Albul și negrul a fost mult timp o modalitate populară de a captura fotografii în cap cu impact și interes vizual. Lipsa culorii ajută la sublinierea subiectului în timp ce aruncă informațiile care nu sunt relevante.
Și în acest articol, vă voi împărtăși 10 sfaturi alb-negru pentru a vă ajuta să obțineți cele mai bune rezultate.
Să începem.
Imagini în față vs. portrete
Dacă sunteți nou în fotografia de portret, s-ar putea să vă ajutați să clarificați ce este de fapt o fotografie cu capul este înainte de a încerca să creați unul.
Portrete: În termeni generali, o fotografie portret este o reprezentare a unei persoane. Fotografia de portret este un gen larg care cuprinde aproape fiecare subgen care implică fotografierea oamenilor. Nu contează dacă vorbim despre portrete de studio, candide de stradă sau fotografii de modă. Dacă are o persoană în cadru, este probabil un portret.
Lovituri în cap: Headshots sunt un subgen al fotografiei de portrete. Diferența este că împușcăturile în cap au un scop foarte specific. Fie că este vorba de lovituri de cap ale actorilor sau de lovituri de cap ale corporației, scopul este de a vinde ceva. Acest lucru ar putea fi abilitatea unui actor de a se potrivi cerințelor fizice ale unui rol sau ar putea fi profesionalismul dvs. în afaceri.
Imaginile în cap sunt limitate la imagini de aproape ale capului subiectului. Ele pot include, de asemenea, capul și umerii, precum și fotografii la jumătate. Înainte de a face o fotografie, este important să înțelegeți unde și cum va fi folosită fotografia, astfel încât să puteți obține fotografia corectă în scopul potrivit.
Sfaturi pentru fotografii în alb și negru
Nu există reguli dure și rapide pentru crearea de fotografii în cap. Cu toate acestea, urmarea acestor sfaturi va ajuta, sperăm!
Și ca întotdeauna cu fotografia, amintiți-vă: nu există o singură modalitate de a face nimic.
Cu alte cuvinte, nimic din cele enumerate aici nu este o regulă de niciun fel. Dacă un sfat nu vă ajută să obțineți rezultatele dorite sau de care aveți nevoie, atunci aruncați-le sau revigorați-le.
1. Amintiți-vă că o fotografie este diferită de un portret
Da, am discutat deja acest lucru - dar când vă aflați în mijlocul unei sesiuni, este ușor să vă lăsați prins și să începeți să vă schimbați abordarea. Este posibil ca aceasta să nu fie o problemă într-o sesiune normală de portret, dar cu fotografiile la cap, trebuie să vă asigurați că vă concentrați asupra rezultatului final specific. Dacă schimbați aderența și rezultatele nu vă arată subiectul în modul dorit, veți pierde timp și efort pe imagini care nu sunt adecvate utilizărilor subiectului.
O modalitate de a vă menține pe drumul cel bun este de a cere subiectului dvs. să împărtășească scopul fotografierii lor în cap. Permiteți-le să fie cât mai specifice și detaliate posibil. Odată ce ați primit un răspuns la această întrebare, ar trebui să vă fie mult mai ușor să rămâneți pe drumul cel bun.
Dacă fotografiați un actor cu reprezentare, întrebați-i instrucțiunile agenției lor cu privire la cap (sau întrebați-vă personal agenția). Acest lucru vă va oferi un set strict de limitări și vă va ajuta să obțineți rezultatul necesar.
2. Soluționarea corectă în cameră este la fel de importantă ca oricând
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Macro | 50mm | 1 / 125s | f / 5.6 | ISO 100
În funcție de locul în care urmează să treacă loviturile la cap, s-ar putea să descoperiți că nu puteți face modificări dincolo de retușarea de bază. Ar trebui să vi se permită o conversie alb-negru și câteva eliminări de bază ale petelor, dar mult mai mult decât atât s-ar putea să nu fie acceptabil.
Prin urmare, faceți tot ce puteți pentru a obține imaginile chiar în cameră. Iluminează-ți bine imaginile cu o expunere bună și un contrast bun. Aflați modelele de iluminare și folosiți un contor dacă este necesar.
Faceți acest pas corect și s-ar putea să constatați că aveți puțin mai mult de editat dincolo de conversia alb-negru efectivă.
3. Începeți cu culoare
Ar putea fi tentant să vă setați camera în modul alb-negru în momentul fotografierii. Puteți face acest lucru - dar dacă filmați JPEG.webp-uri, aș sfătui.
Alegând acest traseu, veți arunca o cantitate uriașă de informații despre culoare la început. Pentru cele mai bune conversii, veți dori să vă manipulați mai târziu informațiile despre culoare pentru a obține cele mai bune rezultate alb-negru.
(Cu toate acestea, rețineți că împușcăturile RAW pot utiliza un mod alb-negru, păstrând în același timp informațiile despre culoare.)
4. Evitați fotografierea pentru a decupa
Acest lucru ar putea fi controversat, dar voi sta de acord. Când creați fotografii în alb și negru, încercați să vă apropiați cât mai mult de modul în care doriți să ajungă.
Dacă faceți acest lucru, vă veți asigura că imaginile dvs. sunt cât mai mari posibil și vor avea cât mai multe detalii posibile atunci când le transmiteți clientului. Dacă fotografiați înainte de a tăia părți semnificative ale imaginii, veți pierde o mare parte din rezoluție.
5. Controlați contrastul cu lumina, nu post-producția
Acest punct se întoarce la obținerea corectă a camerei, dar special pentru iluminat.
