9 sfaturi pentru adăugarea unui sunet cald la imaginea dvs.

Cuprins:

Anonim

Fotografia, ca formă de artă, este pur și simplu captarea luminii fie pe un mediu fizic sensibil, fie, în vremuri mai recente, un senzor electronic.

Ceea ce face o fotografie unică și atractivă pentru ochi este distribuția acelei lumini. Umbrele, luminile și diferitele niveluri de căldură și ton evocă emoții atunci când le vizualizați, investindu-vă emoțional în imaginea pe care o vizionați.

Una dintre cele mai dramatice situații de lumină care poate apărea într-o fotografie este flare și, mai precis, o rachetă de soare. Ați văzut fără îndoială imagini spectaculoase cu fascicule de lumină care radiază prin fotografie, oferindu-vă un sentiment minunat de căldură și strălucire.

Îmi amintesc de vreo trei ani în urmă, un prieten m-a întrebat cum să produc rachete calde care erau vizibile în multe dintre fotografiile mele. Am încercat să explic, dar mi-am dat seama că nu știam combinația exactă de proprietăți care funcționau. Știam doar că lumina soarelui care trece printr-un obiectiv al camerei în unghi drept a creat un artefact frumos și că am reușit să-l realizez destul de constant în fotografiile de pe plajă, peisaj și natură făcute la apus.

De-a lungul timpului, am aflat detaliile despre ceea ce este necesar pentru a încorpora acest efect și cum să-l folosesc în avantajul meu pentru a obține o senzație caldă, de vis, care amplifică conexiunea privitorului cu fotografia. Iată ce aș dori să vă împărtășesc, deoarece este unul dintre cele mai simple moduri de a injecta emoție în fotografia dvs.

În acest articol, vom acoperi ce este flare, ce beneficii artistice și estetice puteți obține din acesta și, în cele din urmă, cum să îl produceți și să îl utilizați eficient în fotografia dvs.

Ce este sunetul?

Flare-ul obiectivului, așa cum este descris în forma sa de bază, este rezultatul unei surse de lumină puternică care intră în obiectiv și produce artefacte, forme și efecte în imaginea rezultată.

Din punct de vedere tehnic, claritatea lentilelor și lumina solară sunt entități diferite, dar în sensul acestui articol, le vom trata la fel. Vom vorbi despre efectul creat în cameră, având soarele strălucitor ca sursă de lumină în sau aproape de marginea cadrului.

În multe ocazii, acesta este un efect nedorit. Din acest motiv, un parasolar este adesea folosit pentru a preveni aprinderea, atunci când lumina strălucitoare strălucește asupra lentilelor care se deschid din exteriorul cadrului. Flare reduce adesea curățenia și claritatea într-o scenă care o necesită, cum ar fi fotografiile arhitecturale sau comerciale.

Dar evazarea are și o latură frumoasă, după cum știți. Unii dintre noi ne străduim să obținem căldura și nebulozitatea pe care le poate oferi lumina arsă de la soare. Portretizarea mediului este un exemplu de zonă care utilizează acest efect. Deci, cum putem să creăm și să folosim flare în avantajul nostru?

Crearea flarei

1. Nu încercați acest lucru într-o zi înnorată

Principala cerință pentru a crea flare este, desigur, soarele. Dacă fotografiați într-o zi înnorată și nu există soare, nu veți putea crea o rachetă.

2. Un unghi mic este cel mai bun

Deși puteți crea flare în orice moment al zilei, este mult mai ușor și mult mai dramatic să trageți soarele atunci când este scăzut la orizont - cu alte cuvinte, la răsăritul soarelui sau la apusul soarelui, în timpul orelor de aur.

Acest lucru se datorează faptului că veți avea nevoie de soare în cadru sau chiar în afara cadrului, iar acest lucru va coincide de obicei cu poziționarea subiectului.

3. Lăsați parasolarul și alegeți obiectivul

Dacă folosiți un parasolar, scoateți-l. Parasolele sunt destinate să reducă strălucirea și strălucirea de la sursele de lumină din afara cadrului, ceea ce este exact opus a ceea ce căutați în acest caz …

Pentru a amplifica șansele de a obține un flare bun, încercați să utilizați un obiectiv zoom, spre deosebire de un prim. Spațiile suplimentare și părțile mecanice din interiorul zoomului oferă luminii solare mai mult spațiu pentru a sări în jur și a-și face treaba.

