
Următoarea postare este a fotografului australian Neil Creek, care face parte din Fine Art Photoblog și își dezvoltă blogul ca resursă pentru fotograful pasionat.
Bine ați venit la a patra lecție din Fotografie 101 - Un curs de bază pe cameră . În această serie, acoperim toate elementele de bază ale designului și utilizării camerei. Vorbim despre „triunghiul de expunere”: viteza obturatorului, diafragma și ISO. Vorbim despre focalizare, adâncime de câmp și claritate, precum și despre modul în care funcționează lentilele, ce înseamnă distanțele focale și cum pun lumina pe senzor. De asemenea, ne uităm la camera în sine, cum funcționează, ce înseamnă toate opțiunile și cum vă afectează fotografiile.
Lecția din această săptămână este Expunere și opriri
Până acum am acoperit elementele de bază ale transformării luminii într-o imagine, începând cu conceptul camerei cu stenoplu, apoi introducând lentilele și modul în care acestea focalizează lumina și ultima dată despre modul în care calitățile obiectivului afectează dimensiunea și luminozitatea proiectat imagine. Până în prezent, totul a fost destul de teoretic, dar este o bază importantă pentru a vă ajuta interioriza cum funcționează camera. Când cunoașteți aceste elemente de bază, puteți ajunge la soluțiile problemelor fotografice mult mai repede.

Denumirea lecției
Am actualizat schema de denumire pentru această serie pentru a include numărul lecției ca valoare „punct” după 101. Acest lucru vă va ajuta să țineți evidența locului în care vă aflați în serie.
Ce s-a întâmplat cu diafragma?
Ultima dată am spus că această lecție va acoperi diafragma și opririle. Cred că introducerea expunerii și opririle ca concept este suficient de importantă pentru a dedica o lecție întreagă. Diafragma va fi discutată acum în Lecția 5.
În sfârșit, această lecție vom începe să devenim un pic mai practică. Veți afla despre strălucirea luminii și cum este controlată. Dintre toate elementele fundamentale ale fotografiei, acesta este probabil cel mai important de înțeles și poate fi cel mai intimidant din cauza terminologiei utilizate. Dar nu vă temeți! Misterele expunerii și opririle sunt pe cale să fie dezvăluite!
Ce este „expunerea”.
În termeni simpli, expunerea este:este cantitatea totală de lumină permisă să cadă pe suportul fotografic în timpul procesului de fotografiere”(Wikipedia).
Fie că este vorba de un cip senzor digital sau de boabe de argint dozate chimic pe un film, este același lucru. Cu cât este mai mare cantitatea de lumină care cade pe o anumită regiune a mediului fotografic, cu atât va fi mai strălucitoare acea parte a imaginii înregistrate atunci când va fi reprodusă, indiferent dacă este pe ecran, tipărit sau diapozitiv.


Introducere
Lectia 1
Lumina și camera sticloasă
Lectia 2
Lentile și Focus
Lecția 3
Lentile, lumina și mărirea
Variația luminozității în lumea reală este absolut imensă, mult mai mult decât ai putea crede din experiența ta subiectivă despre aceasta. Un subiect luminat de soarele de la amiază pe o plajă privește peste de patru mii de ori mai strălucitoare la camera dvs. decât același subiect luminat de trimestrul lunii! (fredparker.com)
Luminozitatea este măsurată în „Valoarea expunerii” sau EV.
Este posibil să recunoașteți acest acronim din setările sau manualul camerei dvs. Un EV de 0 este definit ca o imagine expusă timp de 1 secundă la f1. Pașii de unul în sus sau în jos de la zero reprezintă o schimbare a luminii cu un factor de doi. Deci, un EV de 1 este de două ori mai luminos, EV 3 este de opt ori mai luminos, iar EV -2 este un sfert mai luminos.

„Oprirea”
Un pas în sus (dublare) sau în jos (înjumătățire) cu un EV este numit „stop”.
Dacă ieșiți din această lecție doar învățând un singur lucru, acesta este acesta. Fotografii vorbesc despre setările de lumină și expunere din punct de vedere al opririlor. În fotografie, o oprire se poate referi la diferite setări în oricare dintre cele trei puncte ale triunghiului de expunere (mai multe mai jos). Unul dintre cele mai importante și utile lucruri pe care le puteți învăța ca fotograf este să obțineți o senzație intuitivă pentru nivelurile de lumină.
Nu sugerez că ar trebui să puteți merge pe o locație și să puteți evalua imediat EV-ul luminii și să stabiliți setările corecte de expunere (deși unii fotografi foarte experimentați pot face exact asta!) - asta este contorul de expunere este pentru. Cu toate acestea, dacă puteți învăța să priviți o fotografie pe care ați făcut-o pe partea din spate a camerei dvs. și să vedeți că expunerea trebuie mărită cu 2/3 de oprire, atunci veți deveni un fotograf mult mai eficient și de succes .
Controlul expunerii
Pentru a face față varietății imense de niveluri de luminozitate pe care le vedem în lumea reală, trebuie să putem controla câtă lumină ajunge la senzorul camerei. Facem acest lucru ajustând unul sau mai multe dintre cele trei puncte ale „triunghiului de expunere”. Aceste trei puncte sunt ISO, Shutter și Aperture.
Deschiderea este un iris sau o deschidere reglabilă care poate fi lărgită pentru a permite mai multă lumină sau mai îngustă pentru a permite mai puțin. Obturatorul este „poarta” care permite luminii asupra senzorului și poate fi lăsat deschis pentru diferite perioade de timp, pentru a permite senzorului să adune mai multă sau mai puțină lumină. În cele din urmă, ISO s-a referit odată la sensibilitatea la lumină a filmului din cameră. În camerele digitale se referă la „câștig” sau amplificarea informațiilor colectate de senzor. În zilele filmului, schimbarea ISO însemna schimbarea filmelor. Astăzi ISO poate fi ajustat cu ușurință cu un cadran.