Una dintre cele mai rapide modalități de a ruina un portret este de a adăuga un contrast nenatural în faza de post-producție.
Evitați acest lucru configurând luminile pentru a obține contrastul dorit de la bun început.
Puteți face acest lucru prin selectarea modificatorilor și a rapoartelor de iluminare.
6. Folosiți umplere pentru a controla contrastul
Dacă doriți să reduceți contrastul, asigurați-vă că îl faceți în cameră.
Puteți face acest lucru cu lumina de umplere. Indiferent dacă lucrați cu o a doua sursă de lumină dedicată sau cu un reflector, introducerea umplerii în imaginile dvs. este o modalitate excelentă de a controla exact cum se realizează fotografiile în alb și negru.
7. Gândiți-vă mai degrabă la valori decât la culoare
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Macro | 50mm | 1/160 sec | f / 4 | ISO 100
Deoarece începeți în culori, vă poate ajuta să vă gândiți la lucruri în termeni de valori.
Cel mai de bază, valoare descrie pur și simplu unde culorile cad într-un spectru între alb pur și negru pur.
Acum, odată convertit în alb și negru, aproape totul din imaginile dvs. va apărea ca o nuanță de gri. Dacă puteți vizualiza modul în care culorile pe care le vedeți cu ochii vor fi reprezentate într-o conversie alb-negru, veți putea să vă proiectați mai bine iluminarea înainte ca subiectul să sosească.
Cum înveți să faci asta?
Practică. Multe din ele.
Ieșiți acolo și fotografiați orice și tot ce puteți, apoi convertiți-le în alb și negru, astfel încât să puteți construi această abilitate.
Nu uitați, diferite tehnici de conversie afectează culoarea și valoarea în moduri diferite, așa că asigurați-vă că practicați cu cât mai multe metode de conversie posibil.
8. Minimizează detaliile în cadru
Deoarece vorbim despre fotografii în cap, va trebui să ne amintim că întregul punct al fotografiei este persoana respectivă. Orice detaliu suplimentar va servi doar pentru a vă afecta subiectul.
Deci, faceți tot ce puteți pentru a minimiza impactul fundalului, îmbrăcămintea subiectului și a altor elemente din fotografie.
Pentru fundaluri, vă puteți concentra eforturile pe găsirea celui mai curat și mai distractiv fundal. În ceea ce privește îmbrăcămintea, cereți-i subiecților să se îmbrace fără elemente care să le distragă atenția. Modelele pot fi bune, dar ar putea fi cel mai bine dacă ați evita alegerile deosebit de îndrăznețe, cum ar fi imprimarea leopardului și topurile cu dungi zebră.
9. Concentrați-vă pe formă
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Macro | 50mm | 1/100 | f / 9 | ISO 100
Acest lucru revine la abilitățile de bază de iluminare.
Trebuie să-ți modelezi chipul subiectului într-un mod măgulitor, care îl ajută să iasă în evidență în cadru.
Încercați să reduceți la minimum alte detalii, deci trebuie să vă concentrați asupra caracteristicilor subiectului. Folosește-le cât de mult poți.
10. Ochii și expresiile sunt mai importante ca niciodată
Deoarece obiectivul unei fotografii în cap este de a face subiectul să arate cât mai bine posibil și, deoarece ați redus deja impactul elementelor distractive, ochii și expresia subiectului devin mai importanți ca niciodată.
Iluminarea ochilor îi va menține strălucitori și proeminenți în cadru. A face acest lucru înseamnă, de asemenea, că nu va trebui să petreceți timp procesând ochii, ceea ce ar putea funcționa bine pentru cerințele clientului dvs.
De asemenea, pentru a obține cele mai bune expresii, asigurați-vă că subiectul dvs. este confortabil și că aveți un raport bun cu ele.
Imagini în alb și negru: (nu) sfârșitul
Pe cont propriu, fotografia în cap și fotografia alb-negru sunt subiecte largi care sunt cu adevărat imposibil de distilat într-o listă scurtă de sfaturi. Cu toate acestea, sper că aceste zece sfaturi pentru fotografii în alb și negru vă vor ajuta să începeți călătoria.
Ca întotdeauna, niciunul dintre aceste sfaturi nu sunt reguli, ci doar îndrumări. Dacă simți că ceva ce ți-am spus nu se potrivește cu tine sau cu fotografia ta, este perfect.
Acum, la tine:
Care dintre aceste sfaturi alb-negru cu privire la cap ti-a plăcut cel mai mult? Aveți vreun sfat pentru fotografia în alb și negru? Împărtășiți-vă gândurile (și fotografiile) în comentariile de mai jos!
Dacă filmați în JPEG.webp, nu. Dar dacă fotografiați în RAW, puteți decide dacă fotografiați în alb și negru sau în culoare (nu veți pierde nicio informație de imagine în niciun mod).
Albul și negrul sunt o opțiune bună pentru fotografii în cap?Da. Alb-negru vă permite să dezbrăcați informațiile din fotografie la elementele cheie ale acesteia (în acest caz, persoana a cărei fotografie este în cap).
Ce fel de lumină ar trebui să folosesc pentru fotografii în cap?Orice lumină moale care vă flatează subiectul este o alegere bună.
Cum ar trebui să fac conversii alb-negru pentru fotografia mea cu capul?Folosiți orice metodă vi se potrivește cel mai bine și fluxului de lucru. Photoshop și Lightroom oferă opțiuni excelente pentru conversii alb-negru.