Un post de invitat de Russell Masters.
Există potențial un număr de motive pentru care ați putea citi această postare, totuși, presupunând că aveți cel puțin un interes minim pentru fotografia de studio, probabil pentru că gândul la o filmare „profesională” vă entuziasmează. Pariez totuși că o mulțime de oameni care citesc acest lucru nu au făcut niciodată saltul într-o sesiune de studio completă și că probabil majoritatea cititorilor care au făcut-o printr-un atelier sau lecție plătită, mai degrabă decât prin propriile lor aburi.
La fel ca tine, mi s-a părut întotdeauna gândul de a filma într-un studio incitant, dar până de curând nu am fost niciodată suficient de curajos pentru a încerca efectiv. Teama de eșec este o paralizie obișnuită cu care se confruntă fotografii și rezultă în primul rând din așteptare și presiunea de sine.
Sunt sigur că majoritatea dintre voi v-ați regăsit în situații în care prietenii sau familia v-au întrebat dacă ați putea lua câteva „fotografii” la acea ocazie importantă a familiei. Oricât de mult te-ar liniști că tot ceea ce își doresc cu adevărat sunt câteva imagini frumoase, nu este mult timp înainte de tensiune și (o mulțime de Photoshop) se instalează.
Deci, este ușor de văzut de ce, indiferent cât de mult am dori să o facem, gândul de a ne pune într-o situație de așteptare ridicată, cum ar fi o filmare de studio, este suficient pentru a ne asigura că nu o facem niciodată. După ce m-am gândit de ani de zile, sunt aici pentru a vă spune că, oricât de formidabil pare, organizarea și executarea propriei sesiuni de studio este accesibilă, foarte realizabilă și probabil una dintre cele mai bune oportunități pe care le aveți pentru a vă duce abilitățile fotografice la Nivelul următor.
Beneficii - De ce ar trebui să închiriați un studio
Principalul avantaj al fotografierii într-un studio este desigur capacitatea de a controla și modela calitatea luminii. Fotografierea în iluminatul de studio are, de asemenea, efectul secundar plăcut de a face aproape orice cameră capabilă să redea imagini clare și bine detaliate. Tot acest control și calitate are un preț, de obicei un preț destul de greu, astfel încât închirierea unui spațiu de studio este o modalitate excelentă de a câștiga experiență fără durerea financiară a cumpărării propriului dvs. echipament. Închirierea de studio poate avea o valoare incredibil de bună, cu o sesiune de jumătate de zi care costă doar 50-60 GBP *, ceea ce nu este rău pentru una dintre cele mai bune investiții de fotografie pe care le puteți face.
Sfaturi și sugestii pentru închirierea unui spațiu studio
Deși găsirea unui studio ar trebui să fie relativ ușoară (de obicei necesită doar o simplă căutare pe internet), există câteva lucruri de care trebuie să știți înainte de a face o rezervare:
- Tarife - Tarifele pot varia foarte mult de la studio la studio, totuși la fel poate fi și timpul inclus, deci merită verificarea dublă, mai ales atunci când taxele sunt listate pe fracțiuni de zi.
- mărimea - Studiourile vin într-o gamă de dimensiuni și, din nou, acest lucru poate avea o influență asupra taxelor de închiriere, de regulă, spațiile mai mari sunt mai bune, deoarece oferă o gamă mai mare de opțiuni creative.
- Costuri ascunse - Feriți-vă de taxele ascunse, exemplele includ utilizarea consumabilelor, cum ar fi hârtia de fundal și parcarea, care pot face o mare diferență în ceea ce privește costul total de închiriere.
- Peste orar - Majoritatea studiourilor vor percepe o primă pentru orele suplimentare și este important să fie conștienți de acestea înainte de rezervare. Planifică-ți filmarea cu atenție pentru a evita orice depășiri și surprize urâte.
- Închiriere de echipamente - În timp ce majoritatea studiourilor includ închirierea de echipamente în cadrul ratei totale, unele pot aplica taxe suplimentare, deci verificați de două ori pentru a vedea ce este și ce nu este inclus.
