Fotografii de peisaj ar avea un timp mult mai ușor dacă am putea muta soarele pentru a ne potrivi cu capriciile noastre. (Ne-am asigura că îl vom pune înapoi după aceea.) Din păcate, dacă nu sunteți un Photoshopper lipsit de apologie - sau poate un Luminar în zilele noastre - nu puteți face mult pentru a schimba lumina naturală.
Asta este bine și rău. Pe de o parte, lumina naturală poate fi una dintre cele mai frumoase, inspiratoare și emotive lumini pe care le veți surprinde vreodată ca fotograf. Pe de altă parte, dacă nu arată bine în acest moment, aproape că simți că ești blocat.
Fotografii de portret își pot schimba întotdeauna configurarea blițului dacă lumina nu arată bine la prima încercare. Fotografii de studio au un control aproape nelimitat asupra luminii. Dar fotografii de peisaj - în afară de o mână care fotografiază în principal picturi luminoase noaptea - nu au aceste luxuri.
În schimb, există două abilități pe care fotografii de peisaj trebuie să le cultiveze pentru a capta o lumină naturală mai bună: sincronizarea și direcția. Dar, înainte de a arăta exemple de sincronizare și direcție în fotografia peisajului, să analizăm ce înseamnă „lumină bună” în primul rând.
Ce este Lumina Buna?
Lumina bună pare să aibă o definiție destul de slabă. Apusul este o lumină bună? Dar o furtună intensă care circulă? O ceață liniștită într-o pădure?
Toate acestea sună frumos, dar nu sunt ceea ce vreau să spun prin lumină bună. Când menționez lumină bună, mă refer la lumină care poartă emoțiile pe care le dorești în fotografia ta. De exemplu, este posibil să stați în fața unui subiect care necesită o lumină foarte dramatică. Dacă este un apus de soare blând și pastelat, acesta ar putea fi de fapt mai degrabă negativ decât pozitiv.
Personal, idealul meu în fotografie este pentru tot ceea ce privește fotografia - subiectul, compoziția și lumină - să fii „pe aceeași pagină”, ca să zic așa. Vreau ca toți să transmită emoții similare.
De aceea, uneori, cea mai bună lumină din fotografia peisajului este ora albastră: întuneric, contrast ridicat și albastru. Uneori este apusul soarelui: viu și plin de culoare, de obicei cu accente luminoase. Alteori, cea mai bună lumină ar putea fi chiar în mijlocul zilei, cu un soare dur deasupra capului, dacă asta funcționează cel mai bine pentru subiectul dvs. Nu există „cea mai bună lumină” universală, ci doar cea mai bună lumină pentru fotografia la îndemână.
Sincronizare
Chiar dacă nu putem schimba poziția sau culoarea luminii naturale, putem aștepta întotdeauna să se schimbe singură. Spoiler alert: Soarele se mișcă peste cer. Dacă lumina nu este bună acum, încercați să aflați ce condiții i-ar permite să arate cel mai bine. Apoi, așteaptă.
Uneori este o chestiune de a aștepta doar câteva minute ca un nor să treacă în fața soarelui. Alteori, poate fi necesar să așteptați câteva ore sau pur și simplu să vă întoarceți în altă zi pentru a obține condiții de iluminare mai bune. Revin în mod constant la unele dintre peisajele mele preferate în speranța că lumina și condițiile vor fi potrivite pentru imaginea pe care o am în minte.
Iată un exemplu evident:
Am făcut aceste fotografii la mai puțin de 30 de minute distanță. Compozițiile sunt în esență aceleași. Ceea ce s-a schimbat este că a existat o scurtă limpezire în nori atunci când am făcut a doua fotografie, ceea ce a adăugat mult mai mult interes imaginii și a legat mai bine subiectul în cauză.
Nu este știință despre rachete. Cronometrarea afectează lumina în fotografia de peisaj mai mult decât aproape orice altceva. Ținând cont de acest lucru - mai ales în combinație cu ceea ce este „lumina bună” în primul rând - vă puteți îmbunătăți fotografiile peisagistice doar așteptând în jur.
Iată încă câteva exemple. Primul set este mai degrabă un peisaj urban decât un peisaj, dar încă o dată, nu am avut puterea de a schimba eu însumi lumina din acest cadru. Tocmai am așteptat. În acest caz, îmi place a doua fotografie cea mai bună dintre cele trei:
Și apoi înapoi la o fotografie de peisaj. Pentru următorul subiect, o atmosferă intensă și plină de spirit a fost scopul meu, datorită cât de impunător este muntele. Urmăriți cum lumina din cele trei imagini devine treptat mai rău augur și fotografiile se îmbunătățesc treptat (cel puțin pe gusturile mele):
Aceasta este puterea sincronizării. Dar sincronizarea nu este singurul mod în care puteți controla lumina în fotografiile peisajului. Celălalt instrument util este direcția.
Direcţie
Cu excepția cazului în care soarele este direct deasupra capului, puteți controla tipul de lumină din fotografia dvs. pur și simplu îndreptând obiectivul în direcții diferite. Este deosebit de evident în apropierea răsăritului sau a apusului. Îndreptați-vă spre soare și veți obține o lumină de fundal cu contrast ridicat; în direcția opusă, iluminare frontală; stânga sau dreapta, iluminare laterală. Condițiile meteo pot, de asemenea, să arate diferit în timp ce vă confruntați în direcții diferite.
Iată un exemplu bun. Următoarea fotografie are o atmosferă calmă, cețoasă, ca senzația unei ploi blânde:
Această fotografie, pe de altă parte, este puternică și dramatică. Este mult mai intens și, cu siguranță, lumina este diferită:
Cu toate acestea, am făcut aceste două fotografii la aproximativ 200 de secunde unul de celălalt. Diferența dintre lumina lor nu se datorează faptului că soarele sau norii s-au mișcat în poziție; soarele era în spatele aceluiași nor tot timpul. În schimb, diferența este pentru că mi-am schimbat direcția.
Îmi place întotdeauna să subliniez importanța privirii în jur - inclusiv în spatele tău - în timp ce faci fotografii de peisaj. Lumina la un moment dat ar putea fi complet diferită pe măsură ce priviți 360 de grade în jur.
Mi se pare deosebit de important să țin cont de direcția când fac fotografii în pădure. Într-o direcție, pădurea ar putea fi o scenă haotică cu umbre care merg peste tot:
Dar indicarea într-o altă direcție poate schimba acest lucru. Încerc mereu să văd dacă există compoziții bune îndreptate spre soare, deoarece iluminarea din spate tinde să simplifice scenele haotice:
Ultimul lucru pe care îl voi menționa este legat de echipamentele camerei - în special de obiectivul dvs. Cu cât distanța focală este mai mare, cu atât mai ușor puteți izola petele individuale din peisaj cu diferite calități de lumină. Un unghi larg vă poate reduce opțiunile puțin prin comparație. Unghiurile largi sunt încă excelente pentru fotografia peisajului, dar dacă se întâmplă să utilizați un teleobiectiv, este un bonus frumos să aveți mai multă flexibilitate cu calitatea dvs. de lumină.
Concluzie
Dacă există un lucru de luat de la acest articol, acesta este: Chiar și în fotografia de peisaj, aveți puterea de a schimba lumina pentru a se potrivi cu dispoziția fotografiei dvs. Este nevoie de ceva creativitate, dar instrumentele de sincronizare și direcție sunt acolo pentru a vă ajuta. Sperăm că acest articol v-a oferit câteva idei bune despre cum să le folosiți pentru propria fotografie de peisaj.