Cum să experimentați diferite stiluri de editare pentru a vă găsi propriile dvs.

Cuprins:

Anonim

Fotografia este o formă de artă și, ca orice formă de artă, trece prin partea sa de evoluție. Prin urmare, este corect ca, în calitate de fotografi (artiști ai acestei meserii), și noi să parcurgem un proces de evoluție care să ne definească și să ne redefinească flerul artistic. Această redefinire poate avea loc în multe moduri diferite. Poate fi tehnic (trecând de la digital la film sau invers) sau poate fi de afaceri (schimbarea genurilor a ceea ce fotografiați). Un alt mod în care poți evolua ca fotograf este stilul tău de editare. Și este perfect în regulă și acceptabil să faceți una sau toate aceste schimbări în călătoria dvs. fotografică personală.

Pentru un fotograf, imaginile sale sunt forma de artă. Experimentarea cu imaginile este satisfăcătoare din punct de vedere creativ.

Vine un moment în cariera cuiva când te uiți cu adevărat la ceea ce a fost călătoria ta. Prin ce ai trecut pentru a ajunge aici și unde te îndrepți. În timp ce s-ar putea să numiți acest lucru o criză de vârstă într-un fel, eu o numesc reevaluând punctele tale forte, talentele și obiectivele.

Cu câțiva ani în urmă, în timp ce căutam ce stil de fotografie mă atrăgea, am fost instantaneu atras de imagini luminoase și aerisite, cu multă lumină și emoție. Acest tip de imagini mă inspiră și mă bucură. Dar, în ultima vreme, am fost atras de imagini mai contrastante, care sunt încă pline de emoție. Nu consider că acest lucru este un defect sau un eșec din partea mea, ci, în schimb, aleg să-l privesc ca pe o evoluție naturală în călătoria mea de artist.

Același subiect a împușcat două moduri diferite. Îi iubesc pe amândoi în mod egal și simt că amândoi reprezintă mesajul / povestea pe care am vrut să o transmit despre produsele preferate ale verii - afinele!

Dacă vă aflați la astfel de răscruce de drumuri, vă încurajez să explorați pe deplin fiecare dintre aceste căi și să găsiți o modalitate de a o integra cu munca dvs. existentă. Am constatat că, dacă este făcut corect, clienții (sau fanii) dvs. vor aprecia, de asemenea, acest proces de evoluție ca un semn al creșterii interne a talentului dumneavoastră.

Există câteva modalități de a face această descoperire.

1 - Identificați stilul dvs. personal de editare

Ce stil de imagine vă atrage cel mai mult? Cu alte cuvinte, atunci când căutați inspirație către ce fel de imagini gravitați? Pentru mine, imaginile pline de emoție și personalitate îmi strigă cu adevărat numele! Aceasta este prima mea cerință; ce poveste încearcă să comunice fotograful.

Apoi caut procesare - este întunecată și plină de dispoziție, sau plină de lumină și clare? Îmi plac imaginile aerisite, ușoare, puțin mai mult decât cele întunecate și pline de dispoziție, dar amândouă mă atrag. Opinia mea personală - nu mă inspiră din sepia sau din tonuri mai calde alb-negru, ci doar preferința mea personală. Dacă asta este ceea ce te mișcă și te motivează, îl deții și îl rockezi în stilul acela!

O editare curată, clară, strălucitoare scoate în evidență prospețimea florilor pe fundalul albastru al scaunelor.

2 - Cercetează toate celelalte stiluri care te inspiră

Există câteva stiluri de editare comune care par să apară în timp. Aceasta nu este în niciun caz o listă cuprinzătoare, doar câteva pe care le-am observat în timp ce navigam pe internet și Pinterest pentru inspirație.

Finisaj mat

Acele imagini care apar ca și cum un ușor filtru tulbure a fost plasat în mod constant peste imagine.

