Un post de invitat de Rebecca Lily
Odată cu revenirea filmului în ultimii ani, mulți fotografi digitali se întreabă dacă să facă sau nu schimbarea. Aceasta este o decizie pe care a trebuit să o meditez și eu. Merită să adăugați un Contax 645 la arsenal și să fotografiați nunți pe film?
Aș dori să vă prezint viziunea mea cinstită despre film vs. digital în cadrul propriului meu domeniu de expertiză, ca fotograf profesionist de film și hobbyist. Dețin o cameră Nikon D700 plus 2 camere de film, o Nikon FM2 de epocă și o Nikon F100 - pe acestea am filmat atât Kodak Portra 400NC, cât și Fujifilm Pro 400H. Nu am avut un laborator fabulos de grozav care să dezvolte niciunul dintre filmele mele, ci doar un laborator local (cu rezultate mixte). Nu am filmat niciodată filme pentru niciuna dintre lucrările mele profesionale, ci doar pentru proiectele mele personale. Dar sunt un admirator înflăcărat al câtorva mari fotografi profesioniști de film și un student continuu de fotografie - atât în domeniul cinematografic, cât și în cel digital.
Film | Nikon FM2 | Nikkor 50mm 1.2 @ f / 1.2 | Fujifilm Pro 400H
Îmi dau seama că există diferite tabere în cadrul dezbaterii film vs. digital. Există Tabăra A care filmează doar film și susține că pur și simplu nu puteți reproduce aspectul, simțirea și culorile filmului pe orice cameră digitală. Apoi, există tabăra B care filmează doar digital și susține că filmul pur și simplu nu merită toate greutățile și cheltuielile. Apoi, tabăra C care le folosește (sau cel puțin tolerează) ambele și admite că ambele formate au puncte tari și puncte slabe. Vorbind în ceea ce privește munca mea profesională, m-aș defini undeva între Tabăra B și C. După ce m-am jucat puțin cu filmul și am studiat munca altor fotografi, pot recunoaște cu siguranță că filmul are mai multe avantaje față de digital - în principal, intervalul dinamic (sau capacitatea de a păstra detalii în evidențieri și umbre într-o gamă largă de opriri) și, de asemenea, natura iertătoare a filmului atunci când îl supraexpuneți. Este foarte dificil să arunci filmul chiar și cu supraexpunerea cu 2-3 opriri - iar cele mai importante momente ale filmului se desfășoară frumos. În această privință, vă puteți relaxa puțin când filmați (mai ales dacă aveți un laborator foto excelent pe care să-l dezvoltați și să-l scanați, dar acesta este un alt subiect cu totul).
Film | Nikon FM2 | Nikkor 50mm 1.2 @ f / 1.2 | Kodak Portra 400NC
Cu toate acestea, există și puncte slabe ale filmului. Una dintre acestea este cheltuiala continuă a filmului în sine și timpul și cheltuielile de dezvoltare / scanare. Un alt lucru este disponibilitatea filmului tău preferat (uite ce s-a întâmplat cu Portra 400NC …) Și pur și simplu nu poți face cât mai multe imagini dacă trebuie să schimbi în mod continuu rulouri de film cât poți când ai un card CF de 32 GB în cameră. Un alt dezavantaj? Nu poți face backup pentru film; dacă se întâmplă ceva cu rolurile tale între fotografiere și dezvoltare, asta face ca un fotograf foarte nefericit - și un client chiar mai nefericit.
Apoi este problema laboratorului. Aceste culori frumoase pe care mulți oameni le văd în filmele fotografilor profesioniști sunt adesea rezultatul unui laborator foarte bun care își dezvoltă filmul și aplică profiluri de culoare specifice în procesul de scanare. Dacă nu vă puteți permite un laborator bun sau nu locuiți în apropierea unuia (și sunteți prea nervoși pentru a trimite 50 de role de film la nunta unui client), s-ar putea să vă simțiți frustrat că nu puteți reproduce aceste rezultate chiar și cu aceeași cameră, obiectiv și combinație de filme pe care profesionistul tău preferat o folosește.
În opinia mea, cred că digitalul are o singură slăbiciune majoră în comparație cu filmul și acesta este intervalul dinamic. Camera digitală pur și simplu nu va gestiona lumina la fel de bine ca filmul, iar lumina nu va arăta la fel de moale și chiar așa cum se întâmplă cu filmul. Dar cred că această problemă se va îmbunătăți în timp cu camerele digitale, pe măsură ce sunt dezvoltate modele mai noi cu senzori mai buni. Puteți compensa deja această slăbiciune filmând în format RAW pentru a maximiza recuperarea detaliilor în evidențieri și umbre și lucrând la îmbunătățirea tehnică pentru a obține o expunere mai consistentă. Trag întotdeauna în manual / RAW și spot meter, ceea ce este de mare ajutor. Știu înainte de a apăsa declanșatorul dacă mai am destule detalii în luminile și umbrele mele unde este important să am detalii. Acesta este rezultatul multor practici - și încă lucrez mereu la îmbunătățirea expunerii mele.
