul depinde de bugetul dvs. În cele din urmă, dacă rămâneți cu fotografia de peisaj, probabil că veți dori un trepied bun din fibră de carbon. Sunt cea mai bună combinație de studiu și ușoare, dar și foarte scumpe. Până atunci, obțineți unul care funcționează (dar nu sparge banca) și nu îl înlocuiți până nu sunteți gata să faceți upgrade la trepiedul de vis.

Mai ales când începeți, trepiedul specific nu este atât de important. Un trepied de bază va avea unele probleme semnificative, dar chiar și el este de o mie de ori mai bun decât nimic. Obișnuiește-te să folosești unul și vei ști destul de curând dacă merită să iei un model high-end pe drum.

Și, oricât de mult ți-ar plăcea să-l urci, îl vei iubi pe trepied. Personal, sunt în punctul în care mi se pare ciudat să faci o fotografie fără una. Trepiedul a devenit o parte a procesului meu de gândire - un punct de plecare care face ca orice altă parte a fotografiei să fie mult mai ușoară și mai naturală.

5. Cunoaște-ți camera

De obicei, fotografia de peisaj este foarte lentă, iar scena din fața ta nu se mișcă deloc.

Uneori, totuși, vei sfârși prin a fotografia o furtună nebună care se sparge deasupra capului sau un fascicul de lumină care aterizează o jumătate de secundă în poziția perfectă. Veți vedea un val uimitor de rupere sau o explozie spectaculoasă de lavă sau un curcubeu care se estompează în depărtare. Peisajele se mișcă încet, până când se mișcă foarte repede dintr-o dată.

Când se întâmplă acel moment - și este întotdeauna neașteptat - trebuie să fii pregătit. Cel mai important, trebuie știu aparatul tau de fotografiat. Trebuie să știi cum să îl folosești legat la ochi și ai nevoie de abilități pentru a alege setările corecte cât mai repede posibil. Cu cât petreceți mai puțin timp căutând cu camera foto, cu atât mai mult timp puteți petrece compunerea fotografiilor și capturarea fotografiei pe care o aveți în minte.

Cât de des te vei regăsi în aceste tipuri de situații? Personal, consider că evenimente uimitoare, neașteptate, de genul acesta se întâmplă doar de câteva ori în fiecare an. Nu este deloc obișnuit. Dar, dacă puteți profita la maximum de peisaje care se schimbă rapid, veți ajunge cu unele dintre cele mai bune fotografii.

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 130mm, ISO 100, 1/2, f / 16.0
Am avut doar câteva secunde pentru a realiza această fotografie. Curcubeul se estompase și nu am avut timp să fac altceva decât să compun și să trag. Dacă aș fi petrecut mai mult de câteva secunde pe setările camerei, nu aș fi putut captura această fotografie.

Nu vei reacționa întotdeauna suficient de repede pentru a obține fiecare fotografie dorită, iar fotografiile pe care ți le doresc te vor bântui. Mă pot gândi la mai multe fotografii, pentru mine, care sunt „cele care au scăpat”. Chiar dacă știu să-mi setez camera și să o folosesc rapid, îmi este dor de aproximativ o treime din fotografii în situații de mișcare rapidă ca aceasta. Încerc să scad această cifră la 0% și, până când o fac, există întotdeauna spațiu de îmbunătățit.

De fiecare dată când faceți fotografii peisagistice, ar trebui să aveți un plan în cazul în care ceva nebun începe să se întâmple. Știi ce mod de expunere vei folosi? Ați practicat schimbarea lentilelor rapid (și fără a le scăpa)? Acestea sunt lucruri de bază care necesită prea mult timp pentru mulți fotografi și sunt doar vârful aisbergului.

Din nou, acesta este ceva care necesită practică, dar are și dreptul mod de gândire. Dacă sunteți întotdeauna gata să intrați în acțiune, veți surprinde fotografia pe care toată lumea o ratase. Cu cât vă cunoașteți mai bine camera, cu atât mai puține oportunități vor scăpa.

Concluzie

Sfaturi bune despre fotografia peisajului pot fi greu de găsit și este adevărat că toate acestea sunt doar sugestii rapide. Totuși, speranța mea este că veți găsi unele dintre ele utile și veți fi inspirați să le folosiți în propria dvs. fotografie. De asemenea, dacă simți că ați însușit aceste sfaturi și sunteți gata să faceți lucrurile cu încă un pas mai departe, vă recomandăm să citiți articolul meu despre sfaturi avansate de fotografie de peisaj.

Fotografia peisajului este extraordinar de distractivă și este chiar mai bună atunci când ajungi să surprinzi de fapt imaginea pe care ți-o gândeai. Aceste sfaturi sunt un loc bun pentru a începe și, chiar dacă vă concentrați doar asupra unu dintre ei, sper că veți vedea calitatea fotografiilor peisajului dvs. îmbunătățită. Indiferent de ce, totuși, mai ales dacă abia începeți în fotografia de peisaj, nu mă îndoiesc că multe experiențe interesante vă așteaptă în viitor.