7 sfaturi pentru fotografierea muzeelor ​​și galeriilor

Cuprins:

Anonim


În timp ce muzeele și galeriile sunt locuri minunate de fotografiat, ele pot fi, de asemenea, incredibil de provocatoare datorită mulțimii și condițiilor de lumină slabă. Dar aproape fiecare destinație pe care o vizitați va avea un muzeu de fotografiat. Doar urmați aceste 7 sfaturi pentru fotografierea muzeelor ​​și galeriilor pentru a vă îmbunătăți fotografiile acestor locuri minunate.

Doar urmați aceste 7 sfaturi pentru fotografierea muzeelor ​​și galeriilor pentru a vă îmbunătăți fotografiile acestor locuri minunate.

1. Verificați regulile

Inutil să spun că primul lucru pe care ar trebui să-l verificați este dacă vi se permite să fotografiați efectiv în interiorul muzeului și mai precis, care exponate permit fotografierea. Rețineți că de multe ori fotografia nu este permisă din motive de siguranță și, de asemenea, deoarece blițul (lumina UV) poate deteriora operele de artă. Când am o misiune care include un muzeu sau o galerie verific regulile de fotografie (adesea găsite pe site-ul lor) în prealabil pentru a ști exact ce este permis. Dacă nu găsiți aceste informații pe site-ul lor, întrebați la intrare.

Celălalt punct important de care trebuie să fii pe deplin conștient este faptul că multe muzee și galerii găzduiesc lucrări care sunt supuse dreptului de autor, așa că, deși este posibil să poți fotografia o pictură, nu vei putea vinde acea imagine în scopuri comerciale (și uneori chiar în scop editorial aveți nevoie de o licență de la muzeu).

2. Ce sperați să transmiteți?

Este ușor să încercați să fotografiați fiecare expoziție, dar să fim sinceri; majoritatea oamenilor s-ar plictisi după doar câteva fotografii ale unui muzeu. Nu încercați să documentați totul, în schimb, gândiți-vă cu adevărat la ceea ce încercați să transmiteți spectatorului.

Arăți sala principală cu toată agitația sa? Încercați să arătați o singură piesă ornamentată? Fiecare muzeu este diferit și gândirea la atributele cheie vă poate ajuta în narațiunea fotografică. Deci, în loc să încercați să fotografiați totul, gândiți-vă la două sau trei fotografii cheie care prezintă locul de desfășurare și exponatele sale.

3. Nu uitați de clădire

Muzeele și galeriile sunt adesea pline de opere de artă incredibile sau de piese istorice și este ușor să uităm că sunt, de asemenea, adesea adăpostite în unele dintre cele mai uimitoare clădiri din lume. Gândiți-vă la Luvru din Paris, Muzeul de Istorie Naturală din Londra sau Guggenheim din New York. Clădirile fac parte din experiență la fel de mult ca și atracțiile din interior, deci merită să acordați atenție clădirii în sine și să petreceți timp capturând-o.

Dacă faceți un pic de cercetare asupra clădirii, puteți constata că există elemente specifice care au o importanță culturală sau istorică. Aceste mici detalii sunt adesea ratate de oamenii care încearcă să se îndrepte spre principalele exponate.

4. Apropie-te de pahar

Dacă doriți să fotografiați un ecran care se află în spatele sticlei, veți observa adesea că veți ajunge la reflexii în imaginea dvs. finală. De fapt, aceasta este una dintre întrebările obișnuite pe care mi le pun și există o soluție simplă.

Mai întâi, opriți blițul, deoarece acesta va sări de pe sticlă și va face doar o strălucire albă undeva pe imagine. Apoi, trebuie să investiți într-un parasolar sau, dacă aveți deja unul, puneți-l pe obiectiv. Un parasolar din cauciuc este excelent pentru aceste situații, deoarece se poate așeza strâns pe sticlă și nu alunecă. Apoi, trebuie să vă apropiați cât mai mult de sticlă (chiar și să vă odihniți pe el dacă vi se permite). Acest lucru vă va asigura că imaginea dvs. va evita reflexele.