Stilul mat are de obicei negri care nu sunt siguri 100% ca și cum imaginea ar fi tipărită pe hârtie mată. (vezi imaginea originală de mai jos)

Imagine originală

O ușoară finisare ca ceața, care este predominant văzută peste florale (mai ales în comparație cu imaginea anterioară).

Aspect desaturat

Imagini în care toate culorile sunt foarte dezactivate. Acest stil pare a fi destul de popular în ultima vreme, în special imaginile în care verdeața (adică copacii și periile) sunt reduse în saturația tonurilor verzi.

Un aspect desaturat în care toate culorile sunt dezactivate de la vibrația originală văzută în prima imagine a acestei serii. Roșii sunt tonifiați, verde și albastru sunt, de asemenea, dezactivate (reduse în intensitate).

HDR

Conform Wikipedia, HDR sau High Dynamic Range este efectul de a reproduce o gamă dinamică mai mare de luminozitate decât ceea ce este tipic pentru imagini digitale standard. Am văzut acest lucru în mod obișnuit cu fotografii urbane de noapte, dar, în teorie, acest efect poate fi aplicat oricărei imagini.

HDR aici are aproape efectul opus al culorilor desaturate … verdele, roșii și roz par să apară în această imagine.

Monocrom

Acest lucru înseamnă pur și simplu o singură culoare și este cel mai frecvent utilizat în imaginile alb-negru.

3 - Identificați artiștii care fac bine aceste lucruri și urmați-le

Există mulți artiști care excelează la unul sau mai multe dintre aceste tipuri de stiluri de editare. Odată ce i-ai identificat pe cei cu care vrei să experimentezi, găsește acei artiști și urmărește-le munca. Veți începe să vedeți un model în stilul lor de fotografiere și editare care vă poate oferi o motivație potrivită pentru a încerca să obțineți un anumit aspect pentru propriul portofoliu și imagini.

4 - Trageți pentru un anumit stil și aproape de viziunea dvs.

Acest lucru se leagă de cele două puncte de mai sus. După ce ați identificat tipul de aspect pe care doriți să îl obțineți, luați-vă timp și efort pentru a configura toți parametrii necesari pentru a-l atinge. De exemplu, dacă urmăresc un aspect întunecat și plin de spirit al imaginii mele, voi căuta iluminare, texturi și tonuri care să susțină acel tip de imagini. Nu voi seta filmarea în cea mai strălucitoare parte a casei mele, unde lumina soarelui umple camera.

Această fotografie editorială alimentară a fost înființată în studioul meu de la subsol într-o zi întunecată, înnorată, pentru a minimiza cantitatea de lumină care a lovit scena generală. În plus, tonurile întunecate ale pâinii și ale scândurii din lemn completează aspectul, simțul și tonul acestei imagini.

5 - Investiți în presetări LR sau acțiuni PS sau experimentați

Există numeroase mijloace de editare pentru aproape fiecare stil de fotografie. Doar google tipul de aspect pe care doriți să îl obțineți și este posibil ca cineva să fi creat un șablon / presetare / acțiune pentru acest efect. Unele ajutoare de editare sunt gratuite, în timp ce altele costă bani. În funcție de preferințele personale, puteți alege sau nu să utilizați aceste ajutoare. Programul meu principal de editare este Lightroom și uneori voi folosi o presetare gratuită doar pentru a vedea dacă îmi place acel stil de editare înainte de a merge pe calea cercetării și experimentării suplimentare cu propriul meu stil de fotografiere.

Concluzie

La sfârșitul zilei, există multe modalități diferite de a vă privi creativitatea și stilul de fotografie. Vom fi întotdeauna aceia dintre noi care trec prin viață cu mentalitatea - Nu rezolva ceea ce nu este spart - în timp ce alții urmează logica - Schimbați-o, amestecați-o, legănați acea barcă … cădeți în apă și vei învăța să înoți! Indiferent de ce tabără aparții, mesajul pe care vreau să-l las este că face asta ceea ce face fotografia distractivă, interesantă și creativă provocatoare pentru tine!