Digital | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Dacă expuneți în mod corespunzător și fotografiați în RAW, veți fi deja pe drumul către rezultate mai bune (și să sperăm că producătorii de camere digitale vor fi atenți și ne vor oferi o gamă dinamică mai bună în viitorul apropiat!). Dar ce zici de acele frumoase culori filmate?
Aici intervine postprocesarea și unde personal am găsit punctul meu de vârf care m-a făcut să rămân cu digitalul.
Digital | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
În primul rând, este important să înțelegem că imaginile digitale trebuie să fie dezvoltate la fel ca imaginile filmului. Mulți oameni confundă un film „sooc” pentru a fi cu adevărat neprocesat, dar nu este cazul. Fiecare imagine a filmului este procesată de laboratorul care o dezvoltă și este corectată prin culoare în timpul procesului de scanare - și uneori și în procesul inițial de dezvoltare (de exemplu, procesarea push sau pull sau procesarea încrucișată). Imaginile digitale trebuie să lucreze și ele pentru a obține rezultate optime.
Digital | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Îmi plac culorile și senzația moale, „mată” a filmului. Dar, pentru mine, nu este vorba de aspectul unui film - nu sunt blocat să reproduc un anumit set de tonuri, cum ar fi tonurile din Fujifilm Pro 400H, de exemplu (care sunt într-adevăr frumoase!). Îmi place pur și simplu acest aspect „filmic” general - culorile strălucitoare și curate, pastelurile, tonurile moi, dezactivate, evidențierile modeste, cerealele - toate acestea. Și, cu un pic de post-procesare, constat că pot replica sau interpreta această viziune cu unele dintre lucrările mele digitale, acolo unde se potrivește. S-ar putea să nu arate identic cu un anumit film (deși, îl pot apropia destul de mult dacă acesta este obiectivul). Dar, cu un pic de Lightroom sau Photoshop, pot surprinde esența a ceea ce îmi place despre aspectul filmului în general, cu propriul meu timbru artistic. Și pentru mine, aceasta este o parte foarte importantă a modului în care îmi exprim munca - prin procesul de postare. Îmi place să am un control creativ asupra modului în care vreau ca culorile mele să arate pentru fiecare sesiune individuală pe care o filmez, mai degrabă decât să dau acel control unui laborator.
Unul dintre cei mai importanți pași în postprocesarea unei imagini digitale pentru a reproduce filmul este controlul atent al luminii și al luminilor. În fluxul meu normal de lucru, îmi dezvolt mai întâi fișierul RAW în Lightroom, fie cu o presetare, fie cu modificări individuale (cum ar fi recuperarea evidențierilor și corectarea expunerii). De obicei, îmi termin imaginile în Photoshop cu acțiuni. În general, aspectul filmat ar trebui să aibă un contrast mai redus, o saturație redusă, o lumină înmuiată și controlată, luminozități subtile cremoase și un finisaj mat. Dacă vă cunoașteți calea în jurul Photoshop și puteți produce aceste efecte, puteți pune împreună combinații interesante pentru a da imaginilor dvs. un finisaj filmat. Dacă aveți nevoie de o mână pentru a obține aceste efecte, există multe produse profesionale care vă pot ajuta. Multe dintre propriile mele presetări și acțiuni sunt concepute special pentru a crea acest aspect.
Dacă sunteți interesat de modul în care realizez unele dintre aspectele mele inspirate de film pentru imaginile mele digitale, vă împărtășesc câteva dintre rețetele mele post-procesare pe site-ul meu web, www.rebeccalily.com, în secțiunea „Tutoriale”.
Digital | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Deci, care este concluzia? Cred că depinde de tine. Filmul își va avea întotdeauna locul în lumea fotografiei, la fel și digitalul. Ceea ce decideți pentru dvs. depinde de ceea ce este important pentru dvs.
Sau poate, la fel ca mine, veți descoperi că există un loc pentru ambele.
Digital | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Rebecca Lily este un fotograf profesionist de nuntă și comercial în cadrul Bondshots, pe care l-a fondat împreună cu soțul ei, Johnny Patience. Ea este, de asemenea, un designer de presetări Lightroom și acțiuni Photoshop, care pot fi găsite pe site-ul ei. Johnny și Rebecca își fac casa în frumoasa West Cork, Irlanda.