5. Nu este suficientă lumină?

Aceste locații sunt uneori păstrate întunecate pentru o ambianță suplimentară (și uneori pentru a păstra lucrările), dar asta înseamnă că nu veți putea folosi viteza obișnuită a obturatorului la setări ISO scăzute. Dacă observați că imaginile dvs. sunt neclare în aceste situații, acest lucru se întâmplă, de obicei, deoarece viteza de expunere este prea lentă. Singura modalitate de a contracara acest lucru - fără ajutorul unui trepied, care deseori nu este permis - este fie să vă odihniți camera pe ceva de genul unei mese sau o bancă, fie să vă ridicați setarea ISO.

Cantitatea pe care o creșteți ISO va fi determinată de cât de întunecată este scena dvs. și de cât de constantă puteți ține o cameră. Unii ar putea scăpa cu o viteză a obturatorului de 1/60 din secunda, în timp ce pentru a fi sigur că imaginile mele sunt clare, tind să urmăresc în jur de 1/100. Celălalt lucru de luat în considerare este cât de capabilă este camera dvs. la setările ISO ridicate. Tehnologia camerei a parcurs un drum lung și majoritatea camerelor pot merge acum la setări ISO foarte mari, fără a provoca prea mult zgomot în imagine.

Pentru a fi sigur, trebuie să vă testați camera înainte de a vă afla în acea situație. Configurați un scenariu acasă în care diminuați luminile și testați camera foto la diferite setări ISO. Apoi examinați rezultatele pe computer. Veți avea o idee destul de bună după limitele și abilitățile camerei dvs.

6. Fii creativ

Spuneți oricui cuvintele „muzeu de istorie naturală” și majoritatea oamenilor vor gândi automat oasele dinozaurilor. Fotografii trebuie să găsească o modalitate de a prezenta ceea ce oamenii au văzut deja de mii de ori, dar să găsească o altă perspectivă sau perspectivă.

Muzeele și galeriile nu diferă, așa că încercați să priviți dincolo de configurația obișnuită a fotografierii unei expoziții. Cum o poți face diferită? Este posibil ca acest lucru să nu fie întotdeauna posibil, dar cu un pic de creativitate ar trebui să puteți găsi noi modalități originale de prezentare a evidentului.

7. Cercetare și răbdare

Una dintre problemele principale atunci când fotografiați muzee și galerii este cum să evitați mulțimile. La urma urmei, acestea sunt destinații turistice și ca atare vor fi ocupate în majoritatea timpului. Prima modalitate de a evita acest lucru este să mergeți în perioadele în care este mai puțin probabil să fiți ocupat. De exemplu, galeriile și muzeele vor fi mai aglomerate în vacanțele școlare și în weekend.

Dar există mai mult decât atât și, cu un pic de cercetare, puteți găsi buzunare de timp în care va fi liniștit. De exemplu, Hagia Sofia din Istanbul este ocupată cea mai mare parte a zilei, dar între orele 12:00 - 13:30 este mult mai liniștită. Acest lucru se datorează faptului că toate grupurile turistice iau de obicei prânzul. Discuția cu localnicii vă poate oferi uneori acest tip de informații.

Chiar și în cele mai aglomerate locuri, dacă sunteți suficient de răbdători, veți găsi în cele din urmă un decalaj în fluxul de trafic. Asta va însemna că puteți surprinde fotografia dorită, dar trebuie să vă acordați suficient timp și, de asemenea, să fiți dispus să aveți răbdare și să așteptați.

Concluzie

Muzeele și galeriile sunt unele dintre cele mai importante obiective turistice din orice destinație și, ca atare, acestea ar trebui să fie pe lista fotografiilor fiecărui fotograf. Realizarea de fotografii grozave cu exponatele nu ar trebui să fie dificilă. Cu abordarea corectă și o oarecare creativitate puteți captura imagini unice. Nu uitați să verificați regulile!

Mai aveți sfaturi? Împărtășește-l pe al tău mai jos.