- Asistent / Tutorat - Unele studiouri oferă utilizarea unui asistent în plus față de închirierea spațiului de studio, aceasta poate fi o modalitate excelentă de a învăța cum să folosiți echipamentul disponibil și să profitați la maximum de timpul sesiunii. Uneori, prezența unui străin poate crește presiunea asupra situației, așa că nu vă fie teamă să mergeți singură
daca preferi.
Configurarea filmării
Deci, să presupunem că ați găsit un studio, tariful arată bine și este gratuit într-un moment convenabil. Ce vă împiedică să plătiți taxa și să efectuați rezervarea?
Probabil acea frică sănătoasă de eșec, dar cu pregătirea și planificarea nu există absolut niciun motiv să o amânăm. Iată câteva sfaturi pentru a vă asigura că prima dvs. sesiune este una excelentă:
- Talentul - Probabil că treaba din partea de sus a listei de a face este să vă asigurați că aveți pe cineva de pus în studio. Deși este adevărat că un model profesional face diferența, nu este esențial să îl folosiți. Cel mai important lucru este că aveți pe cineva interesant de fotografiat, acesta poate fi orice de la un prieten la alt fotograf și nu trebuie să fie un subiect plătit. Oricine alegeți să trageți este important să vă planificați iluminarea în consecință (în general nu este bine să trageți un șofer de camion folosind focalizare ușoară și iluminat frumos). Dacă începeți cu cineva cu care vă simțiți confortabil, vă va ajuta să vă dezvoltați încrederea, precum și abilitățile, și probabil este cel mai bine să salvați rezervarea lui Kate Moss pentru a doua sesiune oricum.
- Lucrul cu modelul - Este ușor să uiți că modelul tău este o persoană reală, luând timp pentru a-i cunoaște înainte de ziua cea mare va face o mare diferență. Încercați și implicați-i în planificarea filmării, inclusiv orice idei sau cereri pe care le au, îi vor ajuta să se simtă parte a sesiunii și să îmbunătățească experiența generală pentru toată lumea. Nu uitați să continuați să vorbiți cu ei și orice faceți, evitați să vă ascundeți în spatele camerei.
- Iluminat - Cea mai consumatoare de timp din orice filmare este configurarea iluminării și, prin urmare, este esențială pentru a vă asigura că aveți un plan de acțiune înainte de a intra în sesiune. Planificați ideal două până la trei setări de iluminat (în funcție de cât timp ați rezervat), internetul poate fi o sursă excelentă de idei și tutoriale. Cel mai bine este să alegeți ceva simplu, deoarece nu numai că acest lucru va fi mai ușor de făcut în ziua respectivă, ci va însemna și că aveți mai mult timp să lucrați cu subiectul. Sugestiile bune includ configurații de lumină unică, fotografii la cap și fotografii de fundal simple.
- Faceți din acesta un eveniment de echipă - Dacă este posibil, încercați să găsiți un coleg fotograf (de preferință un prieten) pentru a vă împărtăși experiența. A face din aceasta o activitate de grup poate ajuta în mai multe moduri, în afară de împărțirea costurilor, a avea mai mulți oameni la îndemână poate ajuta la configurarea filmării, la ajustări de iluminare și la distracția talentului de modelare între seturi.
Concluzii și rezumat
Dacă aveți vreun interes în experimentarea fotografiilor de studio, închirierea unui studio este fără îndoială cel mai bun mod de a începe. Stăpânirea fotografiei de studio necesită timp, dar nu trebuie să coste o avere și este ceva ce orice fotograf poate (și ar trebui) să facă. Frica de eșec este ceva pe care îl experimentăm cu toții, ca fotografi, pe parcursul călătoriilor noastre creative, însă este doar prin depășirea acestor frici și prin lucrul prin situații incomode pe care le putem dezvolta. Orice nu te ucide te face mai puternic și crede-mă, cu siguranță vei fi bine. Cine știe, s-ar putea chiar să te întorci pentru mai multe.
* - În funcție de datele demografice preconizate, această cifră poate fi revizuită.
Russell Masters este un fotograf din Marea Britanie. Pentru a vedea mai multe lucrări, accesați site-ul său web și conectați-vă cu el pe Twitter.