Fiecare dintre aceste puncte va face obiectul viitoarelor lecții din Fotografie 101. Deocamdată, trebuie să știți că sunt acolo și că toate lucrează împreună pentru a controla expunerea. În centrul triunghiului de expunere se află contorul de lumină al camerei. Citind acest lucru veți determina cum să setați fiecare dintre cele trei puncte. Vom acoperi asta și într-o lecție viitoare, probabil în Fotografia 102 - Un curs de bază în realizarea fotografiilor.
Compromisuri
Fiecare metodă de control al expunerii o face într-un mod diferit și, ca atare, are un efect diferit asupra caracterului fotografiei rezultate. Creșterea vitezei obturatorului reduce lumina și îngheță mișcarea. Scăderea acestuia permite mai multă lumină, dar estompa mișcarea care se produce în timp ce declanșatorul este deschis. Închiderea diafragmei scade lumina, dar crește adâncimea câmpului, ceea ce înseamnă o focalizare clară asupra mai multor imagini. Deschiderea diafragmei lasă să intre mai multă lumină, dar scade profunzimea câmpului, ceea ce înseamnă o fereastră mai îngustă, cu focalizare clară. Creșterea ISO amplifică lumina colectată, dar, de asemenea, amplifică zgomotul aleatoriu din cip, care poate deveni vizibil în fotografii la setări superioare.
Este important să rețineți că toate aceste efecte pot fi utilizate în scopuri creative în fotografie. Având o adâncime de câmp mai mică, de exemplu, poate fi un efect artistic într-un portret, o viteză mai mică a obturatorului poate transmite o senzație de mișcare. A face o fotografie bună este rezultatul alegerii conștiente a celor trei puncte de pe triunghiul de expunere pentru a obține o imagine bine expusă, care are un caracter plăcut fotografului. Reglarea setărilor este un act de echilibrare care oferă fotografului opțiuni creative uriașe.
Teme pentru acasă
- Puneți camera în modul manual și găsiți comenzile pentru a regla fiecare dintre cele trei puncte triunghiulare de expunere: ISO, obturator și diafragmă.
- Setați camera foto pe auto complet, găsiți diverse scene și „apăsați pe jumătate” declanșatorul și vedeți ce setări de expunere recomandă. Acum mergeți la manual, efectuați setările folosind controlul manual și faceți fotografia. Repetați până când vă simțiți confortabil reglând setările manuale.
- Folosind tehnica de mai sus, vedeți ce recomandă camera pentru diferite scene, apoi reglați fotografia în sus sau în jos cu o oprire de expunere cu fiecare dintre comenzile de expunere. Rețineți diferența în aspectul fotografiilor rezultate.
- Pentru cei deja familiarizați cu controlul manual, găsiți scene dificile, cu contrast ridicat (de exemplu: un perete cu fereastră în exterior sau sub un copac umbros într-o zi însorită). Înregistrați scena în mod automat, apoi uitați-vă la rezultat, încercați să ghiciți cât de mult trebuie să reglați manual expunerea pentru a vedea detaliile în zonele expuse sau sub. Practicați pentru a vedea cât de aproape puteți ajunge doar prin estimare.
- Aplicați aceste lecții artistic. Experimentați cu expunerea deliberată sau sub expunerea fotografiilor (fotografii cu cheie înaltă și joasă) sau modificarea setărilor expuse automat pentru a sublinia altfel sub sau peste zonele expuse.
- Dacă doriți să împărtășiți fotografiile pentru teme, încărcați-le undeva (de exemplu: contul dvs. Flickr) și postați un link către acestea în comentariile de pe această postare de mai jos.
Resurse
- Expunere (fotografie) - Wikipedia
- Ultimul computer de expunere - fredparker.com
- Stăpânește modul manual - PhotoAficianado.com
- Idei strălucitoare pentru fotografiere în amiaza - DPS
- CARTEA - Înțelegerea expunerii - Bryan Peterson
- CARTE - Ghid de teren pentru fotografie de natură - John Shaw
Urmatoarea lectie
Fotografie 101.5 - Diafragmă
O prezentare generală a primului punct al triunghiului: deschidere, inclusiv aplicații creative.
Alte intrebari?
Vreau să-mi ajut elevii să învețe, așa că sunt întotdeauna fericit să răspund la orice întrebări pe care le aveți. Mi-ar plăcea, de asemenea, să mă împrietenesc cu tine și, probabil, să vorbesc despre modalități mai bune de a preda ceea ce știu și să învăț mai multe eu însumi. Până acum am răspuns la întrebări postate în comentariile la fiecare lecție. De data aceasta aș vrea să experimentez folosind Twitter pentru a vă lua întrebările și sugestiile. Deci, dacă doriți trimite-mi un tweet, atunci vă rugăm să nu ezitați să mă adăugați la lista dvs. „următoare” de pe Twitter:
Urmăriți-mă pe Twitter, nume de utilizator: neilcreek
De asemenea, vă încurajez să participați la unele activitati extracuriculare pentru a-ți dezvolta abilitățile de fotografie și proiectele lunare de fotografie pe care le conduc pe blogul meu sunt ideale pentru asta! În timp ce sunteți acolo, vă rugăm să nu ezitați să verificați câteva dintre celelalte postări ale mele de fotografie și, dacă vă place, vă rugăm să vă abonați la feedul meu! De asemenea, fac parte din Fine Art PhotoBlog, unde îmi vând fotografia sub formă de tipărituri de artă plastică de înaltă calitate împreună cu șase fotografi incredibil de talentați.
Ne vedem lecția următoare și mult noroc cu temele!