4. Trageți în modul manual

Această disciplină specială se bazează pe principiul că cea mai mică modificare a orientării, compoziției sau diafragmei poate face o diferență destul de mare în rezultatul final. Fotografierea manuală vă va permite să aveți un control mai fin asupra acestor factori și vă va face lucrurile mult mai ușoare.

Fotografierea cu Live View vă poate ajuta și mai mult, deoarece veți putea monitoriza schimbările din scena dvs. în timp real.

5. Setări: diafragmă și multe altele

Puteți utiliza orice diafragmă doriți atunci când creați efecte de flare, dar aspectul va diferi în funcție de setarea pe care o alegeți. La diafragme mai mici (f / 11 și mai mici), orice parte vizibilă a sursei de lumină va crea un efect mai mare de stea, în timp ce o diafragmă mai mare (f / 8 și mai mare) va difuza și dispersa efectul și veți ajunge cu o distribuție mult mai lină a luminii.

Viteza obturatorului afectează și rezultatul final, întrucât mai multă lumină curge în obiectiv atunci când se utilizează viteze mai mici; prin urmare, veți avea mai mult un efect de evazare.

6. Concentrează-te mai întâi

Cantitatea mare de lumină care intră în senzorul dvs. va afecta focalizarea automată a camerei dvs. dacă o utilizați. Așadar, concentrați-vă mai întâi asupra subiectului blocând cumva soarele, fie că este vorba de mâna dvs., de un reflector sau de o bucată de carton. Apoi, după ce ați focalizat (și ați blocat-o sau ați folosit focalizarea butonului înapoi), puteți fotografia normal știind că sunteți focalizat corect pentru distanța dată.

7. Nu uitați să vă luminați subiectul

Dacă fotografiați un portret, nu uitați de efectul negativ pe care îl poate avea racheta asupra iluminării corecte a feței și a corpului. Dacă găsiți fața subiectului sau alte zone importante, sunt spălate prea mult de la nivelurile ridicate de lumină, utilizați un reflector sau alte metode de lumină de umplere pentru a compensa și asigurați-vă că subiectul este bine iluminat.

Bine, să începem să tragem!

8. Metoda unu: În cadru

Există două metode principale de creare a efectului de flare. Primul este să ai soarele de fapt în cadrul imaginii. Bineînțeles, doar dacă îl aveți centrat și complet descoperit, va rezulta o fotografie spălată. Veți dori să aveți ceva care să blocheze parțial lumina, astfel încât să se poată obține un flare fără a spăla subiectul fotografiei. Copacii, o linie sau o clădire îndepărtată și subiectul dvs. pot oferi toate acoperire suficientă pentru a produce efectul dorit.

Aveți grijă să nu capturați de asemenea multă lumină. Uneori, racheta rezultată poate fi atât de pronunțată încât imaginea dvs. este complet spălată. Trageți mai multe cadre și verificați cantitatea de flare pe care o primiți. Dacă este prea mult, compuneți soarele puțin mai mult din cadru (sau mai ascuns) pentru a reduce efectul.

9. Metoda a doua: în afara cadrului

Pentru un flare chiar mai pronunțat și difuz, vă puteți compune imaginea cu soarele parțial sau complet în afara cadrului. De obicei, cele mai bune rezultate provin din a avea soarele chiar în afara vederii camerei. Experimentați cu poziția pentru a găsi unghiul corect și cantitatea de flare necesară pentru fotografierea pe care o urmăriți.

Această metodă produce mai mult un flare difuz și neted, mai ales dimineața devreme și seara târziu, când soarele este foarte scăzut la orizont.

Asta este!

Adăugarea unui sunet frumos la imagine nu este deloc dificilă. Respectarea câtorva reguli este tot ce trebuie să faceți și, ca orice altceva din lumea noastră minunată a fotografiei, rezultatul este întotdeauna subiectiv. Adăugați puțin, adăugați multe, tot ce contează este că sunteți mulțumit de imaginea finală! Nu există o modalitate greșită de a o face.

Deci, ieșiți acolo și porniți-vă! Desigur, ne-ar plăcea să vedem câteva exemple despre ceea ce puteți face cu acest efect, haideți să vă vedem cele mai bune fotografii!